【文章內(nèi)容簡介】 身上找到了知音。后來，為了探尋浪漫主義文學的理論基礎，對諸如想象與情感、創(chuàng)作與鑒賞、文藝與自然、審美與人生等問題做出合理的解釋，進一步接觸了許多文藝批評、心理學與哲學方面的書，于是發(fā)現(xiàn)，“在基本的世界觀上，文藝上的浪漫主義與德國唯心主義的哲學是一致的”，浪漫主義作家相信有所謂超自然的力量，或多或少帶有“泛神主義的色彩”；德國唯心主義也或明或暗地維護神權信仰，因而也都帶有一些“神秘主義”。他讀了尼采的《悲劇的誕生》，尤其產(chǎn)生了深深的共鳴。他深信尼采講的以酒神精神融合于日神精神之中，以審美的解釋代替道德的解釋是達到自己過去的“魏晉人”理想的方便法門。尼采成了他的奧林普斯神。他按照尼采學說的精神將康德——克羅齊派形式主義美學，英國經(jīng)驗派聯(lián)想主義美學以及黑格爾、席勒、斯賓塞、托爾斯泰等的道德論美學貫通在一起，為自己構想了一個廣大的理論網(wǎng)絡。為了構筑這個理論網(wǎng)絡，朱先生花費了艱苦的努力。他的生活是清苦的。官方費用往往接濟不上，因此不得不因陋就簡，節(jié)衣縮食。但是這絲毫沒有影響他求學的志向。他把全副心思用在讀書和寫作上。除了在大學聽課、寫論文之外，其余的時間幾乎全消耗在大英博物館或學校圖書館里。也許只是到了斯特拉斯堡之后，生活的節(jié)奏和基調(diào)才為之一新。在這里，他與正在學習數(shù)學的奚今吾女士相識并結了婚。奚今吾女士是四川南充人，小朱先生十歲，對文學頗具素養(yǎng)，從此之后成了朱先生身邊必不可少的助手。朱先生返歸祖國不久，就接到了北京大學文學院院長胡適的聘書。胡適是聽了朱先生好友徐中舒的介紹，并看了他的《詩論》初稿后做出這一決定的。朱先生到北大后，除了給西語系講授西方名著選讀和文學批評史之外，還先后在清華大學、輔仁大學、女子文理學院及中央藝術學院兼講文藝心理學及詩論。從一九三三年到抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)前后，他邊講課邊修改講稿，終于完成了《文藝心理學》、《詩論》兩部書稿，同時也完成了《談美》的寫作。當時國內(nèi)由于新文藝運動的興起，面臨著許多重大的理論問題，而一部分作家中卻滋蔓著輕視理論的傾向。朱先生感到有必要通過這兩部書的寫作向人們申明，忽視理論對于文藝是一種不幸。文藝要繼續(xù)前進就必須從理論上搞清這樣的問題：一、固有的傳統(tǒng)究竟有幾分可以沿襲；二、外來的影響究竟有幾分可以接收。朱先生的書成了中國真正系統(tǒng)介紹和研究美學理論的開始。按照朱先生的美學與文藝思想傾向，他是屬于與左聯(lián)對立的“京派”的。事實上，朱先生到北大后也很快成了“京派”的重要成員。當時胡適、楊振聲等人籌辦了一個《文學雜志》，設立了八人編委會，其中除了朱先生之外，有楊振聲、沈從文、周作人、俞平伯、朱自清、林徽音等，朱先生被推作主編。朱先生主編了兩期，因抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)就被迫?？?。當時為這個雜志撰稿的除了“京派”人物外，尚有聞一多、馮至、李廣田、何其芳等人。六、課文講解1. 課文朗讀有感情地朗讀課文。本文第一自然段就開宗明義提出了“藝術和人生的關系”這一主題，并在第二自然段回顧了自己以前的論述，說明“美感態(tài)度和實用態(tài)度的區(qū)別以及藝術和實際人生之中所應有的距離”并不意味著藝術和人生是漠不相關的兩件事。第三自然段則可以看作對藝術和人生關系的綜合論述，提出了“離開人生便無所謂藝術，因為藝術是情趣的表現(xiàn)，而情趣的根源就在人生；反之，離開藝術也便無所謂人生，因為凡是創(chuàng)造和欣賞都是藝術的活動”，并在第四自然段進一步提出“人生本來就是一種較廣義的藝術。每個人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是藝術家，他的生活就是藝術作品”。接下來，進入具體論述的層面，作者把生活與藝術放在一起對比，將藝術的特點于生活中一一印證。他提出了幾個藝術上的特點與生活相對照：第一，一篇好文章必須是一個完整的有機體，而這種藝術的完整性在生活中叫做“人格”，凡是完美的生活都是人格的表現(xiàn)。第二，“修辭立其誠”是文章的要訣，一個好的藝術品一定是至性深情的流露，而這種至性深情流露于人的言行，就是一個美滿的人生。第三，文章忌俗濫，生活也忌俗濫，和諧自然才是藝術，生活也如此。第四，藝術的生活就是本色的生活，藝術要有現(xiàn)實的根源，人生也需要真實，拒絕虛偽。第五，藝術的創(chuàng)造之中必寓有欣賞，生活也是如此，我們也主張人生的藝術化。第六，藝術家評估事物的價值，全以能否納入和諧的整體為標準，而藝術化的人生也是如此。接下來，作者又進一步深入思考，探討了善惡與美丑的關系、美感與實用、人生的限制與最高自由等藝術領域的終極問題，雖然著墨不多，但卻精辟獨到。在從哲學角度看待藝術之后，作者最后提出了自己的理論：藝術是情趣的活動，藝術的生活也就是情趣豐富的生活，人生的藝術化就是人生的情趣化。作者用阿爾卑斯山口的路標作為格言奉贈給讀者：“慢慢走，欣賞??！”寓意深刻，發(fā)人深思。1． 結合你對藝術、人生的體驗，談談你對藝術與人生的看法。2．討論“慢慢走，欣賞啊”這句格言所蘊含的哲理，談談它給予你的人生啟示。網(wǎng)友的《談美》筆記《談美》一書的主體部分共分為十五個章節(jié)，以下是我從每篇中摘得的筆記。其實，任何“看書”的動作，都不只是看書上的字，看“書”的背后一定是看“人生”，“書”和“人生”理應是貫通的；雖然此刻我能貼上Blog的，只是這些平面的“字”而已——美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面。——《我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》美和實際人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當?shù)木嚯x之外去看。——《“當局者迷，旁觀者清”——藝術和實際人生的距離》所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣往復回流而已?！锏囊馓N深淺和人的性分密切相關。深人所見物者亦深，淺人所見于物者亦淺?！魅说氖澜缍加筛魅说淖晕疑鞆埗伞Ｐ蕾p中都含有幾分創(chuàng)造性。……美感經(jīng)驗的直接目的雖不在陶冶性情，而卻有陶冶性情的功效。心里印著美的意象，常受美的意象浸潤，自然也可以少存些濁念?！丁白臃囚~，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》美感經(jīng)驗是直覺的而不是反省的。在聚精會神之中我們既忘去自我，自然不能覺得我是否歡喜所觀賞的形象，或是反省這形象所引起的是不是快感。我們對于一件藝術作品欣賞的濃度愈大，就愈不覺得自己是在欣賞它，愈不覺得所生的感覺是愉快的。如果自己覺得快感，我便是由直覺變而為反省，好比提燈尋影，燈到影滅，美感的態(tài)度便已失去了?！断ＥD女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘——美感與快感》美感起于直覺，不帶思考，聯(lián)想?yún)s不免帶有思考。在美感經(jīng)驗中我們聚精會神于一個孤立絕緣的意象上面，聯(lián)想則最易使精神渙散，注意力不專一，使心思由美感的意象旁遷到許多無關美感的事物上面去?！丁坝浀镁G羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》遇到文藝作品如果始終持批評的態(tài)度，則我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永遠得不到真正的美感的經(jīng)驗?！丁办`魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》（戀愛時）你在理想中先醞釀成一個盡美盡善的女子，然后把她外射到你的愛人身上去，所以你的愛人其實不過是寄托精靈的軀骸。你只見到精靈，所以覺得無瑕可指；旁人冷眼旁觀，只見到軀骸，所以往往詫異道：“他愛上她，真是有些奇怪。”一言以蔽之，戀愛中的對象是已經(jīng)藝術化過的自然?！丁扒槿搜劾锍鑫魇薄琅c自然》法國畫家德拉庫瓦說得好：“自然只是一部字典而不是一部書?！比巳吮M管都有一部字典在手邊，可是用這部字典中的字來做出詩文，則全憑各人的情趣和才學。——《“依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》欣賞和創(chuàng)造的距離并不像一般人所想象的那么遠?！x詩就是再做詩，一首詩的生命不是作者一個人所能維持住，也要讀者幫忙才行。讀者的想象和情感是生生不息的，一首詩的生命也就是生生不息的，它并非是一成不變的?！囆g雖伏根于游戲本能，但是因為同時帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。它逐漸發(fā)達到現(xiàn)在，已經(jīng)在游戲前面走得很遠，令游戲望塵莫及了?！丁按笕苏卟皇涑嘧又摹薄囆g與游戲》藝術和游戲都是臆造空中樓閣來慰情遣興?！犊罩袠情w——創(chuàng)造的想象》1凡是文藝作品都不能拆開來看，說某一筆平凡，某一句警辟，因為完整的全體中各部分都是相依為命的?！Ψ螂m從點睛見出，卻從畫龍做起?！瓡x以后的詩和晉以后的詞大半都是細節(jié)勝于印象，聰明氣和斧鑿痕跡都露在外面，這的確是藝術的衰落現(xiàn)象?！丁俺韵笸?，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》1從歷史看，藝術的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式?！徊克囆g史全是這些推陳翻新、翻新為陳的軌跡?！衤刹荒苁`天才，也不能把庸手提拔到藝術家的地位?！沤翊笏囆g家大半后來都做到脫化格律的境界。他們都從束縛中掙扎得自由，從整齊中醞釀出變化?！丁皬男乃?，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》1凡是藝術家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕……妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿?！?