【正文】 在教學中將其融合成有機整體，全面提高學生的音樂素質。例如感受與鑒賞即包含有音樂與相關文化，音樂表現的過程同時也是音樂感受和培養(yǎng)、展示創(chuàng)造力的過程。音樂感受與鑒賞能力的提高，可以豐富音樂的表現，促進音樂創(chuàng)造力的發(fā)展。同理，音樂與相關文化也只有在音樂鑒賞、表現和創(chuàng)造活動中才能真正得以理解和體現。，注意因材施教課堂教學是學校音樂教育的主要渠道，學校和教師要為全體學生提供足夠的音樂教學時間、空間和條件。學生音樂能力的客觀差異，要求教師對所有學生給予普遍的關懷和鼓勵，使他們充滿自信地參與各項音樂活動。對音樂特長學生應給予相應的指導，并引導和鼓勵他們關心集體的音樂學習。音樂教學活動應該是過程與結果并重，教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教師應在教學過程中建立民主、平等的師生交流互動關系。教學形式應靈活多樣，應根據不同的教學內容和教學目標，采用與之相適應的教學組織形式，創(chuàng)設充滿音樂美感的課堂環(huán)境。要突出學生在教學中的主體地位，便于學生參與各項音樂活動，便于教學過程中的師生交流。以信息技術為代表的現代教育技術極大地擴展了音樂教學的容量，豐富了教學手段和教學資源，在音樂教育中有著廣闊的應用前景，教師應努力掌握現代信息技術，利用其視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優(yōu)點為教學服務。要充分發(fā)揮學生在學校、家庭和社區(qū)運用電腦網絡方面所蘊藏的巨大教育潛力，引導學生利用現代信息技術學習音樂。教師應加強對學生在影視、廣播、網絡上學習音樂的指導?！稑藴省肺覈欠鶈T遼闊人口眾多的多民族國家，各地區(qū)、各民族和城鄉(xiāng)之間存在差別，各學校和教師應結合本地、本民族和本校的具體情況，充分利用當地的課程資源，營造良好的校內外音樂環(huán)境，豐富具有區(qū)域文化和民族文化特色的教學內容，因地制宜地把握教學領域內容標準的彈性尺度。（二）關于教學內容的幾點提示感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。這一部分內容的教學應注意以音樂為本，從音響出發(fā)，以聽賞為主。教師的講解、提示，力求簡明、生動，富有啟發(fā)性。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，引發(fā)想像和聯(lián)想。要尊重學生的獨立感受與見解，鼓勵學生勇于表述自己的審美體驗，以利于激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，逐步養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，積累感受與鑒賞音樂的經驗。演唱歌曲是中小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。歌唱技能的練習，應結合演唱實踐活動進行。創(chuàng)設與歌曲表現內容相適應的教學情景，激發(fā)學生富有情感地歌唱，以情帶聲，聲情并茂。注意變聲期的嗓音保護，避免喊唱。要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，盡早建立與他人合作演唱的經驗，培養(yǎng)群體意識及協(xié)調、合作能力。合唱教學可從輪唱開始，逐步過渡到多聲部合唱。唱歌教學要注意調動每一個學生參與的積極性，培養(yǎng)演唱的自信心，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶。器樂演奏對于激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用。器樂教學應與唱歌、鑒賞、創(chuàng)造等教學內容密切結合。例如，可用樂器為歌唱做伴奏，演奏欣賞曲的主題音調等?？刹捎酶鞣N演奏形式，以學生普遍學習樂器的合奏為主，鼓勵學生從實際條件和各自的興趣愛好出發(fā)，在普遍參與中發(fā)展自己的特長。課堂樂器應易學易奏，便于集體教學使用。吹奏樂器必須符合衛(wèi)生標準，發(fā)音純正。可因地制宜，選擇學習本地區(qū)、本民族適宜中小學課堂教學的樂器。鼓勵和引導學生自制樂器。樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具。要求學生具有一定的識譜能力，有利于進行音樂表演和創(chuàng)造等教學活動，識譜要與演唱、演奏、創(chuàng)造、鑒賞等教學內容密切結合，要以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認知的基礎上進行?？梢酝ㄟ^學生熟悉的歌曲或樂曲識讀樂譜，也可以借助樂器演奏來學習。簡譜和五線譜是我國現行的兩種主要譜式，各地、各校在教學中可自行選擇。五線譜教學建議采用首調唱名法。初中美術新課程標準一、課程性質與價值美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：(一)陶冶學生的情操，提高審美能力現代社會科學技術的高速發(fā)展，需要人的豐富而高尚的情感與之平衡。因為情感性是美術的一個基本品質，也是美術學習活動的一個基本特征，所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養(yǎng)他們尊重和保護自然環(huán)境的態(tài)度以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力。(二)引導學生參與文化的傳承和交流美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。在現代社會中，隨著信息化進程的加快，圖像作為一種有效而生動的信息載體，越來越廣泛地出現在人們的生活中。通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發(fā)展作出自己的貢獻。(三)發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環(huán)境，有利于發(fā)展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養(yǎng)。美術課程能逐步培養(yǎng)學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。(四)形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識在知識經濟時代，創(chuàng)新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創(chuàng)造活動最適宜的環(huán)境。通過美術課程培養(yǎng)的創(chuàng)造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。技術性活動是人類社會的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養(yǎng)學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。(五)促進學生的個性形成和全面發(fā)展尊重和保護人的個性是現代社會的基本特征。在美術學習過程中，對美術學習內容和方式的選擇，必然受到學生個性的影響，所以美術課程是最尊重學生個性的課程之一。美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時，也努力保護和發(fā)展學生的個性。人的全面發(fā)展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發(fā)展方面，其作用是獨特的。二、基本理念(一)使學生形成基本的美術素養(yǎng)實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發(fā)展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區(qū)學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。(二)激發(fā)學生學習美術的興趣興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。(三)在廣泛的文化情境中認識美術美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態(tài)度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。(四)培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力現代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發(fā)展，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能，并重視實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有將創(chuàng)新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發(fā)現，找到不同知識之間的關聯(lián)，發(fā)展綜合實踐能力，創(chuàng)造性地解決問題。(五)為促進學生發(fā)展而進行評價在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發(fā)展。因此，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。在教學中，應當遵循審美的規(guī)律, 多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急于用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。, 教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。，加強美術與其他學科的聯(lián)系, 與學生生活經驗的聯(lián)系, 培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力, 激發(fā)學生學習美術的興趣。8. 教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學, 引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野, 展示他們的美術作品，進行交流。18