【文章內(nèi)容簡介】 站在象征她誕生之源的貝殼之上。她的體態(tài)顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)，她仿佛對來到人間不是滿懷信心，反而充滿了惆悵的情緒。維納斯這個形象在一定程度上，反映了藝術(shù)家自身在這個時期對現(xiàn)實生活有些不安與惶恐。古代希臘人的想象中，維納斯是成人般地從海中誕生的，生下來就是一個美麗的少女。古希臘的哲學(xué)家柏拉圖把這段神話做了唯心主義的解釋。他說，美是不可能逐步完成或從非美中產(chǎn)生，美只能自身完成，它是無可比擬的。波提切利這幅作品中的維納斯形象可以作為這種哲學(xué)思想的圖解。維納斯的姿態(tài)就是按照古典雕像的樣式來描繪的，只是把兩只手換了個位置。然而畫面上的形象并沒有古典雕像的健美與悠閑，給觀眾的印象是萎靡與嬌弱，充滿著對生活的迷茫。這就是畫家對自己對現(xiàn)實的矛盾反映。這樣分析并不是說這幅畫的藝術(shù)價值不高，而是說畫面上的維納斯形象有著畫家自己的影子。從表現(xiàn)技法上看，作者的寫實手法中參雜著一些變形的因素，如維納斯的脖子過長，頭發(fā)用線太過分，一縷縷頭發(fā)好象是有彈性的物體，手足的比例也有些夸張。這一切似乎是作者為了有意加強(qiáng)形象的精神，并不是著重表達(dá)肉體。波提切利很善于用線，線條在維納斯裸體上處理的極為流暢。那個風(fēng)神形象的用線更為復(fù)雜，具有旋轉(zhuǎn)的效果。畫面的色調(diào)明朗而和諧，是為了強(qiáng)調(diào)形象的秀美與清淡。可以說，作者的意圖有些神秘，主題是隱晦的。（板書）美惠三女神三女神是維納斯的侍女，她們分別是阿格萊西（右）、塞萊亞（中）和攸美羅西尼（左），分別象征著“華美”或“美麗”、“貞淑”或“青春”、“歡悅”或“歡樂”。這是一組最為生動、優(yōu)美的人物形象。美惠三女神沐浴在陽光里，她們姿態(tài)綽約、且歌且舞，正相互攜手默默翩翩起舞，突出了一種姿態(tài)與動作的節(jié)奏美感。她們修長勻稱的雙腿仿佛不是在地面行走，而是漂浮在空氣中漫舞，被描繪的富有生氣，并具有連續(xù)動作的視覺效果。她們身著薄如蟬翼的輕紗，與優(yōu)美的女性人體自然而和諧的結(jié)合，使人感受到無限美好的意境。她們將給人間帶來勃勃生機(jī)和無限歡樂。三女神充分展現(xiàn)了畫家獨具匠心的精心設(shè)計和高超的藝術(shù)技巧。（板書）西風(fēng)神、克羅麗絲和花神代表著溫暖春風(fēng)的“西風(fēng)神”塞非爾從天而降，預(yù)示著春天的來臨，他陰冷的形象似乎又象征著冬天的結(jié)束。他試圖多情地?fù)肀媲暗拿琅肆_麗絲，而克羅麗絲極力想擺脫西風(fēng)神的擁抱，促使她迅速地演變成了全身飾滿鮮花的美女“花神”，成為春天來臨的最好象征。從她口中呼出的溫馨之氣變成了一枝鮮花。這三個形象，象征著“春回大地，萬木爭榮”的自然季節(jié)即將來臨。上節(jié)課中我們已經(jīng)知道，為什么代表溫暖春風(fēng)的“春神”是西風(fēng)神呢？原來，由于地理位置的差異，意大利的春風(fēng)是西風(fēng)。古羅馬哲理詩人盧克萊修在其長詩《論事物的屬性》里，對這三個形象作過一番描寫，這些詩句在文藝復(fù)興時期的佛羅倫薩廣為流傳。也是波提切利繪畫動機(jī)的來源。這里的風(fēng)神沒有貴族氣息，形象比較生動，一定程度上很象是維納斯的仆役。大地上的齊花異草使春天的氣息更加濃郁，畫面上描繪的花草多達(dá)50多種，它們都是佛羅倫薩園林中不同季節(jié)里的花草。畫家將它們有機(jī)地組織在同一畫面之中，不僅體現(xiàn)了畫家卓越的藝術(shù)構(gòu)思和高超的描繪技巧，而且表現(xiàn)了波提切利一絲不茍、精致明凈的獨特畫風(fēng)。（板書）“春神”墨丘利畫面左側(cè)占有顯著地位的男子形象，是往來于眾神之間的傳信使者“力神”墨丘利（希臘神話中的“赫耳墨斯”）。因他是眾神的信徒，終日奔走在外，所以他的鞋子上長著翅膀。他伸出右手好象在采摘樹上的果子，其實，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，輕輕一指，驅(qū)散冬天的陰云，自然界的萬物仿佛都已經(jīng)蘇醒了。他在這里是報春的象征，所以又稱“春神”。他在畫面上的位置恰好與右冊的西風(fēng)神相互呼應(yīng)。（板書）“愛神”丘比特畫面上飛翔著的是蒙著眼睛的小“愛神”丘比特，他正盲目的張弓欲射出象征愛情之箭，誰要是中了他的金箭，就會產(chǎn)生如癡如狂的愛情之火。（在這里對小愛神為什么要蒙著眼睛可以做適當(dāng)說明，但限于學(xué)生缺乏實踐感受，最好點到為止，不可過于發(fā)揮）（1分鐘）（三）教師誘導(dǎo)小結(jié)：通過以上對畫面各個局部的欣賞和分析，我們再對作品的主題和畫家的創(chuàng)作意圖進(jìn)行思考，就比較容易理解多了。我們每個人對于美好的事物都充滿了美好的愿望，然而卻又總是與我們所處的現(xiàn)實生活境遇發(fā)生矛盾。波提切利在畫面上展示了那么多充滿著春的歡喜的天神形象，盡管他們顯得莊重自信，還是免不了帶著畫家內(nèi)心深處所埋藏的一種憂傷。所以，畫面上的基調(diào)有些纖弱和悲愁的成分。不難理解，這種傷感情調(diào)正是當(dāng)時貴族文化的通病。：青春雖然歡樂/卻并不長久/讓我們盡情歌舞吧/莫問明天是否吉祥......充滿了及時行樂的迷茫頹廢情調(diào)。波提切利是皮革商人的兒子,排行第七。早期受他的老師們的藝術(shù)影響，畫面上還充滿著人生的樂趣，而且還帶有明顯的民主氣質(zhì)。自從得寵進(jìn)入美第奇的宮廷后，由于社會政治形勢的多變，加上自己身份與眾不同，在急劇的城市貧民與工人革命的斗爭聲中，美第奇被逐，宗教改革家薩伏納羅拉被焚，德國皇帝入侵和城市共和政體的瓦解......，這一切，讓畫家感到恐懼與彷徨，而畫家的內(nèi)心憂郁，似乎都交織在他以后的繪畫創(chuàng)作之中。通過以上的描述和分析，我們不難看出作品所傳達(dá)的信息、理念和情懷。（對作品意義進(jìn)行詮釋，并理解作品在藝術(shù)形式上的特色）在構(gòu)圖上，作者以風(fēng)景襯托人物，人物的安排也頗具匠心。以一個人和一組人（3人一組）構(gòu)成的重復(fù)，形成了多與少、聚與散的節(jié)奏變化。以典雅而樸素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的對比效果，突出了人物形象。畫家借助于既富有彈性又節(jié)奏感極強(qiáng)的線條來體現(xiàn)人物的形體之美，使畫面精致而明凈，具有一種裝飾美感。在這個花園里，春天似乎是永恒的。我們仿佛能夠感覺到，這里吹拂著微微清風(fēng)；我們仿佛能夠嗅到，這里的花香襲人。你看綠色的橘園掛滿了金色的果實，郁金香、銀蓮花、水仙花遍地開放。在這春的氣息中，代表生命之源的維納斯那略帶憂郁的神情更能激起人們對美好的遐想。作者以寓意和象征的形象表現(xiàn)主題，畫中雖然是神靈之境，卻洋溢著人間的世俗之情，給人間送來了愛與美的溫馨。他的作品不僅富于詩的想象，而且造型手法獨樹一幟。這是畫家不完全依靠歐洲傳統(tǒng)繪畫的明暗造型手法，重視線條的表現(xiàn)、細(xì)節(jié)的刻畫，追求裝飾效果。整個畫面在表現(xiàn)春的歡樂中又矛盾地帶有一種憂郁的抒情和淡淡的幻想，使作品韻味深長。（綜覽所有要素后，對作品進(jìn)行歸納性評價）《春》這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)了人于自然和諧相處的寓意，表達(dá)了人們對美好事物充滿追求的美好愿望。體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階級的生活趣味和審美理想。波提切利精致明凈的獨特畫風(fēng)，奠定了作品在世界美術(shù)史中的重要地位。希望同學(xué)們通過欣賞油畫《春》以后好好想一想，我學(xué)到了什么......我開始在想......我發(fā)現(xiàn)了......我驚訝的是......我感到......我將......最好能夠?qū)懗鲆黄P(guān)于油畫《春〉的賞析文章，要求不少于500字。（引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會思考和表達(dá)，幫助學(xué)生養(yǎng)成有意義的生活和學(xué)習(xí)習(xí)慣）另外，請同學(xué)們在學(xué)習(xí)“美術(shù)是人類文化的造型載體”之前做好預(yù)習(xí)，并思考該怎樣學(xué)好這一課內(nèi)容。（教學(xué)評價設(shè)計一些問題，鼓勵學(xué)生采取反思性的自我評價。比如，是否能積極地投入欣賞活動，并發(fā)表自己的觀點，對作品的主題、表現(xiàn)手法及作品的形式美感是否真正了解等。相關(guān)資料象征所謂象征，是指用一種東西代替另一種東西，一般是指用一種具體的形象表示抽象的意義。在許多作品中，很多形象的意義并不止于我們所感受和認(rèn)識的形象本身，而是具有一些“象”外之意。比如，莎士比亞的悲劇作品《奧塞羅》中的雅果的形象就是背信棄義的象征，果戈里的《死靈魂》中的波留希金的形象則象征著吝嗇。在古代的神話中，就已經(jīng)形成了較為復(fù)雜的象征體系。而在現(xiàn)代的藝術(shù)中，尤其是浪漫主義、象征主義和超現(xiàn)實主義中象征則變得更為復(fù)雜，而且似乎成為純粹個人意義的神秘符號，其象征的隱義變得更為晦澀難懂了。象征性語言在各民族的古代藝術(shù)中就已十分常見，古代藝術(shù)家除了努力去創(chuàng)造一些再現(xiàn)性的形象外，也同樣追求用一些形象去代表一些事物和概念，從而形成了一些象征性的語言。例如，在美洲阿茲特克人的藝術(shù)中，美洲虎就是一種神性的動物，成為王室威嚴(yán)的一種象征。所以，在形象的處理上，藝術(shù)家體現(xiàn)出一種明確的象征意識，他們沒有去表現(xiàn)美洲虎的靈活、兇殘和暴戾的特性，而是著重表現(xiàn)它的威嚴(yán)和力量。類似這種象征的含義還很多，一些具體的動物形象，往往都具有一些象征的意義，與一些超自然的力量聯(lián)系起來。比如，老虎可以象征山的心臟，叢林之王。鷹可以象征力量和勇氣。蛇也是可以具有多種象征意義的形象，可以象征水和種植，因為它的運動與水的波紋十分相似；又可象征著更新和變化，因為蛇的生長要通過蛻皮才能實現(xiàn)。還有用水生動物象征水和種植，用猴子象征著性和歡樂。在非洲的貝寧藝術(shù)中，用豹象征勇猛、用牛象征力量、用大象象征強(qiáng)壯等。寓意借其它事物寄托本意，寄托隱含的意思。波提切利的藝術(shù)風(fēng)格特征重視線條的表現(xiàn)，細(xì)節(jié)的刻畫，追求裝飾效果，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，常常帶有一種憂愁的抒情和淡淡的幻想。希臘神話主要有神的故事和英雄傳說組成。神的故事包括天地的開辟、神的產(chǎn)生、神的宗譜、神的活動和人類的起源等。神的形象都是人格化了形象，與人不同的地方就在于神被描寫成永生的，在各自不同的領(lǐng)域里具有無可倫比的的威力。他們的好惡對人有著決定性的影響。神話是人類思想文化的產(chǎn)物，很多藝術(shù)形式都從中獲得題材、主題和靈感。在美術(shù)方面，許多的美術(shù)家都根據(jù)神話創(chuàng)作自己的作品。所以，西方的希臘神話也成了藝術(shù)家從事創(chuàng)作和我們欣賞解讀美術(shù)作品的文化背景之一。教學(xué)反思由于教學(xué)前的準(zhǔn)備工作比較充分，教學(xué)效果還是比較理想的。但由于對補(bǔ)充的內(nèi)容講解的過于詳細(xì)，最開始對一個班級進(jìn)行教學(xué)嘗試時，時間顯得有些緊張，后來在對其它班級進(jìn)行教學(xué)時及時做了調(diào)整。從學(xué)生的作業(yè)中，明顯可以發(fā)現(xiàn)學(xué)生的表達(dá)能力都普遍較差，作業(yè)的合格率還不過半。今后應(yīng)加強(qiáng)培養(yǎng)學(xué)生的觀察能力和思考能力以及他們的表達(dá)能力。對學(xué)生的作業(yè)情況作適當(dāng)總結(jié)，指出其中的不足之處。對優(yōu)秀的作業(yè)進(jìn)行表揚，及時給予鼓勵。第1課：美術(shù)是人類文化的造型載體美術(shù)是人類文化的造型載體一、教材分析（一）、教學(xué)指導(dǎo)思想通過教材突出體現(xiàn)出的人文精神，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會從文化的角度認(rèn)識美術(shù)作品，認(rèn)識美術(shù)作品折射出的時代文化特征無不印刻著歷史的烙印。從而形成一種良好的美術(shù)欣賞習(xí)慣以及發(fā)現(xiàn)各種關(guān)系的綜合思維能力。（二）、教材版面分析教材選擇了一些中外美術(shù)作品，包括繪畫、服裝、工藝、建筑以及攝影等，引導(dǎo)學(xué)生領(lǐng)會美術(shù)在人類歷史進(jìn)程和社會發(fā)展變化過程中，是如何反映社會文化，以及社會文化是如何影響美術(shù)創(chuàng)作的。教材精心策劃了四個不同的“思考與討論”活動，為開展教學(xué)和學(xué)生自學(xué)提供了很好的引導(dǎo)。此外，還提供了一些名家關(guān)于美術(shù)與文化關(guān)系的理解。（三）、教學(xué)內(nèi)容與目標(biāo)顯性內(nèi)容與目標(biāo)通過一些有代表性的作品的欣賞和比較，讓學(xué)生理解美術(shù)與社會、美術(shù)與歷史、美術(shù)與文化的關(guān)系。并對“美術(shù)作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認(rèn)識。隱性內(nèi)容與目標(biāo)通過欣賞美術(shù)作品，認(rèn)識美術(shù)也是人類社會的文化資源，從珍惜人類豐富文化遺產(chǎn)的角度出發(fā)，培養(yǎng)自己對美術(shù)的愛好與興趣。（四）、教學(xué)重難點理解“美術(shù)是人類文化的造型載體”是重點，美術(shù)作品與特定時代文化的聯(lián)系是難點。（五）、學(xué)習(xí)材料教材主要基于圖例和文字的學(xué)習(xí)，如果時間與條件許可，可利用電腦軟件或互聯(lián)網(wǎng)對一些作品進(jìn)行橫向補(bǔ)充。如中國古代繪畫作品《虢國夫人游春圖》等。利用多媒體和互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行教學(xué)效果會更好，師生之間可以在一種互動的環(huán)境下學(xué)習(xí)。二、教學(xué)設(shè)計（一）教學(xué)活動的方式與方法首先要注意引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真觀察美術(shù)作品中的形象、色彩、服飾、環(huán)境等方面的特征，由此引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系特定的時代文化，從而達(dá)到對教材編寫意圖的深刻領(lǐng)會和認(rèn)識。其次，在學(xué)習(xí)過程中，尤其要注意采用比較的方法，選取恰當(dāng)?shù)狞c進(jìn)行比較，找到它們之間的差別。從中發(fā)現(xiàn)時代文化的演變和不同文化之間的區(qū)別。教材以中國女性著裝為例，可以從服裝的樣式、道具、環(huán)境等，反映出當(dāng)時的社會文化背景。在教學(xué)活動中，教師可以就某一個方面加以比較和引導(dǎo)，然后讓學(xué)生舉一反三的思考和解答。教師應(yīng)及時對學(xué)生進(jìn)行恰當(dāng)?shù)恼T導(dǎo)，對學(xué)生的回答也要及時的進(jìn)行修正和補(bǔ)充。（二）關(guān)于思考與討論１、銀狐顯然不是傳統(tǒng)的中原樣式，而是當(dāng)時遼金游牧民族的盛水用具。三彩駱駝載舞俑上的人物是五位，前三個是胡人，后兩位是漢人?！遏⒒ㄊ伺畧D》表現(xiàn)的人物服飾華美、儀態(tài)雍容高貴。不難看出，唐代是一個工藝發(fā)達(dá)、經(jīng)濟(jì)繁榮、民族交往密切、文化繁盛的時代。２、晚清時期的女裝：中式、布料、纏足，整體形象給人以貞淑、純樸、賢德的感受。反映出當(dāng)時的女性受到中國傳統(tǒng)封建文化的強(qiáng)烈約束和影響。民國時期的女裝：西式、皮毛質(zhì)，顯得時尚而大氣，給人的感覺當(dāng)時的女性已經(jīng)受到西方文化的影響，在一定程度上已經(jīng)從家庭走上了社會。現(xiàn)代女性的服裝：更加追求自然與和諧，短褲、質(zhì)料多樣化、運動鞋、貝雷冒、披肩長發(fā)、現(xiàn)代自行車、現(xiàn)代建筑與環(huán)境，反映出現(xiàn)代中國女性已經(jīng)日趨開放，精神面貌充滿活力，女性的社會地位也日益提高。３、教堂和道觀是供奉各自信奉的神靈和進(jìn)行宗教活動的場所。４、老北京街道狹窄，民居和店面建筑普遍低矮、簡陋，廣告稀少、混亂，交通多依靠步行，少量人力車；現(xiàn)在的北京街道平坦、寬敞，建筑宏偉，店面整潔，廣告豐富、有序，交通便利發(fā)達(dá)，各種現(xiàn)代化車輛穿梭而行。通過比較，反映了北京的經(jīng)濟(jì)、文化和社會生活發(fā)生了巨大變化，已經(jīng)成為一個傳統(tǒng)和現(xiàn)代相結(jié)合的國際性大都市。（三）、教學(xué)設(shè)計（第一課時）１、請同學(xué)們欣賞課本第４面上的３幅作品并積極思考。（15分鐘）《馬》（公元前15000－公元前10000）洞窟壁畫（法國）；《鹿》（公元前8000年左右）巖畫（挪威）；《狩獵》（公元前6000－公元前4000）巖畫（非洲）。在仔細(xì)觀察和欣賞這幾幅作品后，你能感覺到什么嗎？講解:大約是在１－２萬年以前，世界上不同地方的人類用紅泥、木炭或動物的鮮血等最簡陋的繪畫工具材料，在巖壁或洞窟壁上創(chuàng)作出的世界上最早的巖畫。這些作品所描繪的各種動物形象，如牛、鹿、