【正文】 全世界的觀眾都能看得懂。迪士尼也有較少的作品取材于中國元素，但他能以獨特的方式讓觀眾在不知道花木蘭的故事也能被這部電影所吸引。隨著中國文化在全世界的傳播，美國動畫甚至這個電影行業(yè)都會有意加入中國元素，當(dāng)然一部分原因是為了吸引中國消費者，打入中國市場，但還有一部分原因就是中國文化本身所具有的魅力，例如三維動畫《功夫熊貓》在全球市場大獲成功。但我很遺憾的是，“功夫”是中國的，“熊貓”也是中國的，可拍出來的電影確實美國的。所以，中國電影還有很多東西學(xué)習(xí)。除了美國動畫電影之外，以宮崎駿、新海誠等為代表的日本動畫也備受觀眾好評。他的取材源于日常生活，我們不會因為文化背景的不同而不理解動畫片的背景，他真正做到了藝術(shù)源于生活而又高于生活。《千與千尋》、《追逐繁星的孩子》、《棄寶之島》等故事都是從主人公的日常生活開始入手，但后來的發(fā)展就遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了日常生活所能想到的。反觀中國的二維動畫，因為我們在這方面的發(fā)展還沒有完善，所以很少有不錯的作品問世，在我看來只有《寶蓮燈》、《梁祝》、《小倩》與美國動畫有一比之處（這里只是就同一類型的二維動畫進(jìn)行比較，我國早期的動畫還是很有特色的，甚至比現(xiàn)在的動畫電影要好的多，例如《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》，現(xiàn)在賀歲檔的《喜羊羊與灰太狼》、《虹貓藍(lán)兔奇?zhèn)b傳》我不提也罷）。這三部電影都取自中國古典傳說，有深厚的文化背景和底蘊(yùn)，如果給外國人看他們可能一時看不懂，這正是這些電影為什么只在國內(nèi)取得不錯的反響，而無法打入國際市場的一個重要原因。二、主題由于存在文化上的差異，各國動畫片表達(dá)的主題也不同。美國的動畫片強(qiáng)調(diào)個人英雄主義，追求自由，彰顯個性。雖然《花木蘭》仍保留了中國化的情境和神韻，但美國人的價值觀念和思維方式已經(jīng)滲入其中。例如，皇帝知道木蘭是女的還要讓她做宰相，這一情節(jié)的修改滲透了美國的女權(quán)主義?；咎m形象便是美國宣揚(yáng)女權(quán)主義而豎起的一面隱性的旗幟。代父從軍前的木蘭也是一個處于男權(quán)社會下，要靠美麗裝扮起來，靠生兒育女給家庭帶來榮耀的女性，而天生不是這塊料的她對“自我”產(chǎn)生了懷疑。恰逢代父出征的機(jī)會，她便本能的做出了驚世駭俗的決定，以徹底的男裝將女性身體包裹，像男人一樣沖鋒陷陣，打破了“女子不如男”的說法。木蘭憑借毅力和聰明在訓(xùn)練中贏得尊敬，靠個人機(jī)智制造雪崩戰(zhàn)勝敵人，在回家途中奮力搶救皇帝，拯救國家，女英雄在創(chuàng)造一系列奇跡時逐漸發(fā)現(xiàn)了自我。花木蘭形象的塑造便是美國個人英雄主義在這部電影里的真實寫照。美國動畫片出于商業(yè)定位的考慮，在主題方面一直偏于淺層次化，多以善惡、勇氣、友誼等無爭議的絕對價值觀作為主題，符合每一位觀眾的審美。宮崎駿的影片則不同，往往把不可調(diào)和的現(xiàn)實世界矛盾作為影片主題，如《幽靈公主》中人與自然的矛盾最終并未解決，《千與千尋》中的是非標(biāo)準(zhǔn)也如現(xiàn)實一般復(fù)雜。日本動畫片在看后更讓人有種發(fā)人深省的意味，它在敘事時突出矛盾，強(qiáng)調(diào)主人公心靈的成長。中國動畫片更多強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)美德，將太多的東西強(qiáng)加于主人公一個孩子的身上，反而顯得有些不接地氣，往往表現(xiàn)出超出這個年紀(jì)的成熟?！秾毶彑簟分械某料憔拖袷侵袊逃茉斐龅墓院⒆?，缺少了一絲童趣。相反，千尋是個極其平凡的孩子，她愛哭，臉上還有可愛的小雀斑，但她更真實。而《梁?！窡o論從任何角度都更符合美國動畫片的標(biāo)準(zhǔn)，祝英臺與花木蘭的性格十分相似，這可能是因為《梁?！烦鲎耘_灣。三、人物設(shè)計和情節(jié)設(shè)計中日美三國在人物設(shè)計上都有共同點，主人公大都是孩子，以孩子的視角看世界。但看到的東西卻有點差異，這種差異與電影反映的主題相一致。除此之外，電影都有幽默的設(shè)計。美國人固有幽默情結(jié)，迪斯尼也一直延續(xù)其溫馨、搞笑的風(fēng)格。這種幽默方式也貫穿《花木蘭》影片始終。例如，當(dāng)花木蘭從軍后，那些“王大哥”、“柳大哥”便構(gòu)成了整部片子埋伏的笑料。日式動畫片中的幽默是一種溫馨的感覺，它表現(xiàn)的是孩子的天真和童趣。而中國動畫片的幽默在這點上與美國動畫片有點相似，他會設(shè)計幾個人物來烘托搞笑的氣氛，如《小倩》中的燕赤霞和白云，二人打打鬧鬧，笑料百出。人物設(shè)計方面還有一個相同點，就是主人公都會有個“小寵物”。比如，花木蘭有木須龍，《棄寶之島》的小遙有布娃娃，沉香有小猴子，這些人物設(shè)計使得電影更加生動有趣。在情節(jié)設(shè)計上，屬日本動畫片的節(jié)奏最緊湊，可謂環(huán)環(huán)相扣，充滿天馬行空的想象力。《千與千尋》講述小女孩千尋和父母在森林里迷了路，父母偷吃了食物變成了豬，千尋為了變回父母，她替湯婆婆工作，因為她的天真善良結(jié)識了小白、鍋爐爺爺、無面人等朋友，在眾人的幫助下度過了一個個難關(guān)，最后終于救出了父母。整個故事一波三折，敘述有張有弛。而且結(jié)局不像中美動畫片的大團(tuán)圓結(jié)局，它是開放式的，引導(dǎo)全片的千尋與白龍的關(guān)系在片尾留出了一個懸念，讓觀眾在結(jié)束觀影后仍為之掛懷。而美國動畫往往都有一部分歌舞場面，我個人認(rèn)為如果這種歌舞場面做好了就會烘托氣氛，襯托高潮，但如果做不好就會顯得情節(jié)拖沓，而且過多的話觀眾會產(chǎn)生審美疲勞?！秾毶彑簟吩谇楣?jié)設(shè)計上太過平鋪直敘，毫無懸念。但《小倩》這部電影蘊(yùn)藏大大小小十幾個危機(jī)，層層相扣，一波未平一波又起，令人目不暇接。而且更多呈現(xiàn)出現(xiàn)代感，笑點處處可見創(chuàng)意，在鬼世界里，趣味事不斷地發(fā)生，鬼的名字與性格都很好笑，樓梯鬼會救人，還有抬胎火車，連燕赤霞的捉妖法寶都變成了一個超巨型的機(jī)器人，可謂創(chuàng)意十足。四、畫面及音樂雖然只是二維的平面動畫，但日美的畫面效果卻給人不同的感覺，其畫面美感卻不輸于當(dāng)下的3D電影。宮崎駿在二維動畫影片中表現(xiàn)3D空間感的手法常被稱為宮崎駿三段式。即通過場景設(shè)計和調(diào)度，讓角色或道具在場景中按左右、上下、進(jìn)深3軸方向多次運動，以延伸觀眾對畫外空間的想象。而迪士尼動畫的畫風(fēng)，在早期偏向于簡筆風(fēng)格畫，有圓潤的弧線感，顯得柔和純真，在電腦動畫時期更注重效果因素，可是這兩種都缺少了日本動畫電影本身對畫面的唯美追求和精細(xì)處理?！秾毶彑簟芬彩俏覈谝粋€向國際潮流靠攏的動畫片，它首次采用三維、二維電腦制作，無論是平面動畫的縱深感、動作感，還是對三維空間的真實幻覺，都有著高度逼真的幻覺化感受，開始向好萊塢電影靠攏。《小倩》這部電影的畫面更加唯美，充分發(fā)揮線條變幻莫測的自由度加上畫面中山、石、天、地、武器等場景的細(xì)膩感和真實感，讓觀眾身臨其境。背景音樂的烘托更有助于烘托電影氛圍。電影《花木蘭》邀請了著名歌手Christina Aguilera 獻(xiàn)唱，其主題曲《Reflection》開頭溫柔動情，表達(dá)了木蘭從軍之前作為一個女子的溫婉動人，副歌部分鏗鏘有力，把木蘭勇敢面對自己的決心和從軍的堅毅表達(dá)得淋漓盡致?！肚c千尋》的配樂起伏有致，含蓄優(yōu)美，與內(nèi)容及其相符，比如千尋在幻境中逃跑時，音樂詭異地表現(xiàn)出魔幻世界的不可預(yù)測性和主人公內(nèi)心的恐懼，而到了結(jié)局時，美麗的景色加上悠揚(yáng)的音樂，極好地烘托了氣氛?！秾毶彑簟肥侵袊鴦赢嬈状巫影‰娪爸谐霈F(xiàn)插曲，而且是三個插曲，這部電影也捧紅了這三首歌《想你的365天》、《天地在我心》和《愛就一個字》，為影片增色不少，甚至有種喧賓奪主的意味，觀眾可能已經(jīng)忘記電影的劇情，可這三首歌卻深深地印在觀眾心中?！读荷讲c祝英臺》的配樂與劇情就比較做得比較成熟，片頭曲采用我國最著名的小提琴協(xié)奏曲之一《梁祝》，表現(xiàn)出對原作和對故事經(jīng)典的崇敬之情，雖然小提琴并不是中國傳統(tǒng)樂器，但是由小提琴表現(xiàn)的擁有著濃郁的中國傳統(tǒng)音樂的效果，讓人感到眼前就有兩只蝴蝶在翩翩飛舞，運用與影視作品中效果自然不言而喻。劉若英為本片而演唱的歌曲《蝴蝶》作為本片的主題曲，以柔和的曲調(diào)和優(yōu)美的歌詞描述男女之間純潔的愛情，符合本片的主題，因此在本片中，先后兩次都予以采用，貫穿整部電影。本片插曲以蕭亞軒的《你是我心中的一句驚嘆》，以堅定而又自由的旋律，表現(xiàn)梁祝之間的愛情，也表現(xiàn)出梁祝不甘于當(dāng)時傳統(tǒng)說教思想的束縛，勇敢自由的愛情。一部好的動畫片，是由全方位的精心設(shè)計制作共同打造的結(jié)果。國產(chǎn)動畫片不夠優(yōu)秀，不僅僅在于故事的問題，或是制作技術(shù)的不足，更多的是缺乏大規(guī)模、全方位的影片設(shè)計。想象力是動畫的本質(zhì)，有想象力的動畫永遠(yuǎn)會有觀眾，無論如何，優(yōu)秀動畫的嘗試和創(chuàng)新是值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的。中國動畫片曾經(jīng)創(chuàng)造過令人難忘的輝煌，如何結(jié)合傳統(tǒng)文化，借鑒國外動畫藝術(shù)的創(chuàng)作經(jīng)驗，提高中國動畫藝術(shù)的創(chuàng)作水平，是我們應(yīng)該努力的發(fā)展方向。希望國產(chǎn)動畫電影迎來嶄新的春天！