【文章內(nèi)容簡介】 感。四、教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)重點(diǎn)：理解作品與文藝復(fù)興所倡導(dǎo)的人文精神的關(guān)系及作品的形式美。難點(diǎn)：了解作品中神話人物的象征與寓意關(guān)系。（理解作品與文藝復(fù)興所倡導(dǎo)的人文主義精神的關(guān)系時，要讓學(xué)生充分感受作品所表現(xiàn)出的春的氣息和人物動態(tài)表現(xiàn)出的青春活力，并啟發(fā)學(xué)生找到春所代表的萬木復(fù)蘇、生機(jī)昂然與人性的覺醒和復(fù)蘇之間的聯(lián)系。此外還要具體介紹畫中神話人物不同的象征關(guān)系，從而加深學(xué)生對主題的理解）五、教學(xué)措施：基本上按課本提供的程序進(jìn)行。但為了充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，首先讓學(xué)生欣賞作品和通覽課文，并思考怎樣才能真正學(xué)好這一課。即先通過視覺整體感受作品的構(gòu)圖、人物造型組合、場景、色彩等，再進(jìn)入到主要局部和各個細(xì)節(jié)進(jìn)行欣賞和分析。再這一過程中，適時向?qū)W生介紹描述畫面中的情節(jié)和希臘神話中的人物，介紹文藝復(fù)興和人文主義的主要精神，以幫助學(xué)生理解作品的主題思想。這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)了人于自然和諧相處的寓意。體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階級的生活趣味和審美理想。由于東西方文化的差異，作品給人的感覺有些抽象，教學(xué)時應(yīng)該就作品的時代背景和畫面的各個情節(jié)作比較詳細(xì)的介紹和講解，對教材的內(nèi)容做適當(dāng)?shù)难a(bǔ)充。教師首先應(yīng)該從內(nèi)容、形式上對作品有較深刻的認(rèn)識，不能以己昏昏，使人昭昭。對寓意與象征要作適當(dāng)介紹。六、教學(xué)過程（第一課時）（一）、導(dǎo)入新課：請同學(xué)們打開課本的第一頁。展現(xiàn)在我們面前的是意大利文藝復(fù)興時期著名畫家波提切利的一幅蛋彩畫：文藝復(fù)興的頌歌——《春》。（板書課題）文藝復(fù)興的頌歌——《春》（二）、學(xué)習(xí)新內(nèi)容誰能告訴我作品的主題是什么呢？（見課本第1頁的作品介紹）（板書）作品的主題思想這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)了人于自然和諧相處的寓意。體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階級的生活趣味和審美理想。（讓學(xué)生首先對作品的主題有所了解）這是一副蛋彩畫，哪位同學(xué)再說說，什么是蛋彩畫好嗎？（見課本第2頁的課文）（板書）什么是蛋彩畫學(xué)生乙：蛋彩畫是15世紀(jì)歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一（另一種畫法是“濕畫法”）。因它是用雞蛋黃或雞蛋清調(diào)和顏料作畫而得名。歐洲油畫材料和技法得到完善后，蛋彩畫逐漸被油畫所取代。（了解相關(guān)繪畫的相關(guān)技法）關(guān)于作者你們又知道多少呢？（見課本第3頁的介紹，了解作者）（板書）畫家簡介學(xué)生丙：（1444/5——1510）是意大利文藝復(fù)興時期佛羅倫薩最著名的畫家之一。他的藝術(shù)風(fēng)格不僅在當(dāng)時是獨(dú)特的，而且在整個歐洲繪畫史上也是非常突出的。他的作品不僅賦予詩的想象，而且在造型手法方面也獨(dú)樹一幟，這就是他不完全依靠歐洲傳統(tǒng)繪畫的明暗造型手法，而是同時強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)被描述對象的組織結(jié)構(gòu)，并善于運(yùn)用剛?cè)嵯酀?jì)的線條表現(xiàn)被描述對象的美感，追求畫面的裝飾效果?，F(xiàn)存的《春》和《維納斯的誕生》是他的兩件最有力的代表作品。他的全部作品中，有相當(dāng)多的作品采用的是古希臘與古羅馬神話題材。（課件顯示“希臘神話”的注釋）課本中還提到了“文藝復(fù)興”的詞匯，大家知道什么是“文藝復(fù)興”嗎？（見課本第2頁的課文，了解相關(guān)背景）（板書）文藝復(fù)興學(xué)生?。骸拔乃噺?fù)興”一詞源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希臘、古羅馬的文化藝術(shù)在14——16世紀(jì)的歐洲得到了再生，意即復(fù)興。實(shí)際上，這一時期并非古希臘、古羅馬文化藝術(shù)簡單的復(fù)興，而是由資本主義的產(chǎn)生而引發(fā)的一場新興資產(chǎn)階級的思想文化運(yùn)動。它對于破除近千年基督教的神學(xué)世界觀的束縛，是一次偉大的思想解放運(yùn)動，它使歐洲的科學(xué)、文化藝術(shù)出現(xiàn)了前所未有的繁榮。這一運(yùn)動的發(fā)源地和中心就是意大利。（教師演示課件，使學(xué)生對這一偉大的思想解放運(yùn)動有更全面更深刻的了解和認(rèn)識）教師誘導(dǎo)描述：（簡單描述，讓學(xué)生對畫面形成一個初步印象）這幅作品是作者受到詩人波利齊安諾的詩的激發(fā)而創(chuàng)作的。畫面上描繪的是，在黎明的橘樹林里，一群仙女來到了人間，給人間帶來了春天的勃勃生機(jī)和無限歡樂。在畫面的右邊，代表著溫暖春風(fēng)的“西風(fēng)神”從天而降，試圖擁抱他面前的美女克羅麗絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風(fēng)神的擁抱。從她口中呼出的溫馨之氣變成了一枝鮮花。（為什么代表溫暖春風(fēng)的不是東風(fēng)神，而是西風(fēng)神呢？原來，由于地理位置的差異，意大利的春風(fēng)是西風(fēng)）。那位全身飾滿鮮花的美女嫣然是克羅麗絲極力想擺脫西風(fēng)神而變形成的“花神”。而在畫面的左側(cè)占有顯著地位的男子形象，是往來于眾神之間的傳信使者“力神”墨丘利（希臘神話中的“赫耳墨斯”）。因他終日奔走在外，所以他的鞋子上長著翅膀。他伸出右手好象在采摘樹上的果子，其實(shí)，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，輕輕一指，驅(qū)散冬天的陰云，自然界的萬物仿佛都已經(jīng)蘇醒了。他在這里是報春的象征，所以又稱“春神”。他在畫面上的位置恰好與右冊的西風(fēng)神相互呼應(yīng)。風(fēng)神、花神和春神三個形象象征“春回大地、萬物復(fù)蘇、萬象爭榮”的季節(jié)即將來臨。位于畫面正中的是愛與美的女神維納斯（課件顯示局部形象），她是畫面的中心人物。她的形象端莊秀美，臉上透露出發(fā)自內(nèi)心的喜悅之情。她舉著的右手好象控制著整個畫面中的人物。畫面上飛翔著的是蒙著眼睛的小“愛神”丘比特，他正盲目的張弓欲射出象征愛情之箭，誰要是中了他的金箭，就會產(chǎn)生如癡如狂的愛情之火。美惠三女神沐浴在陽光里，正相互攜手默默翩翩起舞，被描繪的富有生氣，使人感受到無限美好的意境。她們象征著“美麗”、“青春”和“歡樂”，她們將給人間帶來勃勃生機(jī)和無限歡樂。由于這一群喚醒春天的眾神的到來，整個橘樹林里洋溢著春天的活力。那掛滿樹枝的紅橘和滿地的齊花異草，不正是春天最好的象征嗎？這些都是作者對美好生活無比向往的心靈寫照。他把詩人對春天的贊美以豐富的形象象征性地鋪設(shè)在這一幅畫面上。（三）、課堂小結(jié)：我們要想很好的領(lǐng)會作品，必須對畫面各個局部所描繪的內(nèi)容作比較詳細(xì)的了解和研究。今天這節(jié)課就上到這里，請同學(xué)們課后做好復(fù)習(xí)和預(yù)習(xí)，下一課時我們將對畫面的各個局部和畫面所表達(dá)的內(nèi)在含義做更深入的分析和研究。（第二課時）（一）、導(dǎo)入新課上一節(jié)課我們大致了解了作品《春》的主題、作者和作品所表達(dá)的意境，還了解了蛋彩畫、文藝復(fù)興等背景資料。今天我們將對作品的各個局部所表達(dá)的內(nèi)容作更深入的了解，對作者所使用的藝術(shù)語言有所認(rèn)識，從而更好的理解作品采用的藝術(shù)形式和所表達(dá)的主題內(nèi)涵。（二）、學(xué)習(xí)新內(nèi)容（在描述的基礎(chǔ)上分析作品，由感官優(yōu)先，引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入思維主導(dǎo)狀態(tài)，透過表面更深刻地理解作品的意蘊(yùn)）（板書）美神維納斯首先讓我們欣賞作品的中心人物“愛與美的女神”維納斯。在上一節(jié)課中我已經(jīng)對維納斯做了簡單的介紹，課本中也有說明。請哪位同學(xué)來朗讀一下好嗎？學(xué)生甲：她是位于畫面的中央，是畫面的中心人物。她的形象端莊、秀美，臉上露出發(fā)自內(nèi)心的喜悅之情。她輕舉著的右手，好象控制著整個畫面中的人物。我們不難看出，作者在畫面上展示了那么多充滿青春歡樂的天神形象，盡管他們顯得莊重與自信，維納斯的形象卻并不顯得十分歡樂，盡管描繪的是春，但畫面卻透出一絲纖弱和淡淡的憂郁。為什么會這樣呢？波提切利在創(chuàng)作這幅作品之前，曾創(chuàng)作過一幅《維納斯的誕生》。（演示課件）意大利現(xiàn)實(shí)主義繪畫的拓荒者是喬托，（1444—1510）就是這一藝術(shù)形式的先驅(qū)者了。15世紀(jì)的佛羅倫薩，不僅工商業(yè)日趨繁榮，文化也是意大利最發(fā)達(dá)的地方。城市的新興力量是市民階級（資產(chǎn)階級的前身），他們就是這個城市的文藝主顧。當(dāng)時的教皇和貴族的勢力還很強(qiáng)大，這就必然在文藝上要和新興起來的市民階級發(fā)生矛盾。波提切利成長的年代，正是佛羅倫薩城市共和政權(quán)逐漸被集中在一個銀行豪門——美第奇家族手中的年代。15世紀(jì)70年代中葉以后，他的藝術(shù)多少也受到也沾染上了一些宮廷貴族文化的氣息。，利比是一位敢于表現(xiàn)世俗生活的現(xiàn)實(shí)主義畫家。，并當(dāng)過他們的助手。所以，波提切利作為佛羅倫薩最后一位大師，他的思想是充滿矛盾的?！毒S納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫佐的別墅與1485年而作的。據(jù)說，畫家是從波利齊安諾的一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中形容維納斯女神從愛情海中誕生，風(fēng)神把她送到岸邊，春神又忙迎來，正欲給她披上用天上的星星織成的錦衣。畫面上紛飛的鮮花更加強(qiáng)了詩的意境。畫家在處理這個場面時，舍棄了苑市中一些過于喧鬧的描寫，把美神安排在一個及幽靜的地方，背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼之上。她的體態(tài)顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)，她仿佛對來到人間不是滿懷信心，反而充滿了惆悵的情緒。維納斯這個形象在一定程度上，反映了藝術(shù)家自身在這個時期對現(xiàn)實(shí)生活有些不安與惶恐。古代希臘人的想象中，維納斯是成人般地從海中誕生的，生下來就是一個美麗的少女。古希臘的哲學(xué)家柏拉圖把這段神話做了唯心主義的解釋。他說，美是不可能逐步完成或從非美中產(chǎn)生，美只能自身完成，它是無可比擬的。波提切利這幅作品中的維納斯形象可以作為這種哲學(xué)思想的圖解。維納斯的姿態(tài)就是按照古典雕像的樣式來描繪的，只是把兩只手換了個位置。然而畫面上的形象并沒有古典雕像的健美與悠閑，給觀眾的印象是萎靡與嬌弱，充滿著對生活的迷茫。這就是畫家對自己對現(xiàn)實(shí)的矛盾反映。這樣分析并不是說這幅畫的藝術(shù)價值不高，而是說畫面上的維納斯形象有著畫家自己的影子。從表現(xiàn)技法上看，作者的寫實(shí)手法中參雜著一些變形的因素，如維納斯的脖子過長，頭發(fā)用線太過分，一縷縷頭發(fā)好象是有彈性的物體，手足的比例也有些夸張。這一切似乎是作者為了有意加強(qiáng)形象的精神，并不是著重表達(dá)肉體。波提切利很善于用線，線條在維納斯裸體上處理的極為流暢。那個風(fēng)神形象的用線更為復(fù)雜，具有旋轉(zhuǎn)的效果。畫面的色調(diào)明朗而和諧，是為了強(qiáng)調(diào)形象的秀美與清淡?？梢哉f，作者的意圖有些神秘，主題是隱晦的。（板書）美惠三女神三女神是維納斯的侍女，她們分別是阿格萊西（右）、塞萊亞（中）和攸美羅西尼（左），分別象征著“華美”或“美麗”、“貞淑”或“青春”、“歡悅”或“歡樂”。這是一組最為生動、優(yōu)美的人物形象。美惠三女神沐浴在陽光里，她們姿態(tài)綽約、且歌且舞，正相互攜手默默翩翩起舞，突出了一種姿態(tài)與動作的節(jié)奏美感。她們修長勻稱的雙腿仿佛不是在地面行走，而是漂浮在空氣中漫舞，被描繪的富有生氣，并具有連續(xù)動作的視覺效果。她們身著薄如蟬翼的輕紗，與優(yōu)美的女性人體自然而和諧的結(jié)合，使人感受到無限美好的意境。她們將給人間帶來勃勃生機(jī)和無限歡樂。三女神充分展現(xiàn)了畫家獨(dú)具匠心的精心設(shè)計(jì)和高超的藝術(shù)技巧。（板書）西風(fēng)神、克羅麗絲和花神代表著溫暖春風(fēng)的“西風(fēng)神”塞非爾從天而降，預(yù)示著春天的來臨，他陰冷的形象似乎又象征著冬天的結(jié)束。他試圖多情地?fù)肀媲暗拿琅肆_麗絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風(fēng)神的擁抱，促使她迅速地演變成了全身飾滿鮮花的美女“花神”，成為春天來臨的最好象征。從她口中呼出的溫馨之氣變成了一枝鮮花。這三個形象，象征著“春回大地，萬木爭榮”的自然季節(jié)即將來臨。上節(jié)課中我們已經(jīng)知道，為什么代表溫暖春風(fēng)的“春神”是西風(fēng)神呢？原來，由于地理位置的差異，意大利的春風(fēng)是西風(fēng)。古羅馬哲理詩人盧克萊修在其長詩《論事物的屬性》里，對這三個形象作過一番描寫，這些詩句在文藝復(fù)興時期的佛羅倫薩廣為流傳。也是波提切利繪畫動機(jī)的來源。這里的風(fēng)神沒有貴族氣息，形象比較生動，一定程度上很象是維納斯的仆役。大地上的齊花異草使春天的氣息更加濃郁，畫面上描繪的花草多達(dá)50多種，它們都是佛羅倫薩園林中不同季節(jié)里的花草。畫家將它們有機(jī)地組織在同一畫面之中，不僅體現(xiàn)了畫家卓越的藝術(shù)構(gòu)思和高超的描繪技巧，而且表現(xiàn)了波提切利一絲不茍、精致明凈的獨(dú)特畫風(fēng)。（板書）“春神”墨丘利畫面左側(cè)占有顯著地位的男子形象，是往來于眾神之間的傳信使者“力神”墨丘利（希臘神話中的“赫耳墨斯”）。因他是眾神的信徒，終日奔走在外，所以他的鞋子上長著翅膀。他伸出右手好象在采摘樹上的果子，其實(shí)，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，輕輕一指，驅(qū)散冬天的陰云，自然界的萬物仿佛都已經(jīng)蘇醒了。他在這里是報春的象征，所以又稱“春神”。他在畫面上的位置恰好與右冊的西風(fēng)神相互呼應(yīng)。（板書）“愛神”丘比特畫面上飛翔著的是蒙著眼睛的小“愛神”丘比特，他正盲目的張弓欲射出象征愛情之箭，誰要是中了他的金箭，就會產(chǎn)生如癡如狂的愛情之火。（在這里對小愛神為什么要蒙著眼睛可以做適當(dāng)說明，但限于學(xué)生缺乏實(shí)踐感受，最好點(diǎn)到為止，不可過于發(fā)揮）（1分鐘）（三）教師誘導(dǎo)小結(jié)：通過以上對畫面各個局部的欣賞和分析，我們再對作品的主題和畫家的創(chuàng)作意圖進(jìn)行思考，就比較容易理解多了。我們每個人對于美好的事物都充滿了美好的愿望，然而卻又總是與我們所處的現(xiàn)實(shí)生活境遇發(fā)生矛盾。波提切利在畫面上展示了那么多充滿著春的歡喜的天神形象，盡管他們顯得莊重自信，還是免不了帶著畫家內(nèi)心深處所埋藏的一種憂傷。所以，畫面上的基調(diào)有些纖弱和悲愁的成分。不難理解，這種傷感情調(diào)正是當(dāng)時貴族文化的通病。：青春雖然歡樂/卻并不長久/讓我們盡情歌舞吧/莫問明天是否吉祥......充滿了及時行樂的迷茫頹廢情調(diào)。波提切利是皮革商人的兒子,排行第七。早期受他的老師們的藝術(shù)影響，畫面上還充滿著人生的樂趣，而且還帶有明顯的民主氣質(zhì)。自從得寵進(jìn)入美第奇的宮廷后，由于社會政治形勢的多變，加上自己身份與眾不同，在急劇的城市貧民與工人革命的斗爭聲中，美第奇被逐，宗教改革家薩伏納羅拉被焚，德國皇帝入侵和城市共和政體的瓦解......，這一切，讓畫家感到恐懼與彷徨，而畫家的內(nèi)心憂郁，似乎都交織在他以后的繪畫創(chuàng)作之中。通過以上的描述和分析，我們不難看出作品所傳達(dá)的信息、理念和情懷。（對作品意義進(jìn)行詮釋，并理解作品在藝術(shù)形式上的特色）在構(gòu)圖上，作者以風(fēng)景襯托人物，人物的安排也頗具匠心。以一個人和一組人（3人一組）構(gòu)成的重復(fù)，形成了多與少、聚與散的節(jié)奏變化。以典雅而樸素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的對比效果，突出了人物形象。畫家借助于既富有彈性又節(jié)奏感極強(qiáng)的線條來體現(xiàn)人物的形體之美，使畫面精致而明凈，具有一種裝飾美感。在這個花園里，春天似乎是永恒的。我們仿佛能夠感覺到，這里吹拂著微微清風(fēng)；我們仿佛能夠嗅到，這里的花香襲人。你看綠色的橘園掛滿了金色的果實(shí)，郁金香、銀蓮花、水仙花遍地開放。在這春的氣息中，代表生命之