【文章內容簡介】 同時更深入細致地刻畫了一個又可憐又可笑的老官僚劉文舉的形象。并且在結構上也做了較大的調整，增加了“狀元府”一場的戲份。另外在“金殿”一場中，也讓馮素珍始終掌握了斗爭的主動權。這樣，一個聰明機智、膽大心細的少女形象就更加光彩照人了。此后該劇在1959年被搬上銀幕和1986年錄制4集同名黃梅戲電視劇時，又做了兩次大的改動。在此過程中，該劇在細節(jié)上大大小小、甚至是反反復復的改動更是不可計數。與此相類，《天仙配》、《打豬草》等一大批黃梅戲經典劇目也同樣經歷了這樣不斷修改和不斷錘煉的過程。它們之所以能成為經典，是幾代作者共同創(chuàng)作的集體智慧結晶，也是在數以百計的演出實踐后逐漸積淀下來的成果。然而今天的黃梅戲新劇目創(chuàng)作，如前所述，絕大部分是以獲獎為唯一和終極目的的，因而是“寫一個、演一個、丟一個”，接著再寫、再演、再丟這樣一種惡性的循環(huán)，出現了“一次性演足”而后便“封箱擱置”的現象，那么新劇目當然不可能在“滾動的輪番演出”中獲得整體藝術的提高了。[6]2．由于演出機會少，新劇目就不可能為大多數觀眾所熟知，當然也就無法贏取他們的支持了。什么樣的劇目才算經典劇目？筆者以為，起碼的一條是該劇應為廣大的觀眾所熟悉和喜愛，否則僅僅適合某些專家的口味，或是山雞舞鏡、孤芳自賞，是絕不能稱為經典的。戲劇作為一門綜合性藝術，作家的“案頭之作”，需由演員進行舞臺搬演才能獲得生命。而臺下觀眾的審美傾向和接受程度，則直接決定了該劇目是否能具有長久的生命力。因為觀眾觀看演出的次數多了，對該劇故事情節(jié)、人物形象逐漸熟悉了，才有可能對該劇提出中肯的批評或建議。否則連劇情都還沒有搞清楚，連演出都沒有看過，就大談特談“批評”或是“建議”，這無疑是無益于戲曲的發(fā)展和進步，而只能是“隔簾聽政”或“隔靴搔癢”了。[7]現在的情況是，一出新戲剛剛露面，觀眾還沒有看清楚，就完成了演出任務，以后更是泥牛入海、音訊全無。那么觀眾憑什么來斷定該劇是好還是壞呢？再有，觀眾觀看演出的次數多了，對劇中某些唱段就耳熟能詳，常常在不自覺的情況下就傳唱開來了。這樣，先是某些唱段成為經典唱段，進而全劇才變成經典劇目。以《天仙配》為例，僅電影放映一項，據中國電影發(fā)行總公司的匯編材料：截止1959年，國內放映計154108場，觀眾達143049434人次，這還不包括通過舞臺、電臺等媒介形式的演出場次。正因為如此密集頻繁的演出，觀眾才會對《天仙配》越來越了解，越來越喜愛,“樹上的鳥兒成雙對”的唱段才會廣為流傳。《天仙配》也因此贏得了更高的知名度，擁有了更多的觀眾。然而，據本次問卷調查的結果，有51%的人沒有接觸過黃梅戲的新唱段：這當中除25%的人“沒有興趣”外，其余75%的人則表示是因為“接觸到的機會不多”。兩相對照，已能說明問題的所在。綜上可以看出，近年來黃梅戲新劇目建設中缺乏新經典的出現，歸根到底是由新劇目演出機會太少造成的。二、人才培養(yǎng)：方式單一，發(fā)展失衡作家創(chuàng)作的劇本，只有經過舞臺搬演，才能從“案頭之作”變成“場上之曲”。舞臺搬演階段首先要解決人才培養(yǎng)的問題。所以黃梅戲事業(yè)要發(fā)展,擁有一大批高素質的專業(yè)人才尤為關鍵。以往黃梅戲專業(yè)人才的培養(yǎng)，主要有兩種方式，即劇團培養(yǎng)人才和學校培養(yǎng)人才。那么它們各自的發(fā)展現狀又是怎樣呢？1．由劇團直接培養(yǎng)所需人才，由來已久，在20世紀50年代尤其盛極一時。那時，一方面黃梅戲正處于大發(fā)展的時期，各地黃梅戲劇團如雨后春筍般涌現。這樣，他們對黃梅戲各類人才，尤其是表演人才的需求量就很大。另一方面，在當時計劃經濟條件下，人才供需上出現了“劇團想要的進不來，進來的又不太需要”的矛盾。因此，在這種情況下，劇團開始自主招收學員，自主進行培養(yǎng)以滿足需要。以這種方式培養(yǎng)人才的特點是學員理論聯(lián)系實踐的機會較多，教學通常是邊學邊演、邊演邊學。學員學成之時，也就相應地積累了相當豐富的舞臺經驗。從1956年起，不少黃梅戲劇團都開始招收學員，發(fā)現并培養(yǎng)了韓再芬、胡靜、陳小成等一批功底扎實的黃梅戲優(yōu)秀表演人才?？磥磉@種由劇團培養(yǎng)人才的方法確實不失為一條投資少、見效快、針對性強的好路子。然而在調查中筆者發(fā)現，這種很好的人才培養(yǎng)途徑差不多已經快消亡了。以安慶市黃梅戲二團為例，該團自1958年開始招收學員，一共招收了7屆。1981年該團在安慶地區(qū)招收了最后一批學員，此后再也沒有招收新學員了。其他黃梅戲劇團也逐漸取消了劇團培養(yǎng)人才的方式。問及原因，安慶市黃梅戲二團負責人介紹說：主要是編制問題不好解決。事實也正是如此，以安徽省黃梅戲劇院為例，該院現有演職員工258名，其中在崗人員114人，離、退休人員84人，另外還有50多人未上崗。在這種情況下，要想占用本來就有限的編制來培養(yǎng)新人，顯然是有困難的。另外還有一個原因，就是目前從專門的黃梅戲學校畢業(yè)的專業(yè)人才越來越多，劇團可選擇的余地更加闊大。再以省黃梅戲劇院為例，該院80%以上的演員都是從省黃梅戲學校和安徽省藝術學校畢業(yè)的。這樣，劇團也就沒有必要再花費精力去自己培養(yǎng)人才了。2．設立專門學校培養(yǎng)黃梅戲人才，其長處在于學員們通過系統(tǒng)地學習各類理論、文化知識，綜合素質較高，發(fā)展也更全面。目前，培養(yǎng)黃梅戲專業(yè)人才的學校主要是安徽省黃梅戲學校和安徽省藝術學校。40多年來，兩校培養(yǎng)的各類黃梅戲藝術人才數以千計。他們大都成為各類藝術團體的骨干中堅。一些優(yōu)秀畢業(yè)生如丁同、劉廣慧、吳瓊、馬蘭、吳亞玲等更是出類拔萃、享譽梅苑。可以說這兩所學校為我省黃梅戲藝術人才的培養(yǎng)立下了汗馬功勞。由學校來培養(yǎng)黃梅戲專門人才，目前主要存在以下問題：第一，專業(yè)設置不完善。目前省藝術學校和省黃梅戲學校所設的黃梅戲專業(yè)，主要是黃梅戲表演專業(yè)，并沒有相應的黃梅戲編劇及導演專業(yè)。另外，兩校雖有音樂、舞美專業(yè)，但也并不是專門的黃梅戲音樂、舞美專業(yè)。然而黃梅戲的人才培養(yǎng)，不僅需要大批優(yōu)秀表演人才，也需要一定數量的優(yōu)秀編劇、導演、作曲等專門人才。這樣，黃梅戲藝術各組成部分才能協(xié)調發(fā)展。第二，即使是黃梅戲表演人才的培養(yǎng)，也存在著行當發(fā)展不平衡的問題。目前，學校所培養(yǎng)的表演人才，主要是生行、旦行演員，而絕少丑行演員。實際上，從黃梅戲的發(fā)展史來看，“丑”行對于黃梅戲的發(fā)展非常重要。在早期的“兩小戲”、“三小戲”階段，丑角的地位非常高，甚至有“唱戲會唱丑，走遍天下是朋友”的說法。[8]許多黃梅戲優(yōu)秀劇目，如《打豬草》、《夫妻觀燈》等，都是以丑角為主角的；黃梅戲丑角演員詼諧、活潑的表演，實際上也構筑了黃梅戲通俗、幽默的平民風格。此外，在生行和旦行人才的培養(yǎng)中，也存在著小生、老生、武生以及花旦、老旦等各種具體門類人才培養(yǎng)不均衡的現象。第三，學員們實踐機會不多。以省黃梅戲學校為例，由于市場、教學任務等諸多條件限制，學生一年的實踐機會只占總教學任務的1/5左右。這比起由劇團培養(yǎng)的人才來，有明顯的不足。所以在劇團培養(yǎng)人才日益淡出市場的今天，學校教學中增加更多實踐的機會，鍛煉學員們的舞臺實踐能力，尤為必要。三、劇團經營：一言難盡，處境不妙舞臺扮演階段的第二個問題是劇團經營的問題。說起黃梅戲的劇團經營，早在上世紀80年代末就有了“劇團危機”的說法。當時一些有識之士就開始對黃梅戲劇團的生存、發(fā)展狀況予以關注，并且也提出了一些很好的建議。[9]這里所說的黃梅戲劇團，主要是指由國家財政撥款的各級黃梅戲職業(yè)劇團。通過走訪省黃梅戲劇院、安慶市黃梅戲二團以及潛山縣黃梅戲劇團等單位，筆者發(fā)現省、地、縣三級黃梅戲劇團在發(fā)展中主要存在以下問題：1．同黃梅戲學校存在的問題相對應，黃梅戲劇團也缺乏專業(yè)、配套的編創(chuàng)、導演隊伍。以安徽省黃梅戲劇院為例，目前該院在崗導演僅孫懷仁女士一人，在崗作曲也只有陳精耕先生一人，沒有在崗編劇。另外據安慶市黃梅戲劇院韓笑龍院長介紹，安慶市黃梅戲一團、二團、三團都存在著黃梅戲專業(yè)編創(chuàng)、導演人才缺乏的問題。之所以出現這種情況，一個很重要的原因是：從全國來看，優(yōu)秀的編導、作曲、舞美、服飾等專業(yè)人才的流動性強，沒有必要培養(yǎng)專職的編創(chuàng)、導演隊伍。而且這樣還可以減輕劇團的負擔，有其合理的一面。然而其不利的一面則是：劇團如果有自己的專職編創(chuàng)、導演隊伍，那么演員與編、導之間長期、固定地合作，就會形成難得的默契。演員能對劇本充分理解，吃透吃深；編劇也可以根據演員自身的特點來為他們量身打造劇本，以便充分發(fā)揮演員所長，否則就很難做到這一點。另外，如果劇團排戲時總是高薪聘請省外名家來指導，雖然本省編導、演員可以從中學到一些東西，但是也付出了昂貴的費用，實際上也增加了演出成本。2．劇團人才青黃不接。這一問題主要集中在縣一級劇團。以潛山縣黃梅戲劇團為例，由于人少，演出時只能上演小戲。而且許多已經到了退休年齡的演員又被返聘回團，繼續(xù)在舞臺上挑大梁。潛山縣政府也意識到了這一點，決定在2003年面向社會公開招收12—15名演職人員。這樣一來，最起碼就湊夠演大戲的人手了。而地、省一級劇團雖然不缺人，但是卻缺乏能挑大梁、可以獨當一面的新銳。3．劇團經濟狀況普遍不佳。安徽省黃梅戲劇院每年由國家財政撥款261萬余元，加上演出所得的約100萬元，也只能保證全團258人的工資發(fā)放而已，贏余不多。而安慶市黃梅戲二團每年的財政撥款是70多萬元，再加上演出的收入70多萬元，同樣只能夠維持全團80多人的工資。潛山縣黃梅戲劇團得到縣里的大力支持，每年有67萬元的財政撥款，然而該劇團每年的演出收入包括出租劇場等收入，也不超過3萬元。所以這70萬元資金，除了支付全團40多人的工資，再減去每年排戲、購置道具設備的費用，也就所剩無幾了?？磥?，經濟狀況不佳是各級黃梅戲劇團經營中普遍存在的問題。4．劇團每年的演出場次并不理想。據了解，省黃梅戲劇院2001年全年共演出253場，這比起桐城的一個黃梅戲民間演出班社“小鳳英劇社”一年500余場的演出記錄，就相形見絀了。而且這253場演出還不全是商業(yè)演出，還包括一些政府指令性的演出，比如“送戲下鄉(xiāng)”等。當然與其他黃梅戲劇團比起來，省黃梅戲劇院一年的演出場次還算是最多的了。安慶市黃梅戲二團的情況是，每年的演出場次在70場左右，最好的時候能達到80場。因為按照安慶市的有關規(guī)定，安慶市各黃梅戲劇團每年的演出場次必須達到60場才算“及格”，如果能超過100場，就可以得到1萬元的獎勵。然而這一目標實際上很難達到。至于潛山縣黃梅戲劇團的情況則更糟，該團每年在劇場里的商業(yè)性演出，不過10場左右。調查后，筆者認為，之所以出現這種情況，是由以