【文章內(nèi)容簡介】 達歌曲情感意識的淡??；多聲音樂思維的習(xí)慣得不到有效的引導(dǎo)和培養(yǎng)等問題，我一直在找尋一種能有效提高高中生多聲部歌唱能力的教學(xué)載體和方式。我相信，作為人聲藝術(shù)的典范，“阿卡貝拉”蘊含著的宗教、無伴奏、多層次、Bbox等元素，對學(xué)生有著更大的吸引力，更能 激發(fā)學(xué)生歌唱的興趣和主動性；它所包含的人文內(nèi)涵和文化因子，又能為學(xué)生個性發(fā)展及跨文化意識的培養(yǎng)提供有力保證。2012年，乘浙江省深化普通高中課程改革全面啟動的春風(fēng)，我開始了高中音樂選修課程《人聲極致“阿卡貝拉”》的開發(fā)和實施之路。一、設(shè)計以“阿卡貝拉”為教學(xué)內(nèi)容的高中音樂歌唱教學(xué)選修課程開發(fā)方案，為學(xué)生制定全面的學(xué)習(xí)目標(biāo)《人聲極致“阿卡貝拉”》作為國家設(shè)置的高中音樂“歌唱”選修模塊的一個類屬，除了“歌唱”模塊應(yīng)具有的歌唱基礎(chǔ)技能及歌唱表現(xiàn)力，更強調(diào)在良好的音準訓(xùn)練、準確的節(jié)奏練習(xí)、理想的音色變化、多聲部作品訓(xùn)練等方面全面拓展作為“歌唱”模塊的知識深度和趣味性。為此，我制定了全面的學(xué)習(xí)目標(biāo)。比如，在知識與技能目標(biāo)上，我緊緊抓住“阿卡貝拉”的顯著特征，選取典型的音樂風(fēng)格進行作品的風(fēng)格把握訓(xùn)練，包括爵士風(fēng)格、搖滾風(fēng)格、鄉(xiāng)村風(fēng)格、布魯斯風(fēng)格、RAP風(fēng)格、節(jié)奏布魯斯、Reggae風(fēng)格和拉丁風(fēng)格等，而每首練習(xí)曲都由旋律、節(jié)奏、貝司和鼓四個聲部組成，在不同的旋律和節(jié)奏的律動中表現(xiàn)同一首作品時做出不同的處理；而在過程與方法上，尤其注重通過欣賞、演唱、創(chuàng)作及表現(xiàn)進行多元性拓展與實踐活動，培養(yǎng)學(xué)生深入探究和創(chuàng)造活動，從而能及時根據(jù)作品的個性特點調(diào)整自己的合作伙伴和音色變化，為音樂表現(xiàn)和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展奠定基礎(chǔ)，以此豐富情感體驗，提高音樂審美能力，陶冶高尚情操，并在親身參與歌唱活動的過程中，提高學(xué)生的整體藝術(shù)素質(zhì)，培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受力、審美力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。，為學(xué)生找準真實的學(xué)習(xí)起點初學(xué)“阿卡貝拉”者往往有著不同程度的畏難心理，而高中生年齡和性格的矛盾性特征使他們想表現(xiàn)，又害怕出丑。因此，選取合理的課程內(nèi)容，為學(xué)生找準真實的學(xué)習(xí)起點是很重要的。學(xué)習(xí)初始，通過讓學(xué)生聆聽優(yōu)秀的“阿卡貝拉”歌曲獲得對“阿卡貝拉”直觀的聽覺感知和興趣后，我盡量避免對初學(xué)者而言還顯專業(yè)生澀的音樂理論知識，而代之以用簡單的模仿和互動讓學(xué)生參與到歌曲的表現(xiàn)中來。帶領(lǐng)學(xué)生玩切分節(jié)奏，體驗不同速度、不同風(fēng)格的切分節(jié)奏帶給我們的不同感覺；比如，演唱簡單的二聲部和聲，讓學(xué)生體驗和諧音程的色彩和泛音帶來的神奇聽感，然后把節(jié)奏與和聲結(jié)合起來，配上歌曲旋律和人聲打擊，一首簡單的“阿卡貝拉”歌曲就編配出來了。通過這樣的演繹，使學(xué)生明白在“阿卡貝拉”歌曲中，人人都有角色，人人都是重要的角色，哪怕自認為自己是五音不全的人，也能在人聲打擊聲部中體驗到表現(xiàn)音樂的快感，從而在這樣一期一會的精彩中，感受學(xué)習(xí)“阿卡貝拉”的快樂。，為學(xué)生提供豐富的學(xué)習(xí)材料高中生喜歡“阿卡貝拉”的潛臺詞可能還是流行音樂，學(xué)習(xí)之后他們還會發(fā)現(xiàn)，阿卡貝拉的淵源、流派以及對現(xiàn)代合唱的影響等，其實遠不止于流行音樂的淺層表象，這恰恰為教學(xué)提供了一個引發(fā)思考的角度。于是，我依據(jù)音樂課程的基本理念、課程目標(biāo)和內(nèi)容標(biāo)準的要求，遵循高中學(xué)生的生理、心理及審美認知規(guī)律，編寫了一本符合高中生興趣、能力和需要的“阿卡貝拉”教程―《人聲極致“阿卡貝拉”》。教程內(nèi)容分美麗的“阿卡貝拉”、準確的節(jié)奏練習(xí)、良好的音準訓(xùn)練、理想的音色變化、多樣的風(fēng)格演繹五章，涵蓋了“阿卡貝拉”的起源及發(fā)展、簡易節(jié)奏創(chuàng)編、卡農(nóng)多聲部練習(xí)、人聲打擊、器樂模仿、古典風(fēng)格和流行風(fēng)格等13節(jié)共18個課時的內(nèi)容。在歌曲的選擇上，注重吸收具有時代感和現(xiàn)代氣息的優(yōu)秀作品。比如，我們既有《綠袖子》、《寂靜之聲》這樣的傳統(tǒng)民謠，也有Hey Soul Sister、Butterfly這樣的現(xiàn)代金曲；既有《卡農(nóng)》、《劇院魅影》這樣的經(jīng)典傳頌，也有《甩蔥歌》、Rolling in the Deep這樣的流行歌曲；既有《夜來香》、《南海姑娘》這樣的國語經(jīng)典，也有Rhythm of the Rain、《天空之城》這樣的外國曲目；既有When a Child is Born、Alleluja這樣的宗教天籟，也有《植 物大戰(zhàn)僵尸》、《超級瑪麗》這樣的游戲音樂??這些教學(xué)內(nèi)容的選擇，潛藏著“阿卡貝拉”的發(fā)展脈絡(luò)以及宗教文化與流行文化相互對抗、相互影響和相互滲透的微妙關(guān)系，使“阿卡貝拉”的教學(xué)不僅僅只是多聲部歌唱教學(xué)，更是一種浸潤著文化、承載著跨文化意識培養(yǎng)希冀的有效載體。二、構(gòu)建以“阿卡貝拉”為特色的高中音樂生本“動態(tài)選修”課程實施方式，為學(xué)生設(shè)計自主的學(xué)習(xí)方式現(xiàn)代“阿卡貝拉”的表演形式除了傳統(tǒng)的合唱隊形式外，還可以是兩三人的重唱形式，結(jié)合舞蹈或表演的三至八人小組合演唱形式，也可以是現(xiàn)代化的、根據(jù)聲部需要而配置人數(shù)的“人聲樂隊”演唱形式。為使單一、單項的歌曲教學(xué)變得靈活互動，我讓學(xué)生根據(jù)每首歌曲各自音高、聲部和風(fēng)格等特點的不同進行科學(xué)合理的分組，形成自助合作。這種自主自助的動態(tài)分組合作方式使得學(xué)生們在除音樂知識與技巧的學(xué)習(xí)外，更以樂見其成的方式參與其中，了解到自身的所長所適。課堂中，我積極發(fā)揮每位學(xué)生的歌唱熱情，運用多樣化的小組動態(tài)合作方式，力求人人構(gòu)成和聲、隨時變換伙伴。學(xué)生在個人歌唱到多人小組再到全班合作歌唱的多種形式中，感受到每一位個體的重要性，整個過程非常符合學(xué)生的認知能力和現(xiàn)有歌唱水平，課堂的展現(xiàn)永遠是流動、清新而生機勃發(fā)的音樂場景，教學(xué)也充滿了和諧愉悅的氛圍。，為學(xué)生構(gòu)建彈性的學(xué)習(xí)方案由于學(xué)生從小接受的音樂教育程度及自身音色特點、歌唱水平等存在較大差異，因此在教學(xué)活動中，我們既重視面向全體學(xué)生的教學(xué)，更正視學(xué)生的差異，抓住學(xué)生認知心理、量力分層、營造氛圍、激發(fā)興趣、層層設(shè)疑，使學(xué)生在參與、討論、交流和發(fā)現(xiàn)的過程中獲得探究的喜悅和認知心理的滿足，做到因材施教。在學(xué)習(xí)過程中，我針對不同學(xué)生、不同歌曲的特點，按照各個學(xué)生的演唱能力及表現(xiàn)能力水平，提供彈性的學(xué)習(xí)方案，按照歌曲的音準節(jié)奏、音色情感和創(chuàng)編合作等方面逐層提出要求，設(shè)計出符合歌曲演唱特征和學(xué)生自身能力的方案，實行階段性達成，使學(xué)生們在歌唱學(xué)習(xí)中得到最大限度的自由。，為學(xué)生完善多元的評價體系歌唱考核常常是一種伴隨著緊張的回溯教學(xué)效果的手段。因為緊張，學(xué)生往往享受不到音樂帶來的愉悅，他們的表現(xiàn)也基本與個人歌唱素養(yǎng)和音樂美感沒有任何關(guān)系。針對以往歌唱考核中內(nèi)容單一、形式單調(diào)的現(xiàn)象，我制訂了多種形式的考核方案?？己艘詫鲅莩獣男问?，側(cè)重對學(xué)生的歌唱能力和合作能力做出合理有效的評價。有兩兩合作的現(xiàn)場抽簽考核方式，如《歡樂頌》旋律的演唱，現(xiàn)場抽簽決定唱單音和唱旋律的人員，再由唱單音的同學(xué)抽簽唱哪一個單音，這種隨機合作的方式，會讓學(xué)生在表演中認識到自己的所欠所缺；而各小組合作表演的專場演唱會，我更能從他們的歌曲選擇、默契程度、表現(xiàn)能力及演出效果等方面看到他們的參與程度、合作愿望、審美情趣、構(gòu)思創(chuàng)意、探索能力、協(xié)調(diào)能力、音樂的體驗與模仿能力、表現(xiàn)能力，探究音樂的態(tài)度與創(chuàng)編能力等諸多方面，從而做出真實合理的評價。以演唱會的形式進行考核，從學(xué)生的表演中回溯教學(xué)，教學(xué)中所執(zhí)著的一切，都將會有具體的浮現(xiàn)，這是放松的，也是真實的。或許，直到要考核，學(xué)生們依然沒有達到他們想要達到的程度，但是，在他們歌唱著的每一天都努力超越自己，這種超越本身就是最完美的成績。三、探索以“阿卡貝拉”為演唱技巧的高中音樂個體“復(fù)合演唱”訓(xùn)練路徑，為學(xué)生夯實基礎(chǔ)的自我積累聽，是音樂藝術(shù)最基本的特征，也是歌唱學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。高中生平時聽?wèi)T了流行歌曲，對音高的聽覺積累較少，且歌唱練習(xí)缺乏，音高概念模糊。所以，唱歌跑調(diào)普遍存在。為夯實學(xué)生的聽唱能力，我將全部教學(xué)活動牢固建立在“聽”的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)音樂聽覺思維能力，發(fā)展學(xué)生對音樂要素的精細、敏銳的感覺和反應(yīng)。教學(xué)中，我特別強調(diào)多種形式的聽覺練習(xí)，除了聽自己的唱，更強調(diào)“監(jiān)聽”其他聲部，仔細分析其他聲部的音高、音色、吐字、換氣的特色，聽整個音樂的縱向（和聲）結(jié)構(gòu)與橫向（樂句）發(fā)展。我曾用最樸素的《閃爍的小星星》主題，通過以一位同學(xué)只唱同一個單音，另一位同學(xué)唱旋律的兩兩合作的訓(xùn)練方式，培養(yǎng)他們對音準的敏感度。經(jīng)過“聽”的強化訓(xùn)練之后，學(xué)生對音樂的認知與敏感度有了較快提高，在音樂的表現(xiàn)上，無論是音準的把握、音色的調(diào)整、樂句的呈現(xiàn)、情感的表達等也都具備了一定的能力，學(xué)生的歌聲也具備了較好的融合性。，為學(xué)生提升全面的歌唱素養(yǎng)再高漲的熱情，沒有音準、節(jié)奏、視唱、練耳和聲樂等技巧的熟練運用，同樣會在“阿卡貝拉”的前行中止步。因此，在技術(shù)、音樂和創(chuàng)作等方面不斷拓展多維技能是提升歌唱素養(yǎng)并唱好“阿卡貝拉”的關(guān)鍵。在歌唱的技術(shù)面上，我側(cè)重進行呼吸練習(xí)、共鳴空間