【正文】 想的反映。徐渭的繪畫(huà)在筆墨技巧方面也有不同于前人的特點(diǎn)。他畫(huà)花卉運(yùn)筆縱恣，似草書(shū)飛動(dòng)，但暢快中有沉著，沉著中有暢快。用墨善潑墨、破墨，墨色變化多端，淋漓酣暢。在傳統(tǒng)水墨寫(xiě)意的基礎(chǔ)上開(kāi)創(chuàng)了大寫(xiě)意一派的畫(huà)法。傳世作品《雜花圖卷》、《牡丹焦石圖》等運(yùn)用濕筆、燥筆、破筆等，豪放而生辣，似亂而不亂，濃淡層次復(fù)雜和富有變化，把水墨效能作了充分的發(fā)揮。徐渭繪畫(huà)總的特點(diǎn)是情勝于景，意勝于形，不拘泥枝節(jié)，講究整體的氣勢(shì)，筆墨大膽潑辣，淋漓酣暢，款書(shū)多行草書(shū)，書(shū)法一氣呵成，使畫(huà)面氣勢(shì)倍增。答：陳洪綬的繪畫(huà)藝術(shù)中最有特色的是版面人物。他為當(dāng)時(shí)流行的戲曲、小說(shuō)等文學(xué)作品畫(huà)了大量插圖。從題材的選擇上，寄托了他在明末黑暗社會(huì)統(tǒng)治下的悲憤、希望和理想，帶有一定的反封建色彩。如《西廂記》、《九歌圖》、《水滸葉子》等。陳洪綬為《西廂記》所作的插圖，通過(guò)生動(dòng)的形象以及出于原著精神的情節(jié)，出色地表達(dá)并豐富了文學(xué)作品的主題思想。他年輕時(shí)為屈原的《九歌》所作插圖共12幅，其中以《屈子行吟圖》最為出色。畫(huà)家成功地塑造了一個(gè)堅(jiān)毅沉著，宛如泰山不可動(dòng)搖的愛(ài)國(guó)詩(shī)人的形象，突出表現(xiàn)了其憤郁孤寂的情緒和堅(jiān)定不移的氣節(jié)。在《水滸葉子》(是一種吃酒行令的牌子)中，畫(huà)家為40名梁山英雄塑造了正面形象，歌頌了他們的英雄氣概和造反精神，披露了作者鄙視封建統(tǒng)治者的思想感情。?答：在肖像畫(huà)藝術(shù)上繼承以形寫(xiě)神的美學(xué)思想和以墨為之的表現(xiàn)技法，能通過(guò)對(duì)人物面貌、特別是眼神的細(xì)微刻畫(huà)以及服飾衣紋的處理，揭示不同職業(yè)、不同生活經(jīng)歷、不同年齡的人物的內(nèi)心世界和性格特征，具有形存神生、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。畫(huà)史說(shuō)他“寫(xiě)照如鏡取影，妙得神情。其敷色淹潤(rùn)，點(diǎn)睛生動(dòng)，雖在楮素，盼來(lái)頻笑，咄咄逼真?！本唧w畫(huà)法是先用淡墨勾出輪廓和五官，然后按結(jié)構(gòu)層層烘染，多至數(shù)十層，待墨骨充分地表現(xiàn)了人像的神氣后再傅以淡彩。這種畫(huà)法既能準(zhǔn)確刻畫(huà)人物形象，又能得筆墨之情，不同于“分出陰陽(yáng)、凹凸”，重光影、重色彩的西洋畫(huà)法和受西洋影響全用粉彩渲染的畫(huà)風(fēng)。曾鯨傳世作品有《葛一龍像》、《顧與冶像》、《王時(shí)敏像》、《張卿子像》等。這些畫(huà)無(wú)不是“儼然如生”，妙得傳神之作。筆法謹(jǐn)勁流暢，依結(jié)構(gòu)暈染，以助勾描，雖渲淡無(wú)數(shù)次，略有明暗對(duì)比效果，卻仍淺淡明快，不失骨法用筆的國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)。“南北宗論”?答：認(rèn)識(shí)：關(guān)于“南北宗論”的首提者。董其昌在其《畫(huà)旨》中說(shuō)：“禪家有南北二宗，唐時(shí)始分。畫(huà)之南北二宗，亦唐時(shí)所分也；但其人非南北耳。北宗則李思訓(xùn)父子著色山水，流傳為宋之趙干、趙伯駒、伯嘯，以致馬(遠(yuǎn))、夏(珪)輩。南宗則王維始用渲淡，一變鉤斫之法。其傳為張?jiān)?、荊(浩)、關(guān)(同)、董(源)、巨(然)、郭忠恕、米家父子(米芾、米友仁)，以至元四家。亦如六祖之后，有馬駒，云門(mén)，臨濟(jì)兒孫之盛，而北宗微矣?！痹u(píng)價(jià)：南北宗論的產(chǎn)生有當(dāng)時(shí)的政治、宗教、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)風(fēng)氣的根源，更主要的是與當(dāng)時(shí)的繪畫(huà)界的情況有密切關(guān)系。南北宗論具有片面性。從唐至明，山水畫(huà)風(fēng)格幾經(jīng)演變，畫(huà)家對(duì)自然持的態(tài)度，審美情趣，表現(xiàn)手法也有種種差異，這么長(zhǎng)的歷史時(shí)期，只用兩個(gè)流派去歸納，難免有自相矛盾，牽強(qiáng)附會(huì)，評(píng)價(jià)不當(dāng)之處。歷來(lái)有人對(duì)此進(jìn)行了反駁、批判。但是，在中國(guó)歷史上，畫(huà)山水畫(huà)畢竟有兩種風(fēng)格與畫(huà)法，這是事實(shí)。董其昌作為對(duì)山水畫(huà)藝術(shù)流派進(jìn)行研究的先行者的作用還是應(yīng)肯定的。南北宗論是文人畫(huà)思潮的一種反映，所以一經(jīng)建立，便得到文人畫(huà)家的贊同。此論樹(shù)立了溫和文雅、“精氣內(nèi)含”的作風(fēng)，奠定了文人畫(huà)在繪畫(huà)史上的主導(dǎo)地位。由于他“崇南貶北的思想，導(dǎo)致了以后畫(huà)壇宗派繁興、畫(huà)家門(mén)戶(hù)之見(jiàn)的加深。于是有了“正宗邪派”之分，縮小了畫(huà)家的眼見(jiàn)，沉滯了畫(huà)法的改進(jìn)，在某種程度上加重了理論的混亂，給中國(guó)畫(huà)壇帶來(lái)了一定消極的影響?！八耐酢?？他們?cè)谒囆g(shù)上有何共同特點(diǎn)?答：“四王”即清初畫(huà)壇的“正統(tǒng)派”即王時(shí)敏、王鑒、王暈、王原祁。共同特點(diǎn)：他們?cè)谒囆g(shù)上強(qiáng)調(diào)“日夕臨摹”、“宛然古人”，脫離現(xiàn)實(shí)，醉心于前人筆墨技巧的路線，摹古是他們山水畫(huà)創(chuàng)作的一大傾向。他們?cè)诋?huà)史上對(duì)傳統(tǒng)畫(huà)法的研究、總結(jié)的作用以及他們自身高深的學(xué)識(shí)，扎實(shí)的藝術(shù)功力是無(wú)須否定的。他們?cè)谒囆g(shù)上墨守成規(guī)，缺乏創(chuàng)新意識(shí)的方面，我們必須拋棄?！扒宄跛纳保麄?cè)谒囆g(shù)上的共同特點(diǎn)是什么?答：清初四僧即弘仁、髡殘、道濟(jì)和八大山人。共同特點(diǎn)：他們大多工書(shū)法擅詩(shī)文，作品也像“元四家”一樣，講究抒發(fā)靈，氣韻超逸，極富有個(gè)性。?答：㈠朱耷的作品個(gè)性特征空前突出。即用高度強(qiáng)烈的筆墨效果和象征手法，抒發(fā)他高傲、冷漠、苦痛、仇恨、輕蔑等種種對(duì)現(xiàn)實(shí)不滿(mǎn)的感情。㈡朱耷的花鳥(niǎo)畫(huà)粗壯禿扁的筆調(diào)、陰沉慘淡的濕墨，不計(jì)自然常態(tài)的形象，冷寂孤僻的環(huán)境處理以及不拘成法的構(gòu)圖布局，沒(méi)有以往文人畫(huà)那種優(yōu)雅文靜之意，而有幾分粗亂、生硬、狂猛，從而造成一種生冷、苦澀、帶刺的美，足以觸人心弦。㈢八大山人作山水畫(huà)數(shù)量不多，但極富個(gè)性。他曾一度臨習(xí)董其昌的山水畫(huà)，但他不像清初“四王”那樣泥古不化，釀成個(gè)性特征不明顯的意境中和的特點(diǎn)，而是以枯老連綿而豪放暢快的筆墨，表現(xiàn)荒涼、野寂之境。在黑白分布中閃爍著不平靜的光彩，給人以山河破碎人傷心的感受?；暮⒐录攀撬髌返目偟乃囆g(shù)格調(diào)。㈣他在作品題跋中常把“八大山人”連寫(xiě)成“哭之”或“笑之”的字樣，以表明他哭笑不得的精神狀態(tài)，正是在哭笑之間，流露了真情。?答：石濤的繪畫(huà)美學(xué)思想有兩個(gè)：一是強(qiáng)調(diào)“有我”，另一個(gè)是“一畫(huà)”。㈠“有我”的思想深刻地表達(dá)了藝術(shù)貴在創(chuàng)新，貴有“我”在的思想，把傳統(tǒng)的“六法論”推向新的境界、新的高度。當(dāng)然，石濤強(qiáng)調(diào)“有我”，并非不要“師造化”。相反，他很注意師“造化”。㈡他的，“一畫(huà)論”是非常深刻而豐富放美學(xué)思想。我們認(rèn)為，它的哲學(xué)思想基礎(chǔ)是老子的“道生一，一生二，二生三，三生萬(wàn)物”。還有莊子的“既雕既琢，復(fù)歸于樸”。畫(huà)家觀察、感受萬(wàn)物，總是要受統(tǒng)一的“一畫(huà)”(形式感、美感)觀的作用，不可能是純客觀的、冷漠的。㈢此外他對(duì)“筆墨”等問(wèn)題也有精到的看法。如“墨之濺筆也以靈，筆之運(yùn)墨也以神。墨非蒙養(yǎng)不靈，筆非生活不神”，“筆與墨會(huì)，是為綱組，得筆墨之會(huì)，解綱組之分，作辟渾沌手，傳諸古今，自成一家，是皆智得之也”等，同樣有豐富的美學(xué)思想。㈣他還強(qiáng)調(diào)師法自然，“法無(wú)定相，氣概成章耳”。？答：龔賢長(zhǎng)于山水，師董源，得其墨法，但在丘壑經(jīng)營(yíng)上又有北方山水畫(huà)的磅礴氣度。他的山水畫(huà)風(fēng)格分為兩點(diǎn)：一是“墨龔”，一是“白龔”。以前者最富特色。他畫(huà)山樹(shù)，采用多遍的“積墨”方法，濃烈的墨色不是一團(tuán)漆墨，而是黑中透明，壘壘落落，形成深沉華滋的意境。畫(huà)面效果正如他主張的那樣：“氣宜渾厚，色宜蒼秀”。從構(gòu)圖上看，他的山水畫(huà)有較強(qiáng)的平面感和裝飾味，整體效果醒目、強(qiáng)烈。他筆下無(wú)論是大山大水，還是自然中的一隅，都顯出明了的凝靜感，自然山水那樸素寥廓的面貌與靜寂神秘的品性，也許與他作為“遺民”的悒郁心境有暗縷之連，沉思與嘆息升華為對(duì)廣袤自然的向往。另一類(lèi)“白龔”山水畫(huà)，不著暈染，簡(jiǎn)略淡雅，具有逸雅之致。答：㈠揚(yáng)州畫(huà)派的這些畫(huà)家都大膽地突破了當(dāng)時(shí)以“四王”為代表的所謂“正統(tǒng)派”崇尚摹古、一味追求筆墨形式的桎梏，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上敢于創(chuàng)新，所以有人稱(chēng)之為“揚(yáng)州八怪”。㈡揚(yáng)州畫(huà)派的繪畫(huà)主要是寫(xiě)意花鳥(niǎo)，人物次之、山水較少。內(nèi)容主要是梅、蘭、竹、菊、花鳥(niǎo)枯石、仙佛鬼趣等。㈢揚(yáng)州畫(huà)派的成員大都是失意的官吏和隱居文人。㈣揚(yáng)州畫(huà)派的畫(huà)家們?cè)谒囆g(shù)上主張師造化，注重創(chuàng)作。㈤揚(yáng)州畫(huà)派都有追求書(shū)畫(huà)同源的藝術(shù)情趣。他們除了能詩(shī)善畫(huà)外，大都長(zhǎng)于書(shū)法、篆刻。、畫(huà)藝術(shù)風(fēng)格。答：鄭板橋的畫(huà)多寫(xiě)蘭、竹、石。他幾十年如一日經(jīng)營(yíng)竹石畫(huà)像，因而對(duì)竹的自然形象心領(lǐng)神會(huì)，從眼中之竹到胸中之竹，大量素材積累在心。他善于將詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三者凝集成完整的藝術(shù)整體，寫(xiě)蘭竹用行草筆法，多不亂，少不疏，秀勁瀟爽，生機(jī)勃勃。款題也特立獨(dú)行，是他作品構(gòu)圖布局的重要組成部分，也借此闡述他的人生觀、藝術(shù)觀，有著“文里波瀾，字里機(jī)關(guān)”。他不僅以書(shū)入畫(huà)，而且也善于將繪畫(huà)用筆的成就吸收到書(shū)法中去。他早年工楷書(shū)和草書(shū)，在繪畫(huà)愈臻成熟后，他在書(shū)法上用起了蘭竹筆法，使書(shū)中也有畫(huà)意。書(shū)與畫(huà)在其作品中互相交融，達(dá)到了一種內(nèi)在的統(tǒng)一。他成熟的書(shū)法是一種非隸非楷、隸多于楷、與眾不同的“板橋體”。他自稱(chēng)為“六分半書(shū)”。答：郎士寧初畫(huà)西畫(huà)，后作畫(huà)參酌中西畫(huà)法，別有風(fēng)范，對(duì)宮廷繪畫(huà)產(chǎn)生了一定的影響。代表作有《乾隆平定準(zhǔn)葛爾回部戰(zhàn)圖》一套組畫(huà)。由朗世寧、艾啟蒙、安得義三個(gè)外國(guó)畫(huà)家繪成畫(huà)面采用西洋畫(huà)技法，對(duì)戰(zhàn)場(chǎng)氣氛的渲染很成功。？各派的特點(diǎn)是什么？答：㈠北京和建安都是上承元代遺風(fēng)，多取上圖下文的形式，景物單純簡(jiǎn)煉，作風(fēng)質(zhì)樸粗獷，情節(jié)概括集中。㈡南京的富春堂和世德堂的刻本是建安派的余脈、被稱(chēng)為“金陵派”。已由上圖下文擴(kuò)為整幅，人物形象古樸天真，線條方折有力，作風(fēng)漸趨精細(xì)工麗。㈢安徽新安(徽州)的版畫(huà)冠絕群倫，是當(dāng)時(shí)版畫(huà)藝術(shù)中成就最高的一派，在版畫(huà)史上享有盛名。這派版畫(huà)一掃以往粗壯雄健之風(fēng)，構(gòu)圖完整，人物清秀文雅，形象準(zhǔn)確生動(dòng)，刀法豐富，刻工精巧、用線細(xì)膩、優(yōu)美，在技巧上達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨取？芍^窮工極巧，精細(xì)莫可名狀，具有工整秀麗、慎密嫵媚的情調(diào)。在構(gòu)圖上最大限度地利用空間，打破時(shí)空觀念的限制，力求將情節(jié)內(nèi)容完整地表現(xiàn)出來(lái)，真實(shí)生動(dòng)，傳神達(dá)意。畫(huà)家與刻工密切配合，在描繪上，處處交代清楚，讓刻工盡量發(fā)揮鐫刻技巧，細(xì)如游絲，密如雨點(diǎn)，轉(zhuǎn)折頓挫、甚至皴筆飛白等各種復(fù)雜筆法，都能在刻工的刀下顯示出來(lái)。雖屬單色，卻使人感到富麗輝煌?；罩菽究?，可以代表明代版畫(huà)藝術(shù)的最高水平。？有哪幾個(gè)木版年畫(huà)中心？各中心年畫(huà)有何特點(diǎn)？答：題材內(nèi)容：清代年畫(huà)的題材內(nèi)容極其廣泛，有：戲文故事、仕女娃娃、風(fēng)景花果、耕織生產(chǎn)、時(shí)事風(fēng)俗、歲朝吉慶等等。從古到今、從城到鄉(xiāng)，從戲劇舞臺(tái)到家庭巷里，從人情世態(tài)到動(dòng)物花鳥(niǎo)、形形色色，應(yīng)有盡有、封建糟粕與民主因素復(fù)雜地糾纏在一起。有的反映了民眾對(duì)美好事物的贊美和向往，對(duì)幸福生活的渴望和追求以及對(duì)勞動(dòng)生活的熱愛(ài)之情；有的聯(lián)系現(xiàn)實(shí)，歌頌歷史英雄人物；描寫(xiě)了反帝斗爭(zhēng)，歌頌愛(ài)國(guó)主義精神；還有不少反映民間風(fēng)俗、市井小民情調(diào)的作品。木版年畫(huà)中心：著名的年畫(huà)產(chǎn)地有天津的楊柳青、蘇州的桃花塢，山東濰縣的楊家埠，其余還有河北的武強(qiáng)，浙江杭州，福建泉州、四川綿竹等。特點(diǎn)：㈠天津的楊柳青年畫(huà)在繪制風(fēng)格上，主要受清代畫(huà)院的影響，早、中期作品多數(shù)是人物，反映人的各種活動(dòng)，吸取了宋、元、明在繪畫(huà)上的工整纖巧、寫(xiě)意的傳統(tǒng)。雕與繪結(jié)合，筆法勻整細(xì)致、設(shè)色鮮明，調(diào)子強(qiáng)烈，形成一種非常優(yōu)美的格調(diào)。㈡蘇州的桃花塢年畫(huà)題材除傳統(tǒng)的戲文故事、仕女娃娃等之外，突出的是城市風(fēng)光、風(fēng)俗時(shí)事，具有濃厚的現(xiàn)實(shí)生活氣息。絕大部分作品都是采用敷色和彩色套印制成。創(chuàng)作技法有兩大特點(diǎn)：一是木刻愈接近繪畫(huà)，這主要是刀法的創(chuàng)造與改進(jìn)，印后敷色達(dá)到的效果；二是由于歐洲版畫(huà)的影響，采用“線法畫(huà)”、“透視”和“陰影”來(lái)加以表現(xiàn)。這是明代西洋傳教士利瑪竇傳來(lái)的銅板畫(huà)、清初南洋畫(huà)家郎世寧等進(jìn)人中國(guó)畫(huà)院等影響的結(jié)果。㈢山東濰縣的楊家埠年畫(huà)重喜慶、濃彩、實(shí)用，多反映理想、風(fēng)俗和日常生活，構(gòu)圖完整勻稱(chēng)，造型粗壯樸實(shí)，線條簡(jiǎn)練流暢。？答：代表：現(xiàn)存遺物有張南陽(yáng)所疊上海豫園假山。無(wú)錫的惠山園、蘇州的拙政園、怡園、獅子林、留園等私家園林，極其幽雅精致，表現(xiàn)了南方園林建筑特點(diǎn)。藝術(shù)風(fēng)格：蘇州的拙政園尤可作為明代園林建筑的代表。園的特點(diǎn)是建筑物在總體布局上所占的比重很少，而是以山水為主，水的面積約占全園的3／5。再加上樹(shù)木茂盛，布置得宜，因此顯得開(kāi)朗，自然風(fēng)光郁郁。布局上不斷分隔空間變化風(fēng)景的手法造成了對(duì)比的效果，使人感覺(jué)到院內(nèi)景色生動(dòng)和豐富多彩，從而不覺(jué)園之狹小，這是園林布局上的妙處。明代園林，總的來(lái)說(shuō)受山水畫(huà)趣味影響較深，帶上了一點(diǎn)浪漫氣息。．其發(fā)展有何特點(diǎn)？答：中國(guó)近代美術(shù)正是在中國(guó)由封建社會(huì)淪為半封建半殖民地社會(huì)，由我們被動(dòng)地遭受西方文化的沖擊到主動(dòng)自覺(jué)去認(rèn)識(shí)西方文化的時(shí)代背景下展開(kāi)的。特點(diǎn)：1。隨著社會(huì)危機(jī)和中西方文明碰撞的加劇，一些主張變法維新的上層文人，從民族存亡的角度，大力提倡介紹和引進(jìn)西方的藝術(shù)和藝術(shù)思想，通過(guò)吸收新的因素和手段來(lái)改造中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)，補(bǔ)充中國(guó)傳統(tǒng)文化的缺陷，以使民族的傳統(tǒng)文化藝術(shù)獲得新的轉(zhuǎn)機(jī)。2．在新思潮的影響下，一些有抱負(fù)的藝術(shù)青年主動(dòng)跨出國(guó)門(mén)，到歐美和日本了解學(xué)習(xí)包括油畫(huà)在內(nèi)的西方美術(shù)。3。隨著“新學(xué)”的興起，建立了新型的美術(shù)學(xué)校和專(zhuān)業(yè)，開(kāi)始了真正意義上的現(xiàn)代美術(shù)教育。4。西方文化藝術(shù)的輸入和新興民族資產(chǎn)階級(jí)的興起，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)壇也產(chǎn)生了較大影響。5。隨著西方印刷技術(shù)的輸入和在動(dòng)蕩、渾濁的社會(huì)中人民表達(dá)反抗、悲憤心境以及新興都市中抬頭的小市民思想意識(shí)需要的增長(zhǎng)，美術(shù)出版物有了前所未有的發(fā)展。6。由于國(guó)力日衰，建筑、雕塑、工藝等藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展緩慢，取得的成就較少，但是也出現(xiàn)了一些新的特色。?他們各自有何代表作?答：㈠李鐵夫：代表作：《音樂(lè)家》、《黑發(fā)少女》、《畫(huà)家馮鋼佰》㈡李叔同㈢李毅士：肖像畫(huà)的代表作有《陳師像》、《王夢(mèng)白》等。最有代表性的作品是《長(zhǎng)恨歌畫(huà)意》。辛亥革命后，出國(guó)留學(xué)的還有李超士、馮鋼佰、吳法鼎、陳抱一等人。后有林風(fēng)眠、徐悲鴻、潘玉良、周碧初、顏文梁、常書(shū)鴻、呂斯百、吳作人、唐一禾、吳大羽等人。?答：一是他們都是懷著救亡圖存的理想和抱負(fù)走出國(guó)門(mén)的。二是內(nèi)在的人世精神和使命感，必須驅(qū)使他們對(duì)藝術(shù)的社會(huì)功能的重視，再加上對(duì)封建社會(huì)末期舊文人畫(huà)一味追求個(gè)人渲泄式的筆墨游戲和玄遠(yuǎn)淡泊的境界的反感，大多數(shù)早期留學(xué)畫(huà)家選擇了歐洲古典的寫(xiě)實(shí)主義道路。三是早期學(xué)畫(huà)的留學(xué)生都是資產(chǎn)階級(jí)民主主義者，他們像當(dāng)時(shí)的許多青年知識(shí)分子一樣，對(duì)改造社會(huì)、進(jìn)行文化思想革命、充滿(mǎn)了狂飆般的激情，但是，當(dāng)社會(huì)現(xiàn)實(shí)將他們的幻想擊碎，又陷入深深的矛盾、榜徨和痛苦之中，甚至有的人在生活方式，行為方式和藝術(shù)思想上作出與初衷相反的選擇。四是他們盡管在國(guó)外接受了西方文化的洗禮，但他們畢竟是在中國(guó)傳統(tǒng)文化的熏陶中成長(zhǎng)起來(lái)的，傳統(tǒng)文化的基因深深地注入了他們的心底。答：在教學(xué)上以“兼學(xué)中西”為指導(dǎo)思想，各個(gè)學(xué)校一開(kāi)始就同時(shí)開(kāi)設(shè)西畫(huà)、手工和中國(guó)畫(huà)課，具有兼收并蓄的特點(diǎn)，這也是為我國(guó)近現(xiàn)代師范美術(shù)教育創(chuàng)建了基本模式。在培養(yǎng)規(guī)格上要求學(xué)生具有較全面的文化藝術(shù)修養(yǎng)和掌握運(yùn)用各種材料技法的能力以使有較強(qiáng)的社會(huì)適應(yīng)性，勝任實(shí)施美育教育任務(wù)。在師資結(jié)構(gòu)上，是“中西合壁”，用其所長(zhǎng)。在欣賞與實(shí)用之間偏重于實(shí)