【正文】 彩色是現(xiàn)實中真實的色彩狀態(tài) 電影電視的美學特征 ?造型性與運動性的統(tǒng)一 ?逼真性與假定性的統(tǒng)一 ?綜合性與技術性的統(tǒng)一 。 ①色調出現(xiàn)在影片中的幾種情況 A、整部電影（《黃土地》橘黃色） B、一個段落（《一個男人與一個女人》） C、一個場景（《日瓦格醫(yī)生》） D、一個鏡頭 ②色調在電影中的作用 A、渲染環(huán)境，營造氛圍，表現(xiàn)人物的心境 B、表達作者的思想感情和作品的主題 C、表現(xiàn)作者的詩意和浪漫、抒情的色彩 D、形成影片特殊的風格和韻味 18 （ 2）局部色相 畫面中某一具體物體的顏色，如一朵紅花，一件女人的白裙子等等，它主要作用體現(xiàn)在主題方面。 色彩 科學分析表明， 首先，不同色彩會引起人物生理上不同的反應；其次，不同的色彩會給人們的心理及情緒帶來不同的反應。 ?鏡頭二：一只飛鳥突然被擊中，掉下來。 蒙太奇就是根據(jù)影片要表達的主題思想、美學追求，打亂原有的按時空順序拍攝的一個個鏡頭，而按預定的構思重新組合鏡頭。 “長鏡頭把敘事交給讀者 ，把結局交給讀者，把判斷交給讀者，把思想教給讀者。 “長鏡頭創(chuàng)作方法 ”與 “蒙太奇創(chuàng)作方法 ” 世界電影創(chuàng)作的 兩大體系是 好萊塢的 “蒙太奇（鏡頭銜接） 創(chuàng)作方法 ” 歐洲的 “ 長鏡頭（場面調度） 創(chuàng)作方法 ” 長鏡頭創(chuàng)作方法： 是通過一個鏡頭中的場面的調度來敘述故事，刻畫人物和表現(xiàn)思想（讓觀眾自己“讀 ”） 它能增加真實感，接近生活，減少剪輯的人為痕跡，更加自然，更加貼近觀眾，增加觀眾的參與意識，是 “ 不露技巧的技巧 ” 。 運動 （ 1）電影的運動主要由兩方面組成 ?被攝對象運動 ?攝影機運動 它又具體表現(xiàn)為三種情況：被攝對象運動；攝影機運動，綜合運動。 ②側面（ 90） ?使被攝對象里的活潑、自然； ?是一部影片中使用最多的角度。 電影鏡頭的角度主要有兩大類： 垂直變化和水平變化。 B、能夠有力地表現(xiàn)被攝主體的細部和人物細膩的情感變化，是電影通過細節(jié)刻畫人物、表現(xiàn)復雜的人物關系，展示豐富的人物內心世界的重要手段。 ?特寫：成年人肩以上的頭，或被攝主體的細部。（一場戲的總角度，制約光線、影調、色調、方向、位置、要先拍、不少于 3米） ? 中景：成年人膝蓋以上。 景別的劃分及的作用 ?遠景：廣闊的場面，人在畫面中比例很小。 鏡頭每秒 24個畫格 景別： 通常做法 是以畫格中截取成年人身體部分的多少為劃分景別的標準。構圖，就是指導靜態(tài)的畫格的構圖。 15 一部故事片 400—800個鏡頭。 電影發(fā)展史的分期 一、電影形成藝術時期 （ 1895——1918） 二、無聲電影時期 （ 1918——1927） 三、有聲電影時期 （ 1927——1935） 四、彩色電影時期 （ 1935——1945） 五、電影的新發(fā)展時期 （ 1945——） 1927年，美國電影《爵士歌王》，為第一部有聲片； 1935年，美國馬摩里安拍攝了第一部彩色片《浮華世界》（《名利場》）電影視聽語言簡介 主要包括三個部分： 影像 聲音 剪輯 電影的影像 鏡頭： 鏡頭是影像結構的基本單位。 （ 2）電影藝術的分類 ?按有無聲音 ——無聲片、有聲片； ?按有無色彩 ——黑白片、彩色片 ?按內容 ——故事片、音樂片、美術片、舞臺紀錄 片、藝術紀錄片 ?電視 ——電視劇、新聞、專題片、訪談錄、綜藝活動 （ 3）電影的誕生及發(fā)展 ?攝影技術是在物理學、光學、化學發(fā)展的基礎上產生的，電影則是在攝影基礎上發(fā)展起來的。電視藝術與電影在審美特征上有許多相似之處，它是電影的縮小，是電影的家庭化。 電影與電視 （ 1）定義 電影是將藝術（各門藝 術）與科學（聲、光、電）等結合成的一門綜合藝術，它以畫面為基本因素，并與音響和色彩共同構成電影的基本語言和媒介，在銀幕上創(chuàng)造出直觀感性的藝術形象和意境。在戲劇中，矛盾沖突可以表現(xiàn)為人物之間的多種沖突，或人與環(huán)境的沖突；也可表現(xiàn)為人物自身的內心沖突。 法國古典主義哲學家狄德羅概括戲劇沖突的形態(tài)有三種： A、性格與環(huán)境的沖突；《茶館》、《屈原》、《日出》 B、性格與性格的沖突；《雷雨》、《茶館》 C、性格內部的沖突：《哈姆萊特》、《思凡》 14 戲劇是通過表現(xiàn)故事 的矛盾沖突，來展開情節(jié)的，它和其它的藝術作品不同，必須表現(xiàn)矛盾沖突，并且要以矛盾沖突作為情節(jié)發(fā)展的主要線索，沒有矛盾沖突，嚴格地說就沒有戲劇。演員的表演在戲劇總體中具有特殊的重要性，這種重要性是在戲劇長期的發(fā)展中形成的，是與戲劇藝術要求實現(xiàn)本體的審美要求相一致的。事實是：觀眾欣賞的主要是舞臺上演員的表演，是演員的行動，而不是其它，演員的表演可以離開其它的因素而存在，仍不失其為戲 劇藝術。其它都是為演員的演出服務的。 戲劇是綜合藝術，但是它的中心是演員的表演。劇本 ——文學校式；舞臺布置、化妝、服裝、道具 ——美術等。 戲劇藝術的基本特征 ①綜合與多樣是戲劇的表征。 戲劇就是演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事 。 六、綜合藝術 （一）戲劇與戲曲 （ 1）定義： 戲劇是指以舞臺演出的形式而存在的一種藝術形式。都是飽含著、凝聚著、滲透著以至燃燒著作者感情的。如長篇小說《三國演義》再現(xiàn)近一個世紀，大小幾十個戰(zhàn)役，有特色的人物近百個，在廣闊的地域 、漫長的空間，成功地塑造眾多的典型人物，這是其它藝術不可能達到的。 ②廣闊性 文學的表現(xiàn)的手段是語言，而語言是一切社會生活都能反映，世間凡是人能認識到的事物，它都能所表現(xiàn)。這就是文學形象的間接性。都是由讀者或欣賞者所懂的。某種含義，經過頭腦的想象，才能浮現(xiàn)出作品所描繪的形象和環(huán)境以 13 及人的思想和感情。 （ 2）文學的分類： 小說、詩歌、散文（藝術類和實用類）、戲劇文學、電影文學等。舞蹈的韻律是一種流動的美感，它貫穿于舞蹈者形體運動的始終，體現(xiàn)為表演者一種形體的自我感覺，成為體現(xiàn)舞蹈不同風格特色的靈魂，細膩地表達思想感情，展現(xiàn)形體美的有力手段。 韻律美是舞蹈欣賞中的重要審美對象，韻律被看成是舞蹈動態(tài)美的核心。 C、節(jié)奏與韻律： 所有的舞蹈必須用節(jié)奏，沒有節(jié)奏就沒有舞蹈，舞蹈的一切動作的姿態(tài)，都是通過節(jié)奏的強弱、快慢、大小、輕重來表現(xiàn)的，用以抒發(fā)情感，傳達它的美感的，在節(jié)奏的支配下，舞蹈者有韻味、有規(guī)律的動作才能達到高層次的審美境界。 ”——《毛詩序》 舞蹈中感情因互是強的，也說明用舞蹈情感才能作 到更立分的表達，舞蹈依靠有節(jié)奏的動作和姿態(tài)主要是用來抒發(fā)人的情感，表達人的審美態(tài)度的。 “詩者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。還可模擬自然景物，用動作予以概括升華，舞蹈的動作和姿態(tài)經過規(guī)范化才顯示出值的欣賞的美的價值，即程式化。 ”（《鄧肯論舞蹈藝術》） （ 3）舞蹈藝術的審美特征 A、動作與姿態(tài)：舞蹈以人的軀干和四肢為特質材料，他 的表演手段只能是用人的動作和姿態(tài)，表情居于次要地位，舞蹈動作與姿態(tài)是夸張、變形并按節(jié)奏組織起來的，是生活中自然動作和姿態(tài)的提煉。二十年間，曾在全球進行巡回演出，并在法國、德國、俄國 和美國創(chuàng)辦教授現(xiàn)代舞技術的學校。她與傳 12 統(tǒng)芭蕾決裂，創(chuàng)造了具有特色的自由舞蹈。 ” 中國古典舞的內聚性形態(tài) ——擰、傾、曲、圓。蘇聯(lián)編導羅 與中國古典舞不同，芭蕾的基本形態(tài)是外拓性的。 舞蹈史學家一般認為， 1581年《皇后的喜劇芭蕾》的上演，標志著世界上第一部芭蕾舞劇的誕生，它是由意大利舞蹈家波若葉創(chuàng)作，在法國王后凱瑟琳主持下公演的。（該書的手稿，至今還珍藏在國立巴黎圖書館） 芭蕾，被稱為 “古典舞蹈 ”， “古典的 ”不僅僅具有 “古代的 ”這一重意思，它還表示 “最高等的 ”、 “第一流的 ” “正統(tǒng)的 ” “傳統(tǒng)的 ” “典范的 ” “權威的 ”等諸多含義。時代審美特征，現(xiàn)代生活節(jié)奏。 11 （ 2）舞蹈的分類 從總體上說： 生活舞蹈 自娛和社交：華爾茲 ——慢三步、古魯斯 ——慢四步、探戈、倫巴； 迪斯科、霹靂舞、街舞、勁舞、廣場舞、集體舞； 習俗舞蹈、宗教舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈； 藝術舞蹈 表演形態(tài)：獨舞、雙人舞、三人舞、組舞、歌舞等； 按出場人員：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞 （芭蕾雙人舞：合 —分 —分 —分 —分 —合，獨的部分又稱 “變奏 ”） 表現(xiàn)特征：情緒舞、情節(jié)舞、舞劇 根據(jù)表現(xiàn)風格和程式化分： 古曲舞：（含芭蕾）歷史上規(guī)范化的動作 民族舞：民族審美觀，生活特色，特有動作 民間舞：民間趣味，民間生活，民族風格。 舞