【正文】 觀看。只看到物象顏色本身的深淺變化，看不到顏色之間相互影響所形成的色彩關(guān)系。一句話，就是孤立地觀看顏色的習(xí)慣。繪畫訓(xùn)練的過程就是改變觀察方法的過程。把孤立地、局部地觀看變成聯(lián)系地、整體地觀看；把“盯住一點(diǎn)不放、只看某一色塊和明暗”變?yōu)椤瓣P(guān)注顏色之間的聯(lián)系，色彩之間的關(guān)系”，眼睛要始科在色彩關(guān)系上轉(zhuǎn)。這時，要設(shè)法突破顏色的物質(zhì)意義，如上一章所說：忘掉那是天空、河流、樹木、田野和人物，將它們統(tǒng)統(tǒng)看成是色彩，從冷暖的角度認(rèn)真觀察它們的關(guān)系，組合這些關(guān)系。這才是正確的觀察方法，要在訓(xùn)練中逐步學(xué)會這種整體觀察的方法。二、整體觀察的要點(diǎn)整體觀察是一切藝術(shù)的觀察基礎(chǔ)。在素描的訓(xùn)練中，就要求變局部觀察為整體觀察，變下面觀察為立體觀察。色彩訓(xùn)練中，除了要繼續(xù)堅持這些觀察法則，還要了解色彩觀察的特點(diǎn)，學(xué)習(xí)掌握以下要點(diǎn)。把握住色彩的第一印象由于光線變化的原因，色彩在自然界中是最活躍、最生動、也最容易變化的，自然色彩的這種特性與我們研究色彩所希望的長期穩(wěn)定的意愿形成矛盾。為解決這個矛盾，油畫色彩教學(xué)一般總是要求在具有穩(wěn)定光源背向陽光的朝北的天窗畫室里訓(xùn)練。這相對穩(wěn)定的光線、環(huán)境，可以滿足學(xué)生長期研究色彩的需要。但是，即便是具備這樣的條件也不能保證眼前的色彩不發(fā)生微妙的變化，更不能保證學(xué)生能夠把握住變化的色彩。甚至常常發(fā)生這樣的情況：由于學(xué)生出于追求描繪真實(shí)色彩的期望，便認(rèn)真地相把眼前色彩全部記錄下來，結(jié)果發(fā)現(xiàn)他們總不能抓住眼前的色彩，因?yàn)閯倓偖嬌系纳蔬@會兒看上去卻完全不同了。這個經(jīng)常發(fā)生在教室中的問題說明：假如學(xué)生還沒有掌握有效捕捉瞬間的美妙色彩關(guān)系的方法，就不可避免地會隨客觀色彩的必然的微妙變化而不斷修改畫面，其結(jié)果可想而知。因此必須掌握把變化的自然色彩用顏色凝固在畫面下的有效方法，其中首要的就是抓住第一眼的整體色彩印象。第一眼的印象總是整體而強(qiáng)烈的，是我們視覺的反應(yīng)。短暫數(shù)秒之后就會歸于“正常”，眼前的一切都似乎失去魅力。如果這第一眼的印象打動了你，就要毫不動搖地緊緊追隨它。不言而喻，成熟的畫象與初學(xué)者的第一眼是有天壤之別的，初學(xué)者只有在教師的指導(dǎo)下，不斷修正誤區(qū)，才能逐漸掌握好。這里最有效的方式是嘗試把瞬間的第一印象演化為畫面的色調(diào)。以下，介紹幾種有效而具體切實(shí)的做法。（1）畫室內(nèi)的訓(xùn)練：可在畫長期作業(yè)之前畫一張快速的小色彩稿。目的是解決色調(diào)問題，注意構(gòu)成色調(diào)的幾個大色塊的關(guān)系，堅決禁止畫細(xì)節(jié)！要認(rèn)真、反復(fù)地調(diào)整大色塊，直至大關(guān)系正確。這種強(qiáng)迫式的方法可以幫助學(xué)生從大處著眼、關(guān)照整體，快速記錄下開始的色彩印象，為長期作業(yè)打下基礎(chǔ)。（2）室外訓(xùn)練：一般多為短期作業(yè)，更要注意第一眼的色調(diào)感覺。并在一兩個小時的作業(yè)中緊緊追蹤這個感覺直至完成。（3）色彩記憶訓(xùn)練：禁止面對物象寫生，要求在短時間內(nèi)盡量觀察并記住眼前色調(diào)和色塊的大關(guān)系，然后憑記默寫出觀察的結(jié)果。如果觀察方法正確，你會發(fā)現(xiàn)，你只能記住物象主要的、突出的色彩感覺，那些多余的局部細(xì)節(jié)會被視覺自動省略，這正是整體觀察所要求的。色彩記憶的訓(xùn)練應(yīng)當(dāng)成為學(xué)生學(xué)習(xí)色彩的重要部分，它方便快捷，在任何場合都可以進(jìn)行，一場電影、一次音樂會、街上偶然所見、教室內(nèi)強(qiáng)迫式訓(xùn)練等等。色彩記憶不僅促進(jìn)了整體觀察，而且對積累豐富的視覺經(jīng)驗(yàn)大有益處。正確運(yùn)用“比較”的方法在素描寫生訓(xùn)練中經(jīng)常使用的觀察整體的方法是站得遠(yuǎn)一點(diǎn)，瞇起眼睛看，這樣可以從黑白灰的角度比較出各個細(xì)部是否統(tǒng)一在整體大關(guān)系里面。油畫色彩寫生中觀察整體的方法也要站遠(yuǎn)看，但不是瞇起眼睛而是睜大眼睛，目光散開來看，這樣才能從整體上比較出大的色彩關(guān)系。這種觀看色彩的辦法被形象地比喻為“牛眼觀察”。這樣的觀看方法要貫穿在作畫的自始至終，不僅于作畫的開始和結(jié)束要從大處著眼，就是在描繪各個局部細(xì)節(jié)時仍然要“牛眼觀察”，才能比較出局部色彩在整體中的關(guān)系，才能正確表現(xiàn)出這種關(guān)系。用“牛眼觀察”所確定的色彩的各種關(guān)系，是由比較而產(chǎn)生的?！氨容^”是為了確定，“比較”是對色彩關(guān)系的斟酌，“比較”是整體觀察的具體化。學(xué)會“比較”將為色彩進(jìn)一步歸納、概括、組合打下觀察上的基礎(chǔ)。但是比較也要得法，要根據(jù)色彩自身的特點(diǎn)正確運(yùn)用比較的方法才能奏效。假如不得法，不僅得不到正確的色彩關(guān)系，反而會造成畫面色彩的混亂。正確的比較方法是：要在明度的基礎(chǔ)上進(jìn)行比較。首先比較重色和亮色，定下兩極。然后是黑白灰三個區(qū)域分別作比較、重顏色與重顏色比、亮顏色與亮顏色比、中性色與中性色比，比色彩傾向、比冷暖、比純度。而在調(diào)配顏色時則要關(guān)注飲和的顏色，即色相、純度中所包含的明度關(guān)系。中油畫寫生中一般的觀察比較程序是：首先觀察色調(diào)，確定是冷色調(diào)還是暖色調(diào)、是亮調(diào)子還是暗調(diào)子或是中性調(diào)子、是鮮調(diào)子還是灰調(diào)子?？傊?，要把色調(diào)的色彩傾向確定下來。這種確定主要來自于平時對不同色調(diào)的經(jīng)驗(yàn)，是在與心中的色調(diào)經(jīng)驗(yàn)相比較。只有觀察上對頭，色彩的正確表達(dá)才有依據(jù)。油畫的基礎(chǔ)課題形和色的油畫的兩大主要語言。為了能夠自由地凋動形和色來構(gòu)成畫面、表現(xiàn)我們內(nèi)心的審美體驗(yàn)，首先要對它們進(jìn)行認(rèn)真深入的研究，從形與色的基本規(guī)律出發(fā)，從形與色的完美結(jié)合開始。所以，形與色又是油畫的基礎(chǔ)課題。油畫的學(xué)習(xí)始終是緊緊圍繞它們展開的。馬蒂斯說：“一個人在走繩索之前，先學(xué)會在地面上走路。”那么就讓我們從基礎(chǔ)開始。我們知道，油畫的學(xué)習(xí)是建立在素描造型研究基礎(chǔ)上的。但即便具備了一定的造型基礎(chǔ)，我們也會由于在素描中養(yǎng)成了排除色彩因素只從黑白灰角度感受物象的習(xí)慣方式，在轉(zhuǎn)入色彩表達(dá)形體時難免遇到困難。這就是油畫寫生中所必須面對和解決的基本問題：“形”與“色”的結(jié)合，這是“再現(xiàn)”性的繪畫語言所必備的基本功。一、形體的明暗規(guī)律形與色本是客觀物象不可分割的屬性，然而據(jù)心理學(xué)家測定，人的視覺卻可以分別從形、色這兩個方面去認(rèn)識和把握物體表象特征。人的這兩種感受客觀物象的角度，究其原因，是由于光造成的。光線照射物體使物體表面形成明、暗和顏色現(xiàn)象。有時我們會注意到，由光線造成的物體表面強(qiáng)烈的光影效果往往會“破壞”物體顏色的完整性。這種現(xiàn)象最早由占代的希臘人在他們的鑲嵌中所采用的黑色表示暗部、白色表示明部的方法創(chuàng)造出來。經(jīng)過文藝復(fù)興時期的畫家對透視的研究，使“黑白灰”表現(xiàn)三維造型的明暗畫法更趨成熟。從那時起，通過明暗法理解、表現(xiàn)物象的形體成為學(xué)習(xí)繪畫必不可少的基礎(chǔ)。應(yīng)該說，人類使用明暗畫法（即用從黑到白的梯度變化）表現(xiàn)光影比用色彩的方式（采用色相、純度的變化）表現(xiàn)光影要早得多。作為寫實(shí)的色彩表現(xiàn)是建立在明暗畫法基礎(chǔ)的?；蛟S反過來說會更加明白，假如離開“明暗”的基礎(chǔ)，色彩的寫實(shí)也就不存在了?！懊靼怠被A(chǔ)既然如此重要，就不能不首先理解明暗和形體的關(guān)系。我們知道物象的結(jié)構(gòu)表面是由各個不同朝向的面構(gòu)成的，這種體積特征就是蒙上眼睛用手去摸也會感受到。光線從一定的角度照射物體就使物體不同朝向的面形成向光面、側(cè)光面和背光面，不論物體的形狀多么復(fù)雜人們都可以將各個復(fù)雜的面歸入這三個基本面中感受到物體的體積空間關(guān)系。這就是被人稱作“三大面”的概念。如果要把這種體積特征“再現(xiàn)”，在畫面上，就必須利用從黑到白的梯度變化表現(xiàn)物體的光影效果，這個黑折的梯度是根據(jù)明暗變化的規(guī)律總結(jié)歸納出的，稱作“明暗五調(diào)子”。這五個調(diào)子分別為：亮部（包括高光）、側(cè)光部、明暗交界部、反光部和投影。由于視覺的特點(diǎn)，當(dāng)觀看距離我們近的物體明暗變化時，會感到黑白對比很強(qiáng)烈，而隨著物體向深處空間遠(yuǎn)去黑白對比也隨之逐漸減弱。以上就是“三大面五調(diào)子”的基本內(nèi)容。這是素描造型訓(xùn)練當(dāng)中必不可少的研究課題，也是素描中表現(xiàn)物體明暗的唯一手段，素描就是通過歸納、概括調(diào)子的辦法達(dá)到對物象光影的理解。從色彩的角度看，明暗五調(diào)子就是色彩的明度關(guān)系，是色彩表現(xiàn)不可分割的一部分，在色相的冷暖和純度的鮮灰變化中同時包含著色彩的明度變化。本來在素描中具有獨(dú)立意義的明暗五調(diào)子到了色彩里只是其中的一個要素——明度。正如在上一節(jié)中講到的，在明度的基礎(chǔ)上看色相的冷暖、純度和鮮灰變