【正文】 為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。其實(shí)是大師們的人物，人體的結(jié)構(gòu)，與我們現(xiàn)在學(xué)習(xí)的課程人物角色設(shè)計(jì)，運(yùn)動(dòng)規(guī)律的畫法，大有裨益。而我的這個(gè)電腦美術(shù)設(shè)計(jì)的這個(gè)專業(yè)，與我們美術(shù)鑒賞這門課所學(xué)的知識(shí)息息相關(guān)。線條流暢，追求“筆精墨妙”的藝術(shù)效果，講究骨法用筆。我也是一個(gè)學(xué)美術(shù)的學(xué)生，在這方面，學(xué)到了好多與我們專業(yè)知識(shí)有關(guān)的東西，填補(bǔ)了我們專業(yè)方面的缺憾。我喜歡他那絢爛的色彩，,滿懷熾熱的激情令運(yùn)動(dòng)感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對(duì)比也是單純強(qiáng)烈的。梵高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。高確實(shí)做到了讓阿爾八月陽光的色彩在畫面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽光，發(fā)自內(nèi)心虔誠(chéng)的敬神情感。他曾說過：“我想畫上半打的《向日葵》來裝飾我的畫室，讓純凈的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫配上最精致的涂成橙黃色的畫框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?？傊?梵高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動(dòng)和熱情的生命體。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。我尤其喜歡梵高的那幅巨作《向日葵》，梵高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。19世紀(jì)后半葉到20世紀(jì)初，法國(guó)涌現(xiàn)出一大批印象派藝術(shù)大師，他們創(chuàng)作出大量至今仍令人耳熟能詳?shù)慕?jīng)典巨制，除了這次來華展出的著名畫作外，馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識(shí)，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對(duì)提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價(jià)值取向問題。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進(jìn)大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認(rèn)為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。有了它們，生活才是完整的。而學(xué)習(xí)這門課程給我們提供了這樣一個(gè)渠道，去了解和感受美術(shù)背后的故事。那是一種真正的回歸。而中國(guó)的建筑藝術(shù)，其結(jié)構(gòu)上巧奪天工一般的設(shè)計(jì)，與其周圍的環(huán)境融為一體，訴說著更為貼近自然的情感。而中國(guó)的藝術(shù)，那些黑色的墨跡，行云流水一般在白紙上醞開，所表達(dá)的意境盡在不言中了。最后我們欣賞到了中國(guó)的美術(shù)。在他們的畫中也有思考，哲學(xué)的思想，并不為所有人所理解的，而不僅僅是表現(xiàn)美的，當(dāng)然對(duì)于理解它們的人來說那也許是美的。而從另一個(gè)角度看，正是因?yàn)闀r(shí)代的不同，人類才創(chuàng)造出了如此紛呈繽蘭的文化，從早期的古羅馬時(shí)代完美的雕塑藝術(shù)，到后來的印象主義，洛可可藝術(shù)，巴洛克，哥特??不同的人有著不同的信仰，時(shí)代將他們篩選出來，形成不同的流派，讓他們的創(chuàng)作得以流傳至今。從一個(gè)角度來說，人的一生太過短暫，因而他的成就，他的知識(shí)，他的信仰，總會(huì)打上時(shí)代的印跡，逃脫不了時(shí)代的局限。而美術(shù)，作為文化的一個(gè)方面，是人類將想象力和模仿力發(fā)揮到了極致的結(jié)果。文化就是這樣，即使不是自己的，也會(huì)得到尊重。它真正可以引申為，文化不僅僅是一種結(jié)果——像已經(jīng)包好的餃子一樣等待人們?nèi)テ穱L?！拔幕驮陲溩永?。更何況歷史也會(huì)出現(xiàn)斷層，我們能做的只是在欣賞過去的同時(shí)不斷前進(jìn)。因而有時(shí)我也會(huì)想，如果你發(fā)現(xiàn)了某幅因?yàn)榉N種原因而保存到現(xiàn)在的一幅畫作，如果它的一切特征都在顯示這是一幅印象主義的作品，而最終你被告知它完成于17世紀(jì)，而書上沒有告訴我們17世紀(jì)曾經(jīng)出現(xiàn)過印象主義。因而如今你的我們?cè)诳疵佬g(shù)的歷史的時(shí)候，經(jīng)常會(huì)看到這樣的字眼：“17世紀(jì)出現(xiàn)了巴洛克美術(shù)”、“18世紀(jì)洛可可風(fēng)格在法國(guó)興起”、“19世紀(jì)中期是現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)蓬勃興旺的時(shí)期”。而那種美所帶給人的享受，將拯救人于苦難的水火之中，甚至在人太過沉醉時(shí)發(fā)出警告——它總是在關(guān)鍵時(shí)刻告訴人們——這就是人類存在的意義。前者有各種各樣的限制，如顏色的調(diào)配，畫布的尺寸，是一種節(jié)制的藝術(shù)。如果我們能夠更加理解那些過程，我相信，這些藝術(shù)帶來的將不僅僅是享受。所以它們必定要經(jīng)歷某些不尋常的過程，而我們大多看到的只是結(jié)果。我并不十分贊同這句話。在描繪教堂壁畫的時(shí)候，米開朗基羅可以仰著脖子幾天幾夜，即使自覺已到極限，依然無法停下手中的創(chuàng)作；為了逼真的描繪人的肢體動(dòng)作，達(dá)芬奇不惜去盜取人的尸體，只為了解人體的構(gòu)造，在那樣一個(gè)時(shí)代，這樣做是難以被世人所認(rèn)同的。同樣在看到古希臘、古羅馬的那些完美絕倫的雕塑時(shí)，我也一再驚訝于他們那天神一般讓人只能仰視的造型。藝術(shù)不再被教條所禁錮，人文的力量再一次被發(fā)揚(yáng)出來。以堅(jiān)持現(xiàn)實(shí)主義方法和體現(xiàn)人文主義思想為宗旨，藝術(shù)家們創(chuàng)造了符合現(xiàn)實(shí)人性的嶄新藝術(shù)。時(shí)代變遷，各個(gè)時(shí)代有它不同的主流藝術(shù)。中國(guó)有句古話，物以類聚，人以群分。更加堅(jiān)定了我對(duì)美好生活的追求與熱愛。這正是美術(shù)在環(huán)境工程中的應(yīng)用與結(jié)合。當(dāng)代對(duì)于污水處理廠等環(huán)境相關(guān)建筑已不再局限于它本身的價(jià)值，如今許多環(huán)境工程師已將美術(shù)融入于環(huán)境工程設(shè)計(jì)中。繪畫美術(shù)與環(huán)境工程上的設(shè)計(jì)，看似兩個(gè)毫不相干的領(lǐng)域，卻又是存在千絲萬縷的聯(lián)系。奔騰的駿馬，顯現(xiàn)的是氣度，釋放的力量，超越的是靈魂?！膀E馬奔騰似潮涌，一日千里獨(dú)行空。《八駿圖》是徐悲鴻送給陳納德將軍的一幅巨作。八駿圖上，八匹英姿勃勃的駿馬飛奔向前，姿態(tài)各異，匹匹高大雄健、精神煥發(fā)?！栋蓑E圖》是徐悲鴻最著名的作品之一