【文章內(nèi)容簡介】 音樂、舞蹈是有代表性的非造型藝術(shù)。建筑基本上劃歸非造型藝術(shù)是因為它的某些音樂性特征。造型與非造型相協(xié)的綜合藝術(shù)（文學(xué)、音樂、建筑、戲劇表演）是這種綜合性藝術(shù)的代表性藝術(shù)形態(tài) ——三大戲劇表演體系★★★正確處理演員的“自我”與戲劇中“自我”的矛盾是表演藝術(shù)獨(dú)特的美學(xué)課題，基于上述命題產(chǎn)生了三大戲劇表演體系斯坦尼斯拉夫斯基體系：忘我酷似真實寓教于情之樂 布萊希特體系：間離效果和史劇詩本質(zhì)真實寓教于思之樂 梅蘭芳表演體系：寓教于美之樂 —— 建筑實用、堅固、令人愉快（三要素）★古希臘三種柱式：多利亞式：莊重、森嚴(yán)、雄偉具有男性雄健之美；愛奧尼亞式：謹(jǐn)細(xì)、精致、溫柔具有女性之美；科林斯式：布滿雕飾、花盆具有高貴、華美的感覺?！铩铮☉?yīng)用）藝術(shù)形態(tài)的構(gòu)成的三種方式：★★藝術(shù)形態(tài)本體不僅與物化結(jié)構(gòu)和符號體系相關(guān)，而且與它深層的主、客觀因素不同的組成方式——雙向組成和可能雙向轉(zhuǎn)化相關(guān)。藝術(shù)形態(tài)深層的主觀和客觀因素組成方式，以藝術(shù)家自我主體性為出發(fā)點(diǎn)，獲得不同的實現(xiàn)，大體有三種方式：第一種方式：直接面向外在世界——通過外在世界展示內(nèi)在世界。繪畫雕塑建筑 第二種方式：直接面向內(nèi)在世界——通過內(nèi)在世界折射外在世界。音樂 第三種方式：內(nèi)在世界和外在世界的整體性顯現(xiàn)。綜合藝術(shù)、書法這三種方式，都是“心”和“物”在藝術(shù)中的雙向組成關(guān)系。其中經(jīng)常由一方面轉(zhuǎn)化為另一方面，既呈現(xiàn)為雙向轉(zhuǎn)化的微妙過程，又呈現(xiàn)為藝術(shù)形態(tài)的復(fù)雜性、交叉性、多元性和多層次性。藝術(shù)形態(tài)深層的精神構(gòu)成方式只具有相對穩(wěn)定性，不存在一成不變的模式。—— ★★★★中國書法為什么能夠成為藝術(shù)品？書法，可歸屬于第三類藝術(shù)形態(tài)構(gòu)成——內(nèi)在世界與外在世界的綜合性顯現(xiàn)。從象形因素出發(fā)，中國文字的發(fā)展成熟可以分為三期：純圖畫期、圖畫做文字期、純文字期從用筆的因素講中國書法藝術(shù)四要素：用筆、結(jié)體、意態(tài)、風(fēng)神★★★★音樂：以流動的、有組織的聲音表現(xiàn)人的思想情感，反映現(xiàn)實生活的藝術(shù)。文學(xué)：通過語言符號這一特殊的物質(zhì)媒介，通過訴諸想象，塑造形象、表達(dá)思想感情、表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。美術(shù)：人們借助一定的工具和物質(zhì)材料，利用平面或空間，創(chuàng)造出具有可視性的藝術(shù)形象，進(jìn)而給人以美感的客觀對象，又稱造型藝術(shù)。舞蹈：以人為物質(zhì)材料以動作姿態(tài)為語言，在時間的流程中以占有空間的藝術(shù)樣式來表達(dá)思想感情的藝術(shù)。（（舞蹈的三要素：姿態(tài)、結(jié)構(gòu)、動作）芭蕾舞是西方古典舞蹈最典范的形式孕育于意大利，發(fā)展于法國，興盛于俄羅斯。）戲?。菏且婚T集文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、雜技等各們因素于一體，通過演員的表演，向觀眾展示藝術(shù)化生活的藝術(shù)。戲劇中最基本的情感符號是動作。戲劇動作是經(jīng)過組織的連續(xù)性動作系列，它造就了一個完整的戲劇情境，還能預(yù)示未來的發(fā)展。道白是戲劇動作的精髓。電影：以電影技術(shù)為手段，以畫面和聲音為媒介，在銀幕上運(yùn)動的時間和空間里創(chuàng)造形象，再現(xiàn)和反映生活的一門藝術(shù)藝術(shù)的發(fā)生★對于藝術(shù)的爭論藝術(shù)界雖眾說紛紜，但是公認(rèn)的有以下兩點(diǎn)：首先，承認(rèn)藝術(shù)是人的創(chuàng)造物而非自然存在物；其次，藝術(shù)這種創(chuàng)造物的主要價值是供人們觀賞，滿足人的審美需求，而不是其他實際功利性的用途。原始“藝術(shù)” ★★★（實用功利）是人類最早的具有審美價值的作品，對于原始人來說它主要價值是實用功利屬性而非審美屬性，是后來藝術(shù)史概念上引發(fā)出的特定含義★★★★藝術(shù)起源于“勞動”（俄國普列漢諾夫、恩格斯）勞動說俄國普列漢諾夫在《沒有地位的信》中，通過對原始音樂、原始歌舞、原始繪畫的分析，以大量人種學(xué)、民族學(xué)、人類學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明，系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動的觀點(diǎn)。恩格斯指出，“首先是勞動，然后是語言和勞動一起，成為兩個最主要的推動力，在它們的影響下，動物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”?！囆g(shù)原是從非藝術(shù)活動中產(chǎn)生的。導(dǎo)致藝術(shù)發(fā)生的最初的也是最基本的動力，乃是人類的社會實踐活動，尤其是為了維持自身生存和取得發(fā)展的生產(chǎn)勞動。藝術(shù)的發(fā)生不是偶然，它是為了滿足人類的某種精神需要并由人自己創(chuàng)造的，而導(dǎo)致這種需要產(chǎn)生的原因和準(zhǔn)備了藝術(shù)創(chuàng)造所必需的生理和心理條件的，則是人類的勞動實踐。人類的美感最早來源于工具的加工制作活動中。優(yōu)點(diǎn)：藝術(shù)起源于勞動，雖找到了藝術(shù)發(fā)生的終極根源，并能解釋部分原始藝術(shù)現(xiàn)象。缺點(diǎn)：只注意到了勞動的具體藝術(shù)形態(tài)發(fā)生之間表面的、直接的聯(lián)系，而沒看到人類的勞動實踐是通過對整個美術(shù)發(fā)生的動力系統(tǒng)中的各種因素，如意識與觀念，本能沖動，社會組織形式，人類體質(zhì)形態(tài)，人與自然的關(guān)系等間接地、深層地、廣泛地給美術(shù)發(fā)生以影響的?！铩铩铩餅槭裁凑f藝術(shù)最早起源于勞動說（原始藝術(shù)與勞動生產(chǎn)的關(guān)系）人類早期的藝術(shù)活動是和勞動緊密結(jié)合在一起的。它們或者本身就是勞動生產(chǎn)活動的一個組成部分，直接、間接地為生產(chǎn)勞動的目的服務(wù)。原始藝術(shù)與勞動生產(chǎn)的緊密聯(lián)系還表現(xiàn)在它所描寫的內(nèi)容上。如：原始氏族的洞穴畫等。勞動對藝術(shù)發(fā)生要作用，同樣表現(xiàn)在藝術(shù)的形式方面。如原始藝術(shù)中的音樂、舞蹈都是和勞動緊密結(jié)合在一起的。藝術(shù)與勞動的密切聯(lián)系甚至可以從語源學(xué)上得到支持?？傊囆g(shù)最初是從人類為了自身的生存和發(fā)展而進(jìn)行的生產(chǎn)勞動之中萌發(fā)的?！铩铩铩锎偈顾囆g(shù)發(fā)生的學(xué)說模仿說：有關(guān)藝術(shù)起源的理論之一。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對自然的再現(xiàn)模仿，系統(tǒng)論述這一理論的是古希臘哲學(xué)家亞里士多德。游戲說：有關(guān)藝術(shù)起源的理論之一。康德、席勒、斯賓塞認(rèn)為藝術(shù)起源于游戲。巫術(shù)說：有關(guān)藝術(shù)起源的理論之一。認(rèn)為藝術(shù)起源于原始氏族的巫術(shù)活動。首創(chuàng)一理論的是英國著名人類學(xué)家愛德華泰勒。表現(xiàn)說：有關(guān)藝術(shù)起源的理論之一。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類表現(xiàn)和交流情感的需要。持這一理論的有法國美學(xué)家維隆、雪萊等藝術(shù)發(fā)展的繼承性主要體現(xiàn)在哪幾方面？★歷史的傳承關(guān)系、藝術(shù)形式表象方面、內(nèi)容方面、民族的藝術(shù)傳統(tǒng)和創(chuàng)作方法 ——北魏雕像秀骨清像：最早的北魏時期雕塑的佛像以麥積山的為典型，所謂的 “秀骨清相”是指長臉細(xì)頸、瘦削輕羸、衣褶飄舉臉上露出一種洞查宇宙人生奧秘的哲人的微笑，一副超凡脫俗的出世之態(tài)?！?★★★★“三一律” ：法國古典主義戲?。ㄓ绕涫潜瘎。┍仨氉袷氐膭?chuàng)作法則，其主要內(nèi)容是“要在一地，一天內(nèi)完成的一個故事，從開頭直到末尾維持著舞臺的充實。”藝術(shù)在文化中的位置★★★從總體上講，文化大系統(tǒng)主要包括物質(zhì)文化、制度文化和精神文化三大要素，在精神文化中，包含著藝術(shù)這個子系統(tǒng)。藝術(shù)作為一種獨(dú)特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位，一方面它始終參與和推動著人類文化的歷史發(fā)展進(jìn)程，體現(xiàn)和反映出人類文化的各個歷史發(fā)展階段，另一方面來講，藝術(shù)又必然受到文化大系統(tǒng)的制約。藝術(shù)與宗教、道德、哲學(xué)、政治和科學(xué)之間有什么樣的關(guān)系？★★★藝術(shù)與它們之間的相互關(guān)系表現(xiàn)在：一方面，藝術(shù)要受到哲學(xué)、宗教、道德、科學(xué)等其他精神文化的影響；另一方面，藝術(shù)也反過來影響著它們。所以藝術(shù)與宗、道、哲、政治和科學(xué)之間有著不能相互代替，但又相互影響、互相滲透的關(guān)系。具體去原版里看,P10?！铩铩铩锼囆g(shù)的功能有哪些？審美（最重要最基本）、認(rèn)識、教育、娛樂、社會組織 ——藝術(shù)的社會功用答：藝術(shù)的社會功用有審美功用、認(rèn)識功用和社會組織功用，其中審美功用是藝術(shù)的最重要和最基本的社會功用其余功能說明具體去原版里看,P11?！铩铩铩?藝術(shù)作品是藝術(shù)語言的具體形態(tài)，是獨(dú)立自在的藝術(shù)實踐產(chǎn)品，是“意象”的物態(tài)化，是“有意味的形式”，是審美對象?！獮槭裁凑f藝術(shù)作品是獨(dú)立自在的藝術(shù)實踐產(chǎn)品? ★★詳見P12 藝術(shù)作品是獨(dú)立自在的藝術(shù)實踐產(chǎn)品，它是藝術(shù)實踐這種獨(dú)立自在的活動產(chǎn)物?！?★★★★“意象”是藝術(shù)家頭腦中的“意念”和現(xiàn)實生活中“物象”的結(jié)合體?！耙狻笔侵福核囆g(shù)家的思想情感和創(chuàng)作意圖，“象”指具體生活中傳達(dá)出來“意”的物象?！铩铩铩锪ㄕ摚海淆R）謝赫《古畫品錄》所提出的六法論是中國古代美術(shù)品評作品的標(biāo)準(zhǔn)和重要美學(xué)原則。根據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記述：“昔謝赫云：畫有六法，一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應(yīng)物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營位置，六曰傳移模寫?！绷ㄕ撝兴v的“經(jīng)營位置”即 構(gòu)圖藝術(shù)作品的“意蘊(yùn)“就是藝術(shù)作品內(nèi)涵外顯的一種精神意境或意味。指藝術(shù)作品呈現(xiàn)的客觀存在于有限中體現(xiàn)出的無限，有只可意會不可言傳的特點(diǎn)?！铩铩锖單鏊囆g(shù)是一種語言體系?！铩锼囆g(shù)語言就是用以塑造藝術(shù)形象、傳達(dá)審美情感和體驗時運(yùn)用的獨(dú)特表現(xiàn)方式和手段，藝術(shù)家運(yùn)用獨(dú)特的材料工具等物質(zhì)媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門藝術(shù)具有自己的美學(xué)特征，這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，就稱為藝術(shù)語言。首先，藝術(shù)也是人們相互交流的一種途徑與手段。其次，藝術(shù)具有完備的語言體系，即藝術(shù)家不需要依賴其他語言、不求助于其他語言手段的協(xié)助就可以表達(dá)創(chuàng)作意圖。——各門藝術(shù)的藝術(shù)語言：★★★美術(shù)的藝術(shù)語言主要有：點(diǎn)、線、面、體、空間、光線、色彩、材質(zhì)、肌理等。其中點(diǎn)、線、面是描繪塑造形體的最基本元素。在美術(shù)語言中，色彩和光線是極富感情色彩的元素，而色彩則更具有情感性與象征性。繪畫以線條、形狀、色彩、色調(diào)等藝術(shù)語言，構(gòu)成繪畫形象。音樂語言的主要因素是旋律、節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性、節(jié)拍、和聲、曲式等，旋律是音樂的靈魂。建筑以空間組合、形體線條、色彩、光影、質(zhì)感和裝飾等藝術(shù)語言，構(gòu)成建筑形象。工藝美術(shù)以材質(zhì)、造型、色彩、裝飾等藝術(shù)語言構(gòu)成工藝形象。舞蹈主要以人體本身的動作作為自己的藝術(shù)語言來傳達(dá)內(nèi)在的思想感情，塑造舞蹈藝術(shù)形象。舞蹈是用動作“說話”的，其藝術(shù)語言就是“動作”，這種動作是經(jīng)過高度美化和規(guī)范化，具有嚴(yán)格程式性、具有自身節(jié)奏和韻律的動作。戲劇:演員表演是處于戲劇戲曲藝術(shù)中心地位，動作是戲劇藝術(shù)語言的最核心部分。戲劇和電影都是綜合藝術(shù)，二者的藝術(shù)語言帶有綜合性，既包含文學(xué)語言，也包含造型語言和音樂語言等因素，但又都有各自的特點(diǎn)，戲劇主要以演員的形體動作和臺詞作為主要表現(xiàn)手段，而電影則是以它自己的鏡頭、畫面、蒙太奇等來創(chuàng)造出藝術(shù)作品，傳達(dá)創(chuàng)作意圖、塑造藝術(shù)形象的。電影電視藝術(shù)統(tǒng)稱影視藝術(shù)。影視藝術(shù)語言的主要特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)接近于繪畫的造型因素的表現(xiàn)力。表現(xiàn)手段包括鏡頭、畫面、聲音、蒙太奇等，能動地和逼真地再現(xiàn)生活的圖景。（鏡頭是指電影攝影機(jī)從開機(jī)到停拍，只要中間不斷開，所拍攝的這一段膠片所包含的畫面。蒙太奇一詞來自法文，是建筑學(xué)中一個名詞的譯音，是裝配和構(gòu)成的意思，借用到影視中就是實現(xiàn)畫面、鏡頭、聲音等電影元素的藝術(shù)組接，是影視藝術(shù)特有的重要表現(xiàn)手段。）藝術(shù)語言的功能：塑造藝術(shù)形象、傳達(dá)作品內(nèi)容；藝術(shù)語言具有獨(dú)立的審美功能。★★ 物象即是客觀事物，它不依賴于人的存在而存在。也指藝術(shù)作品所創(chuàng)造出來的典型形象?！铩铩铩铩锼囆g(shù)是有意味的形式：《藝術(shù)》一書中提出，“在各個不同的作品中，線條色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式的關(guān)系，激發(fā)我們的審美感情。這種線、色的關(guān)系和組合、這些審美的感人的形式，我視之為有意味的形式。有意味的形式就是一切藝術(shù)的共同本質(zhì)?！薄耙馕丁笔侵改欠N不同與對自然物的美的感情，而是一種特殊的、神秘的、不可名狀的審美情感，“形式”是藝術(shù)的核心，是藝術(shù)品內(nèi)的各個部分和質(zhì)素構(gòu)成的一種純粹的關(guān)系，意味與形式存則俱存，亡則俱亡。——什么是有意味的形式答：這是英國藝術(shù)評論家克萊爾貝爾在本世紀(jì)初提出的一種藝術(shù)理論。即一切藝術(shù)的共同本質(zhì)特征是有意味的形式。他認(rèn)為有意味的形式就是激起人們的審美感情的形式，如繪畫作品中由線條和色彩等因素以特定的藝術(shù)方法構(gòu)成的形式或形式關(guān)系，就是“有意味的形式”。藝術(shù)作品的雙重屬性是指：審美屬性與商業(yè)屬性，其中藝術(shù)的審美屬性是藝術(shù)作品的本質(zhì)屬性?！?為什么藝術(shù)作品的審美屬性是本質(zhì)屬性★★在本質(zhì)上藝術(shù)作品是審美活動的產(chǎn)物。因為它所具有的客觀屬性——比如音樂作品中的音響效果、美術(shù)作品中的色彩——能引起人們的審美感受并因此而產(chǎn)生一系列的審美活動。藝術(shù)作品的審美屬性還表現(xiàn)在藝術(shù)作品的創(chuàng)造了美的新形式——藝術(shù)美，這是人類追求真善美的過程中孕育的智慧結(jié)晶。藝術(shù)美（或藝術(shù)美與現(xiàn)實美的關(guān)系）：★★是人對現(xiàn)實審美認(rèn)識的集中表現(xiàn)?，F(xiàn)實美是第一性的，藝術(shù)美是第二性的，藝術(shù)美是現(xiàn)實美的反映，深化和升華，是審美創(chuàng)造。藝術(shù)作品中的藝術(shù)美從根本上說來源于人類的現(xiàn)實生活，來自對大自然的深切感受，是藝術(shù)家對社會生活和自然界的審美體驗和審美認(rèn)識的物化形態(tài)?！?★★★★藝術(shù)價值與商品價值的關(guān)系（為什么要尊重藝術(shù)家的版權(quán)）一般來說，藝術(shù)作品的藝術(shù)價值和價格基本是正比的，但從藝術(shù)本身來講，藝術(shù)作品的藝術(shù)價值與商業(yè)價格具有不同步性的特征。作品的商業(yè)價格和藝術(shù)價值之間的關(guān)系問題是兩種價值的評價標(biāo)準(zhǔn)。有差異就有矛盾。尊重藝術(shù)家的知識產(chǎn)權(quán)和版權(quán)，不僅是對藝術(shù)家付出辛勤勞動的肯定，還是維持藝術(shù)價值與商品價值的平衡的重要法則。只有尊重藝術(shù)家的知識產(chǎn)權(quán)和版權(quán)，藝術(shù)作品的藝術(shù)價值才能得以長期穩(wěn)定的體現(xiàn)促進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)作順利進(jìn)行，藝術(shù)健康發(fā)展?！铩铩铩?藝術(shù)世界的構(gòu)成是由藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)欣賞者三者共同構(gòu)成的一個整體。藝術(shù)家及他的創(chuàng)作活動是藝術(shù)世界的主導(dǎo)因素。藝術(shù)家的特點(diǎn)： 主體性、情感性、創(chuàng)造性?！铩铩镏黧w性：藝術(shù)家是藝術(shù)創(chuàng)作的主宰。其表現(xiàn)在藝術(shù)家首先是個思想者，即成熟的世界觀。還表現(xiàn)在藝術(shù)家必須是具有獨(dú)立人格，淡于功名、志行高潔的人品以及為藝術(shù)獻(xiàn)身的精神。藝術(shù)家的主體性還在于藝術(shù)家主體的情感特點(diǎn)。所謂的情感主要是指藝術(shù)家對所表達(dá)事物的強(qiáng)烈情感傾向，有時稱為藝術(shù)激情，這是作品產(chǎn)生強(qiáng)烈感染力的原因。創(chuàng)造性：卓越的藝術(shù)素質(zhì)：審美感受能力和想象能力：觀察能力和記憶能力；藝術(shù)素質(zhì)與天才。豐富的知識修養(yǎng)。藝術(shù)創(chuàng)作性要求藝術(shù)家要有豐富的知識儲備和藝術(shù)修養(yǎng)。知識和修養(yǎng)是藝術(shù)家后天專業(yè)訓(xùn)練和文化教育的結(jié)果。具有自然科學(xué)和社會科學(xué)等多方面的廣博知識對藝術(shù)創(chuàng)作非常重要。高超的藝術(shù)技能。藝術(shù)創(chuàng)造性要求藝術(shù)家應(yīng)具有熟練的藝術(shù)構(gòu)思能力和運(yùn)用一定物質(zhì)手段將其創(chuàng)造意圖傳達(dá)出來的能力?！?藝術(shù)家需要具備哪些素