【正文】 的訓練之后仍不能畫出令自己滿意的色彩習作，便在潛意識里認為自己的色彩感覺不如別人，甚至有人為此失去了學好色彩的自信心。那些自認為色彩感覺不好的人，其實不是生理感覺的問題，而是沒掌握正確的觀察方法。以下，從兩個方面分析觀察上的主題問題。上一章中已經(jīng)講到固有色的觀念是一種理性顏色的觀念，這種觀念一旦帶到繪畫的觀察上便不可避免地出現(xiàn)兩種情況：只看物象本身的顏色，而不會將映入眼簾的所有顏色聯(lián)系起來觀看。一句話，就是孤立地觀看顏色的習慣。把孤立地、局部地觀看變成聯(lián)系地、整體地觀看；把“盯住一點不放、只看某一色塊和明暗”變?yōu)椤瓣P注顏色之間的聯(lián)系，色彩之間的關系”，眼睛要始科在色彩關系上轉。這才是正確的觀察方法，要在訓練中逐步學會這種整體觀察的方法。在素描的訓練中，就要求變局部觀察為整體觀察，變下面觀察為立體觀察。把握住色彩的第一印象由于光線變化的原因，色彩在自然界中是最活躍、最生動、也最容易變化的，自然色彩的這種特性與我們研究色彩所希望的長期穩(wěn)定的意愿形成矛盾。這相對穩(wěn)定的光線、環(huán)境，可以滿足學生長期研究色彩的需要。甚至常常發(fā)生這樣的情況：由于學生出于追求描繪真實色彩的期望，便認真地相把眼前色彩全部記錄下來，結果發(fā)現(xiàn)他們總不能抓住眼前的色彩，因為剛剛畫上的色彩這會兒看上去卻完全不同了。因此必須掌握把變化的自然色彩用顏色凝固在畫面下的有效方法，其中首要的就是抓住第一眼的整體色彩印象。短暫數(shù)秒之后就會歸于“正常”，眼前的一切都似乎失去魅力。不言而喻，成熟的畫象與初學者的第一眼是有天壤之別的，初學者只有在教師的指導下，不斷修正誤區(qū)，才能逐漸掌握好。以下，介紹幾種有效而具體切實的做法。目的是解決色調問題，注意構成色調的幾個大色塊的關系，堅決禁止畫細節(jié)！要認真、反復地調整大色塊，直至大關系正確。（2）室外訓練：一般多為短期作業(yè)，更要注意第一眼的色調感覺。（3）色彩記憶訓練：禁止面對物象寫生，要求在短時間內(nèi)盡量觀察并記住眼前色調和色塊的大關系，然后憑記默寫出觀察的結果。色彩記憶的訓練應當成為學生學習色彩的重要部分，它方便快捷，在任何場合都可以進行，一場電影、一次音樂會、街上偶然所見、教室內(nèi)強迫式訓練等等。正確運用“比較”的方法在素描寫生訓練中經(jīng)常使用的觀察整體的方法是站得遠一點，瞇起眼睛看，這樣可以從黑白灰的角度比較出各個細部是否統(tǒng)一在整體大關系里面。這種觀看色彩的辦法被形象地比喻為“牛眼觀察”。用“牛眼觀察”所確定的色彩的各種關系，是由比較而產(chǎn)生的。學會“比較”將為色彩進一步歸納、概括、組合打下觀察上的基礎。假如不得法，不僅得不到正確的色彩關系，反而會造成畫面色彩的混亂。首先比較重色和亮色，定下兩極。而在調配顏色時則要關注飲和的顏色，即色相、純度中所包含的明度關系。總之，要把色調的色彩傾向確定下來。只有觀察上對頭，色彩的正確表達才有依據(jù)。為了能夠自由地凋動形和色來構成畫面、表現(xiàn)我們內(nèi)心的審美體驗，首先要對它們進行認真深入的研究，從形與色的基本規(guī)律出發(fā)，從形與色的完美結合開始。油畫的學習始終是緊緊圍繞它們展開的?！蹦敲淳妥屛覀儚幕A開始。但即便具備了一定的造型基礎，我們也會由于在素描中養(yǎng)成了排除色彩因素只從黑白灰角度感受物象的習慣方式，在轉入色彩表達形體時難免遇到困難。一、形體的明暗規(guī)律形與色本是客觀物象不可分割的屬性，然而據(jù)心理學家測定，人的視覺卻可以分別從形、色這兩個方面去認識和把握物體表象特征。光線照射物體使物體表面形成明、暗和顏色現(xiàn)象。這種現(xiàn)象最早由占代的希臘人在他們的鑲嵌中所采用的黑色表示暗部、白色表示明部的方法創(chuàng)造出來。從那時起，通過明暗法理解、表現(xiàn)物象的形體成為學習繪畫必不可少的基礎。作為寫實的色彩表現(xiàn)是建立在明暗畫法基礎的。“明暗”基礎既然如此重要，就不能不首先理解明暗和形體的關系。光線從一定的角度照射物體就使物體不同朝向的面形成向光面、側光面和背光面，不論物體的形狀多么復雜人們都可以將各個復雜的面歸入這三個基本面中感受到物體的體積空間關系。如果要把這種體積特征“再現(xiàn)”，在畫面上，就必須利用從黑到白的梯度變化表現(xiàn)物體的光影效果，這個黑折的梯度是根據(jù)明暗變化的規(guī)律總結歸納出的，稱作“明暗五調子”。由于視覺的特點，當觀看距離我們近的物體明暗變化時，會感到黑白對比很強烈，而隨著物體向深處空間遠去黑白對比也隨之逐漸減弱。這是素描造型訓練當中必不可少的研究課題，也是素描中表現(xiàn)物體明暗的唯一手段，素描就是通過歸納、概括調子的辦法達到對物象光影的理解。本來在素描中具有獨立意義的明暗五調子到了色彩里只是其中的一個要素——明度。讓住這一點至關重要。每一物體都有其基本的色彩特征（即物體的固有色），又都處于具體的光源和環(huán)境之中，物體的亮面總是受光源色的影響，物體的暗面則受到環(huán)境色或其他光色的影響，光線的強弱會增強或減弱光源色和環(huán)境色對固有色的影響。亮面中的高光則基本上是光源色的反映。從顏色感覺看側光部主要以固有色為主。反光是暗面的組成部分，基本與暗部色統(tǒng)一，更多地受環(huán)境色的影響。色彩基本與暗面相似，但要注意其特有的色彩傾向。如在室外，陰影色彩大多是受影部的固有色加天光色；在室內(nèi)，周圍環(huán)境色彩會受影部的固有色?？傊?，陰影的色彩雖暗卻不灰，有著明顯的色彩傾向，注意到這一點，就能將陰影的色彩處理得既透明又豐富。物體距離人的視覺遠近所造成的色彩變化叫做色彩空氣透視，也稱視覺透視。距離越遠色彩就越帶藍味，逐漸呈淡灰藍、淡灰紫感覺。用好這個規(guī)律對于有序地組織物體空間具有非常重要的意義。比如逆光下的黃昏，比如在遠景和近景物體固有色存在較大差異時，比如在夜間處黃色燈光襯托下的近處冷色的物體。三、形體的視覺規(guī)律懂得上述物體自身的明暗與色彩變化的對應規(guī)律對解決形色結合的問題是重要的，但這還不夠，這只涉及對物體自身色彩變化的認識。我們所描繪的物體都處在一定的時空當中，都是在與其他色彩發(fā)生關系的同時體現(xiàn)自身色彩的，所以僅僅通過物體自身去理解“形色結合”是不夠的，還應當研究物體自身與外部空間的關系，研究處于空間中的物體在受光后的、整體的明暗與色彩對應的關系，通過這樣的研究才能真正解決“形色結合”的問題。首先還是從素描的角度來分析物體的明暗現(xiàn)象。物體亮部邊緣與背景相交時會出現(xiàn)明顯的明暗對比現(xiàn)象，亮部似乎更亮，暗部似乎更暗。物體亮部和暗部同處于一個背景前，但背景在與物體亮部和暗部相交時卻表現(xiàn)出不同的明度關系，這就是物體外部輪廓的明暗對比現(xiàn)象?！卑堰@兩條聯(lián)系起來，正好構成了對一個物體內(nèi)、外輪廓的明暗感受，物體外輪廓的明暗構成外部形態(tài)，物體內(nèi)輪廓的明暗構成內(nèi)部體積轉折。所以掌握住物體內(nèi)外輪廓的明暗對比關系就能夠在平面下描繪出物體的空間幻覺。相對于這個明暗對比規(guī)律，從色彩角度看也是同樣的。兩色在交界處“碰撞”時，會產(chǎn)生明顯的色彩對比。所以從長遠看，現(xiàn)在所研究的具體表現(xiàn)物象的“形色結合”問題，目標遙遙指向的卻是將來油畫創(chuàng)作的形色構成，是具有深遠意義的問題。這就是眼睛的視補色現(xiàn)象。在前述的“認識色彩”一章中，曾對補色現(xiàn)象做過介紹，我們的眼睛能夠自動在某種顏色旁呼喚出它的補色。我們眼睛對色彩感應的這種特點是引發(fā)我們在明暗中發(fā)現(xiàn)色彩變化的直接根源。只要我們在反復實踐中掌握住這些規(guī)律，相信“形色結合”的問題是不難解決的。四、色彩銜接用色彩深入造型時，比如在形體轉折處、形體外輪廓邊緣處、形與形的交界處等等，這些地方最容易出現(xiàn)色彩的銜接的問題。油畫的這些特色對初次使用油畫工具的人來說無需全部掌握，但應當了解和運用一、二種最基本的方法以解決形色結合中的色彩銜接問題，比如：“擺”的方法——將顏色一筆筆擺放在形體準確的位置上。它的問題是容易把形體畫僵硬，因此還應與其他方法配合應用。它的好處是可以把物象形體處理得比較潤澤、自然，這是油畫中最常用的方法?！皰摺钡姆椒āㄟ^用筆“掃接”的方法將形體銜接起來?！澳ā钡姆椒ā檬种篙p揉，使兩色融合的方法。在大師的作品中可以看到以手代筆的表現(xiàn)方式。尤其是處理發(fā)際與顏面部的交界處、臉