【正文】 現(xiàn)代藝術(shù)(立體派)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。、關(guān)鍵詞：畢加索藝術(shù)特征繪畫正文：畢加索是西班牙畫家、雕塑家。中國古代音樂文化的意境美、文學(xué)美、和諧美三者之間是互相聯(lián)系、相輔相成的，意境美需要文學(xué)美和和諧美的點(diǎn)染，文學(xué)美則需要在意境與和諧間尋找一個(gè)平衡，和諧美則是意境美和文學(xué)美相統(tǒng)一的結(jié)果，中國古代音樂文化正是在這三者的互相輝映下經(jīng)久不衰，為后人折服。從眾多的中國古代音樂作品中分析不難看出，和諧美在中國古代音樂藝術(shù)中不僅僅是表現(xiàn)在音樂本身，而是更深層地表現(xiàn)在人與自然的和諧，即所謂的“天人合一”。上面所舉的例子《春江花月夜》便是最有力的證明，整個(gè)作品以水墨畫般的筆觸，向聽眾描繪著迷人景色，同時(shí)各種樂器互相配合，十分融洽地表現(xiàn)出五種美景的渾然天成，提供了一頓豐富美味的感官盛宴。自古以來，“中庸”思想滲透到中國文化的每一個(gè)領(lǐng)域，音樂作為人們表達(dá)思想感情的重要方式，自然受到了很大的影響，在“樂而不淫，哀而不傷”的中和原則影響下，中國古代音樂呈現(xiàn)出一種十分和諧的美感，形成了中國古代音樂文化的旨趣所在。另外，中國文化博大精深，各個(gè)民族用本民族創(chuàng)作的民族特色音樂也都是極富文學(xué)的雍容典雅之美，她們是歷史傳承下來的寶貴財(cái)富，從文學(xué)角度分析這些中國古代音樂作品可以更加深刻地領(lǐng)會(huì)到音樂文化本身所營造的效果和意境。據(jù)研究，現(xiàn)存最早的漢語詩歌總集《詩經(jīng)》中的詩篇在當(dāng)初都是配有曲調(diào)，可歌可詠，為人民大眾口頭傳唱，《詩經(jīng)》中優(yōu)美的文字加上配有的曲調(diào)，文學(xué)的味道滲透到宛轉(zhuǎn)的旋律中別有一番意味。（二）文學(xué)美孔子提出“興于詩，立于禮，成于樂”，中國古代音樂在人格養(yǎng)成、文化生活和國家禮儀等方面具有很重要的地位和作用，尤其是在文學(xué)方面，音樂與文學(xué)的關(guān)系十分密切，中國古代音樂的文學(xué)美主要是體現(xiàn)在各個(gè)時(shí)代的具體作品創(chuàng)作過程中的。意境美之所以在中國古代音樂文化中占有十分重要的地位，除開作者在創(chuàng)作中將情景有機(jī)結(jié)合起來的同時(shí)，將虛和實(shí)結(jié)合得恰到好處則是意境美是另外一個(gè)源泉。從內(nèi)容上看，以春、江、花、月、夜五種最動(dòng)人的事物依次展開，以清新優(yōu)美的文字向我們勾勒出一幅色彩柔和、淡雅清麗的山水畫卷，月夜春江的美貌和江南水鄉(xiāng)的風(fēng)姿，在迷人的曲調(diào)中被展示得酣暢淋漓。無論是龍飛鳳舞的原始時(shí)期，還是氣勢磅礴的秦漢時(shí)期，或者是瓦舍勾欄、文人逸氣的宋元時(shí)代，音樂本身就呈現(xiàn)出一種意境美，讓人感嘆不已。中國古代音樂藝術(shù)正是建立在人的情感基礎(chǔ)之上的，因此從人情感體驗(yàn)的角度我們可以從以下幾個(gè)方面來探求中國古代音樂文化的審美特征。因此，盡管不同時(shí)期的音樂文化呈現(xiàn)出不同的特征，但是作為藝術(shù)的音樂在璀璨的歷史長河中因?yàn)橹腥A民族特有的民族風(fēng)骨所呈現(xiàn)出的美感是有普遍性的，我們可以總結(jié)各個(gè)時(shí)代音樂文化的藝術(shù)美，以審美的心理挖掘中國古代音樂文化審美特征?？v觀整個(gè)中國古代音樂發(fā)展歷程，當(dāng)今學(xué)者認(rèn)為中國古代音樂經(jīng)歷了古代樂舞、中古樂舞、宋元以后戲曲三個(gè)時(shí)期，每個(gè)時(shí)期都在各自的文化大背景下呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌，反映出不同時(shí)代的文化特征。二、關(guān)鍵詞中國古代音樂文化、意境美、和諧美、文學(xué)美三、正文音樂作為一種社會(huì)現(xiàn)象，它是民族文化的重要構(gòu)成部分。第三篇：論中國古代音樂文化的審美特征論中國古代音樂文化的審美特征一、摘要音樂作為一種社會(huì)現(xiàn)象，它是民族文化的重要構(gòu)成部分?？傊艺J(rèn)為陶瓷在中國的漫長發(fā)展，時(shí)而興旺時(shí)而衰落，與政治色彩有很大關(guān)系。一是始于元代的青花瓷器，至明代永樂、成化年間（公元1403—1487年）達(dá)到高峰。總結(jié) ：宋代是我國瓷器工藝的高峰時(shí)期。數(shù)千年的經(jīng)驗(yàn)，加上景德鎮(zhèn)的天然原料，督陶官的管理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，經(jīng)濟(jì)繁榮，皇帝重視，瓷器的成就也非常卓越，皇帝的愛好與提倡，使得清初的瓷器制作技術(shù)高超，裝飾精細(xì)華美，成就不凡，是悠久的中國陶瓷史上最光耀燦爛。明代開始，窯址都趨於集中在景德鎮(zhèn)，無論官窯或民窯都偏向於彩繪瓷器，宋瓷前都以單色釉為主，而明代后走入了彩繪世界，瓷胎也趨向薄、細(xì)、白的 求，在坯身上記住款式也從此開始，年代、堂號(hào)、人名都有，使研究考據(jù)有更確實(shí)的辨認(rèn)。萬歷年間有名的五彩、斗彩、成為后世彩瓷發(fā)展的基礎(chǔ)，甚至日本伊萬里古瓷也是根據(jù)這時(shí)期的斗彩發(fā)展出來，「萬歷彩」也就在史上成名。嘉靖、萬歷年間為青花瓷之晚期，回青的使用，給嘉靖諸窯帶來盛況，色彩濃艷而強(qiáng)烈。元代以來回教的輸入也給此時(shí)帶來豐富的圖案，加上中國繪畫的運(yùn)用，布局內(nèi)容清晰明朗，感覺出他的雄渾古樸。畫工的藝術(shù)修養(yǎng)很高，利用青料的散暈，作末骨花卉的筆法，產(chǎn)生水墨的趣味。明朝時(shí)期陶瓷文化我國的陶藝發(fā)展到了明代又進(jìn)入一個(gè)新的旅程，明代以前的瓷器以青瓷為主，而明代之后以白瓷為主特別是青花、五彩成明代白瓷的主要產(chǎn)品，而景德鎮(zhèn)更成為主要的窯廠，規(guī)模最大，一直延續(xù)明清兩代五、六百年而不衰，描寫當(dāng)時(shí)盛況為「晝間白煙掩空，夜間紅焰燒天」。定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯為五大名窯，形制優(yōu)美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使后人仿制也少能匹敵。宋朝時(shí)期的陶瓷文化—集瓷器之大成后周趙匡胤奪取政權(quán)，建立宋朝定都開封，歷史上稱為北宋。陶路上記載「青如天、明如鏡、薄如紙、聲如磬」，可略知其制作精美。唐代最著名的窯為越窯與邢窯。因?yàn)樘张c瓷的分野，在乎質(zhì)白堅(jiān)硬或半透明，而最大的關(guān)鍵在於火燒溫度。隋唐朝時(shí)期的陶瓷文化西元五百八十九年，楊堅(jiān)篡北周并南陳，統(tǒng)一中原，改國號(hào)為隋，隋的朝代雖短，但在瓷器燒制上，卻有了新的突破，不但有青瓷燒造，白瓷也有很好的發(fā)展，另外此時(shí)在裝飾手法上也有了創(chuàng)新，如在器物上另外的泥片—貼花，就是一例。朝廷對(duì)於制陶工作也很重視。因此可以了解商代制陶工藝也得到普遍的發(fā)展，帶釉的硬陶在這個(gè)時(shí)期已經(jīng)出現(xiàn)了，釉色青綠而帶褐黃，胎質(zhì)比較硬，呈灰白色。夏、商、周朝時(shí)期的陶瓷文化商朝殷虛的遺址中挖出的陶片、陶罐包括很多種款式，有灰陶、黑陶、紅陶、彩陶、白陶，以及帶釉的硬陶，這些陶器上的紋飾、符號(hào)、文字與殷商時(shí)代的甲骨文和青器有密切的關(guān)系。這些豐富多彩的陶器，在當(dāng)時(shí)多是普遍使用的生活器具，為人類生活方式的改變，促進(jìn)社會(huì)的發(fā)展起了重要的作用。這些豐富多彩的陶器，充分體現(xiàn)了實(shí)用與美觀的完美統(tǒng)一。它包括貯存器、炊器、食器和汲水器等。我國在距今約一萬年前的新石器時(shí)代早期就已發(fā)明了陶器。陶瓷造型作為一種獨(dú)特的文化形態(tài),幾千年來曾經(jīng)獲得輝煌的成就,今天我們研究中國宋代的陶瓷造型,目的是在于結(jié)識(shí)其造型的審美特征及其深層內(nèi)涵,提高認(rèn)識(shí)能力,以便于在日后的欣賞中,能更深刻地理解我國宋代陶瓷的優(yōu)秀作品。中國自古以來就是一個(gè)擅長工藝的國度,歷代的工藝美術(shù)能工巧匠層出不窮。正因?yàn)槿绱?宋代陶瓷作品從一個(gè)側(cè)面反映著當(dāng)時(shí)生活的本質(zhì)。在宋代的陶瓷作品中,各種不同的造型是由不同的時(shí)代,不同的地域,以及不同的生活需要而形成的。鳳的形象造型從唐代的肥碩壯實(shí)、概括冼練的式樣,變成纖細(xì)苗條的造型,充滿迷人的藝術(shù)魅力。直口、細(xì)頸、斜肩,棒槌形瓶體頗具穩(wěn)重感,從造型上看,是一件飽含典雅氣質(zhì)的優(yōu)秀器物。如南宋時(shí)期的龍泉青瓷鳳耳瓶就蘊(yùn)涵著強(qiáng)烈的民俗性。造型以簡約見長，多有樸實(shí)無華之感，“天然去雕飾”的道家美學(xué)風(fēng)范，釀造出中國宋代陶瓷造型獨(dú)有的深沉高雅的意蘊(yùn)。仿自商周漢代的青銅器和禮儀用玉的作品，成為宋代新的造型藝術(shù)；而且用器具的形制，則多采用蓮、菱、葵、牡丹等花式，這顯然又是唐、五代造型源流的沿襲和進(jìn)一步的強(qiáng)化，使唐代遺留下來的域外形制中國化，更適合宋代理學(xué)的趣味。小口侈沿，細(xì)直頸，圓肩，鼓腹，漸收成小瓶底．瓶身垂直，穩(wěn)重大方，制作規(guī)整，無繁雜的附加裝飾，僅僅以變化的弧線構(gòu)成柔和、勻稱的瓶體，挺拔秀麗，正是宋人簡約平淡、清逸典雅的反映。高溫色釉工藝的高度成就，使釉層不再成為單純的保護(hù)層,而且因此也賦予了它以獨(dú)立的美學(xué)價(jià)值和觀賞功能。其造型簡約淡雅、一色純凈，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。⑵宋代的陶瓷以其鮮明的造型特征和工藝特點(diǎn)著稱于