【正文】 （ 6）拓展練習 師：同學們，你們還 了解哪些影視音樂？可以唱給我們聽聽嗎？ 學唱歌曲《讓我們蕩起雙槳》 （ 1）師：今天我們學唱的歌曲是《讓我們蕩起。（見后面的參考資料） （ 5）鞏固練習 教師再次播放錄音，請同學把聽到的音響與歌曲、詞曲作者一一對應起來。并請同學說說有關電影的劇情，教師補充。我們剛才聽到的這些電影音樂與電影所描繪的劇情都有著密切的聯(lián)系。 （ 3）師：同學們，影視音樂可以分成歌曲和器樂曲。 教學過程 ： 豐富多彩的影視音樂欣賞 （ 1）師：同學們，我們今天先來聽幾段音樂，聽后請大家說說這些音樂曾經(jīng)在哪里聽過。 初步學唱《讓我們蕩起雙槳》。 學唱歌曲《讓我們蕩起雙槳》。 本單元難點： 為畫面配樂的活動。 電影《祖國的花朵》《英雄》、電視劇《大宅門》以及部分影片錄像。 教學準備 ： （一）教具 鋼琴、錄音機、影碟機，有關樂譜及卡片。 能用優(yōu)美的歌聲演唱歌曲《讓我們蕩起雙槳》，合唱時做到二聲部諧和。 第五單元 影視音樂 教學內(nèi)容： 第一課時：學唱歌曲《讓我們蕩起雙槳》。其中唐山皮影已發(fā)展成 為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長于抒情的唱腔音樂的綜合藝術。中國影戲距今已有一千多年的歷史。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影來表演故事的戲劇。劇目以《文成公主》最為有名。演員表演時多戴面具。 藏劇 ：即流行于西藏、青海等藏族聚居區(qū)的戲曲劇種，用藏語演唱。以二胡為主要伴奏樂器，表演古樸，載歌載舞。劇目有《牛皋扯旨》《闖宮》等。 滇劇 ：流行于云南及四川、貴州部分地區(qū)的地方劇種，形成于清末民初。 黔劇 ：流行于 貴州省的地方劇種，由曲藝“文琴”發(fā)展而成，主要以揚琴為伴奏樂器，地方特色濃郁。 壯劇 ：流行于廣西、云南等壯族聚居區(qū)的戲曲劇種，分為南路和北路兩派。其表演自由活潑，富于生活氣息。 彩調(diào) ：原名“調(diào)子”或“采茶”，流行于廣西地區(qū)。 桂劇 ：流行于廣西東北部及湖南南部地區(qū)，明末清初時形成，唱腔以皮黃為主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔調(diào)。 潮劇 ：流行于廣東汕頭、福建南部及臺灣等地區(qū)。 祁劇 ：又稱“祁陽戲”，流行于湖南祁陽、邵陽一帶，源出明代弋陽腔，聲腔以高腔為主，兼唱昆曲、彈腔。江西采茶戲分東、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。劇目有《竇 娥冤》《荊釵記》《珍珠記》《還魂記》等。劇目有《連升三級》《金魁星》等。 20 世紀 20 年代又受到京劇的影響，漸漸成熟。 20世紀50 年代后，又編演了《董生與李氏》《節(jié)婦吟》等劇目。 梨園戲 ：一種 歷史久遠的戲曲劇種，可看成戲曲的“活化石”。音樂為曲牌體，表演頗具古意，典雅抒情。劇目有《煉印》《天鵝宴》等。興起于明中葉，到清代時已基本形成，只是規(guī)模較小。劇目多為歷史題材，如取材于《三國演義》的《水淹七軍》等。 徽劇 ：流行于安徽、江蘇等地區(qū)的戲曲劇種，形成于清代中期，系多聲腔的劇種，主要聲腔為拔 子、吹腔、二黃，也兼唱昆曲、高腔和西皮。以“三五七”、“二凡”為主要聲腔，表演上以武戲見長，風格粗獷、樸實。劇目有《僧尼會》《牡丹對課》《斷橋》等。它是一個多聲腔劇種。主要劇目有《三毛學生意》《一二三齊步走》等。 滑稽戲 ：流行于江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。 20 世紀 30 年代以文明戲的形式在上海演出，并定名為滬劇。劇目有傳統(tǒng)戲《女審》《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等。它起源于江蘇民間小戲，后又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發(fā)展成熟。劇目有 《王定保借當》《小姑賢》和現(xiàn)代戲《李二嫂改嫁》等。呂劇表演富于生活氣息，通俗質(zhì)樸，唱腔曲調(diào)簡單，易學易唱。 呂劇 ：山東省地方劇種，流行于山東中部及江蘇、河南一帶。此梆子系由山陜梆子經(jīng)由河南再傳入山東，歷經(jīng)變化而形成。劇目有《卷席筒》《陳三兩》《花亭會》等。 河南曲劇 ：河南省地方劇種， 流行于河南省及湖北西北部地區(qū)，由曲藝“河南曲子”發(fā)展而成。著名演員有申鳳梅等。 越調(diào) ：河南地方劇種，流行于河南及湖北北部地區(qū)，因以“四股弦”為主要伴奏樂器，所以也稱“四股弦”。 龍江劇 ：流行于黑龍江地區(qū)， 20世紀 50年代在東北“二人轉(zhuǎn)”、拉場戲、影戲及當?shù)孛窀杌A上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。 吉劇 ：流行 于吉林省的戲曲劇種。表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目有《蝴蝶杯》《游龜山》《三滴血》等。 秦腔 ：陜西省地方戲，也叫“陜西梆子”，是最早的梆子腔，約形成于明代中期。據(jù)說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《三關排宴》《東門會》等。 上黨梆子 ：山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”發(fā)展而成，流行于山西東南部上黨一帶。現(xiàn)流行于山西西南部及陜西、河南一帶，在聲腔上近似于秦腔，語言也用陜西方言。然后，它向東、南發(fā)展，在不同地區(qū)形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。 梆子腔 ：是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。其特點是表演質(zhì)樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節(jié)，沒有管弦樂伴奏。 高腔 ：是對一種戲曲聲腔系統(tǒng)的總稱。唱腔高亢激越，善于表演悲劇情節(jié)。主要劇目有傳統(tǒng)戲《玉簪記》《柳蔭記》《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》《變臉》《金子》等。由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。劇目有《打鳥》《劉?？抽浴返?。 湖南花鼓戲 ：是對湖南各地花鼓、花燈戲的 總稱，其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等，它們各有不同的舞臺語言，形成了各自的風格。 湘劇 ：即湖南省的地方戲曲劇種，流行于長沙、湘潭一帶，源出于明代的弋陽腔，后又吸收昆腔、皮黃等聲腔，形成一個包括高腔、低牌子、昆腔、亂彈的多聲腔劇種。主要劇目有《宇宙鋒》《二度梅》《審陶大》等。著名劇目有《天仙配》《牛郎織女》《女駙馬 》等。它的前身是黃梅地區(qū)的采茶調(diào)，清代中葉后形成民間小戲，稱“黃梅調(diào)”，用安慶方言演唱。著名劇目有《打金枝》《小宴》《賣畫劈門》等。音樂風格在高亢之余，也有柔婉細膩一面。 晉劇 ：又名“中路梆子”，系由山西、陜西交界的山陜梆子發(fā)展至山西，結(jié)合山西語言特點而形成。 評劇 ：清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進入唐山，稱“唐山落子”。其表演粗獷質(zhì)樸，唱腔高亢激越，善于表現(xiàn)悲劇情節(jié)。代表作《寶蓮燈》《關漢卿》等。形成于清初，由外地傳入的高腔、昆腔、皮黃、梆子等聲腔與當?shù)孛耖g音樂結(jié)合而成。代表作《花木蘭》《穆桂英掛 帥》等。明代末期由傳入河南的山陜梆子結(jié)合河南土語及民間曲調(diào)發(fā)展而成，現(xiàn)流行于河南、河北、山西、山東等省份。代表作《紅樓夢》《梁山伯與祝英臺》《祥林嫂》等。 1938 年后，使用“越劇”這一名稱。代表作《十五貫》《紅霞》等。昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒隋，表演載歌載舞，是中國古典戲曲的代表。 昆曲 ：又稱“昆腔”、“昆劇”，是一種古老的戲曲劇種。它的特點是將眾多藝術形式以一種標準聚合在一起，在共同具有的性質(zhì)中體現(xiàn)其各自的個性。 相關參考資料 ： 中 國戲曲，起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術樣式。 欣賞學生提供的音響材料 可以用聽賞判斷的方式，檢驗學生的學習效果。 （ 4）學生自主設計念白的節(jié)奏。 學習歌曲《看大戲》 （ 1）初聽：體會樂曲的情緒，感受樂曲的風格。 教學目標 ： 學習歌曲《看大戲》，設計歌曲的念白節(jié)奏，正確演唱歌曲。除在個別劇目中用于歌唱外，大部分曲牌（尤其是弦樂曲牌）主要用來渲染劇中的環(huán)境氣氛以及為人物舞蹈動作伴奏。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各種引板和收板等。 （ 3）音樂特點 河北梆子的唱腔，屬板腔體。山陜梆子是由到河北經(jīng)商的商人帶來的，流入河北后，在長期的演出過程中，為了贏得當?shù)赜^眾的喜愛，根據(jù)當?shù)氐恼Z言習慣、情趣、愛好等，在藝術上進行了不斷的改革、創(chuàng)造，隨著時間的推移，本地演員逐漸增多，導致河北梆子這一新劇種的 形成。 欣賞河北梆子《花木蘭》 設問的問題： ▲揭示曲名：《花木蘭》 ▲樂曲 的旋律由幾個部分組成？各部分的速度、情緒怎樣？分別描繪了怎樣的情景？ ▲這首戲曲的主要伴奏樂器是什么？ ▲猜一猜：這首樂曲采用哪個戲種的基本音調(diào)？ 小組介紹：河北梆子 （ 1）發(fā)展歷史 河北梆子是河北的地方戲曲劇種之一。 欣賞《花木蘭》選段──誰說女子不如男 設問的問題： ▲簡單了解《花木蘭》的劇情。 1994 年 6月榮獲“亞洲最佳藝人終身成就藝術獎”。 在藝術上廣泛吸收京劇、評劇、秦腔、河南曲劇以及墜子、大鼓等藝術之長，同時獨創(chuàng)新腔，成為豫劇中的一支主要流派，被譽為“豫劇皇后”。 “常派”唱腔字正腔圓，運氣酣暢，韻味淳厚，格調(diào)新穎，以聲繪情、以情帶聲，多彩多姿，雅俗共賞，表演剛健清新、細膩大方，內(nèi)涵深邃、性格鮮明，在表達人物內(nèi)在的思想感情上，細致入微，一人一貌，栩栩如生。 1951 年為支援抗美援朝，率劇社巡回西北、中南、華南各地演出，以演出收入捐獻“香玉劇社號”戰(zhàn)斗機一架，有“愛國藝人”之譽。 1941 年赴陜甘演出。原唱豫西調(diào)，后在演出中逐漸融合豫東、祥符各調(diào)，并吸收曲劇、墜子、山西梆子、河北梆子、京劇等一些唱腔，另創(chuàng)新腔。幼功深厚。出身藝人家庭的她，九歲隨父學戲，后改名為常香玉。 （ 5）優(yōu)秀演員 豫劇的代表人物有常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等“豫劇五大名旦”，代表五大風格流派。不同的唱法也與豫劇音樂的地區(qū)、流派、行當有關。另一種則是真聲唱字，假聲行腔，俗稱“陰陽腔”。后來又逐漸出現(xiàn)了真假聲并用。豫劇形成以來就是個重唱的劇種，故有“寧唱十句戲，不道一句白”的藝諺。 （ 2）藝術特點 豫劇的特點是生活化、平民化，質(zhì)樸本色，雅俗共賞。建國后更以罕見的速度發(fā)展壯大，遍及河南城鄉(xiāng)各地，并流布臺灣、新疆、甘肅、陜西、湖北、山西、山東、河北、四川、江蘇等全國十幾個省、市、自治區(qū)。 導入：播放歌曲《看大戲》 提問：上節(jié)課我們了解了什么 戲?。拷裉炷膫€小組的同學向大家介紹他們學習的內(nèi)容？ 小組介紹：豫劇 （ 1）發(fā)展歷史 豫劇，原名“河南梆子”，俗稱“河南謳”、“謳戲”、“土梆戲”，是一個具有深厚群眾基礎的大劇種。對比欣賞豫劇《花木蘭》，學習了解豫劇的歷史、表演特點以及主要劇目。 第三課時 教學內(nèi)容 ： 欣賞《花木蘭》。她獨特創(chuàng)新的演唱 藝術，開一代新風，影響深遠，至今為廣大觀眾所稱道和留戀，被譽為一代評劇皇后。 杰出的評劇演員新鳳霞，六歲學京劇，后改習評劇。 ▲此段唱腔中都唱了哪些花名？ ▲模唱：感受音樂風格。 代表劇目：《秦香蓮》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷蘭》《珍珠衫》《李香蓮賣畫》及電影《海棠紅》等。 白玉霜唱腔低回婉轉(zhuǎn)，音色純正，鼻音共鳴好，中低音寬厚圓潤，富于抒情性。原名李桂珍，又名李慧敏，是蓮花落藝人李景春之女。 （ 4）代表劇目 《楊三姐告狀》《花為媒》《秦香蓮》《劉巧兒》等。有了慢板、二六板、小悲調(diào)、鎖板等；伴奏，以板胡為主，兼 用嗩吶、笛子；表演上除在一定程度上保持傳統(tǒng)秧歌舞蹈動作外，不受嚴格的程式規(guī)范束縛，動作較為自由。它的形式也相當活潑、自由，極其擅長于表現(xiàn)絢麗多彩的現(xiàn)實生活，為群眾所喜聞樂見。 （ 2）藝術特點 以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如話。 評劇產(chǎn)生于河北東部的灤縣農(nóng)村，于 1910 年左右形成。 評劇的前身是蓮花落，原名“平腔梆子戲 ”，俗稱“唐山落子”，“蹦蹦戲”，關外有“奉天落子”的稱謂。 教學過程 ： 教師課前要了解各小組的學習情況：戲劇種類、相關知識資料的準備情況。 教學目標 ： 通過 小組學習的方式，使學生了解評劇的歷史、表演特點以及主要的劇目。 從幾個方面入手：發(fā)展歷史、音樂風格、主要劇目、優(yōu)秀演員等。代表作有《盤妻索妻》《沙漠王子》《浪蕩子》等。尹派藝術，在演唱上特點鮮明。 （ 4）欣賞《紅樓夢》選段──天上掉下個林妹妹 分析：兩個角色分別是誰？屬于哪個行當？ （ 5）總結(jié)越劇的音樂風格特點：清悠婉麗。 ▲此段唱腔在音樂旋律上、演唱技巧上表現(xiàn)了屈原怎樣的精神？ ▲欣賞范曾的作品《屈子行吟圖》：畫家運用怎樣的繪畫技巧表現(xiàn)屈原 “獨立不倚”、“至誠一片”，光明磊落、愛國愛民的偉大襟懷的。 （ 2）行當：小生、花旦、 老旦、丑角。后來，“小歌班”吸收了余姚灘簧、紹劇等劇種的劇目、曲調(diào)和表演藝術，逐漸得到發(fā)展，并增加了男女合演；至三十年代，它又演變?yōu)槿桥友莩?。越劇的前身，是二十世紀初流傳于浙江嵊縣一帶的小型演唱班子，它以山歌小調(diào)為基礎，人稱“小歌班”。（授課教師可以根據(jù)本地區(qū)的流行劇種設計不同的內(nèi)容。 教學目標 ： 這是一節(jié)以流行于本地區(qū)的主要戲種為主題的藝術綜合實踐課，也是本單元學習前的準備和鋪墊。 本單元難點： 通過小組學習的方式了解我國部分主要戲曲的特點，同時欣賞部分唱 段。 教學準備 ： 歌曲《看大戲》的范唱帶或 CD；欣賞河北梆子《花木蘭》、豫劇《花木蘭》、越劇《桔樹尚且性剛強》、越劇《紅樓夢》選段《天上掉下個林妹妹》、評劇《報花名》、戲曲網(wǎng)頁。 第一課時：欣賞越劇《橘樹尚且性剛強》 第二課時：欣賞評劇《報