【文章內容簡介】 要就表現(xiàn)在這如癡如狂、物我不分、意不由已、情不自禁的非自覺精神狀態(tài)上面。6．藝術深思——藝術深思是創(chuàng)作沖動的思緒主流如驚濤般涌過之后的一種深沉的平靜。在深思之中涌上心頭的紛紜思緒，物象被反復回味體驗，從而形成藝術的內形式——審美意象。在沉思中，以往的情感積累獲得審美升華。它是藝術創(chuàng)作心理過程中一個至關重要的環(huán)節(jié)。（江西省09年7月名詞解釋題）7．內覺體驗——深層心理內容在創(chuàng)作主體的有意調動和其他因素的刺激下會以不同方式顯現(xiàn)為意識水平的心理活動。對于這種心理活動，稱之為內覺體驗。8．內在形式——內在形式指在藝術家的心理體驗與藝術品的外在形式之間的一個中間環(huán)節(jié)，用美學上常用的術語表示就是審美意象。9．審美相似律——就是使人將本來與人無涉的外在事物變?yōu)橹饔^存在，再由主觀存在升華為新的客觀存在的心理規(guī)律，它是以存在于原始思維中的那種廣義相似性原理為基礎的。10．形象范式——它是具有表象的抽象性、情感性、充盈性和個異性的范式形態(tài)。一般說來，它主要與人的無意識作用相關，通過無意識體驗的創(chuàng)造性活動來實現(xiàn)，但又離不開人的生活經驗。二、問答題：試談談潛動機的品格和內在機制。（四川省05年10月已考）答：潛動機有某些羞于啟齒的成分。由于不符合意識自我的價值觀念，難以獲得認同。潛動機只能隱藏在閾限之下，客觀存在是真正的動力源。潛動機的內在機制表現(xiàn)為直覺表象；外在機緣；情緒情感；解構重構等，創(chuàng)作潛動機十分復雜，千萬不能把它簡單化。試分析某一作家或作品的創(chuàng)作動機。答：齊白石從小家貧，一直被生活重負所壓迫。一方面要保證藝術良心不被金錢玷污；另一方面又不愿趨炎附勢，為宮廷作畫。兩種負價值迫使他處于焦慮之中。既要避開銅臭，又要避開官府，怎么辦？被逼無奈，他只能選擇第三條道路，過“自食其力的平凡生活“——賣畫。既有飯吃，又可以保全自己的藝術追求和良心。魯迅的《不周山》意欲用女媧造人和弗洛伊德主義解釋藝術起源，但中途讀了道學家之文，動機轉化，在女媧兩腿之間添加了“古衣冠的小丈夫”，由此導致“油滑”，且“破壞”（魯迅語）了宏大結構。為什么說藝術家的癲狂不同于精神病患者的瘋狂？（四川省05年10月已考簡答）答：藝術家的癲狂作為人類創(chuàng)造活動中的一種反常的非自覺的精神現(xiàn)象，是一時的如癡如狂，而不是真癡真狂，不是精神病人無理智的病態(tài)，而是一時的變態(tài)或癲狂。兩者根本不同的是藝術家還能從變態(tài)中返回常態(tài)，回到現(xiàn)實，還能從癲狂狀態(tài)中恢復理智，正視現(xiàn)實，因而能給予創(chuàng)作活動總體上的控制；而精神病患者卻失掉了這種能力，完全與現(xiàn)實失去聯(lián)系。再則，藝術家的癲狂意向是有意義和價值的，是長期情感積累的瞬間爆發(fā)，相比之下精神病患者的意向是無價值和意義的，他們通常愛做呆板的、老套的、重復的、明顯是無意義的事。精神病患者的癲兒是一種“病態(tài)”，而藝術家的癲狂則是有所創(chuàng)造，兩者盡管有著很多相似，但實在是不能同日而語。藝術沉思是如何將自然情感化為藝術情感的？答：藝術沉思所需要的心理條件是“平靜中回憶起來的情感”。對情感的再度體驗，乃是藝術沉思的基本內涵，平靜的心情作為藝術沉思的必要條件也就是審美心境，而審美心境的產生有賴于主體與其對象之間的一定的心理距離，心理距離使人獲得審美心境為藝術沉思提供了條件。其次，在平靜的心境中，對被壓抑在心理深層的情感儲備加以“回憶”，就是藝術沉思對情感的初步把握，也是藝術情感的初級生成，自然情感被當做藝術沉思的對象時，會產生新的特性，也就是審美特征，它產生于人心理之中，是在觀照之中產生的，藝術沉思通過上述二個步驟，逐漸將自然情感化為藝術情感。試分析內覺體驗與幻象型藝術的內在聯(lián)系。答：內覺的構成來源于兩方面的因素，一方面是與人的生理結構相聯(lián)系的尚未形成的心理活動的沖動，一方面是人的意識乃至精神層次心理現(xiàn)象的復沉，而人作為幻象型藝術就同時蘊含著心命沖動與社會人生體驗，因此它也折射出社會生活面貌，盡管它是以內在結構的相似隆而不以表層現(xiàn)象的真確性來顯現(xiàn)的。而幻象型藝術家可視為這樣一種人：他們最善于體驗到內覺狀態(tài)，善于從心靈深處挖掘藝術材料，可以說內覺體驗與幻象型藝術是緊密相關的。作為藝術品內在形式的審美意象有何特征，它是如何形成的？答：作為藝術品骨在形式的審美意象是主體之生命體驗與某種知覺表象的結合，它的一般特征：首先意象并不指涉固定的單一之物；其次，審美意象是包含著理解、評價和情感傾向的復合性心理構成；第三，審美意象指向主觀體驗。審美意象的產生和形成過程：首先說，審美意象絕不是一般的心理構成，它只有在特殊的心理條件即審美心境下才能產生，而審美心境的形成有賴于一種被稱為“預備情緒”的心理因素的出現(xiàn)。在審美意象的形成過程中，各類情緒情感，感覺知覺，想象聯(lián)想以及判斷理解融為一體而呈現(xiàn)為某種具象性形式。各種心理要素的交匯融合過程即是體驗過程，而那種最深刻的聯(lián)系到人的生命存在的體驗則可稱為生命體驗。生命體驗尋求感性形式的過程也就是審美意象生成的過程?？梢哉f審美意象就是生命體驗的形式化。如何理解創(chuàng)作過程中自我體驗與角色意識的矛盾沖突？答：人既是一個個性的生命存在又是社會整體一分子這個事實，導致了藝術作品既包含著個體價值，又包含著社會價值的復雜性，從創(chuàng)作過程來看，藝術家的自我體驗與角色意識之間的矛盾統(tǒng)一恰恰是藝術作品價值二重性特征的主觀心理基礎。在創(chuàng)作過程中藝術家一方面反復體驗、觀照著自己的生存境遇與情緒積累，尋求獨特的感受方式與表達方式，一方面又扮演著某種社會集團的代表者，努力成為某種“集體之體”的思想情感的代言人。這樣一來，藝術家的自我體驗與角色意識便構成了推動他進行藝術創(chuàng)作的兩種既相互排斥又彼此滲透的內驅力。如何理解形象范式是“形象的抽象框架”的說法？（江西省09年7月已考）答：根據各種對原型的即形象范式的解釋，可以發(fā)現(xiàn)任何一個呈現(xiàn)于作品中的原型，實際上都會存在著三個不同層面上可供解釋的原型側面，最具體（第一層）的是原型像，其中包含了第一、二層面說明的東西；其次是原型式，它是在一定程度上剝落了原型像的具體性后留下形象的抽象框架，再就是剝落了一切具體性后余下的絕對抽象的原型義。原型像是一種已分予成的實體，本身不再具有分予的能力。原型義因其絕對的抽象性，只能是包含在原型式中的意義內涵，它也無法直接分予出藝術化的具象。因此，具有分予能力的便是處于具象與抽象間作為中介者的原型式，就集體表象而言，只有原型式才是最準確意義上的形象范式。同時，它也量作為心理形式而非外在形式而存在的，即只有作為主體的構成才有可能以主動的方式，自生自發(fā)地去分予摹本，由此而可將原型首先作為一種心理事實來看待。第四章節(jié) 藝術作品的心理蘊含一、名詞解釋：1．文學語言法則是指文學語言組織的意義系統(tǒng)（包括心理蘊含）的具體表現(xiàn)方式及其相應的構成規(guī)律。它主要表現(xiàn)在以下幾個方面：內指性、音樂隆、陌生化和本色化。2．文學語言層面文學語言的層面，可以從不同角度去劃分，通?？煞譃樗膫€層面：語言、文法、辭格、語體。3．敘述行為敘述行為簡言之是運用言詞的行為，藝術家的敘述行為就是如何運用言詞來創(chuàng)造一個幻想世界的舉動。（江西省09年7月選擇題）4．心理喚起即由簡單過渡到復雜，由直白進入曲折，由緩慢發(fā)展到緊張的漸進過程。5．技巧的發(fā)生藝術技巧的發(fā)生與人類的原始心理有著直接的關系，一是節(jié)奏的發(fā)生；二是人類的模仿；三是“擬人”。6．母題母題是文學作品中反復出現(xiàn)的因素，它可以是一個事件，一種模式，一種手法，一種敘述程式或某個慣用語。關鍵是，“母題”必須是一種程式化、慣例化的文學傳統(tǒng)，這也是它與主題的基本區(qū)別。7．原型是一種在文學作品中反復出現(xiàn)的象征模式，它構成了一種特定的文學傳統(tǒng)，把歷史上個別的作品串聯(lián)在一起，具有約定俗成的語義關聯(lián)，通過這種原型意象，我們可以從一個特定的角度，發(fā)現(xiàn)文學的歷史線索。原型具有豐富的心理蘊涵，它常常是人類的有一定普遍性的，相對穩(wěn)定的心理模式與情緒模式的符號化，同時當然也受到特定的民族文化傳統(tǒng)的影響。8．慣用語慣用語是為文學史中對于某種主題的慣例化的表達語碼。它與原型意象的區(qū)別是：前者常常是一個陳述式詞組或短句，而后者則是一個名詞性的詞或詞組。9．形式征服題材指在藝術創(chuàng)作過程中，題材與形式對立、沖突，不是形式消極適應題材，而是形式征服題材，達到內容與形式的統(tǒng)一，這是一條普遍的藝術規(guī)律。10．對立原理指達爾文提出的，認為人和動物的表情動作，都遵循著“對立的原理”，即某種表情動作是以與之相反的表情動作為條件的。11．題材情感指由題材本身所引發(fā)的情緒感受。12．形式情感指由形式本身所引起的情緒感受。二、問答題：試結合實例論述文學語言法則和心理蘊含的關系。答：文學語言法則有內指性、音樂性、陌生化和本色化