【正文】 退，最終，樣式主義的流行宣布了佛羅倫薩畫派的結(jié)束。形成與15世紀(jì)后期，繁榮于16世紀(jì)，開創(chuàng)者是貝里尼。色彩是威尼斯畫派的靈魂，一代色彩大師提香的作品，畫面絢麗、人物健美，在西方藝術(shù)中樹立了新的典范。16世紀(jì)后期，佛羅倫薩等地的文藝復(fù)興逐漸沉寂，而威尼斯畫派依然保持繁榮，這與威尼斯城市的政治獨(dú)立性有關(guān)，但也歸功于威尼斯畫派本身的魅力。色彩鮮艷、富于樂天情趣的威尼斯畫派一直倍受青睞。其偏重色彩、注重感覺的特點(diǎn)，對(duì)日后一切具有浪漫主義傾向的藝術(shù)家都具有啟發(fā)意義。巴洛克和洛可可17至18世紀(jì)可以說是西方藝術(shù)設(shè)計(jì)的又一個(gè)黃金時(shí)期,新興的資產(chǎn)階級(jí)雖然在政治上還沒有什么權(quán)利,但在經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域內(nèi)卻已經(jīng)占據(jù)了統(tǒng)治地位,為了顯示其經(jīng)濟(jì)實(shí)力,他們將宮室宅邸營(yíng)造得富麗壯觀,裝飾豪華奢侈,他們?cè)趯?duì)日常生活環(huán)境的創(chuàng)造中,充分地集中了雕刻,繪畫,建筑等各種門類,竭盡所能地表現(xiàn)出夸耀榮譽(yù),追求舒適的享樂主義審美傾向,從而使這個(gè)時(shí)代的建筑,室內(nèi)裝飾,家具制作、陶瓷、金屬工藝、玻璃器具等日用品的創(chuàng)造都展現(xiàn)出了一種奢侈華貴、熱情奔放多姿多彩的風(fēng)格。巴洛克一詞學(xué)者們公認(rèn)為源于葡萄牙語，意為不合常規(guī)的、特別是那些外形有疵點(diǎn)的珍珠。由伊比利亞語派生作為形容詞的法語后來原封不動(dòng)地移入英語，一直習(xí)用。巴洛克藝術(shù)形成的動(dòng)機(jī)是為了用一種荒誕的、不尋常的形式贏得人們的喜愛和承認(rèn)。巴洛克風(fēng)格突破了文藝復(fù)興以來古典藝術(shù)的理性、勻稱、靜止、典雅的風(fēng)格。表現(xiàn)在建筑上：它一反文藝復(fù)興時(shí)期的莊重、和諧與結(jié)構(gòu)清晰的特點(diǎn)，追求結(jié)構(gòu)復(fù)雜多變，配以大量雕塑和裝飾的效果。在繪畫和雕塑上：它不再遵循文藝復(fù)興重素描結(jié)構(gòu)、廣泛采用垂直線、水平線、追求穩(wěn)定等原則，偏愛復(fù)雜多變的構(gòu)圖等等。這種新風(fēng)格首先產(chǎn)生于意大利的羅馬城，以后便及歐洲各地，成為17世紀(jì)歐洲的主要藝術(shù)風(fēng)格。宮中鏡廳曾是當(dāng)年皇室舉行舞會(huì)的地方。墻上共鑲有十七面大鏡子，剛好對(duì)著十七面落地玻璃窗，把窗戶外的陽(yáng)光和御花園景色引進(jìn)廳內(nèi)，即使在日間，室內(nèi)仍顯明亮，同時(shí)，鏡面反映出園內(nèi)美景，就如置身在室內(nèi)花叢中。整個(gè)廳堂裝飾以鑲金及鏡面為主，配上大型水晶吊燈，只要站在中央，便可以從各個(gè)鏡中反映出不同的自己。想象當(dāng)年舞會(huì)進(jìn)行時(shí)，燦爛的燈光把鏡廳照得通明，各人一面起舞，一面看著無數(shù)鏡子里的景象，如虛如幻，正為皇室人員帶來極盡享樂的場(chǎng)面。鏡廳之聞名并不單是來自其設(shè)計(jì)，更重要的是因?yàn)槠辗☉?zhàn)爭(zhēng)，法國(guó)戰(zhàn)敗了，德皇就在鏡廳內(nèi)宣布成立德意志帝國(guó)。到了第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束，德國(guó)成為戰(zhàn)敗國(guó)，法國(guó)指定在鏡廳簽訂和約，即著名的「凡爾賽和約」，現(xiàn)在這里仍保存著當(dāng)年與會(huì)代表的用品，以紀(jì)念法國(guó)人的光榮及這重要儀式。意大利卡拉瓦喬： 把色彩和光作為造型的手段，巴洛克風(fēng)格的光由他而來。經(jīng)過精心設(shè)計(jì)，酷似現(xiàn)代舞臺(tái)特寫時(shí)所用的聚光，黑影強(qiáng)光。如果說喬托是意大利文藝復(fù)興從夢(mèng)中醒來的序曲，那么卡拉瓦喬便可說是魯本斯、倫勃朗等巴洛克藝術(shù)大師的前導(dǎo)。家具和陶瓷設(shè)計(jì)巴洛克家具工藝在兩個(gè)方面有所發(fā)展：一方面是將人的因素放到了重要的地位，在選材和制作上，它更多的考慮到人對(duì)實(shí)用和舒適的要求。如把洛克的椅子以皮革、天鵝絨來裝飾坐墊和靠背，代替了雕刻，并且加高椅子靠背的高度，更加適合人體對(duì)舒適功能的要求。新材料、新技法應(yīng)用下的裝飾風(fēng)格帶來了新的變化，形成了一種造型上嚴(yán)謹(jǐn)有致，線條利落雅致、突出功能的新的風(fēng)格?？傊?，把洛克風(fēng)格體現(xiàn)在各種不同的工藝領(lǐng)域上，具有一種復(fù)雜性和豐富性，但是總的傾向是氣勢(shì)宏偉、生機(jī)勃勃、富有動(dòng)感，注重運(yùn)用各種形式因素，善于表現(xiàn)各種強(qiáng)烈的感情色彩和對(duì)藝術(shù)動(dòng)感的追求。洛可可一詞由法語而來，意為貝殼形、巖狀裝飾，這個(gè)詞用到藝術(shù)上原為對(duì)洛可可藝術(shù)纖細(xì)溫柔的嘲笑和鄙視。又稱蓬巴杜風(fēng)格、路易十五式樣、中國(guó)風(fēng)格。這種式樣最早主要表現(xiàn)在18 世紀(jì)法國(guó)的細(xì)木家具上，以精湛的工藝著稱。后大量轉(zhuǎn)向路易十五宮廷和貴族住宅的藝術(shù)上，紋樣上除自然和東方風(fēng)格的題材外，幻想性的題材也占據(jù)了裝飾主題的很大比例。表面飾以珍禽異獸和鮮見的花卉。另外也采用紋理豐富、色彩美艷的大理石，以取得奢侈華美的效果。比例上偏于亭立的纖細(xì)，造型均取S、C 形渦卷回旋，一般以非對(duì)稱代替對(duì)稱。色彩力求明快柔淡，流行色為金和象牙白。洛可可藝術(shù)形成的內(nèi)因是法國(guó)本身的需要，外因是東方藝術(shù)的影響。首先是日本浮世繪傳到法國(guó)，使法國(guó)看到了一個(gè)從未有的新的藝術(shù)世界。18世紀(jì)初遠(yuǎn)洋商輪直接把中國(guó)的工藝品運(yùn)到法國(guó)。瓷器的滑潤(rùn)，絲綢（絢麗的色彩、神秘美妙的閃光）的**和其他器皿線條的流暢，使他們的感情為之一變。飲茶、插花在沙龍中流行起來，室內(nèi)家具追求的是中國(guó)式樣，墻面的美化盛行 青花瓷風(fēng)格，因而洛可可藝術(shù)風(fēng)格從發(fā)生上可稱之為中國(guó)法國(guó)式樣或法國(guó)中國(guó)式樣。從路易十四與凡爾賽宮開始：路易十五時(shí)代的社會(huì)風(fēng)氣與洛可可風(fēng)格：羅可可家具和陶瓷設(shè)計(jì)羅可可風(fēng)格的家具設(shè)計(jì)在設(shè)計(jì)史上也相當(dāng)有名氣。它在巴洛克家具工藝傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，更加注重外表華麗的裝飾和制作上的精雕細(xì)刻。同時(shí)，歐洲的宮廷文化受到了東方藝術(shù)的影響，這一特征也充分地反映在家具設(shè)計(jì)中，出現(xiàn)了求異的審美趣味。從17世紀(jì)以來，玻璃藝術(shù)設(shè)計(jì)主要以意大利的威尼斯為中心。威尼斯的玻璃藝術(shù)在羅可可時(shí)期出現(xiàn)了高度繁榮的黃金時(shí)代。豐富多彩的裝飾技法，對(duì)歐洲各國(guó)工藝發(fā)展產(chǎn)生了巨大而深遠(yuǎn)的影響。新古典主義新古典主義的原則可以歸納為三個(gè)方面：（1）思想內(nèi)容上，提倡重大莊嚴(yán)的題材，主張表現(xiàn)純潔靜穆的內(nèi)容。（2）藝術(shù)表現(xiàn)上，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形式的完整嚴(yán)謹(jǐn)，強(qiáng)調(diào)法則與理念，而不太強(qiáng)調(diào)感情與表現(xiàn)。（3）美術(shù)技巧上，強(qiáng)調(diào)素描的嚴(yán)格，注重以線造型，對(duì)色彩的作用及其氣氛的創(chuàng)造不甚重視。一、新古典主義美術(shù)18世紀(jì)下葉興起、至19世紀(jì)初走向成熟的古典主義，是舊古典主義積極因素的升華，被稱作新古典主義，又稱革命的古典主義。浪漫主義美術(shù)特點(diǎn)：，注重感情表現(xiàn)；，卻不拘泥于局部和細(xì)節(jié)的過分描繪和刻畫；，畫面豐富多彩，輝煌瑰麗。浪漫主義美術(shù)產(chǎn)生于大革命失敗以后的波旁王朝復(fù)辟時(shí)期，人們對(duì)啟蒙運(yùn)動(dòng)宣揚(yáng)的理性王國(guó)越來越感到失望，一些知識(shí)分子感到苦悶，他們反對(duì)權(quán)威、傳統(tǒng)和古典模式，從而產(chǎn)生了浪漫主義美術(shù)。他們提倡注重藝術(shù)家的主觀性和自我表現(xiàn)，以民族奮斗的歷史事件和壯美的自然為素材，抒發(fā)對(duì)理想世界的追求，以瑰麗的想象，夸張的手法塑造形象，表現(xiàn)激烈奔放的感情。總之，他們重感情輕理性，重色彩輕素描，不滿現(xiàn)實(shí)，追求幻想。中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)史一、青銅器設(shè)計(jì)商周時(shí)期的設(shè)計(jì)藝術(shù)，最有代表性和具有突出藝術(shù)成就是青銅工藝，三千多年前出現(xiàn)的中國(guó)青銅工藝，它的突出成就表明了中國(guó)奴隸社會(huì)手工業(yè)發(fā)展的最高水平。青銅是紅銅和錫的合金，有時(shí)根據(jù)特殊需要也摻一點(diǎn)鉛；加入錫鉛以后，熔點(diǎn)降低，硬度增高，容易掌握鑄造過程；可以鑄造需要堅(jiān)硬的制品，如武器或工具；另外熔鑄時(shí)減少汽孔，使裝飾花紋清晰；增加**度。青銅器的名稱，根據(jù)生活用途的不同，大體可分烹飾器、食器、酒器、水器、雜器、兵器、樂器、工具等八類。饕餮紋 饕餮紋是商周青銅器的主要紋樣。饕餮紋，又稱獸面紋，采用抽象和夸張的手法，造成猙獰恐怖的視覺效果，有許多學(xué)者曾作過不同的解釋。有人認(rèn)為饕餮是由雙雞相對(duì)組成一個(gè)羊頭，雞羊諧音，有吉祥之意；有人認(rèn)為是通天地（亦即通生死）；有人認(rèn)為是辟邪驅(qū)鬼；有人認(rèn)為是戒之在貪；有人認(rèn)為是象征威猛、勇敢、公正；還有人認(rèn)為是祭神等等。夔紋。這是一種近似龍紋的怪獸紋，常見于商代銅器紋飾中?！犊脊び洝吩缓笫婪顬榻?jīng)典的春秋末年的《考工記》是中國(guó)第一部手工業(yè)專著，《考工記》總結(jié)了我國(guó)古代各種工藝制作的科學(xué)經(jīng)驗(yàn)，最可貴的是它第一次提出了樸素的工藝觀，即：天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧，合此四者，然后可以為良。這不僅在當(dāng)時(shí)是一個(gè)較為系統(tǒng)的理論總結(jié)，即使在今天仍然可以作為工藝制作的基本法則?！犊脊び洝芬草d有都城設(shè)計(jì)制度：匠人營(yíng)國(guó)、方**，旁**，國(guó)中九經(jīng)九緯，經(jīng)涂九軌，左祖右社，面朝后市。一般解釋為：都城**見方，每邊辟**，縱橫各九條道路，南北道路寬九條車軌，東面為祖廟，西面為社稷壇，前面是朝廷宮室，后面是市場(chǎng)與居民區(qū)。1）宋代的陶瓷 宋瓷是我國(guó)古代陶瓷發(fā)展中最杰出的品種，包括青瓷、白瓷、黑瓷、彩瓷、花釉等。宋代名 五大名窯（定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯）另具風(fēng)格的名窯：**窯、磁州窯、**窯、古州窯。2）元代陶瓷工藝 元代的陶瓷工藝基本上處于宋代和明代兩個(gè)高峰時(shí)期的低谷階段，但制瓷技術(shù)還是取得了一定的發(fā)展。元代主要窯場(chǎng)：鈞窯、磁州窯、**窯、**窯、**窯等，其中以**窯和**窯為名。**窯的青花和釉里紅的燒制成功，是元代陶瓷的最大成就。元代還大量生產(chǎn)琉璃器彩釉陶（主產(chǎn)山西）4）明代陶瓷工藝明代青花在宣德年間為黃金時(shí)代，有青花貴宣德之說。斗彩（逗彩）：青花與彩繪互用，達(dá)到裝飾一致的效果。五彩：以紅、綠、黃、褐、紫等彩釉為主的一種彩繪瓷器。明代陶器以**紫砂陶器為名，尤其是紫砂壺為名。5）清代陶瓷工藝青花 康青五色（因渲染次數(shù)多而產(chǎn)生層次感）雍正青花以仿古逼真而聞名中外古彩粉彩（在彩繪中加入鉛粉，先用玻璃白打底，然后彩繪）琺瑯彩（俗稱古月軒、料彩）珍玩瓷器乾隆時(shí)期達(dá)到鼎盛仿古仿洋無所不仿，無所不精，追求技巧性的玩器。如轉(zhuǎn)心瓶、轉(zhuǎn)頸瓶、瓷母大瓶、鼻煙壺等。明代家具：明代家具是世界家具史上完美成熟而獨(dú)樹一幟的優(yōu)秀范例，是中國(guó)傳統(tǒng)家具的典型代表，是家具設(shè)計(jì)的輝煌時(shí)期。特點(diǎn)：加工制作非常精細(xì)，一線一面，曲直轉(zhuǎn)折均一絲不茍，嚴(yán)謹(jǐn)準(zhǔn)確，古雅、優(yōu)美舒適、純樸大方、形式與功能完美統(tǒng)一，是顛峰杰作。第二篇 世界現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)史英國(guó)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)?莫里斯及其追隨者(1)工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生的背景：矛盾：機(jī)械制品的丑陋、低劣＋為裝飾而裝飾（2）工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)起源：于19世紀(jì)下半葉的一場(chǎng)設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)。以追求自然紋樣和哥特式風(fēng)格為特征，旨在提高產(chǎn)品質(zhì)量，復(fù)興手工藝品的設(shè)計(jì)傳統(tǒng)。（3）工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)起者 －－威廉?莫里斯建筑作品：紅房子建成于1859年的結(jié)婚新房。設(shè)計(jì)者韋伯、莫里斯設(shè)計(jì)。早在1865年，瓊斯就在《裝飾的句法》一書中聲稱：形式的美產(chǎn)生于波浪起伏和相互交織的線條之中。而德萊賽的理論和實(shí)踐，特別是他的金屬制品設(shè)計(jì)，簡(jiǎn)直就是新藝術(shù)的直接先導(dǎo)。（4）工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)風(fēng)格的特征：，明確反對(duì)機(jī)械化生產(chǎn)。，反對(duì)矯揉造作的維多利亞風(fēng)格和其他各種古典、傳統(tǒng)的復(fù)興風(fēng)格。推崇自然主義、東方裝飾和東方藝術(shù)的特點(diǎn)，采用大量卷草、花卉、鳥類為裝飾動(dòng)機(jī)。，講究簡(jiǎn)單、樸實(shí)無華和良好的功能。，反對(duì)設(shè)計(jì)上嘩眾取寵、華而不實(shí)的趨向。（5）設(shè)計(jì)原則：：產(chǎn)品設(shè)計(jì)和建筑設(shè)計(jì)為千萬人服務(wù)，而不是少數(shù)人的運(yùn)動(dòng)。：設(shè)計(jì)工作是集體的活動(dòng)，而不是個(gè)體勞動(dòng)。（1）建筑與室內(nèi)設(shè)計(jì)，建筑與室內(nèi)設(shè)計(jì)是受工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)影響最早的領(lǐng)域。格林兄弟－－洛杉磯的根堡住宅（2）家具設(shè)計(jì)，家具設(shè)計(jì)是工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)影響最大的領(lǐng)域。風(fēng)格：簡(jiǎn)潔、質(zhì)樸、輕巧代表：【英】查爾斯?沃塞，在實(shí)踐上接近工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)的實(shí)質(zhì)內(nèi)容－－批量化、大眾化（3）陶瓷設(shè)計(jì)，設(shè)計(jì)為陳設(shè)和玩賞服務(wù)，實(shí)用性差，忙于實(shí)驗(yàn)新的制陶技術(shù)。特征：開始采用植物等自然的有機(jī)形態(tài)。代表：魯克伍德陶瓷廠、科爾曼（4）金屬工藝設(shè)計(jì)，技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的完美表現(xiàn)。特征：現(xiàn)代感強(qiáng)、哥特風(fēng)格、幾何形，造型粗重手工藝生產(chǎn)，工業(yè)化生產(chǎn)代表：查爾斯?羅伯特?阿比什的銀器，多采用纖細(xì)、起伏的線條新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)：是19世紀(jì)末，20世紀(jì)初在歐洲產(chǎn)生并發(fā)展的裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的潛在動(dòng)機(jī)是與雜亂的折衷主義和過分追求真實(shí)的自然主義的決裂。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)主張今天的藝術(shù)應(yīng)立足于現(xiàn)實(shí)，拋棄舊有風(fēng)格的元素，創(chuàng)造出具有青春活力和現(xiàn)代感的新風(fēng)格。同時(shí)，在師從自然上，又提出了應(yīng)該去尋找自然造物最深刻的本質(zhì)根源，發(fā)掘決定植物、動(dòng)物生長(zhǎng)、發(fā)展的內(nèi)在過程。新藝術(shù)最為典型的紋樣都是從自然草木中抽象出來的，流動(dòng)的形態(tài)和蜿蜒交強(qiáng)的線條，充滿了內(nèi)在的活力，體現(xiàn)出蘊(yùn)含于自然生命表面形式之中的無休無止的創(chuàng)造過程。促成新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)生和發(fā)展的因素是多方面的，首先是社會(huì)因素。自普法戰(zhàn)爭(zhēng)之后，歐洲得到了一個(gè)較長(zhǎng)時(shí)期的和平，政治和經(jīng)濟(jì)形勢(shì)穩(wěn)定。不少新近獨(dú)立或統(tǒng)一的國(guó)家力圖躋身于世界民族之林，并打入激烈競(jìng)爭(zhēng)的國(guó)際市場(chǎng)，這就需要一種新的、非傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在文化上，所謂整體藝術(shù)的哲學(xué)思想在藝術(shù)家中甚為流行，他們致力于將視覺藝術(shù)的各個(gè)方面，包括繪畫、雕塑、建筑、平面設(shè)計(jì)及手工藝等與自然形式融為一體。在技術(shù)上，設(shè)計(jì)師對(duì)于探索鑄鐵等新的結(jié)構(gòu)材料有很高的熱情。對(duì)于藝術(shù)家自身而言，新藝術(shù)正反映了他們對(duì)于歷史主義的厭惡和新世紀(jì)需要一種新風(fēng)格與之為伍的心態(tài)。新藝術(shù)的出現(xiàn)經(jīng)過了很長(zhǎng)的醞釀階段，許多著名的設(shè)計(jì)史家都認(rèn)為英國(guó)文化為新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)鋪平了道路，盡管由于其后的種種原因，英國(guó)本身并不是這種風(fēng)格走向成熟的國(guó)度。新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)十分強(qiáng)調(diào)整體藝術(shù)環(huán)境，即人類視覺環(huán)境中的任何人為因素都應(yīng)精心設(shè)計(jì)，以獲得和諧一致的總體藝術(shù)效果。新藝術(shù)反對(duì)任何藝術(shù)和設(shè)計(jì)領(lǐng)域內(nèi)的劃分和等級(jí)差別，認(rèn)為不存在大藝術(shù)與小藝術(shù)，也無實(shí)用藝術(shù)與純藝術(shù)之分。藝術(shù)家們決不應(yīng)該只是致力于創(chuàng)造單件的藝術(shù)品，而應(yīng)該創(chuàng)造出一種為社會(huì)生活提供適當(dāng)環(huán)境的綜合藝術(shù)。在如何對(duì)待工業(yè)的問題上，新藝術(shù)的態(tài)度有些似是而非。從根本上來說，新藝術(shù)并不反對(duì)工業(yè)化。新藝術(shù)的理想是為盡可能廣泛的公眾提供一種充滿現(xiàn)代感的優(yōu)雅，因此，工業(yè)化是不可避免的。新藝術(shù)的中心人物賓（Samuel Bing，18381905）就認(rèn)為機(jī)器在大眾趣味的發(fā)展中將起重要作用。但是，新藝術(shù)不喜歡過分的簡(jiǎn)潔，主張保留某種具有生命活力的裝飾性因素，而這常常是在批量生產(chǎn)中難以做到的。實(shí)際上，由于新藝術(shù)作品的實(shí)驗(yàn)性和復(fù)雜性，它不適合機(jī)器生產(chǎn)，只能手工制作，因而價(jià)格昂貴，只有少數(shù)富有的消費(fèi)者能光顧。早在1865年，瓊斯就在《裝飾的句法》一書中聲稱：形式的美產(chǎn)生于波浪起伏和相互交織的線條之中。而德萊賽的理論和實(shí)踐，特別是他的金屬制品設(shè)計(jì)，簡(jiǎn)直就是新藝術(shù)的直接先導(dǎo)。但是，對(duì)于新藝術(shù)發(fā)展影響最深的還是英國(guó)的工藝美術(shù)運(yùn)動(dòng)。莫里斯就十分強(qiáng)調(diào)裝飾與結(jié)構(gòu)因素的一致和協(xié)調(diào)，為此他拋棄了被動(dòng)地依附于已有結(jié)構(gòu)的傳統(tǒng)裝飾紋樣，而極力主張采用自然主題的裝飾，開創(chuàng)了從自然形