【正文】 畫像磚，異彩紛呈。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統(tǒng)美術(shù)有廠新的發(fā)展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出。德國近代偉大的哲學(xué)家黑格爾說過，在有教養(yǎng)的歐洲人心中，一提到希臘就會涌起一種家園之感。古希臘人把人作為世界上最美麗的形象典范，他們以健美的人體表示出對神明真誠的奉獻，就是與神同樂，為了神而裝點城邦，為了神而創(chuàng)作詩歌、戲劇、雕塑。人們稱它為“維納斯”。在她優(yōu)美、典雅的身姿和表情里，表現(xiàn)著純潔和坦蕩；那安詳、親切的美，令人深深地感受著人類高貴的尊嚴。所以希臘藝術(shù)主要成就表現(xiàn)在神與人合一的雕刻和神廟建筑。在美術(shù)欣賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。美術(shù)鑒賞的最終意義，就在于使大學(xué)生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。大學(xué)生美術(shù)鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學(xué)生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。陶冶我們的思想情操、提高了我們的精神境界。其中立體主義也許是個最豐腴的分水嶺，許多方面都堪與意大利文藝復(fù)興相比擬。與此同時，還受到了塞尚晚期繪畫中抽象視覺分析和幾何結(jié)構(gòu)見解的影響和非洲面具造型的影響。分析立體主義主張畫家從不同角度累觀察物象，然后把組成物象的諸多元素重新組合、相互疊置、相互滲透，成為一個整體。綜合立體主義是分析立體主義的成熟形式，綜合立體主義的構(gòu)成是從自然上升而來，而分析立體主義是從先驗的抽象元素出發(fā)?！皝喚S農(nóng)”是畢加索的家鄉(xiāng)西班牙巴塞羅那的一個小鎮(zhèn)，畫面中所表現(xiàn)的這些少女是一些正在街頭拉客的妓女。畫面中的五個少女不單形態(tài)粗糙，而且還嚴重地扭曲變形。畫家多角度的觀察對象及視點的自由改變，是一種在運動狀態(tài)中觀察的結(jié)果，而少女的正面和側(cè)面形象同時出現(xiàn)在同一個平面中，則是一種對客觀對象自由聯(lián)系和立體展示的結(jié)果。在這幅畫中，畢加索除了闡述了立體主義中應(yīng)該從多個側(cè)面、多個角度觀察和理解客觀世界這個觀念的同時，還傳達出立體主義中對于客觀素材自由組織的觀念。《亞維農(nóng)少女》這幅不同于以往的作品，對于西方美術(shù)發(fā)展的重要意義是徹底突破了西方繪畫傳統(tǒng)的空間概念，突破了從固定角度靜態(tài)觀察和片面的再現(xiàn)客觀的模式。【關(guān)鍵詞】 美術(shù) 欣賞 徐悲鴻 八駿圖【正文】這學(xué)期，我們學(xué)習(xí)了了美術(shù)鑒賞這門課，通過對這門課的學(xué)習(xí)，我有了很大的收獲和體會，我發(fā)現(xiàn)美術(shù)是一種富有內(nèi)涵，表現(xiàn)形式多樣，意義深刻悠遠的藝術(shù)形式。徐悲鴻1919年赴法國留學(xué)，他的作品熔古今中外技法于一爐，顯示了極高的藝術(shù)技巧和廣搏的藝術(shù)修養(yǎng)，是古為今用、洋為中用的典范，在我國美術(shù)史上起到了承前啟后、繼往開來的巨大作用。尤其他的奔馬，更是馳譽世界，幾近成了現(xiàn)代中國畫的象征和標志。其中的一匹最具特色，它后腿蹬地，前蹄騰空而起，鬢毛迎風(fēng)飄動，昂首尾，自由奔放。馳騁疆場唯我狂，遨游神州立戰(zhàn)功”。聯(lián)系繪畫有助于環(huán)境工程師在設(shè)計諸如污水處理廠等方面的布局靈感。通過學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課，使我的視野更加開闊，也拓寬了我的知識面，學(xué)到了專業(yè)課理論知識以外的東西，我一直以來就很喜歡風(fēng)景畫，也喜歡在網(wǎng)上搜集一些認為有唯美意境的風(fēng)景圖，這門課培養(yǎng)了我對美的認識和鑒賞能力，讓我可以更加細致的觀察生活中的美。不管我們有多么不同，不管多么的有個性，但我們都有一個共同點——我們都被藝術(shù)影響著。以意大利的達?芬奇、米開朗基羅和拉斐爾為首的1416世紀的文藝復(fù)興，為了回歸人性的自由，他們高舉古希臘古羅馬藝術(shù)精神的旗幟，創(chuàng)造出的人物形象或雄偉健壯，氣魄渾宏，或秀美典雅，高于平凡。復(fù)興，這個詞的意義就在于告訴我們那一切曾經(jīng)發(fā)生過，也會一直煥發(fā)奪目的光彩。藝術(shù)創(chuàng)作不是每個人都能做得出來的。尼采說，美術(shù)（form art）是日神的造物，而與之相對的酒神則是掌管音樂的祭司。某一時期所發(fā)生的重大事件構(gòu)成的時代特征，讓那個時代的人選擇接受什么樣的藝術(shù)。是不是想為那位不知名的畫家嘆息呢？但時代的作用是巨大的，這種情況我想也不會經(jīng)常發(fā)生，首先就算有，因為當時不被認為是有價值的，因而連流傳至今的可能都沒有?！碑斎?，不是字面上的意思。它是人類創(chuàng)造屬于自己的東西的過程。當然這不是我一個人這樣說，想要看得更遠是哲學(xué)家的事情，畫家們只用將生活中的美用他們神奇的畫筆展現(xiàn)出來。比如說，并不是所有人都會喜歡印象主義的畫，人們一開始還因為太抽象而將之視為劣質(zhì)品。大象無形，至美無華。我一直都認為要有一定的文化積淀，才能對藝術(shù)品表達自己的鑒賞力，但我想有些人對好的藝術(shù)品有著天生的鑒賞力，因為美是共通的。美術(shù)鑒賞課更好的培養(yǎng)我們，提高我們的素質(zhì)，最根本地是提升了我們的精神境界。鑒于此，大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關(guān)注。提高我們對美術(shù)意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。我個人比較喜歡西方美術(shù)的作品，喜歡印象畫派，印象派是19世紀中葉歐洲藝術(shù)從現(xiàn)實主義向現(xiàn)代主義過渡的重要階段，印象派畫家以創(chuàng)新的姿態(tài)登上法國畫壇，其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。印象派畫家走出畫室，深入原野、鄉(xiāng)村、街頭寫生，力求真實地刻畫自然。觀者在觀看此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去?！辫笏浴断蛉湛分械母鞣N花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。而中國傳統(tǒng)的美術(shù)，水墨特色明顯，表現(xiàn)的淋漓盡致。什么樣的構(gòu)圖才好看？顏色的搭配和中外各位大師的表現(xiàn)技法，相對系統(tǒng)的大致了解了一下，這在我們平時作業(yè)和創(chuàng)作過程當中是十分有幫助的。