【正文】 的畫家群體?！昂Ｅ伞狈譃榍昂髢蓚€時期。晚期“海派”則以吳昌碩為代表。答：《開國大典》是中國畫家董希文于1953年完成的著名油畫，為董希文最著名的代表作之一。藍(lán)天白云，風(fēng)和日麗，廣場開闊，紅旗如海，天安門城樓金碧輝煌。作者使藍(lán)天與地毯、紅柱子、紅燈籠及紅旗等形成強烈的對比，并增加了節(jié)日的喜慶氣氛。還應(yīng)該提到的是，該作品具有較強的裝飾性、抒情性?！?0. 中國畫在長期發(fā)展過程中形成的三個畫科是什么？答：中國古代繪畫習(xí)慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。中國古代花鳥畫具有以寫生為基礎(chǔ)，借物抒情、托物言志的優(yōu)良傳統(tǒng)。31.寫出下面這幅作品的名稱及其作者并從內(nèi)容、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法分析該作品。背景：當(dāng)年，正值中國人民抗日的危急時刻，畫家意在以形象生動地藝術(shù)語言表達(dá)抗日民眾的決心和毅力，鼓舞人民大眾去爭取最后的勝利。作品描繪愚公率眾人開山挖路的勞動場面。人物外形輪廓、衣紋處理和樹草等植物的描繪時運用中國傳統(tǒng)白描。整體評價：突破傳統(tǒng)繪畫格局，把眾多劇烈運動中的人體引入中國畫，可以說這幅畫代表近代中國人物畫的最高水平。答：清初“四王”是指王時敏、王鑒、王原祁、王翚，又稱“江左四王”?！八耐酢睂儆谡y(tǒng)畫派，同時也屬于文人畫家，他們倡導(dǎo)南宗的繪畫風(fēng)格，創(chuàng)造出了另一種新風(fēng)格，將中國畫的筆墨水平發(fā)展到前所未有的高度?！八耐酢币陨剿嫗橹?，繪畫具有“中和”之美，能使人消除偏激浮躁之氣，涵養(yǎng)一顆平和仁愛之心，而這一形式離不開精深的筆墨造詣。33. 試析《畫旨》提出的山水畫“南北宗論”。在董其昌看來，南宗的水墨畫風(fēng)屬于文人畫派的正統(tǒng)，是一般人學(xué)不到的，是“頓悟”的靈感的體現(xiàn)。其理論對后世乃至現(xiàn)在都有深刻的影響。34. 吳帶當(dāng)風(fēng)：吳道子在用筆技法上創(chuàng)造一種波折起伏、錯落有致的“莼菜條”式的描法，加強了描摹對象的分量感和立體感，突出人體曲線和自然的結(jié)合，這種畫風(fēng)對后來的西方繪畫也有一定的影響。后人亦以之贊美其高超畫技與飄逸的風(fēng)格。答：宋代五大名窯之說，始見于明代皇室收藏目錄《宣德鼎彝譜》：“內(nèi)庫所藏柴、汝、官、哥、均、定名窯器血，款式典雅者，寫圖進(jìn)呈”。哥窯將“開片”的美發(fā)揮到極致，形成“金絲鐵線”典型特征。定窯最早是為北宋宮廷燒造御用瓷器的窯場，也是宋代五大名窯中唯一燒造白瓷的窯場。官窯是政府控制專供皇家用品的窯廠，規(guī)模龐大，產(chǎn)品精細(xì)，具有很高藝術(shù)價值。答：宋代人物畫的主要成就表現(xiàn)在風(fēng)俗畫上。（1）《清明上河圖》，中國十大傳世名畫之一，為北宋風(fēng)俗畫，是北宋畫家張擇端僅見的存世精品。（3）作品以長卷形式，絹本設(shè)色，以全景式的構(gòu)圖，采用散點透視，布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出，采用線描淡彩畫法。37. 米氏云山：宋代山水畫派之一，又稱“米家山水”。米氏云山主要描繪云煙掩映的江南山川景色。它對水墨山水發(fā)展影響很大。答：《步輦圖》是唐朝畫家閻立本的名作之一。（1）唐貞觀十五年，唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。畫幅右面是正坐在歩輦上的唐太宗，被9名肩抬歩輦和掌扇的宮女簇?fù)碇?，畫幅左面是正在拱手致意的祿東贊，他被典禮官引薦給唐太宗。唐太宗的形象表現(xiàn)得更為成功，在深沉謙和的外表中流露出雄才大略和非凡氣度。閻立本是開一代畫風(fēng)的劃時代人物。39. 說明隋代繪畫作品《游春圖》的作者，并賞析此畫?！队未簣D》以春游為主題，畫幅雖不大，場面卻開闊，畫面取俯瞰式構(gòu)圖，重疊的山岡，平遠(yuǎn)的河水，獲得了“咫尺千里”的視覺空間效果，畫面以青綠勾填法描寫山川、人物，尚無皴法，樹木直接用粉點染，體現(xiàn)出樸拙而真切地描繪自然景色的能力，展示出山水畫已由六朝以來的萌芽狀態(tài)而趨向成熟。此圖描繪了江南二月桃杏爭艷時人們春游的情景。全畫以自然景色為主，放目遠(yuǎn)眺，青山聳峙，江流無際，花團(tuán)錦簇湖光山色，水波粼粼，人物、佛寺點綴其苧：竺法洗勁流利。以濃烈色衫洹梁，烘托出秀美河山的盎然生機。其雙勾夾葉法和點花法等對唐代李思訓(xùn)一派霄綠山水產(chǎn)生很大影響。40. 請寫出中國著名的“四大名繡”。41. 請寫出南齊時期畫家謝赫提出的“六法”理論具體內(nèi)容?！傲ā钡膬?nèi)容是：一、氣韻生動；二、骨法用筆；三、應(yīng)物象形；四、隨類賦彩；五、經(jīng)營位置；六、傳移模寫。“骨法用筆”是指通過對人物外表的描繪反映人物特征的筆法要求?！皞饕颇憽笔侵咐L畫的臨摹和復(fù)制。漢字的歷史形態(tài)豐富多樣，構(gòu)成復(fù)雜多變的系統(tǒng)。（2）結(jié)構(gòu)的可塑性。因此具體到每一個書寫者的筆下，漢字的形體總是千變?nèi)f化。每種漢字字體，都有相應(yīng)的點劃形態(tài)上的基本規(guī)范。兩相結(jié)合，使得漢字書法藝術(shù)的基本形式元素—點劃的形象，具有了無限的豐富性。由單字、單詞組織起來的漢字篇章，同其他文字的篇章一樣，總是在符合語法的前提下，具有無限組合的可能。43. 試論述謝赫《畫品》的內(nèi)容及歷史意義。書中論述了繪畫的社會功能，提出了，繪畫品評標(biāo)準(zhǔn)“六法論”，并以此為依據(jù)，把魏晉以來的27位畫家分為6個品第，各論其優(yōu)劣得失。（2）“六法論”：六法是：氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置和傳移模寫。44. 舉例說明秦漢時期雕塑的不同特點，并結(jié)合所學(xué)知識分析其形成原因。（2）原因：秦代是我國第一個統(tǒng)一的中央集權(quán)制國家，需要雕塑藝術(shù)作為其宣揚工業(yè)、宣示王權(quán)威嚴(yán)形象的工具。漢代處于中國封建社會的上升時期，特別是漢武帝劉徹以其雄才大略，在政治、經(jīng)濟(jì)、軍事等方面采取措施，改革制度，鞏固和發(fā)展了秦始皇創(chuàng)立的統(tǒng)一事業(yè)和專制主義中央集權(quán)，奠定后世中國政治體質(zhì)發(fā)展的基礎(chǔ)。漢代雕塑雄渾豪放的藝術(shù)風(fēng)格，正是與空前統(tǒng)一而穩(wěn)定的政治局面及經(jīng)濟(jì)高潮相輝映，它是氣魄宏偉、風(fēng)光壯麗的漢代文化高潮的一種具象反映。45. 簡述霍去病墓石群雕的創(chuàng)作年代、題材內(nèi)容和藝術(shù)特點。（2）題材內(nèi)容 霍去病墓石群雕的題材內(nèi)容是展現(xiàn)霍去病艱苦的戰(zhàn)斗生涯。通過花崗巖的特殊質(zhì)感與這種古樸的風(fēng)格結(jié)合在一起形成的陽剛之美，更有利于表現(xiàn)西漢王朝朝氣蓬勃的時代風(fēng)貌。這種技法避免早期雕塑技法尚見生拙的弱點，采取氣勢雄渾和內(nèi)在力量處理的方式，成為漢代石雕藝術(shù)的一大特色。1908年始于法國，開創(chuàng)者是著名藝術(shù)家畢加索。它否定了從一個視點觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的、兩度空間的畫面。不從一個視點看事物，把從不同的視點所觀察和理解的，形諸畫面，從而表現(xiàn)出時間的持續(xù)性。其作為古典主義的反對者，注重自由、情感、幻想和個性解放，突破古典主義對人的思想和情感的壓抑束縛。48. 簡述法國后印象主義美術(shù)的基本特征。他們不滿于客觀主義的表現(xiàn)和片面地追求外光與色彩；強調(diào)抒發(fā)自我感受，表現(xiàn)主觀感情和情緒；重視形和構(gòu)成形的線條、色塊和體、面；創(chuàng)作特色表現(xiàn)為強烈的內(nèi)心化和個性化。19世紀(jì)30至70年代以盧梭為首的一批畫家聚集在巴黎楓丹白露附近的巴比松村，專心描繪平凡的法國鄉(xiāng)村風(fēng)景，這批風(fēng)景畫家被稱為巴比松畫派。后來的印象主義風(fēng)景畫家就繼承和發(fā)揚了他們開拓的事業(yè)。50. 韻體：韻體是一種新興的散文古典文體，由涼子創(chuàng)立，陳郁顯命名。因其具有在結(jié)構(gòu)、寫法上都較為隨意，不受其他因素的限制，讀起來朗朗上口等特點，故稱為韻體。他們之所以被稱為“荷蘭小畫派”一是因為他們的作品畫幅一般較小，適宜于一般市民階層室內(nèi)裝飾。畫面上多表現(xiàn)婦女梳妝打扮、彈琴歌唱、讀書寫信等日常生活情景。該畫派的典型代表人物主要有：、。代表人物有魯本斯、貝尼尼。答：米開朗基羅是意大利文藝復(fù)興時期最卓越的代表人物之一。因此其早期的作品中就流露出不凡的氣質(zhì)。他的西斯廷天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》氣勢磅礴、張力逼人。米開朗基羅不像達(dá)芬奇那樣充滿科學(xué)精神和哲學(xué)思辨，又不像拉斐爾那樣色彩柔美充滿和諧，他作品中所展示的是滿腔悲劇性的激情。他所體現(xiàn)出的人的主動性與積極性的作用以及建功立業(yè)的能力，幾乎成為西方美術(shù)史上難以逾越的高峰。是16世紀(jì)以威尼斯畫家喬爾喬內(nèi)和提香為代表，他們吸收了文藝復(fù)興鼎盛時期畫家的精華，并大膽在色彩上創(chuàng)新，使畫作更為生動明快，同時人物背景的風(fēng)景比例更大。哥特式風(fēng)格用黑暗、恐懼、孤獨、絕望的藝術(shù)主題，來往于內(nèi)心世界神圣與邪惡的邊緣，描繪在愛與絕望之間的掙扎，嘶叫的痛苦和清醒。哥特式藝術(shù)是夸張的、不對稱的、奇特的、輕盈的、復(fù)雜的和多裝飾的，以頻繁使用縱向延伸的線條為其一大特征，主要代表元素包括蝙蝠、玫瑰、孤堡、烏鴉、十字架、鮮血、黑貓等等。芬奇并稱為“文藝復(fù)興后三杰”。57. 古希臘在建筑、雕刻和瓶畫方面主要有哪些成就？答：建筑方面：主要是神廟，出現(xiàn)圍柱式、多利安式和愛奧尼亞式和科林斯式。瓶畫方面:黑繪式風(fēng)格作品雙耳大瓶《擲骰子的游戲》和紅繪式風(fēng)格作品《伊娥和門農(nóng)》陶盤。答：立體主義是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個運動和流派，1908年興起于法國?！秮喭r(nóng)少女》是立體主義的開山之作，立體主義又分為分析的立體主義和綜合的立體主義兩個階段。在內(nèi)容上主要表現(xiàn)農(nóng)民是生活和思想感情，在形式上自由隨意，經(jīng)常借用民間美術(shù)，如剪紙、刺繡、皮影等造型方法，在畫法上沒有既定的成法，不求形似，不講透視，總體上呈現(xiàn)出熱烈、明朗、質(zhì)樸、稚拙的藝術(shù)風(fēng)格。答：20世紀(jì)表現(xiàn)主義美術(shù)是從后印象主義演變發(fā)展而來，是對印象主義忠實地描繪現(xiàn)實的悖逆。在造型上追求強烈對比，追求扭曲和變形的美。在十九世紀(jì)末，許多曾受到印象主義鼓舞的藝術(shù)家開始反對印象派，他們不滿足于刻板片面的追求光色，強調(diào)作品要抒發(fā)藝術(shù)家的自我感受和主觀情感，于是開始嘗試對色彩及形體表現(xiàn)性因素的自覺運用，后印象派從此誕生。62. 試從情感表達(dá)和形式語言的角度，分析梵高作品總體的藝術(shù)特色。同時受革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發(fā)，大膽探索自由抒發(fā)內(nèi)心感受的風(fēng)格，以達(dá)到線和色彩的自身表現(xiàn)力和畫面的裝飾性。梵高摒棄了一切后天習(xí)得的知識，漠視學(xué)院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。他視天地萬物為不可分割的整體，用全部身心，擁抱一切。63. 你如何理解達(dá)芬奇的代表作品，代表了達(dá)（2）畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深，淋漓盡致地發(fā)揮畫家奇特的煙霧狀“空氣透視”筆法。芬奇在“人文主義”思想影響下，力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合，對于人像面容中眼角、唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，運用“漸隱法”，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。芬奇代之以正面的胸像構(gòu)圖，透視點略微上升，使構(gòu)圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。芬奇的精湛畫技和他敏銳的觀察。答：意大利文藝復(fù)興美術(shù)的基本特征：現(xiàn)實與人文。文藝復(fù)興時期的美術(shù)，歸根究底可以說是一種關(guān)于人的美術(shù)，充滿了對人的關(guān)懷，真實地反映現(xiàn)實，而不是封建制度下教會的宗教藝術(shù)。芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。曾出現(xiàn)過東方風(fēng)格、黑繪制風(fēng)格和紅繪制風(fēng)格等。黑繪制、紅繪制則主要是從繪制的色彩來區(qū)分的繪畫樣式。（2）古希臘美術(shù)與古希臘神話和傳說有著密切關(guān)系。（3）古希臘美術(shù)重視表現(xiàn)現(xiàn)實生活的歡樂。（5）古希臘美術(shù)將表現(xiàn)完美的人體作為其最高理想。67. 古建筑是人類社會發(fā)展過程中珍貴的歷史文化遺產(chǎn)，在現(xiàn)代社會中城市建設(shè)與建筑的保護(hù)卻經(jīng)常處于矛盾的狀態(tài)。城市建設(shè)與古建筑保護(hù)并非完全對立，可以通過精心的規(guī)劃設(shè)計解決二者之間的矛盾，使古建筑服務(wù)于當(dāng)代社會文化生活，在現(xiàn)代都市中重放光彩，賦予它們新的功能與生命力，為古建筑煥發(fā)生機提供多種途徑，使其具有服務(wù)于現(xiàn)代社會的使用功能，這也是保護(hù)的一種積極手段。在城市建筑中，首先要確保重要文物的安全，不能有絲毫破壞。方法二：對古建筑進(jìn)行合理改造。方法三：新建筑要與歷史環(huán)境協(xié)調(diào)。68. 簡述“推動藝術(shù)教育，以美育人，以文化人”的意義。要堅持立德樹人的根本方向，扎根中華文化的深厚土壤，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，遵循藝術(shù)人才成長規(guī)律，促進(jìn)藝術(shù)教育與思想政治教育有機融合、專業(yè)藝術(shù)教育與普通藝術(shù)教育相輔相成，引導(dǎo)學(xué)生在實現(xiàn)中國夢偉大實踐中創(chuàng)造多彩的人生。要多渠道解決師資短缺特別是農(nóng)村“缺失少教”問題，不拘一格聘請名家大師進(jìn)課堂。（3）要發(fā)揮專業(yè)藝術(shù)教育的高端引領(lǐng)作用，培養(yǎng)更多為人民書寫、為人民抒情、為人民抒懷的名家大師，創(chuàng)作更多弘揚中國精神、凝聚中國力量的偉大作品。69. 什么是素描三大面、五大調(diào)子？答：三大面是指：亮面、灰面、暗面；五大調(diào)子：（1）亮面：直接受光面，亮度強；（2）灰面：光側(cè)照射的面，在亮部與明暗交界線之間；（3）明暗交界線：受光面和背光面的交界處，也是轉(zhuǎn)折處；（4）暗面：背光面，色調(diào)弱于明暗交界線；（5）反光：背光面，受周圍反射光的面。70. 簡述速寫與簡筆畫的聯(lián)系與區(qū)別。兩者的區(qū)別：（1）速寫就是指在比較短的時間里，用繪畫的形式，快速概括地將生活中所見到的形象，加上繪畫者自己的感受記錄下來的方法。（2）簡筆畫要把物體簡化有夸張成分；而速寫比例必須是對的，還要注意細(xì)節(jié)。71. 成角透視：客觀物象（立方體）的任何一個面都不與畫面平行，但底面與地平面平行，視線上有兩個消失點的透視現(xiàn)象，稱為成角透視。基本規(guī)律：視平線上有兩個消失點。73. 結(jié)構(gòu)素描：結(jié)構(gòu)素描，又稱“形體素描”。74. 簡述色彩要素及內(nèi)涵。（1）色相也叫色澤，是指色彩的相貌，是區(qū)別這一顏色與另一顏色的名稱，是顏色的基本特征，反映顏色的基本面貌。(2)明度：也叫亮度，是指色彩的明暗程度。（3）純度：一種顏色的飽和程度，也稱彩度或者色度，表示色彩的鮮艷或者渾濁。75. 斗彩：斗彩又稱逗彩，創(chuàng)燒于明成化時期，是釉下彩（青花）與釉上彩相結(jié)合的一種裝飾品。如：紅、橙、黃、綠、藍(lán)、紫、黑、白等。通常用0%（黑色）——100%（白色）的百分比來度量。一般來說，一種顏色中含其他顏色越少，純度越高，色相越容易辨認(rèn)；含其他顏色越多，純度越低，越不容易辨認(rèn)。運用單一的顏色通過明暗調(diào)子、線條來表現(xiàn)物體特征、神態(tài)、形體、結(jié)構(gòu)、運動、空間、調(diào)子、明暗、層次、主次、虛實、質(zhì)感、量感、色彩感等。78. 什么叫做明暗交界線？答：明暗交界線為西方繪畫專業(yè)術(shù)語，是素描中灰部和暗部的交界部分。79. 談?wù)劽佬g(shù)技法知識中“繪畫”的含義。在藝術(shù)用語的層面上，繪畫的意義包含利用此藝術(shù)行為再加上圖形、構(gòu)圖及其他美學(xué)方法達(dá)到畫家希望表達(dá)的概念及意思。80. 藝術(shù)修養(yǎng)：藝術(shù)家之所以成為藝術(shù)家其個人的努力起決定性作用，這種個人努力就是藝術(shù)修養(yǎng)。81. 平面構(gòu)成：平面構(gòu)成是視覺元素在二次元的平面上，按照美的視覺效果和力學(xué)的原理進(jìn)行編排和組合。82. 在中國山水畫中有“三遠(yuǎn)”之說，請說出“三遠(yuǎn)”的含義并簡要敘述。答：北