【正文】 同時期任何一位藝術家，他游走于眾多風格流派之間，變換著不同的藝術手法，成為20世紀最偉大最自由的藝術家。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價值取向問題。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質型發(fā)展。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)他們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。它主要標志是人體美，希臘人為人類貢獻了高不可及的藝術典范之作。巴特農神廟是當時希臘最大的廟宇，也是衛(wèi)城最華麗的建筑物，它用白色大理石砌成，采用古希臘建筑的典型形式——圍柱式。這座雕像卻以其“殘缺美”形成特殊的魅力，成了女性美麗、青春的永恒象征。愛與美神阿芙羅蒂德，被他們想象成從海浪托出水面的貝殼中誕生的，但她的模樣，卻是人間的美麗女性。以人為主體的古希臘藝術，熱情坦率地表露人類豐富的感情，人類純樸的天性和對美的渴求，因而能強烈地打動人心，引起人的共鳴。“西為中用用”，使我們民族的繪畫藝術具有當代性和世界性。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現特點又往往交織在一起，如二十世紀初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點。山東肥城孝堂祠、嘉祥武梁祠石刻尚存，可窺見漢時古拙有力的繪畫風格特征。除彩陶之外，具有獨立審美價值的人像、動物陶塑也同時出現。早在紅山文化時期，就已經有玉雕的龍形及其他佩飾作品出土，從半坡遺址中可以發(fā)現，仰韶時期已經有陶藝存在。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。美術鑒賞活動能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度?！睂W習美術欣賞，要更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。這一學期的課程，對我來說是“美的歷程”，從以前的不懂美，對美的淺薄的外在認識，到現在的欣賞美，逐漸明白更重要的是看到美的本質。眾所周知，審美教育是大學生全面發(fā)展教育中不可缺少的組成部分。美術欣賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。美術欣賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。早期的陶瓷制品沒有畫上去的圖案，但是有滾花。商、周和春秋時期以富有想象力和裝飾性的青銅器作為這一時期美術成就的標志。戰(zhàn)國、秦漢，以秦始皇陵兵馬俑和霍去病墓石刻為代表，雕塑藝術成就卓著。他的作品既有西方繪畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，又吸收了東方藝術的特點，給人一種新的美感享受。我最喜歡的是古希臘時期的藝術。馬克思認為，希臘藝術在某些方面還是一種高不可及的范本，并且“顯示出永久的魅力”，這是對希臘藝術的最高評價?！睹茁鍗u的阿芙羅蒂德》被譽為是美的化身。她的面部具有希臘美女的典型特征：筆直的鼻梁、橢圓的面孔、豐滿的下巴和波狀的發(fā)髻。希臘人在民主自由和激烈競爭的環(huán)境中不僅發(fā)現、孕育和創(chuàng)造了美，而且也創(chuàng)造了神，在希臘人的心目中最完美的人就是神，因此希臘人尊重人，把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性，希臘人把強健的身體看成是一切善與美的本原，而把希臘神話視為藝術的精神本源，正如馬克思所指出的：“希臘神話不僅是希臘藝術的寶庫，而且是它的土壤”。美術欣賞滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。美術鑒賞課更好的培養(yǎng)我們，提高我們的素質，最根本地是提升了我們的精神境界。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。提高我們對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。他的一生輝煌之至，被稱為二十世紀西方最具影響力的藝術家之一?！秮喚S農少女》一畫的出現是因為20世紀初人類文明迎來了新的曙光，在自然科學、社會科學等方面取得了長足的進步，新觀念、新學說和新的生活方式共同刺激著畢加索藝術觀念的改變。立體主義在1912年之前被稱為“分析立體主義” ；1912年到1914年，被稱為“綜合立體主義”。畢加索說：當藝術家每一次毀棄一個美的【1】發(fā)現時，不是壓抑它，而是把他改造，使它更緊湊些。所有的人物都被呈現在同一個平面上，人物的動作大膽，形象怪異。這些形象被畢加索大膽的省略了對細節(jié)部分的描繪，以近乎概念化的整體筆觸表現肌體的起伏和面部五官，以簡練的線條勾勒出主要形狀，使人物外形更加有力。[3]《亞維農少女》畫面中的人物及其背景是以幾何形結構來處理的，畫面上五個裸女的身體是由許多小平面組成的，這些小平面是畫家從不同的角度上觀察所得，如右下角的那一個少女呈現給觀眾的是背影，但是又可以開到面部的正面和側面，這種構圖手法在畢加索以后的作品中屢見不鮮。畢加索在這幅畫中徹底拋開了靜態(tài)觀察、焦點透視的繪畫技法，采用動態(tài)觀察、散點透視的方法，隨心所欲地改變視點，從空間處理上來看，畢加索也力圖通過色彩學原理縮小任務背后的空間，而將她們盡量拉出來：作為背景的藍色一般都有往后縮的效果，但給它勾上白邊就取得了恰好相反的效果；肉粉色調的人體在藍色背景的映襯下突顯出來，她們睜著恐怖而神秘的眼睛，動態(tài)夸張蠢蠢欲動，仿佛從近距離上突然拉開幕布所見到的一組群體造型，給人以強烈的視覺感受?！秮喚S農少女》代表的立體主義這種動態(tài)觀察、散點透視的構圖方法及其對于客觀素材可以自由組織的觀念，對于西方繪畫是一種創(chuàng)新，但是對于中國繪畫而言，動態(tài)觀察、散點透視的構圖方法，以及對于客觀素材自由組織的觀念似乎已經習以為常。古今中外優(yōu)秀的美