【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 。與此有關(guān)的是旋律、和聲、曲式、節(jié)奏與音樂(lè)構(gòu)成方法均與傳統(tǒng)有極大的差異。:西方現(xiàn)代主義音樂(lè)流派之一。亦稱“不確定性音樂(lè)”或“機(jī)遇音樂(lè)”。它始于20世紀(jì)中葉，作曲家在一定程度上故意對(duì)作品的創(chuàng)作和演出不加控制，取消記譜的準(zhǔn)確性，強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的偶然性和不確定性，甚至讓演奏者去決定作品的某些段落。美國(guó)作曲家約翰 凱奇（John Cage，1912 —1992）是這個(gè)流派的代表人物。:奏鳴曲是種器樂(lè)音樂(lè)的寫作方式，是西方音樂(lè)的主要表現(xiàn)方式，從古典音樂(lè)時(shí)期逐步開(kāi)始完善。奏鳴曲一般分為三個(gè)部分，呈示部，展開(kāi)部和再現(xiàn)部，一般包括兩個(gè)主題，兩個(gè)主題旋律的反復(fù)變化和相互對(duì)比使音樂(lè)的整體效果逐漸增強(qiáng)。奏鳴曲至少有一個(gè)樂(lè)章，也可以分為幾個(gè)樂(lè)章。許多交響樂(lè)都采用奏鳴曲式的方式寫作。奏鳴曲是由一件獨(dú)奏樂(lè)器演奏，或由一件獨(dú)奏樂(lè)器和鋼琴合奏的器樂(lè)套曲。:全音階是現(xiàn)代樂(lè)派的作曲理論之一，它的前身是勛博格提出的12平均律的平均原則，即在音樂(lè)中忽略音級(jí)關(guān)系，使12個(gè)音都成為主音。之后的全音階其實(shí)已經(jīng)脫離了12平均律，應(yīng)該算是六平均律，即音階中每?jī)蓚€(gè)音之間都是全音，.F.G.，這樣就完全消除了12平均律中VII級(jí)導(dǎo)音的結(jié)束引導(dǎo)特性，主音與屬音也消失了，使每個(gè)音在音階中都占有完全平等的地位。:波蘭的兩種民間舞曲馬祖卡和馬祖列克(用馬祖爾舞曲體裁寫成的音樂(lè)作品)流傳到法國(guó)后的通稱。18世紀(jì)起逐漸流行于歐洲各國(guó)，并按法國(guó)習(xí)慣統(tǒng)稱為馬祖卡。各國(guó)的宮廷舞會(huì)和舞劇編導(dǎo)們根據(jù)波蘭馬祖爾舞整理加工為舞會(huì)舞蹈和舞臺(tái)形式，也都稱為馬祖卡。音樂(lè)節(jié)拍為 3/以重拍落在第一或第二拍為其特點(diǎn)。舞蹈活潑、熱烈。舞步以滑步，腳跟碰擊，男的單腿跪、女的繞行以及雙人旋轉(zhuǎn)等為主。舞劇《萊蒙達(dá)》、《天鵝湖》，歌劇《伊凡蘇薩寧》中都有馬祖卡。：“強(qiáng)力集團(tuán)”又被稱為“五人強(qiáng)力集團(tuán)”、“強(qiáng)力五人集團(tuán)”、“五人團(tuán)”等?！皬?qiáng)力集團(tuán)”的主要成員有5位，他們分別是： 巴拉基列夫 是“強(qiáng)力集團(tuán)“和新俄羅斯樂(lè)派的領(lǐng)導(dǎo)人，居伊、穆索爾斯基、鮑羅丁、里姆斯基科薩科夫。他們有共同的思想基礎(chǔ)和藝術(shù)主張，立志繼承、發(fā)揚(yáng)格林卡的優(yōu)良傳統(tǒng)，努力使自己的創(chuàng)作具有鮮明的民族性。同時(shí)關(guān)注音樂(lè)與姊妹藝術(shù)的緊密聯(lián)系，提倡音樂(lè)的標(biāo)題性，并喜好將異國(guó)和俄羅斯風(fēng)情作對(duì)比。:使用盡可能少的材料和簡(jiǎn)化的手法組成的作品叫做“簡(jiǎn)約派音樂(lè)”，也被稱為“重復(fù)音樂(lè)”、“沉思音樂(lè)”。重復(fù)是其基本特征。:印象主義音樂(lè)由法國(guó)作曲家德彪西首創(chuàng)。印象主義音樂(lè)的產(chǎn)生是從后期浪漫主義和民族樂(lè)派中演變出來(lái)的，同時(shí)也吸取了東方音樂(lè)的養(yǎng)料。其藝術(shù)表現(xiàn)手法有： ①以短小的曲調(diào)細(xì)胞組合成一種新穎的動(dòng)機(jī)語(yǔ)匯。②在節(jié)奏上喜歡復(fù)節(jié)拍與復(fù)節(jié)奏，節(jié)拍不規(guī)則地細(xì)分減弱了推動(dòng)力，呈現(xiàn)松散流動(dòng)的狀態(tài)。③重視調(diào)式的表現(xiàn)力，根據(jù)形象要求采用相應(yīng)的調(diào)式。擴(kuò)大調(diào)性概念，常避免出現(xiàn)明確的收束式。全音音階的運(yùn)用使調(diào)式中的每一個(gè)音居同等地位，減弱了調(diào)中心感，出現(xiàn)多調(diào)性因素。④由于喜好對(duì)不同色彩與音響作平面的、繪畫式的并列，和聲成為最重要的表現(xiàn)手段。通過(guò)增加和弦結(jié)構(gòu)的可能性與減弱和聲進(jìn)行的功能性，得到極其豐富的和聲色彩。⑤音色豐富、獨(dú)特而新穎。在聲樂(lè)作品中常使用缺乏光彩和戲劇力量的低音區(qū)。廣泛運(yùn)用各種樂(lè)器演奏法上的色彩手段。⑥配器與織體安排新穎。⑦結(jié)構(gòu)往往松散模糊，但許多作品仍可看到三部曲式的輪廓。：西方現(xiàn)代主義音樂(lè)流派之一。亦稱序列主義。將音樂(lè)的各項(xiàng)要素（稱為參數(shù)）事先按數(shù)學(xué)的排列組合編成序列，再按此規(guī)定所創(chuàng)作的音樂(lè)。序列音樂(lè)的技法摒棄了傳統(tǒng)音樂(lè)的各種結(jié)構(gòu)因素（如主題、樂(lè)句、樂(lè)段、音樂(lè)邏輯等），是20世紀(jì)50年代以后西方重要的作曲技法之一。：規(guī)模較小，更適合于劇場(chǎng)演出的小型歌劇。通常使用小型合唱隊(duì)、小型管弦樂(lè)，盛行于20世紀(jì)。：西方現(xiàn)代主義音樂(lè)的作曲技法之一。小于半音的音程叫微分音，用微分音創(chuàng)作的樂(lè)曲稱作“微分音音樂(lè)”。微分音音樂(lè)的興起是在20世紀(jì)20年代，代表人物是捷克作曲家哈巴。：預(yù)制鋼琴，通過(guò)對(duì)鋼琴的琴弦進(jìn)行加工處理，在弦中間加入一些諸如釘子、螺絲、鐵片、毛氈等物，使鋼琴的某些被預(yù)制的音接近于打擊樂(lè)的音色，這是約翰凱奇，美國(guó)著名實(shí)驗(yàn)音樂(lè)作曲家為新音色探索而作出的試驗(yàn)，取得了令人意外的音樂(lè)效果，其最富代表性的作品是《奏鳴曲與前奏曲》。：在韋伯恩的創(chuàng)作中，大大發(fā)展了勛伯格的“音色旋律”，他的配器具有繪畫中“點(diǎn)描派”的特點(diǎn)，即一條旋律線分配給不同樂(lè)器承擔(dān)，形成奇特的彩色般的音群點(diǎn)。第三篇：音樂(lè)史名詞解釋第一章 原始社會(huì)音樂(lè)“葛天氏之樂(lè)”：傳說(shuō)中的一種古樂(lè)，是遠(yuǎn)古氏族葛天氏的樂(lè)舞，其中包含8首歌曲，主要反映了初民對(duì)生產(chǎn)和生活的思想感情?！稄椄琛罚涸紭?lè)舞，反映了原始狩獵生活?！对崎T》：原始樂(lè)舞，黃帝時(shí)期崇拜天神的樂(lè)舞?！逗嵣亍罚涸紭?lè)舞，舜時(shí)期宗教性樂(lè)舞。河姆渡骨哨：浙江余姚縣河姆渡氏族社會(huì)遺址發(fā)現(xiàn)的距今7000年的幾十只骨笛，它們是一些小骨管，開(kāi)兩或三孔。第二章 夏商時(shí)期的音樂(lè)《大夏》：西周時(shí)期六代樂(lè)舞之一，內(nèi)容是歌頌大禹治水的功績(jī)?！洞鬄C》：西周時(shí)期六代樂(lè)舞之一，內(nèi)容歌頌了商湯伐桀的功績(jī)。編鐃：殷墟婦好墓出土的5件一組的商代編鐃。編磬：由幾個(gè)罄組成一套編磬?，F(xiàn)故宮博物院藏有商代三枚一組的編磬，銘文分別是“永啟”，“夭余”，“永余”。第三章 西周春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的音樂(lè)大司樂(lè)：周初建立的我國(guó)最早的宮廷音樂(lè)機(jī)構(gòu)。它的一個(gè)重要職能是音樂(lè)教育。它的目的是為了配合禮樂(lè)制度，維護(hù)周王朝的最高統(tǒng)治。除此之外的另外兩個(gè)職能是嚴(yán)格的行政管理和音樂(lè)表演職能。八音分類法：八音是指我國(guó)周代按照制作材料的不同進(jìn)行樂(lè)器分類的方法。這也是我國(guó)音樂(lè)史上最早的樂(lè)器分類法。八音分別是金石土革絲木匏竹。隔八相生法（三分損益法）：在三分損益法所生的五律基礎(chǔ)上，繼續(xù)往下生律至第十二律。每隔八位生一律。這種計(jì)算方法見(jiàn)于《呂氏春秋 音律篇》。八佾：周朝建立的禮樂(lè)制度，各個(gè)等級(jí)所使用的音樂(lè)，在規(guī)模和排列上有嚴(yán)格的區(qū)別和劃分。其中舞隊(duì)的排列是天子用八佾，諸侯六佾，依次往下遞減。樂(lè)懸：西周起有關(guān)鐘、罄樂(lè)器數(shù)量和設(shè)置方位的等級(jí)規(guī)定。《成相篇》：公元前三世紀(jì)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期荀子的成相篇，是一篇至今流傳下來(lái)的兼用韻文和散文的作品，是說(shuō)唱音樂(lè)的遠(yuǎn)祖，其內(nèi)容是揭露統(tǒng)治者的愚蠢。在形式上，它是用一種叫做“相”的打擊樂(lè)器打著節(jié)奏而同時(shí)歌唱的一種詩(shī)篇。第四章 秦漢時(shí)期的音樂(lè)百戲：百戲是漢代俗樂(lè)的主要內(nèi)容之一，是漢代多種民間藝術(shù)的匯合。它包括角觝、雜戲、魔術(shù)、歌舞等形式。常有歌手、鼓、鐘、罄等為之伴奏。李延年：是漢代協(xié)律都尉，他善于歌唱和創(chuàng)作，很受漢武帝的賞識(shí)，他根據(jù)西域音樂(lè)創(chuàng)作出的“新聲十八解”是汲取西域音樂(lè)的精華進(jìn)行創(chuàng)作的最早記錄。京房六十律：西漢樂(lè)律學(xué)家京房創(chuàng)制了“六十律”理論，此理論是在用三分損益法產(chǎn)生了十二律之后，繼續(xù)往下相生直至六十律。京房想通過(guò)六十律來(lái)解決十二律旋宮音律均等問(wèn)題。聲曲折：是漢代歌詩(shī)演唱時(shí)對(duì)曲調(diào)的一種記錄方法，目前不能確知其具體形態(tài)。《摩訶兜勒》： 張騫出使西域得《摩訶兜勒》一曲，李延年因之更進(jìn)二十八解，對(duì)后世軍樂(lè)有很大影響。該曲或同西夏王朝《也葛倘兀》曲（“大夏”）一脈相承，其工尺譜在明清宮廷中可能依然流傳。6．樂(lè)府：漢族民歌音樂(lè)。樂(lè)府是古代時(shí)的音樂(lè)行政機(jī)關(guān)，秦代以來(lái)朝廷設(shè)立的管理音樂(lè)的官署，到漢時(shí)沿用了秦時(shí)的名稱。公元前112年，漢王朝在漢武帝時(shí)正式設(shè)立樂(lè)府，其任務(wù)是收集編纂各地民間音樂(lè)、整理改編與創(chuàng)作音樂(lè)、進(jìn)行演唱及演奏等。：又名《廣陵止息》。它是中國(guó)漢族古代一首大型琴曲，中國(guó)音樂(lè)史上非常著名的古琴曲，著名十大古琴曲之一。第五章 魏晉南北朝時(shí)期的音樂(lè)吳歌：吳歌是東晉、南朝時(shí)期流傳于建康一帶的民歌。如《子夜歌》、《上聲歌》等。西曲：西曲大約是在南朝時(shí)期流傳在今江陵一帶的民歌，其表演形式有舞曲和倚歌。如《莫愁樂(lè)》、《那呵灘》等，有一部分為文人所作。阮籍：是魏晉時(shí)期文壇上著名的“竹林七賢”之一。他創(chuàng)作了古琴曲《酒狂》。此曲表現(xiàn)了作者性格的灑脫不凡，也顯示出作者不甘隨波逐流和憤懣的心情。蘇祗婆：“五旦七調(diào)”理論，“五旦七調(diào)”是龜茲樂(lè)調(diào)。隋代萬(wàn)寶常、鄭譯的“八十四調(diào)”就是根據(jù)蘇祗婆的“五旦七調(diào)”發(fā)展而來(lái)的。荀勖笛律：西晉律學(xué)家荀勖在樂(lè)律上的成就在于他發(fā)現(xiàn)了笛律中的“管口校正數(shù)”，他運(yùn)用“管口校正”制作出較精確的十二笛。他在樂(lè)律學(xué)上的探索和貢獻(xiàn)推動(dòng)了律學(xué)研究的發(fā)展。何承天新律：南朝杰出律學(xué)家何承天創(chuàng)立了十分接近十二平均律的“新律”，意在消除由三分損益算出的十二律“黃鐘不能還原”、不能旋宮轉(zhuǎn)調(diào)的缺憾。《碣石調(diào)幽蘭》：著名古琴曲，傳自南朝梁代的丘明。現(xiàn)存的曲譜是唐人的手抄本，是我國(guó)目前所見(jiàn)到的最古老的文字譜。此曲抒發(fā)了作者生不逢時(shí)、懷才不遇的幽憤心情。：是漢代時(shí)期在“街陌謠謳”基礎(chǔ)上繼承先秦楚聲等傳統(tǒng)而形成的。相和歌也是極具漢族代表性的漢族舞蹈之一。主要在官宦巨賈宴飲、娛樂(lè)等場(chǎng)合演奏，也用于宮廷的元旦朝會(huì)與宴飲、祀神乃至漢族民俗活動(dòng)等場(chǎng)合。：嵇康的《聲無(wú)哀樂(lè)論》不僅僅討論了音樂(lè)有無(wú)哀樂(lè)、音樂(lè)能否移風(fēng)易俗，還涉及音樂(lè)美學(xué)上的一系列重大問(wèn)題，即音樂(lè)的本體與本質(zhì)問(wèn)題，音樂(lè)鑒賞中的聲、情關(guān)系問(wèn)題，音樂(lè)的功能問(wèn)題等，提出了“聲無(wú)哀樂(lè)”的觀點(diǎn)，即音樂(lè)是客觀存在的音響，哀樂(lè)是人們的精神被觸動(dòng)后產(chǎn)生的感情，兩者并無(wú)因果關(guān)系。：是唐代盛行的民間歌舞戲。屬于踏歌的一種，踏歌本是一種巫歌、巫舞，后來(lái)發(fā)展成極具觀賞性的歌舞和戲劇表演，其功能發(fā)生了質(zhì)