分析中國戲劇的價值和理念模板-文庫吧資料
2024-08-14 18:51本頁面
【正文】 的戲劇表演總是會出現(xiàn)或大或小的變異,然而知道什么是傳統(tǒng)中最核心的內(nèi)涵,哪些是不能變易的,同時,哪些方面可以接受不同程度的變化,什么樣的改變不會傷及其根本,這些即使難以有明確的認定,卻至少應該是藝術家群體需要有的默契。不同劇種以及藝術家們在具體的一招一式上相互模仿與學習,原本并非壞事,而且,在戲曲歷史上,不同劇種之間的參照所在多有,它不僅是完全正常的文化交流,并且也以特殊的方式,刺激并促進了戲劇的發(fā)展演進。 因此,晚近各劇種不僅受西方戲劇的影響,同時還必 須經(jīng)常面對其他劇種,尤其是那些傳播范圍較廣的劇種的影響。這樣的交流,固然讓各劇種的戲劇家們有更多機會接觸與觀摩其他劇種的表演,學習各自的長處,加強了不同劇種之間的借鑒與吸收,但是帶來新的問題—各劇種保持并堅守自己的個性與特色,變得比以往任何時代都更困難,同時也更重要。但更值得注意的是各戲曲劇種之間特色在逐漸喪失。臉譜與行當從未妨礙觀眾的欣賞與感動,而戲曲的表演傳統(tǒng)賦予了部分戲劇人物以臉譜這種妝扮上的突出特征,不僅不是為了將戲劇人物類型化,相反正是為了強化該人物與其他戲劇人物性格與命運的差異。)至于聲稱傳統(tǒng)的戲曲演員只演行當,不演人物的觀點,則和所謂“臉譜化”的說法異曲同工。僅僅因藝術樣式的不同,就借以判斷其優(yōu)劣以及“進步”或“落后”,甚至分其為“個性的藝術”和“泯滅個性的藝術”,可謂極端之論,更是對上千年來創(chuàng)造了無數(shù)栩栩如生的、永久地鐫刻在中國億萬民眾腦海里的戲劇人物的戲曲藝術,最為驚人的簡單化的描述。最引人注目的,是有學者把話劇看成是20世紀中國“現(xiàn)代戲劇”的代表,并且認為只有話劇才可以算是“現(xiàn)代戲劇”。但是20世紀40年代以后,情況發(fā)生了變化,因蘇聯(lián)對中國的影響日深,西方的戲劇觀念以及技術取向,隨蘇俄斯坦尼斯拉夫斯基體系一起對中國戲劇產(chǎn)生深刻影響,而在之后的高度政治化環(huán)境里,是否信奉“現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則”,被附加了復雜的政治內(nèi)涵,得以假政治之手,成為在中國占統(tǒng)治地位的戲劇理論。 最初涉及西方話劇與中國戲曲有優(yōu)劣之分的觀點,除了因歐美戲劇舞臺所營造的逼真景物而驚艷以外,多屬想象之辭。而在話劇與戲曲之間抑此揚彼,把話劇看成是進步的、現(xiàn)代的,認為戲曲是傳統(tǒng)的、落后的,聲稱戲曲應該從文學、表演、舞臺美術等方面全方位地向話劇學習,還必須引進話劇的“導演制”等等,都是20世紀,尤其是其后半世紀里在戲劇界產(chǎn)生廣泛且深刻影響的看法。 話劇在中國的創(chuàng)作演出,始于1900年上海的學生演劇,20世紀30年代以后,話劇影響力方才逐漸提升。 中國戲劇的價值重建,首要的問題是對戲曲傳統(tǒng)的基本態(tài)度與評價,然而在另一方面,重新界定話劇與戲曲的關系,強化對劇種特色的堅守,同樣不可忽視。 在整個中國戲劇的框架里,應該把傳統(tǒng)放在什么位置,包括把傳統(tǒng)劇目放在什么位置,進而如何從整體上評價戲曲的美學價值與歷史積淀,是中國戲劇價值重建的關鍵。而這種價值觀如果不改變,如果不能重新建立一種更健康、更理性和更具客觀性的價值體系,中國戲劇必然持續(xù)陷入困境,而戲曲既在文化領域與普通民眾的意識中受到不公平的對待,就沒有重振的可能。 百年來中國社會的戲劇價值體系發(fā)生深刻變化,片面崇尚西方戲劇的價值觀之所以在民眾的審美趣味形成過程中日益產(chǎn)生巨大影響,在一定程度上,就是因為幾代中國知識分子沒有平等、客觀地看待東西方文化藝術的同與異,而總是把西方文化藝術看成是
黨政相關相關推薦
鄂ICP備17016276號-1