戲劇鑒賞課程教學(xué)大綱(存儲版)
【正文】 接相關(guān)的問題。他們在修改或改編劇本的時候，不是和藝人密切合作審慎從事，而是聽憑主觀的一知半解，對群眾中流傳已久的歷史故事、民間傳說，采取輕舉妄動的態(tài)度，隨便竄改，因而經(jīng)常發(fā)生反歷史主義和反藝術(shù)的錯誤，破壞了歷史的真實和藝術(shù)的完整。”4在文藝政策調(diào)整過程中，類似這樣富于人情人性意味的表達是不多見。這種狀況引起了中央有關(guān)部門的高度重視。事實上，這一改變或不確定性，同時也是在新的歷史時期，在社會主義文化領(lǐng)導(dǎo)權(quán)試圖將“現(xiàn)代”置換傳統(tǒng)的過程中，所遭遇的不可避免的矛盾。第二、是無害的部分，如很多歷史戲（如《群英會》、《蕭何月下追韓信》等）對群眾雖無多大益處，但也無害處，從這些戲里還可獲得歷史知識與歷史教訓(xùn)，啟發(fā)與增加我們的智慧。傅謹：《中國：禁戲50年》，載《小說家》1999年3期。增強學(xué)生閱讀和欣賞戲劇的興趣和能力，提高學(xué)生的文學(xué)和藝術(shù)素養(yǎng)。關(guān)鍵詞：戲劇，表演藝術(shù)，劇本，綜合藝術(shù)1引言戲劇藝術(shù)是“假定性”的。課程讓我在忙碌的學(xué)業(yè)生活與學(xué)生工作中得到了陶冶身心的機會。通過揣摩語言來體會想象、夸張手法所表現(xiàn)的浪漫色彩，以及借景抒情手法所表現(xiàn)的優(yōu)美意境，使我認識它們對刻畫人物的性格作用戲劇它在豐富和詩化我們的生活內(nèi)容的時候，更表現(xiàn)出一種強烈的文化沖擊力，或者叫做文化批判精神。我們對自己生活中的戲劇性元素不敏感，那么在看戲的時候可能就會無動于衷。比如藝術(shù)給人以美感，這一美感必須通過自然的形象和真摯的感情，才能產(chǎn)生，而美感的核心效應(yīng)是滿足人對尊嚴與自由幸福的追求與想象，從而使人產(chǎn)生愉悅。這是一種精神的飲品，是一種精神的興奮劑?，F(xiàn)實生活中充滿了戲劇性元素，戲劇來源于生活，因此當觀眾在舞臺上看到劇情的時候會有親切感，產(chǎn)生共鳴。戲劇分類：按容量大小，戲劇文學(xué)可分為多幕劇、獨幕劇和小品； 按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇、科學(xué)幻想劇等 戲劇影響：戲劇運用想象、夸張和借景抒情、等重要的藝術(shù)手法。2正文在戲劇鑒賞課中，通過學(xué)習(xí)戲劇知識，戲劇種類，以及鑒賞一些經(jīng)典的戲劇，歌劇，舞劇，例如《貓》，《雨中曲》，《雷雨》，《青春禁忌游戲等》，《劉三姐》，充實了自己的課余生活，也提升了自己的個人修養(yǎng)。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。二、課程教學(xué)內(nèi)容和要求（用小四號黑體字）本課程介紹戲劇的源起、戲劇的種類（話劇、舞劇、歌劇、音樂?。┮约爸型鈶騽〗?jīng)典作品的欣賞——外國作品《哈姆雷特》、《費加羅的婚禮》、《茶花女》、等，中國作品《西廂記》、《桃花扇》《雷雨》《日出》等為主，介紹中外戲劇的思想內(nèi)容和藝術(shù)成就。這部分遺產(chǎn)的發(fā)掘，對于改革與建設(shè)中華民族的新歌劇，將是極為珍貴的。50年代對傳統(tǒng)戲劇的“禁”與“放”，反映了那個時期注釋這個劃分的標準和代表性劇目如下：“第一、是有利的部分，這是舊劇遺產(chǎn)的合理部分，必須加以發(fā)揚?！边@個通知不僅僅發(fā)給各級文化主管部門，也不是秘密文件，它明確要求將這一解禁決定“通知各地文化藝術(shù)事業(yè)單位（包括民間職業(yè)劇團）。正是因為這種激進的文藝政策，才導(dǎo)致了民間藝人生活狀況的惡化。因此，各行各業(yè)一般地都已得到了妥善的安排，而惟獨這支民間藝術(shù)隊伍好象沒有娘的孩子，至今得不到應(yīng)有的關(guān)注、照顧和領(lǐng)導(dǎo)。各地戲曲工作干部中有不少優(yōu)秀的工作者，他們依靠當?shù)厮嚾说耐献鳎哉_的態(tài)度對待遺產(chǎn)，因而取得了成績；但也有不少戲曲工作干部長時期不提高自己的政策水平、思想水平與文藝修養(yǎng)，經(jīng)常以不可容忍的粗暴態(tài)度對待戲曲遺產(chǎn)?！?這樣，在50年代初期，禁演的傳統(tǒng)劇目就達26種之多?！币驗椤八鼈兘^大部分還是舊的封建內(nèi)容，沒有經(jīng)過必要的改造”?！泵珴蓶|對戲劇的理解密切地聯(lián)系著他的文藝功能觀、歷史觀。這并不是說意識形態(tài)的意愿在民間已經(jīng)完全實現(xiàn)，而是傳統(tǒng)戲劇所宣揚的內(nèi)容已經(jīng)不再具有合法性。戲劇的語言包括兩個部分，一是人物的臺詞，二是作者的舞臺指示。各行角色的唱腔和用桑各有特色，能充分發(fā)揮各行演員的特長和創(chuàng)造性。唱念方法均用接近普通話的安慶官話唱念。詩意是劇作家追求的美學(xué)理想。臺詞的動作性更在于它能夠揭示人物豐富復(fù)雜的內(nèi)心活動。實現(xiàn)臺詞性格化的關(guān)鍵是劇作者熟悉生活、熟悉筆下的人物，并且在寫作時深入到人物的靈魂深處，設(shè)身處地地體會人物的內(nèi)心感情，揣摩人物表達內(nèi)心的語言方式與特點。要精心構(gòu)思人物說話時的語言環(huán)境，因為客觀的時間，地點，場合，處境都明顯或潛在地，直接或見解地影響到臺詞的含義。二是作家的 “舞臺提示”，它是一種說明性的語言。以傳統(tǒng)的借鑒西洋大歌劇為參照系，代表作《王貴與李香香》等以《白毛女》創(chuàng)作經(jīng)驗為參照系，代表作品介紹。二、課程教學(xué)內(nèi)容和要求本課程共計十一講，主要介紹和欣賞外國及中國戲劇作品。（3）宋金——戲曲的發(fā)展期。高爾基在《論劇本》中說：“劇本是最難運用的一種文學(xué)形式，其所以難，是因為劇本要求每個劇中人物用自己的語言和行動來表現(xiàn)自己的特征，而不用作者提示。多運用比喻化了的形象語言，以幫助觀眾理解人物語言的內(nèi)涵。劇本中人物形象的塑造只能依靠人物自己的臺詞和行動來完成，而且必須在有限的時空里進行，這兩個因素對劇本臺詞的性格化提出了很高的要求。所謂戲劇語言的動作性，是指劇中人物不僅表現(xiàn)出在說話，而且出表現(xiàn)人物自身的心理活動、思想感情，它是和手勢、表情、形體動作結(jié)合在一起的`，推動著劇情的發(fā)展。“潛臺詞”就是潛藏在人物臺詞之中的真正含義，即言外之意，弦外之音，也就是人們在日常交談中常說的“話里有話”。其特點為唱詞結(jié)構(gòu)在整本戲多為七字句和十字句式。因子，廣闊而富有激情，展現(xiàn)出湘江碧波滾滾、煙霧繚繞的壯美景色。[3]藝人基本上是半農(nóng)半藝的男性農(nóng)民，曲調(diào)沿用唱書時的（吟哦調(diào)），以人聲幫腔，無絲弦伴奏。參考文獻[1] 高爾基：《文學(xué)論文選》人民文學(xué)出版社1959年版，第243頁[2] 參考資料：[3] 葉志良主編：《戲劇鑒賞》對外經(jīng)濟貿(mào)易大學(xué)出版社2009年版，第23頁[4] 廖奔：《戲劇時評》河南大學(xué)出版社2001年版，第58頁第三篇：戲劇鑒賞在“愛美戲”或稱作現(xiàn)代劇的話劇在中國出現(xiàn)之前，劇場里上演的劇目基本是古代戲劇或民間傳說改編的戲曲。一、面對傳統(tǒng)、民間的矛盾和處理的困境從“傳統(tǒng)”向“現(xiàn)代”轉(zhuǎn)換的標志性的開端，始于1944年?！侗粕狭荷健贰ⅰ度蜃＜仪f》、《松花江上》、《白山黑水》等新編歷史劇的成功，《白毛女》、《藍花花》、《劉胡蘭》、《赤葉河》等現(xiàn)代革命戲劇的生產(chǎn)組織經(jīng)驗，部分地實現(xiàn)了毛澤東的文藝思想，也形象地詮釋了毛澤東的歷史觀。”既要改革，又要考慮民眾的審美趣味和民間傳統(tǒng)，《人民日報》的這篇社論提出了戲劇的“有利有害與無害”的類別劃分。特別是各地對禁演劇目執(zhí)行的情況不同，致使傳統(tǒng)劇目在演出市場日益貧乏?！?到了1956年，在民間演藝界情況變得更加嚴峻，為此，《人民日報》發(fā)表了《重視民間藝人》的社論。把文藝政策同藝人的經(jīng)濟收入、生活狀況相聯(lián)系的思路，也是非常少見的。文藝方針政策的進一步調(diào)整和放寬雖然有諸多的原因和背景，但可以肯定的是，戲劇市場的凋敝、幾十萬藝人生活的困
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