【正文】 被發(fā)揚(yáng)出來。時代變遷，各個時代有它不同的主流藝術(shù)。更加堅(jiān)定了我對美好生活的追求與熱愛。當(dāng)代對于污水處理廠等環(huán)境相關(guān)建筑已不再局限于它本身的價(jià)值，如今許多環(huán)境工程師已將美術(shù)融入于環(huán)境工程設(shè)計(jì)中。奔騰的駿馬，顯現(xiàn)的是氣度，釋放的力量，超越的是靈魂。《八駿圖》是徐悲鴻送給陳納德將軍的一幅巨作?！栋蓑E圖》是徐悲鴻最著名的作品之一，以周穆王八駿為題材，八匹馬形態(tài)各異，飄逸靈動，在繪畫技法上，是極為成功的中西融合的產(chǎn)物，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。他把西方藝術(shù)手法融入到中國畫中，創(chuàng)造了新穎而獨(dú)特的風(fēng)格。課堂上我也學(xué)到了很多知識，讓我學(xué)會了如何真正的去欣賞一幅美術(shù)作品。畢加索開創(chuàng)了立體主義動態(tài)觀察、散點(diǎn)透視的新繪畫理論，與中國傳統(tǒng)繪畫中的繪畫理論不期而遇，使立體主義繪畫變成了一種形象的自由聯(lián)合，通過改造客觀，再造出一種視覺想象的構(gòu)造，同時也是西方美術(shù)史上又一次精神的解放。畢加索認(rèn)為：繪畫就是平面上的痕跡和圖形的結(jié)構(gòu)，繪畫不是畫東西，而是畫自己，圖畫本身就是物質(zhì)世界，而不是廟會物質(zhì)世界。畢加索在這幅畫中不僅僅展現(xiàn)了立體主義一種新的空間結(jié)構(gòu)和新的觀察方法，而且還包含了一種時間變化的因素。在有限的繪畫空間內(nèi)，將本來位于不同側(cè)面的五官擠到同一平面中，就必然會隨著某些形態(tài)位置的轉(zhuǎn)移使客觀形態(tài)發(fā)生扭曲、變形。畫中的內(nèi)容洋溢著強(qiáng)烈的不滿情緒，具有濃重的嘲諷意味。如果說在分析立體主義破碎而剔透的機(jī)構(gòu)中，還保留著強(qiáng)烈的光線和某種空間感，那么綜合立體主義則不再從解剖、分析對象入手，而是利用多種不同的素材組合，去創(chuàng)造一個新的母題，并且采用食物拼貼的方法，【2】 使藝術(shù)接近生活中平凡的真實(shí)。這種方法使畫面本身產(chǎn)生一種立體感，但并不取消平面。于是，1907年畢加索在非洲黑人雕刻和古代伊比利亞人藝術(shù)的啟發(fā)下把塞尚對幾何結(jié)構(gòu)完美的追求推向了極致，創(chuàng)作出頗有爭議、被認(rèn)為是立體主義開端的《亞維農(nóng)少女》。它創(chuàng)造了更真實(shí)的藝術(shù)，其最大的影響是掀起了藝術(shù)家對于“真實(shí)”的新主張和新觀念。第二篇：論文：中外美術(shù)鑒賞簡析《亞維農(nóng)少女》課程名稱學(xué)院班級指導(dǎo)老師學(xué)生姓名學(xué)號內(nèi)容摘要：本文主要對藝術(shù)大師畢加索創(chuàng)作的立體主義代表作《亞維農(nóng)少女》進(jìn)行簡析，了解此畫動態(tài)觀察、散點(diǎn)透視等構(gòu)圖方法以及繪畫風(fēng)格。滿足大學(xué)生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力，在美術(shù)鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。美術(shù)鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善 藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。這里不單單是提高學(xué)生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學(xué)生的價(jià)值取向問題。希臘美術(shù)的主要特點(diǎn)是無所不包的和諧與規(guī)律性，還有莊嚴(yán)與靜穆。同時古希臘還有著名的巴特農(nóng)神廟。她雙臂斷失，許多藝術(shù)家曾煞費(fèi)苦心為她復(fù)原雙臂，但都無濟(jì)于事。他們的神，都有著現(xiàn)實(shí)中人的感情、事跡。這非常形象地說明了，古代希臘是西方文明的發(fā)源地。對中外美術(shù)作品的優(yōu)良傳統(tǒng)，都應(yīng)認(rèn)真研究繼承，在學(xué)好我國傳統(tǒng)繪畫課的基礎(chǔ)上，還需了解西方美術(shù)。由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現(xiàn)情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強(qiáng)的理性特征，不能把這兩者對立起來，應(yīng)該指出線造型在東西方美術(shù)作品中是相通的，同樣具有豐富的表現(xiàn)力和多彩的藝術(shù)美盛，只是由于欣賞習(xí)慣，繪畫造型的傳統(tǒng)觀念的差異，形成了不同的表現(xiàn)方法和民族風(fēng)格。漢時畫跡今已幾乎無存，最完整的為馬王堆漢墓出土的帛畫，描繪了墓主人的地上和地下生活。新石器時代的彩陶，從幾何紋飾進(jìn)展到動植物紋樣，其中以仰韶文化和馬家窯文化的彩陶紋樣最為豐富生動。尤其是古中國的美術(shù)，舊石器時代的粗石器，已能磨光、雕琢、鉆孔，符合對稱、均衡等形式美法則，初具節(jié)奏和線條的韻律美在新石器時代的仰韶文化中，可以找到中國美術(shù)的早期形式，這種形式一直延續(xù)直公元前6世紀(jì)。人的全面發(fā)展，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質(zhì)型發(fā)展。美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。有位大家說過：“藝術(shù)的最終目的，就是使人們更深地懂得生活，進(jìn)而更加熱愛生活。第一篇：中外美術(shù)鑒賞論文_淺談你對美術(shù)鑒賞的認(rèn)識——美術(shù)鑒賞讓我們懂得如何欣賞美一個學(xué)期的美術(shù)欣賞課結(jié)束了，我受益良多。尤其是我們建筑學(xué)專業(yè)的學(xué)生，更需要好好的去學(xué)習(xí)中外美術(shù)鑒賞這門課。美術(shù)鑒賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達(dá)，原來先代們是那么的智慧。藝術(shù)教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強(qiáng)意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質(zhì)量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進(jìn)人的全面發(fā)展與完善。線條是美術(shù)最基本的造型手段，是構(gòu)成視覺藝術(shù)形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實(shí)，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的……在長期的美術(shù)發(fā)展過程中．“線”作為美術(shù)家創(chuàng)造形象和表達(dá)自己思想感情的藝術(shù)語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現(xiàn)力及藝術(shù)美感。有很多畫有以對稱形式展開的魚或者人的面部的圖案。中國目前已經(jīng)發(fā)現(xiàn)最早的繪畫為長沙楚墓出土的帛畫《龍鳳仕女圖》以及戰(zhàn)國時期的《御龍圖》。繪畫品類繁多，帛畫、壁畫、畫像石、