【正文】 它畢竟是一場徹底地由理性轉(zhuǎn)變到感性的革命。馬一鷹 ∶“作為藝術(shù)史，抽象表現(xiàn)主義有它的歷史意義。紐約畫派形成與發(fā)展有它自身的條件和原因。教材中有一本叫做“自1945年以來的藝術(shù)”（AER SINCE 1945). 期末我交的論文題目是“NEW YORK SCHOOL. 美國人把抽象表現(xiàn)主義也叫做紐約畫派。這種地域性，百花齊放的藝術(shù)形式的發(fā)展，才是美國人個性化，自主發(fā)展的寶貴價值。而今這些不同的畫派在美國的藝術(shù)史上跟抽象表現(xiàn)主義舉足輕重。啟端 ∶抱歉當時沒寫完。我的畫風(fēng)就是受（灣區(qū)人體表現(xiàn)主義畫派)老師們的影響。由于我們教育和宣傳的局限性，好像美國只有抽象表現(xiàn)主義。 王健藝術(shù)空間 ∶實際上美國自340年代興起，560年代成熟的抽象表現(xiàn)主義伴隨著很多不同畫派，畫風(fēng)。多有冒犯，敬禮！望您能在閑暇之余再嘗試做些抽象作品，或許對您來說是一種放松、發(fā)泄？。但卻發(fā)現(xiàn)這不是我的語言。曾群策 ∶謝謝彭朝兄，在下也認為“抽象藝術(shù)”是當今最為自由的表現(xiàn)形式，而水是宇航間可塑性最強的東西，遇到任何器物它都能隨遇而安，這也是為何我能在短短的一年畫出人物、動物等抽象作品的原因。我更喜歡回歸自然的行為抽象，用東方的水墨于西方的油畫自由融合其妙處有如陰陽調(diào)和包羅萬象。彭朝 ∶有同感，關(guān)鍵是其本身的韻律感與流動性，的確是其他形式尤未可及的！yangzhigao4176 ∶支持抽象藝術(shù)！抽象藝術(shù)直指人類的精神，是藝術(shù)的本質(zhì)的體現(xiàn)。例如：我們誰能說出七個音符是摹擬了客觀世界中的什么具體物象呢？沒人知道。舉個例子，外國人并不懂漢字，但外國人看書法作品所得到的美的享受及聯(lián)想和我們中國人是一樣的，又如，音樂藝術(shù)：我們聽柴訶夫斯基天鵝湖也同樣覺得美。希望能同情和理解，謝謝。宮義 ∶是的。承認“抽象藝術(shù)”的價值實質(zhì)上也就等于承認了其他原有藝術(shù)類別中其他藝術(shù)形式的價值。因此秋池兄之觀點，實質(zhì)上是將“抽象藝術(shù)”具體化，形式化了。“抽象藝術(shù)”不是一種單純的繪畫類別，表現(xiàn)形式，或者審美手段。抽象藝術(shù)的誕生，發(fā)展，進化實際上是踩著原有藝術(shù)類別中的其他審美形式的肩膀而不斷的發(fā)展進化著的。而所謂的“抽象藝術(shù)”是實質(zhì)上也是人類審美哲學(xué)領(lǐng)域在思維上進化的必然產(chǎn)物。這是一個關(guān)鍵問題。 彭朝 ∶秋池兄的觀點在某些意義上是對的，但就藝術(shù)本身，實際上本無所謂“高下，優(yōu)劣”之別，但從其發(fā)展的階段來看，迄今為止，“抽象藝術(shù)”事實上是現(xiàn)存藝術(shù)類別之中在學(xué)術(shù)層面上是最為“高級”的。各抒己見啊！呵呵。真正不滅之存在，就是抽象的實體存在。它是另外一種存在形式，是宇宙本體的真實存在、抽象存在。這種狀態(tài)就是“大愛、大良知、大責(zé)任、大思想”境界。而抽象藝術(shù)正因為無形，就能得天獨厚、隨心所欲地進行整體的、無限狀態(tài)的關(guān)注、表達。陳秋池 ∶對不起！我對“人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)”之談有點異議：這樣說，意思就是別的藝術(shù)不是最高境界了？我認為有良知、有責(zé)任、有思想的藝術(shù)才是最高境界！人不能不食人間煙火！只能說抽象藝術(shù)是人類藝術(shù)最高境界的一個點面而已?。「魇慵阂娧?！馬一鷹 ∶陳兄，您好！這里說的“人類藝術(shù)的最高境界是抽象藝術(shù)”并不是說別的藝術(shù)不是最高境界，不能達到最高境界；更沒有說只有抽象藝術(shù)才是人類最高境界的藝術(shù)?；⒀?∶準備聽課。它是我們?nèi)祟愃赜械?、強大的“前行向?qū)А薄?王相懿 ∶強烈支持！抽象思維是人類最高層次的思維形式，在人類的不斷演變、繁衍、發(fā)展過程中它一直起著非常重要的作用。 路張 ∶繼續(xù)抽象。 貴州福海 ∶看了好多抽象“藝術(shù)”，感覺總是在模仿造假、迎合中。最后也只能是“清者自清，濁者自濁”罷了！ 傘老人 ∶都有道理，看來，雙管可以齊下哩。其實在任何時間，任何地域，任何的流派，體系之中都難免有“魚龍混雜”者。 彭朝 ∶傘老人說的有道理，中國的現(xiàn)代抽象藝術(shù)的發(fā)展本身應(yīng)當是定位于世界范圍內(nèi)的大的帶有全球化語境的特殊的東方表現(xiàn)語言。所以我寧愿看到狼籍狂亂的（或許這是有更大潛在創(chuàng)造性的）作品，而不喜歡那些看上去狠“精致”的、顯然是“制作”出來（類似全國煤展上的那些）的（更有可能是帶了“啟蒙”意思而實際上是迎合大眾的）抽象作品。并在此基礎(chǔ)之上，逐步的提高其學(xué)術(shù)內(nèi)涵！ 傘老人 ∶彭朝說得對。從某種程度上說甚至是阻礙了中國文化現(xiàn)代化的進程。中國的抽象藝術(shù)的春天才能來臨。 黃奕信 ∶中國的藝術(shù)審美其實並不缺失抽象元素(如書法、印文及建築器皿裝飾等)，只是在經(jīng)過幾百年的筆墨符號，追求似與不似之間的鼓吹下，及解放後政府以寫實審美一統(tǒng)天下的作用下，造成大眾對抽象藝術(shù)(特別在畫方面)的欣賞認識嚴重缺乏，造成看不懂無法欣賞的局面(加上一些藝術(shù)家也是一知半解地亂畫，以為亂塗就是抽象)。那么我們不斷地探索的所謂“學(xué)術(shù)”也就僅僅不過是無數(shù)的“個人學(xué)術(shù)”罷了！ 傘老人 ∶把“抽象”做成中國最“當代”的藝術(shù)！ 馬一鷹 ∶不是不可能！?。。。。。。。?！ 王鳳霞 ∶強烈贊同?。?！ 彭朝 ∶您的作品很棒，相當?shù)木剩?！向您致敬！?傘老人 ∶應(yīng)當是作為目標。正如一鷹兄所言，現(xiàn)在的中國當代抽象藝術(shù)實際上已經(jīng)上升到社會文化的層面，其整體的社會化，審美方式的普及化與主流化是當下的當務(wù)之急。所謂的“畫內(nèi)”的問題，實質(zhì)上就是中國當