【正文】 2運用草書體勢，形成氣脈連綿不斷的“一筆畫”的筆法. 3創(chuàng)造“瘦骨清像”的人物形象:是崇尚玄學(xué)，重清淡的六朝士人形象的生動概括，人物畫式樣在當(dāng)時蔚然成風(fēng). （5）張僧繇: 1蕭梁時期的畫家，以繪飾佛寺壁畫為主； 2創(chuàng)造的形象獨具風(fēng)格，被稱為“張家樣”，是古代寺廟中影響最大的式樣之一. 3吸取天竺畫風(fēng)畫凹凸花,具有強烈的立體感,風(fēng)格為“疏體”。 （2）衛(wèi)協(xié): 1西晉畫家，創(chuàng)作多是人物，故事以及道釋題材的作品. 2善于表達對象的內(nèi)在氣質(zhì)，對六朝重氣韻的畫風(fēng)形成最有影響。 2李唐《采薇圖》。 （5）歷史故事畫:繼承前代“存乎鑒戒”的作用，并以古喻今，反映當(dāng)代現(xiàn)實問題，多為表現(xiàn)褒忠貶奸及民族矛盾的題材。 3傳世作品:《六祖圖》《布袋和尚》《潑墨仙人圖》。 4傳世作品:《五馬圖》《臨韋偃牧放圖》《西園雅集圖》《龍眠山莊圖》。 （2）白描人物畫:李公麟: 1號龍眠居士，有廣博深厚的修養(yǎng)和對傳統(tǒng)繪畫遺產(chǎn)的理解和借鑒. 2人物畫: 長于形象創(chuàng)造，勇于突破陳規(guī)，別創(chuàng)新樣:畫長帶觀音，石上臥觀音皆前所未見。 （1）宗教畫: 1高益:宋初著名宗教畫家，人稱大高侍衛(wèi)，畫阿育王變相和佛降鬼子母。 （4）李衎: 1擅長畫竹，深入觀察，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn):傳世作品:雙勾著色的《雙勾竹圖》。 （2）錢選: 1多描繪古代高人隱士，或表現(xiàn)隱居情趣的家鄉(xiāng)山水. 2用筆質(zhì)樸稚拙而意境脫俗. 3花鳥畫:早期工麗細致而晚年清淡. 4傳世作品:《浮玉山居圖》。 2藝術(shù)主張上標(biāo)榜“古意”，重視神韻，追求清雅樸素的畫風(fēng). 3強調(diào)書法與繪畫的關(guān)系:將書法用筆引進繪畫，加強其藝術(shù)表現(xiàn)力。 4線條單純生動，絕不修飾，絕不夸張:《北京前門》《北京雍和宮》《九溪十八澗》。 （3）劉海粟: 1創(chuàng)辦上海圖畫院，首倡人體模特兒教學(xué)，開辟戶外寫生風(fēng)氣。 （2）林風(fēng)眠: 1積極倡導(dǎo)新藝術(shù):創(chuàng)作了《人道》《痛苦》《民間》:宏觀思考人生和社會的重大題材，題材多樣。 3繪畫上選擇了現(xiàn)實主義的繪畫道路: 認(rèn)為要恢復(fù)師法造化要靠寫生，這種藝術(shù)觀和他關(guān)注現(xiàn)實生活，關(guān)心國家民族命運的人生觀高度契合. 創(chuàng)作了中國畫《奔馬》《逆風(fēng)》《愚公移山》《九方皋》《巴人汲水》，以及油畫《田橫五百壯》《傒我后》. 其憤世嫉俗，悲天憫人，歌頌英雄與鞭撻邪惡的主題體現(xiàn)了現(xiàn)實主義的創(chuàng)作精神，不愧為中國近代現(xiàn)實主義的藝術(shù)大師。 （1）徐悲鴻: 1少年時代就有憂國憂民的思想，畫上常有“神州少年”題名，并刻有“江南貧俠”的圖章。 2人物畫: 講究筆墨運用，用筆強悍而有控制. 具有雄健，凝練，老辣，生澀的特點: 擅用濃墨，間用焦墨，破墨，枯濕濃淡均見筆力. 又善用潑墨，著重畫面布局，傾向于豪放奇崛一格。 3喜歡夜山和晨昏的山:常呈現(xiàn)深沉蒼老之色，用墨濃重以追求山水畫渾厚華滋的意境. 4《山中坐雨》《青山紅樹》:豐富了對自然，對祖國壯麗山河的審美情趣，為山水畫的古代優(yōu)秀傳統(tǒng)和現(xiàn)代人的思想感情相契合架起了一座橋梁，開拓了山水畫創(chuàng)新之門徑。 “七墨”:濃，淡，破。 4他對自己的評價是“詩第一，治印第二，繪畫第三，寫字第四”，他是一位有民族氣節(jié)的正直藝術(shù)家，在國內(nèi)外享有極高聲譽。 2山水畫:根據(jù)自己的真實感受而作，畫風(fēng)簡括雄健，是在傳統(tǒng)寫意山水與民間藝術(shù)基礎(chǔ)上的發(fā)展:《借山圖》《石門二十四景》。 把對詩的涵養(yǎng)化為畫的情趣，勾畫出具有詩的魅力的藝術(shù)形象，引起聯(lián)想。 摸索出“萬蟲寫照，百獸傳神”的筆墨技巧，成功實踐了“妙在似與不似之間”的信條。 3具有深厚的學(xué)養(yǎng)和書畫根底，藝術(shù)感受力和表現(xiàn)力很強，作品筆墨老到，形象生動，格調(diào)高雅。15. “京派”畫家及其藝術(shù)特色 （1）陳師曾: 1撰寫多篇專論，尤以《文人畫的價值》影響最大:在繼承和發(fā)展中國傳統(tǒng)繪畫傳統(tǒng)上做文章，提出文人畫之完善在于人品，學(xué)問，才情，思想四要素高度結(jié)合的觀點:《讀畫圖》。 （5）虛谷: 擅長畫動物和花卉蔬果，尤以畫金魚，松鼠著名， 在藝術(shù)夸張和筆墨處理上獨有心得: 畫金魚，眼睛特別大. 花松鼠皮毛以干筆皴擦，突出其蓬松硬挺。 用墨濃淡干濕，表現(xiàn)對象的內(nèi)在氣質(zhì)和生命力，并傳達出超乎形似的神韻. 色彩上使用強烈，鮮艷的重色，對比中生意盎然而不乏書卷氣，發(fā)展了大寫意繪畫傳統(tǒng)。 他的繪畫風(fēng)格顯示出文人畫與民間美術(shù)的日益結(jié)合，是雅俗共賞的新畫風(fēng)的代表。 花鳥畫: 以勾勒，點厾，沒骨相結(jié)合的小寫意畫突出。 （2）任頤:字伯年， 人物畫: 內(nèi)容通俗易懂，思想傾向明確，反映出憂國憂民的樸素感情。 晚期以吳昌碩為代表。 畫中有較大人物，與山水結(jié)合，給人以簡勁放縱，水墨淋漓，氣勢磅礴又不流于粗俗的印象，其實是以山水為襯景的人物山水畫:《柳下讀書圖》《梅下?lián)崆賵D》. 以其籍貫將這派稱之為“江夏派”。 追隨其畫風(fēng)者極多，而以其籍貫，稱這一派為“浙派”。 （1）戴進: 山水畫: 措景豐富，多生活實感，構(gòu)圖剪裁精當(dāng)而境象恢弘，造型明快而富于質(zhì)感，筆墨勁健而法度謹(jǐn)嚴(yán)，格調(diào)灑脫而清爽雋逸。 刻畫了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌，有更深刻的意義。 傳世作品:《韓熙載夜宴圖》: 以長卷形式分為夜宴，觀舞，休息，演樂，賓客酬應(yīng)等五個場面，人物形象生動傳神，不同的身姿容貌以及手的表情都處理的較為成功，富有肖像畫特點。《宮中圖》: 分十二段畫宮廷婦女的種種生活. 在平凡的細節(jié)中表現(xiàn)人物精神情態(tài)，寫實技巧超出唐人水平。 傳世作品:《重屏?xí)鍒D》: 具有肖像畫意義，因背景的屏風(fēng)中又畫一屏風(fēng)，故名重屏。 五代人物畫創(chuàng)作中，題材多為直接描繪貴族生活，特別是宮廷畫院的畫家。 花鳥畫: 大膽變革，極具創(chuàng)造力，賦予花卉以強烈的主觀感情，直抒憤世嫉俗，激蕩難平之情，具有震撼人心的藝術(shù)感染力。 （2）周之冕: 所畫花卉，勾染點簇，設(shè)色鮮雅，逼真而富生意. 畫法兼工帶寫，以勾勒法畫花朵，以墨色點染枝葉，被稱為勾花點葉體:《芙蓉鴨圖》。 （“白陽青藤”“勾花點葉體”） 明代中葉，在畫史上并稱為“白陽青藤”的陳淳，徐渭把寫意花鳥畫發(fā)展推向了新的階段。 工筆人物畫:《秋源獵騎圖》《桃源仙境圖》把青綠山水與工筆人物結(jié)合。 花鳥畫:用水墨隨意點染，更具秀逸，清新之趣:《古槎鴝鵒圖》。 仕女畫:富有時代特色，創(chuàng)造了細腰纖瘦，眼眉細小，櫻桃小口，下巴尖尖的藝術(shù)形象。 他們與沈，文有四個方面的不同: 均出身下層社會. 均以畫為業(yè). 師承相近. 均擅畫人物。 文征明多畫竹蘭，優(yōu)美秀雅，清潤天然:《湘君湘夫人圖》。 細筆作品《綠蔭清話圖》《真賞齋圖》。 2文征明: 山水畫: 以細筆為主要面目。 作品構(gòu)圖平穩(wěn)，境界寧靜優(yōu)雅，洋溢平和怡悅的氣氛. 尤能在溫雅恬靜的情調(diào)里表達恢弘的胸襟，豐富的想象與蓬勃的生命力，作品反映的審美情趣和筆墨意韻，代表了明代文人畫的美學(xué)追求。 多描寫江南風(fēng)光或文人園林，憑借詩書畫三位一體抒寫情懷。 2繼承尚意趣，精筆墨，饒“士氣”的元人繪畫傳統(tǒng)，致力于寧靜典雅，蘊藉風(fēng)流的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)自得其樂的精神生活，是他們山水花鳥花的普遍特點。 （3）江西山水畫家，以羅牧開創(chuàng)了江西派。 作品有兩種面貌: “白龔”:強調(diào)用筆，極少皴擦:《自藏山水卷》。 1程正揆:號青谿道人，擅長山水，創(chuàng)作了以《江山臥游圖》為題的山水作品。安徽，金陵等地名家名派: （1）安徽各派以蕭云從為代表的姑熟派:蕭云從:山水畫受徽派版畫影響，用筆方折枯瘦，線條洗練，重勾勒而以皴擦為輔，亦畫人物:《云臺疏樹圖》。 山水畫: 多取黃山，南京一帶的景物為母題，以強烈的主觀感情抒寫胸中山川，洋溢著蓬勃的生機。 追隨他的人很多，形成了山水畫派新安派。 （3）弘仁: 山水畫: 以黃山和齊云山為母題，將山水實境升華為超脫現(xiàn)實世界的理想化的境象，給人一種遠離現(xiàn)世的“世外山”之感，隱晦的傳達遺民意識。 花鳥畫: 繼承大寫意傳統(tǒng)，并自探“靈苗”，以天骨開張的藝術(shù)魅力表現(xiàn)對生命和藝術(shù)的熱愛。 （2）石濤: 清初最富獨創(chuàng)性的畫家，他的藝術(shù)獨出心裁，張揚個性。 花鳥畫: 以極具個性的奇簡冷逸的風(fēng)格抒發(fā)了遺民之情. 在立意，形象，造型，布局，筆墨以至詩書畫一體上均有新的突破，達到水墨大寫意花鳥畫的空前水平。 （1）八大山人: 帶有更強烈的感情色彩和復(fù)雜的精神內(nèi)涵，內(nèi)心深處的難言之痛與憤懣抑郁，均借畫筆曲折的反映出來。 （“清初四僧”） 清初畫壇“四僧”:八大山人，石濤，髡殘和弘仁: 1他們是有很強反清意識的遺民畫家，繪畫帶有深摯的感情色彩和強烈的個性化特征，所繼承的傳統(tǒng)仍屬文人畫系統(tǒng)。羅聘:《鬼趣圖》諷刺現(xiàn)實尤為著名。 作品題材廣泛，畫法精熟，亦較“諧俗”。 人物肖像:形象古樸稚拙，放筆寫意，開一生面:《自畫像》。 修養(yǎng)廣博，作品造意新奇，構(gòu)境別致，筆墨樸秀，巧拙互用。 作品流露不滿現(xiàn)實的思想感情，但更多的寄托高潔的人品與不肯同流合污的情操。鄭燮: 號板橋，并擅三絕，尤擅墨竹，經(jīng)過了從“眼前之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的藝術(shù)化，詩情畫意中歌頌了清風(fēng)勁節(jié)，表達關(guān)心“民間疾苦聲”的抱負(fù)。 （3）這些職業(yè)化的文人畫家和文人化的職業(yè)畫家，在一定程度上掙脫了宮廷提倡的正宗保守藝術(shù)的羈絆，或多或少的擺脫了貴逸平和的“士氣”與“書卷氣”，形成反映時代變化的新風(fēng)貌，因他們非統(tǒng)治者標(biāo)榜的正宗，便目之為怪。8.“揚州八怪”的藝術(shù)特色: （1）并不專指某八個人，而是泛指代表揚州畫壇新風(fēng)的一批畫家:他們富于創(chuàng)新精神，發(fā)展了重視生活感受，強烈抒發(fā)性靈的闊筆寫意畫，尤其是花鳥寫意畫。 4鄭思肖:宋末元初，以畫墨蘭著名，作墨蘭疏花簡葉而不畫土，表示“故國之思”，寄托高雅之情。 2揚無咎:字補之，畫墨梅成就最高，有清雅閑逸，出塵絕俗的情致:《墨梅圖》。 1文同: 北宋時期畫墨竹對后世產(chǎn)生巨大影響的畫家，對竹進行深入觀察體驗。 作品多為細膩