【正文】 實中國古代建筑無論大小通常都有這樣預定規(guī)劃，遵循著禮制觀念來建設，且以封建政權為其核心。四、文化觀念的差異由于建筑與人類生活的密切聯(lián)系，其巨大的藝術表現(xiàn)力量以及它與人類文化的深刻的同構對應關系，體現(xiàn)著人類的文化思想觀念。從建筑文化的角度而言，中國古代建筑既體現(xiàn)了重視現(xiàn)實人生具有實用理性的傾向，也溶入了中國的人生觀與宇宙觀。綜上所說，中國建筑在氣質上更重精神，重意境；西方建筑則重物質，重外觀。”中國皇家園林的特點。避暑山莊在這方面是集大成者。（3）布局上，遵循中軸對稱原則，采取前殿、中殿、后殿格局，突出皇權的至高無上。常用觀賞花木有松、竹、梅、樟、蘭、菊、柳、荷、玫瑰、茶花、迎春和牡丹等,其選栽一般與園林的地理環(huán)境和園主所寄托的性情有關。其造型就落實在對岸曲水徊，似分還連的追求上。園林之有水，如人之有血脈。這就要求:造型輕巧淡推不求瑰瑋莊嚴，裝修精致靈動不求富麗華瞻，空間開敞流通不求封閉森嚴。質感有兩種:一種是材料本身的，比如木材溫馨，玻璃通透，石材古樸?？梢?，質感和色彩，再加上體量和線條，和輪廓、比例、尺度一起，構成了園林造型的藝術要素。又如拙政園的荷風四面亭,身臨其境,雖無荷風,但亦覺風在其中,發(fā)人遐思?；驈膱@門曲折而入,過曲樓經(jīng)五峰仙館而進東園,其空間大小、明暗、開合和高低參差對比,皆形成有節(jié)奏的空間聯(lián)系,有起有落,猶如一幅高雅的畫卷,百看不厭。又如蘇州的網(wǎng)師園,以漁隱為主題,選擇湖泊型水體,襯托以山林為背景構成的湖山景象,恰與漁隱的主題思想和情趣相統(tǒng)一。根據(jù)各園的地形特點,將全園分成若干景區(qū)。這種藝術手法實際上取法于西湖十八景等風景名勝區(qū)的傳統(tǒng)。在工整格律、精致典麗的宮廷色彩中融入江南文人園林那種自然質樸、詩情畫意的墨韻。其造園手法和藝術風格,不僅影響日本和東南亞各國的園林藝術,而且對遠在西歐的英國都有相當大的影響。它們本身也便成為構成中國古典美學的四大思潮或流派。它把美與藝術同人類生活中超功利的自由境界聯(lián)系起來，從必然與自由的統(tǒng)一上來觀察美與藝術問題。中國古典美學的基本特征是強調主觀心靈感受和意趣抒發(fā)，講求寫意、情感寄托，將理性、功利、倫理道德溶于美感直覺，不主張對現(xiàn)實外貌作機械瑣細的摹擬或直說抽象玄想。在藝術表現(xiàn)上，中國古典美學不追求單純形似，而是追求神似，追求外物與主觀審美理想相契合的精神特質。它從諷諫和教化兩方面規(guī)定藝術的特殊社會功能，即訴諸人的情感，以其動人的美感力量來感動和影響欣賞者?！叭嗽娨獾臈⒃谶@個世界上”，人生本來就是藝術的一種博大的內蘊與精髓，在浩瀚的藝術之海里，人生的快樂，詩意，以及對美得追索，都是人生通過美的框架構建出來的。人生既是美的組合，用無窮的生命之力去創(chuàng)造豐富、新穎、獨特的藝術之美，提升自身的藝術修養(yǎng)與道德感化，從而完成對美感恩的晚禱。藝術人生化是術的極致，是人生的標簽。把藝術還原為生命的一種真實，讓美遨游，詩意棲息。、關鍵詞：畢加索藝術特征繪畫正文：畢加索是西班牙畫家、雕塑家。畢加索是一位真正的天才。畢加索的盛名，不僅因他成名甚早和《亞威農的少女》、《格爾尼卡》等傳世杰作，更因他豐沛的創(chuàng)造力和多姿多彩的生活，他留下了大量多層面的藝術作品。30歲以后畢加索進入一個又一個不安分的探索時期，他的作品和他的生活一樣沒有絲毫的統(tǒng)一，連續(xù)和穩(wěn)定。他在藝術歷程上沒有規(guī)律可循，從自然主義到表現(xiàn)主義，從古典主義到浪漫主義，然后又回到現(xiàn)實主義。在1999年12月法國一家報紙進行的一次民意調查中，他以40％的高票當選為20世紀最偉大的十位畫家之首。也許是對人世無常的敏感與早熟，加上家境不佳，畢加索早期的作品風格充滿了早熟的憂郁。畢加索十四歲那年與父母移居巴塞羅那，見識了當?shù)氐男滤囆g與思想，然而正當他躍躍欲試之際，卻碰上當時西班牙殖民地戰(zhàn)爭失利，政治激烈的變動導致人民一幕幕悲慘的景象；身為重鎮(zhèn)的巴塞羅那更是首當其沖。于是愛情的滋潤與甜美軟化了他這顆本已對生命固執(zhí)頹喪的心靈，筆下沉淪痛苦的藍色，也開始有了跳躍的情緒。摒棄先前貧病交迫的悲哀、缺乏生命力的象征，取而代之的，是對人生百態(tài)充滿興趣、關注及信心。實際上拼貼并非首創(chuàng)于畢加索，在19世紀的民俗工藝中就已經(jīng)存在，但卻是畢加索將之引至畫面上，而脫離工藝的地位。雖然每幅畫都有標題，但人們很難從中找到與標題有關的物象。畫上似乎僅有一些單調的黑、白、灰及棕色。1930年又明顯的傾向于超現(xiàn)實主義。畢加索從十九世紀末從事藝術活動，一直持續(xù)到二十世紀七十年代，畢加索是整個二十世紀最具有影響力的現(xiàn)代派畫家。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲?！笔堑模吋铀鞯囊簧_實沒有浪費時間。“戲曲”一詞通常指五四新文化運動之前的傳統(tǒng)戲劇。我國各民族地區(qū)的戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。戲曲所講述的是一個相對完整的故事，而不同于歌唱、書法、舞蹈，更注重的是藝術本身的美感，然而戲曲并非同“口技者”一般再單純的平鋪一個故事，它采用的方式是“歌舞”，正是這種特殊的形式使得中國戲曲也備受國際的關注。因此在欣賞古代戲曲的時候，我們要把心放在古代去感受封建社會不同于今時的悲歡離合。但她出身于名門望，受到封建禮教的熏陶和束縛，因此，又有“鬧簡”、“賴簡”等曲折和反復。湯顯祖的《牡丹亭》同樣一部愛情劇。《牡丹亭》在思想上與《西廂記》有類似之處，但是，《西廂記》是先情后欲，《牡丹亭》則是先欲后情；《西廂記》描述的是情感的自然發(fā)展，更多的是表達“愿普天下有情的都成了眷屬”的美好愿望，而《牡丹亭》則特別突出了情（欲）與理（禮）的沖突，強調了情的客觀性與合理性?！弊鳛橐环N綜合藝術，戲劇融化了多種藝術的表現(xiàn)手段，它們在綜合體中直接的、外在的表現(xiàn)是：文學，主要指劇本；造型藝術，主要指布景、燈光、道具、服裝、化妝；音樂，主要指戲劇演出中的音響、插曲、配樂等，在戲曲、歌劇中，還包括曲調、演唱等；舞蹈，主要指舞劇、戲曲藝術中包含的舞蹈成分，在話劇中轉化為演員的表演藝術——動作藝術。其他藝術因素，都被本體所融化。以演員表演藝術為本體，對多種藝術成分進行吸收與融化，構成了戲劇藝術的外在形態(tài)。它在形式、色彩和類型上有一定的格式。它簡單得說是用于人物外貌包裝的一種形式，內在上它還包含了人物的性格、身份、經(jīng)歷等豐富的內涵。每張臉譜，不管表現(xiàn)的是正面人物還是反面人物，都是美的創(chuàng)造物。中國觀眾從劇場欣賞完演出以后，對勾畫臉譜的人物印象鮮明深刻，京劇中的孫悟空、竇爾墩、張飛、包拯的臉譜，在現(xiàn)實生活中找不到，在歷史上也不存在，但觀眾寧可相信京劇中這些勾臉的形象實有其人。整體來說京劇戲裝依劇樣式不同而分蟒、靠、褶、跛、衣五大類的戲裝，以及翎子、盔帽、靠旗、狐尾等精致的衣飾。傳統(tǒng)京劇服飾在強烈對比中找到了用以達到美的境界的路，各種反差被民族性潛移默化地歸攏到一起，形成一種東方的、民族的，既花團錦簇又協(xié)調統(tǒng)一的整體美。兩個人物，一個著衣華麗而內心丑惡，一個樸素寒微而內心高潔，形成了強烈的反差，他們是窮與富的對比，是素與華的對比，也是善與惡的