【文章內(nèi)容簡介】 象的形體結構、質(zhì)感和空間?？梢詮闹黧w部分開始畫起，隨后塑造每一個靜物局部的結構和形體及色彩空間等關系。在完成某一部分的塑造過程中不要忘記整體關系。要經(jīng)常保持整體看、局部看。局部畫又不能畫得過分，要適可而止。眼睛要不斷在畫面上下左右進行比較，以便確定這個物體在畫面中所起的作用，并以此決定深入描繪程度。不斷把所描繪的局部和其他部分相比較；使之形體更為確切，色彩更為結實，造型更為概括，畫面更為完整。深入刻畫 細節(jié)的刻畫，應該是對畫而整體關系的進一步豐富和深化，因為每個局部都是構成整體的一個組成部分。但事實上，特別是對于初學者來說，因為局部的深入刻畫而導致整體關系的破壞是屢見不鮮的，就是有相當經(jīng)驗的人也常常遇到這樣的問題：一張費了九牛二虎之力完成的畫其整體效果有時還不如寥寥數(shù)筆的草稿。作為訓練基本功的寫生練習，細節(jié)刻畫是必不可少的，一張畫如沒有細節(jié)，就不會有表現(xiàn)的深度；精彩的細節(jié)刻畫，能獲得畫龍點睛之妙。有的人擔心影響整體效果而不敢深入局部，他們每畫到一定程度就停步不前，似乎一畫細節(jié)就必然影響整體，這種認識顯然是片面的。的確，細節(jié)刻畫是寫生畫中的攻堅戰(zhàn)，需要毅力和對全局宏觀控制。在局部細節(jié)描繪的時候，難免出現(xiàn)這樣那樣的問題，應隨時注意整體效果的變化。例如有的將局部的色彩對比夸大了或?qū)⒉粦搹娬{(diào)的過分地強調(diào)了，都可能造成整個色調(diào)的比例失調(diào)或零亂渙散。發(fā)現(xiàn)問題應及時解決，特別是當一張畫臨近完成的時候，要再進行一次整體的調(diào)整。把畫面放置遠一點觀察，很容易發(fā)現(xiàn)有的地方畫得不夠，有的地方畫過了，這時就可以先從最有問題的地方開始，一直修改到滿意為止。當畫面實在無法收拾時，不妨在總結經(jīng)驗的基礎上重新畫一張。只要有這種決心，總是會成功的。 這一階段的任務主要是對畫面中的主要物體的進一步塑造，使之更具體，更富有表現(xiàn)力。 整體調(diào)整畫面的每一個部分都已進入深入刻畫階段之后，各部分可能會出現(xiàn)與整體不諧調(diào)的現(xiàn)象，這樣對整體會有所破壞。這時，就要跳出局部的小圈子，檢查整個畫面，做出適當調(diào)整。調(diào)整中的著眼點，第一應是對空間層次的處理，前后是否能拉開距離，虛實關系是否得當。其次還要在某些次要部分或不應該過分實在的部分做減弱處理，以求虛實結合。一幅好的習作應該是用筆生動活潑，色彩明快，虛實并舉，造型結實，既然既有豐富感人的質(zhì)感，又有絢麗的色彩。體積表現(xiàn)：素描是靠明暗變化來表現(xiàn)體積的，過去，在美術教學中曾經(jīng)有一種訓練方法：即在畫好的素描稿上罩上一層顏色，稱做鉛筆淡彩。這種訓練方法，常常給人一種誤解：色彩畫似乎是素描加顏色，歐洲早期的油畫也曾較多的使用類似方法，在明暗底子上罩染顏色。自從19世紀印象畫派出現(xiàn)以后，人們對光與色的變化規(guī)律有了新的理解，畫家們已不滿足于對固有色的表現(xiàn)，而是向著更新穎、更豐富的領域不斷開拓。物體給人以顏色的感覺是一種復雜的光學現(xiàn)象，當一種物體占有左右、上下及縱深三度空間時，構成物體表層的各個面上從不同的角度反射著各種光線，盡管每件物體在各種不同的光照環(huán)境中有著各種各樣的色彩變化，但經(jīng)過分析，也不難找到它的規(guī)律。一張白紙如果展成平面，假如光照均勻，顏色變化并不顯著；如在中間折彎，白紙則產(chǎn)生兩具朝向的面，當兩個面受到不同的光照時，則表現(xiàn)出明顯的色彩差異；如果將一條白紙帶變成弧形，其色彩的變化則隨著弧形的彎曲度緩慢的變化。由以上試驗我們可以得出這樣的結論：在同一種材料的物體上，劇烈的體面轉折常常形成強烈的色彩變化和對比；緩和的轉折關系則一般表現(xiàn)為緩和的色彩。前者多見于方形或近似方形的物體，后者多見于圓形或類似圓形的物體。直接受光源照射的面多受光源所含色性的影響，暗面多受環(huán)境反射光的影響。當光源傾向特別明顯時，由于視覺的互補原理，強烈的明暗對比中則同時呈現(xiàn)出明顯的補色對比。當我們觀察到不同形狀的物體在一定光照下所發(fā)生的變化時，也就不難找到表現(xiàn)立體感的辦法。陶罐的上沿是一個平面，與外壁（或內(nèi)壁）是一個垂直的夾角，當光線從側上方照射時，兩具面的明暗和色彩變化是十分明顯的，近似立方體的直角轉折；而罐壁上左右方向的變化，則是典型的球面型或圓柱型轉折關系。在處理明確的體面轉折時，筆觸的運用要肯定、果斷；在處理柔和的體面轉折時，色彩的過渡要自然，與其形體的變化相適應。又如蘋果和白菜，似圓不圓、似方不方，也可以說方中有圓、圓中有方。雞蛋、蘿卜雖然都可稱為圓形體，但又都有各自的特征，畫時應認真研究。葡萄從每個粒看是圓形的，尤其是亮部的點點亮光和暗部由于反光和透光形成晶瑩的光彩十分誘人。常有些畫者被這一個個的細節(jié)變化所吸引，當他們津津有味地描畫出一個一個小圓球的時候，卻忽略了一個最基本的主題——葡萄，犯了只見樹木，不見森林的錯誤。由許許多多小單位聚集一起構成一個大的基本形，這是很多不規(guī)則形體的結構特征。質(zhì)感表現(xiàn)在靜物中，所涉及的各種器物不僅各具其形色、體積，質(zhì)感也是豐富多樣的。在生活中，人憑借觸覺、聽覺、視覺、嗅覺來判斷各種器物的硬度、聲音、色彩、味道……形成一種綜合印象。有些特點雖非繪畫所能表現(xiàn)、但視覺信號卻能誘發(fā)人的種種聯(lián)想，在某種程度上能夠彌補繪畫表現(xiàn)力的不是。所謂望梅止渴之類的說法，說明了視覺形象能夠引起人的心理效應。不同的質(zhì)地感覺不僅能豐富畫面的藝術效果，而且可能被圍來作為傳達某種情感和心理刺激的形式因素。因此，研究物體質(zhì)感的表現(xiàn)，其意義遠不限于表現(xiàn)客觀對象本身，它將為人們進行新的藝術語言的探索提供豐富的原料和多方面的啟示。以下分述各類物體的特征及表現(xiàn)：① 透明體：玻璃、酒精、水、膠片、冰塊等，在物理學上常用無色、透明來表述其特征。其實，在現(xiàn)實生活中，絕對透明的東西眼睛是看不見的，更談不上如何表現(xiàn)。我們?nèi)粘Ｋf的透明體，大都是半透明的。從繪畫的角度看來，透明體是通過光線透射來顯現(xiàn)其色彩的，不同的質(zhì)料、形狀、厚度、角度等呈現(xiàn)出不同的透射效果。一只裝有茶水的玻璃杯，它不像陶缸那樣在一道光上有明顯的受光面的和背光面的明暗關系，最明顯的色彩是來自背景的透射和各反光斜面映出的反射光。在陰影部分也并不都是陰暗的色調(diào)，玻璃杯的透光折射和聚光作用，在陰影中形成異乎尋常的明亮色彩，由于茶水的濾色作用，陰影被籠罩上一種暖黃色的色調(diào)。有色彩傾向的透明物體，如彩色有機玻璃、紅藍墨水、濾色膠片等，因為它們只透射某種色光，透過這種媒體觀察自然景物時，也就是人們平時所說的戴著有色眼鏡觀物，景物被染上一種既定的色調(diào)。在自然界中