【正文】 （ 1）民族化與國際化、現(xiàn)代化 （ 2）題材多樣化 （ 3）造型風格和動作風格 日本動畫創(chuàng)業(yè)初期在制作方面就形成了 “ 經(jīng)濟 ” 和 “ 迅速 ” 的兩大特點。1966年他又推出日本第一部彩色動畫電視系列片《森林大帝》 （ 3） 20世紀 80年代以后的日本動畫： 1995年由著名導演庵野秀明指導 的動畫片《新世紀福音戰(zhàn)士》。日本的手冢治蟲有漫畫之神的美稱。日本第一部有聲卡通式政岡憲三和他的弟子賴偉光世于 1933年完成的《力與世界女子》，第一部長篇動畫是賴偉光世于 1941年執(zhí)行的片長為 37 分鐘的《桃太郎的海鷲》。代表作有《埃及王子》《怪物史萊克》《辛巴達七海傳奇》 。 （ 3）視聽寓言和劇作逐漸成熟，具備了好萊塢式戲劇結(jié)構(gòu)。有一個哲理化的主題，用一個相對簡單的故事來闡述表白 2中國風格的敘事方式 中國風格的敘事方式，重形式而不注重電影的手法，重教化結(jié)論而不重過程，重教育性的結(jié)局，而不重欣賞的過程 3對民族繪畫形式與民間工藝美術(shù)形式的追求，探索，借鑒 4風格的形成、 1程式化，中國動畫最獨特的標志，就是受繪畫和戲曲的影響形成的程式化風格 2意象化，主要體現(xiàn)在三個方面， 1線條的意象化， 2動作的意象化， 3情景的意象化 13 3，教化性，寓教于民是中國動畫很鮮明的一個特征 美國動畫 1迪斯尼王國的誕生于發(fā)展 1開創(chuàng)時期（ 19271942） 于 1928年制作出影史上第一部有聲卡通片《蒸汽船威利》 2戰(zhàn)時調(diào)整時期（ 19431949） 3黃金時期（ 19501966）二戰(zhàn)結(jié)束后 4蟄伏探索時期（ 19671988年） 華特，迪斯尼的去世使迪斯尼公司一度陷入停頓，動畫工作也為了尋找新方向而必須探索 5第二黃金時期（ 1989年以后） 1， 20實際 90年代以后，迪斯尼公司重整旗鼓，推出了一系列不錯的動畫作品，迪斯尼動畫跨過了它的瓶頸時期，迎來了它的第二個黃金時期， 2，迪斯尼動畫從沉潛到重生，開創(chuàng)出第二個黃金時期，不但繼續(xù)穩(wěn)占動畫王國的版圖 ，更成功跨入各娛樂領(lǐng)域 2迪斯尼創(chuàng)作特征 1，早期及中期 在這一時期，迪斯尼的動畫表現(xiàn)繪畫的動畫作為影片的主體，特點如下 1主題通常是簡單的善與惡，正義與邪惡之間的沖突，矛盾的解決，是靠神仙的幫助或奇跡的出現(xiàn) 2故事的內(nèi)容往往是用幾乎公式化又過于濫情的手法改編而成的童話或寓言故事簡單，沒有復雜的情節(jié) 3角色以動物為主，而且是柔體的，沒有關(guān)節(jié)的動物，角色造型全是曲線，身體大多由圓球，圓柱等構(gòu)成，角色動作強調(diào)慣性，和彈性，在運動方式上是曲線運動，以弧線和 S形運動為主，在快動作的繪制中，預備動作和動作過頭的設計已 相當成熟，速度線的運用也很普通，并且主體動作的附屬動作， 尾隨運動也很充分， 4沒有好萊塢的劇作法和視聽語言的束縛，情節(jié)簡單，鏡頭語言單一運動鏡頭運用較少，背景設計不如角色重要 2，近期 迪斯尼動畫發(fā)生了很多的變化，開始以講故事為主，繪畫和動作不再是影片的主題，其主要特征如下： （ 1）主題發(fā)生變化，趨于現(xiàn)實。 第四章 動畫的風格流派 1中國動畫 1早期（ 19201949） 1中國動畫始于 20世界 20 年代，動畫先驅(qū)者萬氏兄弟從中國的走馬燈，皮影戲和美國卡通中得到啟發(fā)，不斷探索 2從此開創(chuàng)了中國動畫的先河 3， 1941年萬氏兄弟攝制了大型動畫片《鐵扇公主》片長 80分鐘 4， 1946年 10月成立的東北電影制片廠（簡稱東影）是新中國的第一個電影制片基地 2發(fā)展期（ 19501959） 1， 1957年 4月 1號，中國第一家專業(yè)電影制片廠 上海美術(shù)電影制片廠（簡 稱上海美影廠）成立 2， 1950年 3月，東影美術(shù)片組在特偉的率領(lǐng)下來到上海，歸入上海電影制片廠美術(shù)片組，中國動畫的創(chuàng)始人萬氏兄弟也先后從美國，香港回到上海， 3于是在 20實際 50年代中期，中國美術(shù)片為了擺脫外來影響，開始向自己的民族化道路進行探索 3第一高峰期（ 19601965） 水墨動畫片的研制成功，形成了最具中國民族特色的新的動畫形式，而動畫長片《大鬧天宮》的成功拍攝，標志著中國動畫民族風格在次期間的形成 4停頓時間（文革期間） 19661976 文革使中國動畫平創(chuàng)作一度停止了 6年（ 19661972） 5第二高峰期（ 19771989） 在這一時期，民族風格得到進一步強調(diào)，藝術(shù)樣式更加豐富 6轉(zhuǎn)型與再創(chuàng)業(yè)（ 1990年以后） 2中國動畫藝術(shù)特征 1主題與內(nèi)容 12 在主題上集成了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的美學觀念。 ，原創(chuàng)性。 。 34 藝術(shù)性質(zhì) 動畫片在敘事形式上或傳播形式上通常是相互交叉的，我們按動畫的藝術(shù)性質(zhì)又可以分成主流動畫，非主流動畫和實用動畫片。 三 .新型媒體傳播方式的動畫。 。 ；電視節(jié)目的一個重要特征是持續(xù)與連續(xù)性。 （ 2）電視動畫片與影院動畫片相比，通常制作水平誰要低。 二 .電視傳播 。 ；也正是由于影院動畫片的上述特點，決定其它在畫面的影像質(zhì)量動作設計，聲音處理等工藝方面有嚴格的技術(shù)要求，并且由于人才與資金投入多，制片風險大，所以在沒有充分的人品，思想，技術(shù)準備之時，不可盲目的拍攝。電影傳播 ，有長篇和短篇之分。 四 .抽象性敘事方式 特點；不以講故事為主，基本沒有故事情節(jié)，甚至連一個具體的形象也沒有，表現(xiàn)的是多種圖形的運動和變化或者是哲學內(nèi)涵和詩意境界及對音樂的注釋。 2規(guī)律： 11 （ 1）動作刻畫強調(diào)逼真的表演風格 （ 2）音樂渲染主題情感 （ 3）表現(xiàn)驚險是動畫得天獨厚的優(yōu)勢，尤其用在戲劇性動畫片中創(chuàng)造緊張感和沖擊力的更為沖突。 （ 3）這種敘事方式一般為塊狀和線狀兩種 塊狀的文學性敘事方式不強時間的先后，不注意因果關(guān)系 線性的文學性敘事方式是根據(jù)時間的先后順序來講故事，注重因果關(guān)系。 4其它藝術(shù)形式 （ 1）折紙片 1960年由虞哲光創(chuàng)造的美術(shù)品種 {{聰明的小鴨子 }} （ 2）沙子 .黏土和海綿做成的怪物形式，代表人物軻海德曼的 {{沙堡 }} （ 3）上海美術(shù)電影制片廠創(chuàng)作的以竹子制作的 {{鹿與牛 }}是時間上最具中國特色的 “ 竹子 ” 動畫 . （ 4） 玻璃 （ 5）實驗技術(shù)針幕動畫 三 .電腦動畫 （ 1）電腦動畫的發(fā)展形式及優(yōu)勢 一 .文學性敘事方式 塊狀和線狀 （ 1）文學性敘事方式，具有小說，詩歌，散文等性質(zhì)。 （ 1）上打光時以便使觀眾看清上面的顏色，材料等。 （ 1）中國第一部水墨動畫片是《小蝌蚪找媽媽》，導演特偉。 它工藝簡單 .易于操作 . 賽路銘制作 的動畫一般稱為膠片動畫。滿足于紀錄和呈像這兩點特征， 動 畫片的特征 本質(zhì)特征，動畫片屬于電影范疇，電影與美術(shù)又是兩種不同的藝術(shù)形式，所以美術(shù)創(chuàng)作和動畫片創(chuàng)作的藝術(shù)思維有著共性與區(qū)別 動畫片與美術(shù)的共性與區(qū)別 1共性，動畫片與美術(shù)一樣，都是來源于生活，又放映生活，它們又都有一定的教育意義，美術(shù)與動畫片都是視覺藝術(shù)，它們都是共同的審美特征， 2區(qū)別，美術(shù)作品表現(xiàn)的是事物的瞬間形象是靜止的，動畫影片表現(xiàn)的是 運動 發(fā)展 動畫片與一般電影的共性與區(qū)別 1共性，動畫片與一般電影一樣，同屬視聽藝術(shù)，來源于生活并放映生活， 它們都是依靠電影技術(shù)為手段，以畫面和音響為媒介， 通過在銀幕上運動的時間和空間里創(chuàng)造形象，以時空運動來進行敘事，再現(xiàn)和反映生活的藝術(shù)形式，一般電影的假定性與動畫電影的假定性的最終目的有本質(zhì)的不同 2區(qū)別 動畫片既然是畫出來的運動，就決定了它離不開美術(shù)思維，這就形成了動畫片創(chuàng)作的特殊性，既需要電影思維也需要美術(shù)思維，二者缺一部可，卻又有主次之分，一方面，動畫片中美術(shù)思維的全部任務就是表現(xiàn)電影思維，另一方面，美術(shù)思維也反作用于電影思維。華特，蘭茲等人，在 20世紀 2030年代的卡通人物，如，大力水手卜派，啄木鳥伍弟，怪貓菲利茲等， 迪斯尼。這是動畫產(chǎn)生的理論基礎(chǔ)，也是電影發(fā)明的理論基礎(chǔ) 早在 17世紀，歐洲只是但村通過燈光和透鏡把繪畫團投射到墻上或幕布上 1895年法國的盧米，埃爾兄弟發(fā)明了電影機，放映了著名的《火車進站》《水澆園丁》標志電影正式誕生 英國的史都華，布雷克頓于 1906年拍攝了在黑板上的做的《滑稽臉的幽默相》被公認為世界第一部動畫影片 1906年法國國人埃米爾，科爾運用影機的停格拍攝世界上 第一部動畫系列影片《幻影歡迎集》標志動畫電影正式產(chǎn)生，也是第一個吧動畫和真人動作結(jié)合的先驅(qū)者，因被人奉為當動畫片之父 1913年第一間動畫公司紐約成立，拉武，巴瑞為自己動畫片設計一套行之有效定位系統(tǒng) 1914年美國人 Earl hurd發(fā)明了透明的 Celluoid 兩種傾向 1以講故事的方式出現(xiàn)，注重商業(yè)效應，這一傾向的東湖最后發(fā)展成為商業(yè)性和強的主流動畫片 2是強調(diào)畫面感覺，發(fā)揮創(chuàng)作者的個性，藝術(shù)家們把動畫當作一門高尚的藝術(shù)來潛心追求，這一傾向的動畫最后發(fā)展為藝術(shù)實驗短片 1美國動畫的興起于發(fā)展 1911美 國動畫家 溫瑟，麥凱制作出生平第一部動畫影片《小尼摩》并上色 1916拉武，巴瑞公司的馬克思，弗萊雪發(fā)明了 “ 轉(zhuǎn)描機 ” 創(chuàng)作看《墨水瓶人》和《小丑可可》 這一時期的動畫藝術(shù)家還有戴夫，弗萊雪。普拉托又發(fā)現(xiàn)，形象在視網(wǎng)膜的停留時間 根據(jù)原始物象的。電視臺播出的動畫片等 ,這種動畫片是按照動畫生產(chǎn)流程系統(tǒng)制作的 ,講究經(jīng)濟效益的 ,有投資保障 ,有完整運營機制的制片公司或工作室生產(chǎn)的作品或系列作品 . 9 產(chǎn)業(yè)動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 實驗動畫片指的是那種帶有探索性的作品 ,從觀念與技術(shù)方面都有新的建樹或突破的作品 . 實驗動畫片 第三 節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 廣告動畫片有商業(yè)廣告和公益廣告之分 ,商業(yè)廣告動畫片主要是為了推銷產(chǎn)品 ,而公益廣告片主要是用動畫這種形式來影響觀眾的行為習慣 ,提醒人們關(guān)注一些問題或幫助提升公民的思想意識境界 . 廣告動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 科學教育動畫片的功能是形象化的告訴觀眾包括宇宙的奧秘 ,人類的生命系統(tǒng)及地球的環(huán)境變遷等在內(nèi)的各種科學知識 . 科學教育動畫片 第三節(jié) 作品形式 動畫片的產(chǎn)品形式 : 這類動畫片早在 20世紀 20年代就有人在嘗試 ,法國人 Albert Mourlan于 1923年采用動畫的特技與實拍的演員場景合成 ,制作了一部動畫故事片 Gulliver and Lilliputians(《格列佛和小人國的人們》 ). 動畫與真人合成的動畫片 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 動畫作品的最終形式是非直接的呈現(xiàn)給觀賞對象 ,要經(jīng)過一系列轉(zhuǎn)換系統(tǒng)和機器設備處理才能實現(xiàn)的視聽欣賞效果 . 呈現(xiàn)系統(tǒng)包括 :作品載體 ,投射媒介 ,傳播系統(tǒng)等 . 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 作品載體 : 動畫作品的載體演變?yōu)槟z片 ,磁帶 ,光盤及電腦數(shù)據(jù)等多種形式 . 第四節(jié) 作品呈現(xiàn)方式 投射媒介 新媒體 網(wǎng) 絡 電 視 電 影 藍牙技術(shù) 流媒體 磁帶 錄影帶 膠片 距今兩三萬年前的舊石器時代，在西班牙北部山區(qū)的阿爾塔米拉洞穴，畫者一頭奔跑的野牛 類似的還有法國拉斯卡山洞中 “ 奔跑的馬 ” 。 動畫特技包括電影字幕拍攝 ,閃電特效制作與拍攝及各種 Mask遮片的制造與拍攝 。由各種制造聲音的機關(guān)配音效 。 看起來剪接作業(yè)雖然如此麻煩 ,有些導演最喜歡剪接這一個步驟 ,因為經(jīng)過幾個月的漫長制作階段 ,剪接步驟是導演第一次可以完整地看到辛苦工作幾各月 (年 )來的作品很有成就感。第二種是交給制作公司存底用和對照音效合成后影帶用。因此剪接在「最后檢驗」意味上對一部動畫作品放映在電視或劇場前的步驟來說很重要。例 如 :雖然分鏡圖中看來 A鏡頭后連 B鏡頭起來 很有魄力 ,但是剪接出 8 來后可能效果不如 B鏡頭放在 A鏡頭前好。剪接工作的重要性在于 ,不管 如何精密的畫好分鏡圖一部動畫在沒有剪接之前還是看不出來整部作品哪里不對?；旧霞艚硬襟E 不管要花多少時間都要一次定稿。放到前面試試看」。在剪接室 (如上圖 (*8))里 ,副導 (畫分鏡圖的人 )看著分鏡圖給予剪接人員指示。上色完后再請影視制作公司替換線畫稿 (*7)。 理想的剪接情況為所有須上色及加上特殊效果的鏡頭都完工使得導演 ,副導及剪接人員可以按著分鏡圖進行剪接作業(yè)。 第十四回 動畫后期一：剪接 在動畫制作公司里加上特效后或完成上色的影像材料通常會制作成一卷業(yè)務用錄像帶 (*2)來交給影視制作公司 (*3)使用剪接機材 (*4)來制作成一 卷按分鏡圖制作最后放映在電視或戲院之前的原版影片 (*5)。后制作業(yè)多交給專業(yè)公司。 盡管如此費時費力 ,許多動畫作品還是可以如期完成 ,是動畫業(yè)的「神奇」的地方。 8. 柔焦 (*14):調(diào)整焦距使畫面模糊或使畫面 看起來柔和。常使用于表現(xiàn)水里或火的鏡頭。 5. 震動效果 (*11):拍攝地震 ,爆發(fā)的震動時將每一格畫稿小小的移動來拍攝震動效果。 3. ./.(*9):人物淡出 /淡入畫面 ,鏡頭焦距的調(diào)整。大多的鏡頭都是用這個方