【文章內(nèi)容簡介】 個場景加以分割又聯(lián)成一體。 刻畫了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌，有更深刻的意義。（“浙派”） 院體與浙派山水的杰出代表是戴進與吳偉，極大了左右了院內(nèi)外的職業(yè)畫家的藝術追求，作為職業(yè)畫家，他們不僅在藝術風格上有所區(qū)別，而且生平際遇也有所不同。 （1）戴進: 山水畫: 措景豐富，多生活實感，構圖剪裁精當而境象恢弘，造型明快而富于質感，筆墨勁健而法度謹嚴，格調灑脫而清爽雋逸。 山水實境中安排有情節(jié)的人物活動，粗看有氣勢，可“臥游”，細看又有情味，實質上是以山水為主的山水人物畫:《春游晚歸圖》。 追隨其畫風者極多，而以其籍貫，稱這一派為“浙派”。 （2）吳偉: 山水畫: 用水更多，氣魄更大，布景造型更簡括整體，畫山石用斧劈皴，橫涂直抹，似若隨意。 畫中有較大人物，與山水結合，給人以簡勁放縱，水墨淋漓，氣勢磅礴又不流于粗俗的印象，其實是以山水為襯景的人物山水畫:《柳下讀書圖》《梅下?lián)崆賵D》. 以其籍貫將這派稱之為“江夏派”。（“海派”）“海派”分為前后兩個時期: 前期是“海上三任”:任熊，任薰，任頤。 晚期以吳昌碩為代表。 （1）任熊:長于畫人物，形成了高古謹嚴，筆力剛健，勾勒方硬，富有裝飾感的個人風格。 （2）任頤:字伯年， 人物畫: 內(nèi)容通俗易懂，思想傾向明確，反映出憂國憂民的樸素感情。 長與默記，注重觀察生活和造型能力的訓練，肖像繼承了民間寫真術和先畫墨骨然后敷彩的畫法:《寒酸尉像》。 花鳥畫: 以勾勒，點厾，沒骨相結合的小寫意畫突出。 取材廣泛，以瞬間的姿態(tài)描寫，設色淡雅，輕松活潑:《牡丹圖》。 他的繪畫風格顯示出文人畫與民間美術的日益結合，是雅俗共賞的新畫風的代表。 （3）吳昌碩:名俊卿， 擅長大寫意花卉，畫藤本植物，顯示出他“試演草作畫”的主張。 用墨濃淡干濕，表現(xiàn)對象的內(nèi)在氣質和生命力，并傳達出超乎形似的神韻. 色彩上使用強烈，鮮艷的重色，對比中生意盎然而不乏書卷氣，發(fā)展了大寫意繪畫傳統(tǒng)。 （4）趙之謙:以書法和篆刻入大寫意花卉畫，變清末畫壇的柔媚纖細作風為挺拔，峻峭，濃郁與厚重，色彩艷麗。 （5）虛谷: 擅長畫動物和花卉蔬果，尤以畫金魚，松鼠著名， 在藝術夸張和筆墨處理上獨有心得: 畫金魚，眼睛特別大. 花松鼠皮毛以干筆皴擦，突出其蓬松硬挺。 畫花卉用筆含蓄，彩墨互動生發(fā)，一派鮮活生氣。15. “京派”畫家及其藝術特色 （1）陳師曾: 1撰寫多篇專論，尤以《文人畫的價值》影響最大:在繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)繪畫傳統(tǒng)上做文章，提出文人畫之完善在于人品，學問，才情，思想四要素高度結合的觀點:《讀畫圖》。 2作品多是大寫意花鳥畫和山水畫。 3具有深厚的學養(yǎng)和書畫根底，藝術感受力和表現(xiàn)力很強，作品筆墨老到，形象生動，格調高雅。 （2）齊白石: 1“衰年變法”是其藝術風格的一次飛躍，經(jīng)過十年，造就自己獨特的藝術風格: 題材的選取:以真情實感為依據(jù)進行藝術創(chuàng)造是使他作品具有自己特色的第一步。 摸索出“萬蟲寫照，百獸傳神”的筆墨技巧，成功實踐了“妙在似與不似之間”的信條。 創(chuàng)作意圖上以“不似”追求“神”的肖似以及形象美的追求。 把對詩的涵養(yǎng)化為畫的情趣，勾畫出具有詩的魅力的藝術形象，引起聯(lián)想。 對于客觀事物的描寫與作為勞動者的情感結合而爽健盎然，富有獨特的魅力。 2山水畫:根據(jù)自己的真實感受而作，畫風簡括雄健，是在傳統(tǒng)寫意山水與民間藝術基礎上的發(fā)展:《借山圖》《石門二十四景》。 3人物畫:簡練粗曠，內(nèi)容詼諧深邃，發(fā)人深思。 4他對自己的評價是“詩第一，治印第二，繪畫第三，寫字第四”，他是一位有民族氣節(jié)的正直藝術家，在國內(nèi)外享有極高聲譽。 （1）黃賓虹:最突出的成就是山水畫:遍游祖國名山大川: 1“黑，密，厚，重”是其獨特風格. 2對中國畫筆墨技法有深入研究，概括出“五筆七墨”，: “五筆”:平，圓，留，重，變。 “七墨”:濃，淡，破。潑，積，焦，宿。 3喜歡夜山和晨昏的山:常呈現(xiàn)深沉蒼老之色，用墨濃重以追求山水畫渾厚華滋的意境. 4《山中坐雨》《青山紅樹》:豐富了對自然，對祖國壯麗山河的審美情趣，為山水畫的古代優(yōu)秀傳統(tǒng)和現(xiàn)代人的思想感情相契合架起了一座橋梁，開拓了山水畫創(chuàng)新之門徑。 （2）潘天壽: 1花鳥畫:作風雄渾奇崛，蒼古高華。 2人物畫: 講究筆墨運用，用筆強悍而有控制. 具有雄健，凝練，老辣，生澀的特點: 擅用濃墨，間用焦墨，破墨，枯濕濃淡均見筆力. 又善用潑墨，著重畫面布局，傾向于豪放奇崛一格。 （3）傅抱石:山水畫: 將皴擦和渲染結合，把水，墨，彩三者有機的融為一體. 重視畫面的氣氛渲染，筆墨韻味及季節(jié)表現(xiàn)，講究意境的加工與創(chuàng)造:《大滌草堂》。 （1）徐悲鴻: 1少年時代就有憂國憂民的思想，畫上常有“神州少年”題名，并刻有“江南貧俠”的圖章。 2提出改良中國畫的基本觀點:古法之佳者守之，垂絕者繼直，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采者融之。 3繪畫上選擇了現(xiàn)實主義的繪畫道路: 認為要恢復師法造化要靠寫生，這種藝術觀和他關注現(xiàn)實生活，關心國家民族命運的人生觀高度契合. 創(chuàng)作了中國畫《奔馬》《逆風》《愚公移山》《九方皋》《巴人汲水》，以及油畫《田橫五百壯》《傒我后》. 其憤世嫉俗，悲天憫人，歌頌英雄與鞭撻邪惡的主題體現(xiàn)了現(xiàn)實主義的創(chuàng)作精神，不愧為中國近代現(xiàn)實主義的藝術大師。 4同時他又以畢生精力從事美術教育，成為一代卓越的美術教育家。 （2）林風眠: 1積極倡導新藝術:創(chuàng)作了《人道》《痛苦》《民間》:宏觀思考人生和社會的重大題材，題材多樣。 2繪畫是“以固有文化為基礎”，把中西繪畫的長處加以“調和”并賦予其獨特風格的繪畫. 3把意境，神韻與情趣的表現(xiàn)，放在統(tǒng)率全畫的位置之上. 4同時在具體形象的描繪與色彩效果的處理上，適當吸收西畫之長，“調和”中，西能和諧統(tǒng)一。 （3）劉海粟: 1創(chuàng)辦上海圖畫院，首倡人體模特兒教學，開辟戶外寫生風氣。 2創(chuàng)辦《美術雜志》:中國近代史上第一本專門的美術理論刊物，宣傳民主主義思想 3在《畫學上必要之點》一文中:提倡真，善，美，號召個性解放，反對守舊，主張寫實，師法自然，注重創(chuàng)造等。 4線條單純生動，絕不修飾，絕不夸張:《北京前門》《北京雍和宮》《九溪十八澗》。 （1）趙孟頫: 1是元代畫壇上的中心人物，號雪松道人，以宋宗室入元，內(nèi)心時有自責抑郁之情。 2藝術主張上標榜“古意”，重視神韻，追求清雅樸素的畫風. 3強調書法與繪畫的關系:將書法用筆引進繪畫，加強其藝術表現(xiàn)力。 4傳世作品: 青綠著色而簡括雅逸的《秋郊飲馬圖》. “書畫本來同”的《秀石疏林圖》，體現(xiàn)元代文人畫的新發(fā)展。 （2）錢選: 1多描繪古代高人隱士，或表現(xiàn)隱居情趣的家鄉(xiāng)山水. 2用筆質樸稚拙而意境脫俗. 3花鳥畫:早期工麗細致而晚年清淡. 4傳世作品:《浮玉山居圖》。 （3）高克恭:善繪山水，也能畫墨竹，傳世作品:《云橫秀嶺圖》。 （4）李衎: 1擅長畫竹，深入觀察，畫風嚴謹:傳世作品:雙勾著色的《雙勾竹圖》。 2著有《息齋竹譜》:是古代畫竹的重要專著，既重寫意又重法度。 （1）宗教畫: 1高益:宋初著名宗教畫家，人稱大高侍衛(wèi)，畫阿育王變相和佛降鬼子母。 2武宗元:北宋重要宗教畫家，傳世作品:《朝元仙仗圖》:衣紋用圓渾磊落的莼菜條描法，顯示出吳帶當風的特色。 （2）白描人物畫:李公麟: 1號龍眠居士，有廣博深厚的修養(yǎng)和對傳統(tǒng)繪畫遺產(chǎn)的理解和借鑒. 2人物畫: 長于形象創(chuàng)造，勇于突破陳規(guī)，別創(chuàng)新樣:畫長帶觀音，石上臥觀音皆前所未見。 善于表現(xiàn)畫家的情懷感受，構思新穎而有深度. 3創(chuàng)造不著色彩而完全以墨筆線描塑造形象的畫法稱為“白描”:這一單純洗練，樸素優(yōu)美的藝術形式，豐富了民族繪畫的形式技巧。 4傳世作品:《五馬圖》《臨韋偃牧放圖》《西園雅集圖》《龍眠山莊圖》。 （3）減筆人物畫:梁楷: 1既能作精妙嚴謹?shù)膱D畫，有擅繪洗練放逸的減筆畫. 2人物畫:多以佛教禪宗人物或文人雅士為題材。 3傳世作品:《六祖圖》《布袋和尚》《潑墨仙人圖》。 （4）風俗畫:張擇端《清明上河圖》。 （5）歷史故事畫:繼承前代“存乎鑒戒”的作用，并以古喻今，反映當代現(xiàn)實問題，多為表現(xiàn)褒忠貶奸及民族矛盾的題材。 1陳居中:《文姬歸漢圖》:選擇情節(jié)，塑造形象上最為成功。 2李唐《采薇圖》。 （1）曹不興: 1三國吳人，畫被列為吳國“八絕”之一，具備一定的表現(xiàn)技巧和能力. 2主要畫人物，是記載中最早的佛像畫家。 （2）衛(wèi)協(xié): 1西晉畫家，創(chuàng)作多是人物，故事以及道釋題材的作品. 2善于表達對象的內(nèi)在氣質，對六朝重氣韻的畫風形成最有影響。 （3）顧愷之: 1東晉最偉大的一位畫家，早期繪畫理論家. 2注重表現(xiàn)人物的精神面貌，尤其重視眼神的描繪. 3也擅于以繪畫藝術的語言，刻畫對象的心理特征和精神風貌:瓦官寺的維摩詰壁畫: 是探究玄理，又在追求恬淡寂寞的勝流名士的真實寫照. 這種內(nèi)心恬淡的心理刻畫和秀骨清象的類型描寫是時代的特征，也是時代的產(chǎn)物. 4繪畫風格和技巧特點可結合傳世作品: 《女史箴圖》: 依西晉張華的文學作品《女史箴》而畫，通過對宮中貴族婦女的生活描寫，展露出她們的神采； 注重用線來造型，線條連綿不斷有節(jié)奏感，線的力度略有控制，將自戰(zhàn)國以來的“高古游絲描”發(fā)展到完美無缺的境地. 《列女傳。仁智圖》:情節(jié)表現(xiàn)上以人物的動態(tài)來處理相互之間的關系. 《洛神賦圖》: 根據(jù)曹植的《洛神賦》而畫，創(chuàng)造人神相戀的夢幻境界，抒發(fā)作者失戀的感傷； 繪畫以故事的發(fā)展為線索分段展開畫卷，人物之間的情思依靠人物之間的相互關系展現(xiàn)出來； 洛神含情脈脈，若往若還，表達可望不可及的惆悵情意，是“悟對通神”藝術主張的繪畫表現(xiàn). （4）陸探微: 1南朝劉宋時最杰出的畫家，擅長人物畫，畫帝王和當代功臣，名士肖像. 2運用草書體勢，形成氣脈連綿不斷的“一筆畫”的筆法. 3創(chuàng)造“瘦骨清像”的人物形象:是崇尚玄學，重清淡的六朝士人形象的生動概括，人物