【文章內(nèi)容簡介】 。 同時，受當時山水畫論及道家、儒家逍遙淡泊思想的影響，山水畫家不但注重師法自然，還將自身隱逸山林的愿望融入其中。加之不同地域繪畫形式的交流融合，以及宋代各階層對繪畫的不同要求，使得畫家們善于塑造形式多樣而又精微生動的點景 人物形象。 和五代相比，宋代點景人物內(nèi)容、題材更加豐富，人物形象也更加精細多樣。人物身份有市井平民、鄉(xiāng)村隱士及僧侶，所表現(xiàn)的內(nèi)容與社會生活的關(guān)系也越來越密切，常以山居、行旅、訪道、漁釣、耕讀等為主題，畫中所展現(xiàn)出的是濃郁的生活氣息和一派欣欣向榮的生活景象。點景人物在反映社會真實面貌的同時也表達了文人畫家的內(nèi)心情感。 例如北宋李成的《讀碑窠石圖》 (圖 5)、南宋馬遠的《踏歌圖》 （圖 6） ?！蹲x碑窠石圖》中點景人物身處蕭瑟空曠的寒林中，正讀一塊古碑上的碑文，人物刻畫簡單，但神態(tài)專注而失落。點景人物烘托了畫面人世滄桑 、往事如煙的凄冷意境，也傳達了畫家凄苦、寂寥的內(nèi)心。《踏歌圖》描繪的是在幽靜秀美的山下，幾位老農(nóng)帶有幾分醉意地載歌載舞。點景人物刻畫非常精到，人的五官細致生動，神態(tài)憨厚可愛，動態(tài)自如。服飾著色樸素，線條簡約，充滿動感。展現(xiàn)了豐收之年農(nóng)民安居樂業(yè)的幸福生活場景。 總之，宋代山水畫家們已經(jīng)由對現(xiàn)實生活的關(guān)注開始慢慢轉(zhuǎn)向自我精神內(nèi)心世界的關(guān)注。點景人物由精細逐漸向簡約過渡，色彩也由重彩向淡彩轉(zhuǎn)換，體現(xiàn)出簡單、樸素的情感訴求。人物動態(tài)表情已擺脫了唐、五代的稚拙、生硬感。正如王伯敏在《中國繪畫通史》中所述，宋代山水畫 進一步把人的生活感受與自然變化結(jié)合起來。 而這一變化又影響了元代及明、清的點景人物風貌。 元代 元代自建國以來，實行了一系列民族歧視制度，嚴重束縛了文人的人格和思想。例如，廢棄科舉制度，使得文人們報國無門。他們無奈放棄了仕途之路，把時間、精力、和情感寄托在了藝術(shù)、文學上。文人們借山水消解內(nèi)心積 8 怨、寄托理想抱負，于山水畫境中構(gòu)建心靈的家園。卻也正是這種無奈的政治和人生態(tài)度，賦予了他們超脫凡俗的高尚情懷，畫中點景人物便是他們?nèi)松鷳B(tài)度最直接的折射。 同時，元代哲學思想對山水畫家們也產(chǎn)生了極大的影響。他們 不太去關(guān)注現(xiàn)實生活，而是更加注重自己內(nèi)心世界里向往著的 “世外桃源 ”。精心描繪一種和諧自在、超脫世俗的桃源境界。在那里，他們悠閑地觀瀑、望月、垂釣、訪友、撫琴 ……過自己想要的田園生活。 所以，元代山水畫點景人物和兩宋相比。在題材、內(nèi)容、筆墨、表現(xiàn)形式上都有了更多新的變化。畫家們不再關(guān)注現(xiàn)實的生活場景。而是樂于表現(xiàn)隱逸性主題。人物身份以文人和漁父居多 ， 表現(xiàn)形式上由五代、兩宋時期的尚形、寫實手法轉(zhuǎn)為意境追求和自我精神的傳達的象征手法。如吳鎮(zhèn)的《漁父圖》（圖 7） ，畫中漁父形象實為畫家的自我寫照。王蒙作品中點景人物眾 多且形象豐富，有文人、侍童、漁夫、平民，但多以文人為主，例《夏山高隱圖》 (圖8)、《春山讀書圖》。點景人物的刻畫上十分簡括，人數(shù)不再是已由群組形象出現(xiàn)，而是變?yōu)閱蝹€。人物的面部五官、動態(tài)統(tǒng)統(tǒng)被簡化了，服飾也變得更加概括。 明代 明代畫派林立，但點景人物風格總體上表現(xiàn)為兩種不同傾向。一類是繼承了南宋山水畫風格的院派畫家精細風格，一類是以文人畫家為主的簡約畫風。 如周文靖的《雪夜訪戴圖》 (圖 9)中，船上奮力搖 槳 的艄公、岸邊耐心等候的 兒 童，即起到點題作用，又為畫面營造了一種心曠神怡的雪夜氛圍。再如倪端的 《捕魚圖》 （圖 10） ，描繪了漁父江邊捕魚的情形。人物的五官及衣物刻畫較為簡約，用筆剛勁有力。而對漁父身上的斗笠、蓑衣做了精細處理，以更好地襯托人物活動和畫面意境。浙派的畫家游走于畫院內(nèi)外，既受院體工細畫風的影響，又受南宋馬遠、夏圭粗放風格的影響，所畫點景人物用筆靈活而硬朗，線條粗獷。 明代山水畫家中多文人 ， 這就決定了其繪畫題材多以表現(xiàn)文人生活為主。如作詩下棋、聽濤觀瀑、文人雅集等。歷史題材和現(xiàn)實社會中的平民生活則很少出現(xiàn)在明代山水畫家的作品之中。點景人物表現(xiàn)方法也較前代更加自由，不 9 太注重人物的形似和比例、五 官刻畫寥寥幾筆，有時甚至忽略。且多采用程式化的圖式符號。另外，明代山水畫家更加注重點景人物與自然山水之間的融合、呼應(yīng)關(guān)系。例如文征明的《松下觀瀑圖》 （圖 11） ，人物神態(tài)安詳、用筆流暢、飄逸。人與山水動靜相宜、融為一體。 明代點景人物的形態(tài)和格調(diào)難以超越宋、元的高度 ， 但又可以說是對宋、元點景人物特色的歸納與總結(jié)。 清代 清代山水畫由于地域和師從關(guān)系的影響而出現(xiàn)畫派林立的現(xiàn)象，但在點景人物的表現(xiàn)方式上主要有以下兩種方向：一種是受明代文人畫風影響的簡約程式化圖式，以簡單的橢圓形勾出人物頭部，再用圓點點出 五官，用筆隨意，不大注意人物的比例。如吳偉的《溪山魚艇圖》 （圖 12） ，畫中漁者或坐、或?qū)︼?、交談，人物刻畫寥寥?shù)筆，主要起點題、烘托畫面意境的作用。另一種是宮廷畫家、人物畫家及界畫家們山水畫作中精細的點景人物，人物的五官、服飾細節(jié)面面俱到，形態(tài)逼真。例如王翚及其弟子合作的《（康熙）南巡圖》（圖 13） ，丁觀鵬的《弘歷洗象圖》 （圖 14） 。 從中國美術(shù)史的發(fā)展歷程來看，點景人物的形成、發(fā)展及演變都是與山水畫的發(fā)展、演變緊密相連的。點景人物的形態(tài)、表現(xiàn)方式及蘊含著的文化內(nèi)涵、情感因素都要與每個時代山水畫的整體面貌相 吻合。點景人物在畫面中的地位功用也在隨著不同朝代的經(jīng)濟、政治、文化背景及藝術(shù)家的情感訴求、審美追求的不同而改變著。繼承的同時不斷創(chuàng)新，受時代影響而又反映時代特征。 近現(xiàn)代山水畫點景人物的傳承與發(fā)展 近代 山水畫點景人物在繼承前代畫法的基礎(chǔ)上又有了突破性的飛躍。尤其是進入 20 世紀后， 由于社會動蕩、變革及西 方繪畫 的引入， 中國畫壇跨入了一個新舊交替的時代。山水畫因此出現(xiàn)了巨大轉(zhuǎn)型，逐漸形成了“傳統(tǒng)出新”、“中西結(jié)合”兩種不同的發(fā)展趨勢。 此期 點景人物 亦隨著山水畫的變革而 發(fā)生了 相應(yīng) 的 改變。從表現(xiàn)方法和 題材的選取上來看，大致呈現(xiàn)兩種不同的面貌。一類是注重傳統(tǒng)，堅持以傳統(tǒng)為 10 主。另一類則強調(diào)將西方繪畫表現(xiàn)形式與中國傳統(tǒng)筆墨相融合，追求新的筆墨韻味及表現(xiàn)方法。 近代山水畫點景人物代表有黃賓虹、張大千、陸儼少、徐悲鴻、林風眠等。其中黃賓虹、張大千、陸儼少屬傳統(tǒng)派，他們主張以繼承和發(fā)展傳統(tǒng)為主。 黃賓虹山水畫 創(chuàng)作中， 點景人物 形象沿襲了 古人 畫法 ，但用筆更加靈活自如，動態(tài)夸張 。 人物造型簡單完全省略了五官及服飾等細節(jié)刻畫 。 筆墨比前人更簡，線條更加灑脫流暢，整個點景人物用筆與山水完全統(tǒng)一 。如《溪山深處》（圖 15）。張大千點景 人物造型、筆墨與黃賓虹十分相似。人物形象多為古人，造型簡潔，追求人與山水完全相融的整體效果，例《 石梁飛瀑 》（圖16）。 2陸儼少早期點景人物以繼承明清特點為主，人物圖示更加多樣，后期以反映現(xiàn)實生活人物活動為主 。而徐悲鴻、林風眠屬于中西融合派，他們努力將西方現(xiàn)實主義繪畫與中國傳統(tǒng)繪畫筆墨相結(jié)合，開創(chuàng)新的點景人物表現(xiàn)方法。徐悲鴻山水畫點景人物運用西方人物造型方法，以豐富的傳統(tǒng)筆墨來表現(xiàn)人物的體積感，人物題材選取上更加貼近現(xiàn)實生活。如作品《九州無事樂耕耘》（圖 17），描繪了解放后農(nóng)民在自己的土地上精耕細作的場景，人 物神情愉快，衣著整齊，表現(xiàn)了新中國農(nóng)民的歡快和安寧。林風眠山水畫點景人物與傳統(tǒng)有明顯差異，人物造型簡潔明快，用筆流暢，追求平面性與表現(xiàn)性相結(jié)合、現(xiàn)實性與抒情性相結(jié)合的藝術(shù)效果，如《漁舟幕歸圖》（圖 18）。 20 世紀三四十年代，抗日戰(zhàn)爭的爆發(fā)使得不同派別的山水畫家們都自覺承擔起了民族救亡、社會政治斗爭的新職責。山水畫中點景人物直接或間接地表現(xiàn)著抗日救亡、革命戰(zhàn)爭的題材。新中國成立初期，山水畫同樣以服務(wù)政治和人民為主要職責 。 但此期山水畫 點景人物 已 不再 是 表達隱逸性 情懷， 而 是注重寫生， 強調(diào)現(xiàn)代生活氣息和革命歷史內(nèi)容 。 3題材和表現(xiàn)方法上更加多樣化，人物形象大多來源于現(xiàn)實生活。八十年代以后，山水畫點景人物也隨著社會的發(fā)展而發(fā)生了微妙的變化，內(nèi)容上更加貼近現(xiàn)實生活，表現(xiàn)方法上強調(diào)筆墨、意境的表達。 《 20 世紀中國山水畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型》 2022 年 10 月第一版，第 68 頁。 《 20 世紀中國山水畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型》 2022 年 10 月第一版，第 120 頁。 11 現(xiàn)代點景人物代表畫家主要有趙望云、石魯、傅抱石等。趙望云繼承并發(fā)展了中國古代山水與人物相結(jié)合的繪畫傳統(tǒng)，認為“ 風景的優(yōu)美，亦多因為人的活動 。所以很少畫純風景的山水畫。 且畫中點景人物少有文人雅士，而多現(xiàn)實生活中活生生的人物形象。趙望云尤其善于表現(xiàn)北方真實的農(nóng)村生活，如作品《事農(nóng)圖》（圖 19）、《深入秦嶺》（圖 20）等?！渡钊肭貛X 》描繪的是一支從密林深處走來的駝隊，畫中點景人物雖然不多，但能讓人感受到西北特有的農(nóng)村生活及農(nóng)民的樸實無華。人物筆墨厚重，造型生動，筆法上已經(jīng)完全沒有了古人的痕跡。趙望云反對一味地描摹古人、拘泥于古法，提倡“只有寫生才能理解傳統(tǒng)技法，才能有所發(fā)展、有所創(chuàng)造”。 4 石魯 被視為現(xiàn)代山水畫家中最有個性的一位，其山水畫成就和影響比趙望云更高，作品中 點景人物 也 來自于現(xiàn)實生活，以再現(xiàn)社會變化為主題 。但與其他現(xiàn)實主義畫家的不同之處在于，他認為藝術(shù)雖然要服務(wù)于政治和人民，但還要堅持自我的藝術(shù)表現(xiàn)與追求。所以在點景人物的表現(xiàn) 上，雖然反映的是革命主題，但能在感性的形象素材和特定自然畫境基礎(chǔ)上，對人物形象進行藝術(shù)化的處理，避免概念化、圖式化的弊端。例如其中 《山區(qū)修梯田》 （圖 21） 就是一幅體現(xiàn)時代烙印的創(chuàng)作，圖中人物數(shù)量多、比例小。 5但小小的人物卻不只是點景，而是這片蒼茫大地上的主角。十多個人物，都來源于畫家的寫生中 ,動作神態(tài)無一雷同。筆墨的運用上，更是體現(xiàn)出了石魯先生深厚的傳統(tǒng)功力。點景人物身上真實地反映著那個時代的精神面貌。 《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》（圖 22）更具時代特征特征，將山水畫與人物畫相結(jié)合，點景人物集敘事、抒情、象征性為一身。畫中人 物有主有次，主要人物描繪細致入微，強調(diào)動態(tài)、神情的刻畫。而身邊警衛(wèi)員則用筆簡潔、一筆帶過。 傅抱石早期山水畫中的點景人物多以繼承傳統(tǒng)為主 ， 主要取法于顧愷之、石濤等人，在人物的刻畫上尤為精細。后期 則 受 “藝術(shù)源于生活 ”思想的影響，作品中點景人物形象豐富，在選材、筆墨、主題等方面 凸顯 時代 特征。 6 《從學徒到大師畫家趙望云》 1933 年 9 月，第 25 頁 《 20 世紀中國山水畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型》 2022 年 10 月第一版，第 132 頁。 《 20 世紀中國山水畫現(xiàn)代轉(zhuǎn)型》 2022 年 10 月第一版，第 121 頁。 12 現(xiàn) 代山水畫點景人物打破傳統(tǒng)技法及程式化圖式的約束， 在 人物題材的選取上更加生活化、多樣化；內(nèi)容貼近 現(xiàn)實 生活，反映時代精神。人物形象不再是對月吟誦的文人，也不是尋仙問道的雅士，而是現(xiàn)實生活中最常見的普通人。如牽著小孩 行走 的 老人、耕作的農(nóng)夫、放牧的孩童 ……點景人物表現(xiàn)方式上不再像明清那樣符號化，而是更加注重人物特征和筆墨語言 。 用筆隨意自由，重筆墨意趣及線條的高度概括和錘煉。追求以少勝多、以簡勝繁的審美意趣。 總之，近現(xiàn)代山水畫點景人物在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，發(fā)展了筆墨語言，擴充了中國繪畫的表現(xiàn)力。 石魯提出的 “一手伸向生活，一手伸向傳統(tǒng) ”7正是對近現(xiàn) 代山水畫點景人物特色和思想靈魂的最好論述。 點景人物的分類 通過對歷代山水畫及其點景人物的分析，我們可以從題材、主題內(nèi)容、人物身 份、筆法、圖式等五個方面對點景人物做出歸納和分類。 題材 7 .石魯《石魯藝術(shù)文集》，陜西人民出版社， 2022 年，第 147 頁。 13 點景人物從 題材上大致 分為 ：故事傳說、歷史題材、社會風俗 等 。 8早期山水畫點景人物主要以描寫故事傳說、記錄事件為主。如展子虔的《游春圖》（圖 2） 、李昭道的《明皇幸蜀圖》 （圖 3） 、明代周臣《桃花源圖軸》 （圖23） 。自五代以后，山水畫點景人物更多表現(xiàn)的是社會風俗題材 ，如范寬的《溪山行旅圖》（圖 24）、馬遠的《踏歌圖》（圖 6） 。 近代徐悲鴻的《九州無事樂耕耘》（圖 17）。 主題內(nèi)容 山水畫點景人物形態(tài)多樣，但從表現(xiàn)的主題內(nèi)容來 看，主要分為：漁樵耕讀、文人雅集、踏雪尋梅等。 9其中漁樵耕讀、踏雪尋梅最能反映文人畫家