【正文】 民族舞蹈不僅是中國人民喜聞樂見的藝術形式，也是表達民族思想情感最有力的“形象語言”，同時越是民族的也就越是世界的。中華民族舞蹈所具有的美學特征，是本民族在漫長的歷史發(fā)展中形成的諸多文化現象的集中體現，也是中華民族的舞蹈風格及特點形成的根基。中華民族舞蹈所特有審美特性和審美風格給予了它一個很大的語言契機，利用舞者的肢體架構展示了具有審美特征的民族舞姿的靜態(tài)造型與舒暢流動，突出了中華民族舞蹈所特有的審美風范，又處處輕描淡寫不留痕跡，時而獨具匠心，中華民族舞蹈的意味及神韻如甘露般融進了每一個動作處理與細節(jié)變化之中，使整個舞蹈也隨之生動，潤澤起來，更加符合當今的民族舞蹈的審美需求。結語我們進行中華民族舞蹈的發(fā)展的審美特性的討論，不能不立足于民族屬性和藝術本體的基礎之上。但是，無論如何變化，這些舞蹈都不會脫離本民族舞蹈的風格美、意境美、情感美、律動美等。當代中華民族舞蹈需要注入新鮮的血液，需要有新的思想，而《邵多麗》正是中華民族舞蹈與時尚舞蹈的結合體，迸發(fā)出非凡的創(chuàng)造力，使當代人對中國的民族舞蹈有了全新的認識，從新的一面詮釋的當今中華民族舞蹈，使人們對本國民族舞蹈的審美發(fā)生了改變，被新鮮的事物美感所吸引，被他的獨特性所吸引，適合現代人的審美眼光，所以我覺得這就是近期來民族舞蹈的發(fā)展方向，同時也是對新文化的挑戰(zhàn)。它作為當今舞壇的推動力，給人們對當今中華民族舞蹈的審美造成了強力的視覺化的沖擊力，它之所以能夠成功，能夠感動人，是人們對審美有了新的需求。在生活環(huán)境無法真正回歸自然之前，人們的心靈卻展開了尋找自然和自由的翅膀。這些植根于豐厚民間沃土，源于勞動群眾生產、生活的文化元素，使《云南印象》獲得了勃勃的自然生機和生命的活力，因為他恢復了最古老的舞蹈方式，是真正來自民間的、原汁原味的、尚未被污染和扭曲的民族藝術。（一）向“原生態(tài)”理念發(fā)展《云南印象》在2003年昆明首演，參加演出的七成演員都是來自滇南村寨的亦藝亦農、沒經過任何專業(yè)訓練的演員，有些甚至完全就是田間地頭的農民。因此，如何把握發(fā)展中的民族性就是把握好繼承與發(fā)展這對矛盾的關鍵。求創(chuàng)新是每一個民族舞蹈創(chuàng)作者必須具有的創(chuàng)作觀。三、當代中華民族舞蹈的審美變遷舞蹈內容的民族性自然會由于主題的內容的千差萬別而呈現出不盡相同的形態(tài)，但其共同的基本要素則應是流貫于其中的民族精神和民族意識。古老的諺語說：“蒙古民族有雙翼，一個是駿馬，一個是民歌。直踏出沒肋之蹊，沒膝之塵矣”。以兩男子用竹棍將鼓抬起，行走于舞隊前列，一人雙手各執(zhí)一校敲擊起舞。是男性集體舞蹈，舞者有敲佛鼓、擊鈸、敲铓共三人，在象腳鼓舞圈中表演，然而鼓點、動作與象腳鼓舞都不相同，象腳鼓舞氣氛熱烈歡快，佛鼓舞較嚴肅莊重。文化較發(fā)達的禮義之邦，這種臀，胯乃至腰，腹的動態(tài)，則每每趨向內斂，比較地多了自覺意志的導引，轉向美的韻律的方向上去發(fā)展。然而，同樣的顛顫，高山頂上的舞蹈會有更豪放的山的粗獷。獨舞以模擬孔雀走路、飛跑、吃水、抖翅、飛翔、開屏等動作，形成豐富的舞步來展現孔雀靜態(tài)的嫻雅溫順和動態(tài)的優(yōu)美靈動；雙人孔雀舞也稱“凡南諾”，“南”意為“高貴的女性”，“諾”意為“雀”或“鳥”，主要表現雌雄兩只孔雀的飛翔、相對而舞的情景。舞蹈的動態(tài)是一種超越日常生活的人體動態(tài)，同時，舞蹈的動作孕育在節(jié)奏之中，節(jié)奏的變化體現著人內心情感的波動。她不看任何人，即使仰頭，眼睛仍是高傲地俯視，人神合一，不染塵埃，她所表現的就是孔雀的空靈而神圣，以及傣族人民對孔雀的喜愛，表達自己對美好生活的向往，也就是民族舞所要追求的情感美。傣族人民喜愛和崇尚孔雀，獨舞《雀之靈》超凡脫俗，感情內在含蓄，舞蹈語匯豐富，舞姿富于雕塑性。恰恰是這一活生生的“工藝”，表現著當時當地人的思想情感。在乎進退屈伸離合變態(tài)，若非變態(tài)，則舞不神，不神兒于感動魂神難矣。這也是為舞蹈藝術自身的特性所決定的，因為舞蹈是一種通過直觀可感的、富有審美價值的、動態(tài)的人體來傳情達意、狀物抒情的。否則謂之無境界。喜怒哀樂，亦人心中之一的境界。中華民族舞蹈如詩如畫，含意雋永，它的這種情感美可以使觀眾得到更高的情感呼應。我們可以從各民族的舞蹈中分析人們多要體現的情感美，這種情感美可以是人性美、人情美、道德品質美、性格意志的美。舞蹈中要有一定的中心思想，即主題，或者是宣泄內心的歡樂憂患，或者是表達親友間的團結情誼，也可以是青年男女間的心靈的交流。如群舞《小溪、江河、大?！繁闶菓镁€條上的變化，表現出由涓涓細流直奔江河大海的一種意境。但卻和某些情緒相對應。既然是運動就會有運動的方向和軌跡，這就是舞蹈的線條。形狀，也是構成意境的手段之一。太“實”就沒有了意境。意境猶如“詩”、“畫”，因此，要象“詩”那樣感情激越、對比強烈；象“畫”那樣，注重神似、不求逼真、肖像。所以只有將創(chuàng)作者的主觀情感灌注在舞蹈之中，把“形”與“神”、“情”與“景”有機的統一，才能創(chuàng)造美的意境。舞蹈是一種講究意境和形式性很強的藝術，它是通過直觀可感的、富有審美價值的、動態(tài)的人體來傳情達意狀物抒情的。[2]在這里，它包含著兩個方面：“意”，猶如一首詩；“境”，猶如一幅畫。（三）中華民族舞蹈的意境美何謂意境。在他們所創(chuàng)造的舞蹈形象中，也總是自覺不自覺地透露出他們的民間舞蹈粗狂、豪放、樸實和熱情。決定了游牧民族珍愛馬的品行和視雄鷹為高潔的象征。傣族群眾常把孔雀作為自己民族精神的象征，并以跳孔雀舞來表達自己的愿望和理想，歌頌美好的生活。由于氣候及自然條件關系，傣族地區(qū)孔雀較多。傣族人的身高普遍偏低，體形較小，屬于嬌小玲瓏型，生活中喜歡穿一種筒裙，高齊腰，緊緊裹著下身，這就形成了傣族舞蹈風格突出的步伐動作——勾踢步。中華民族民間舞蹈的服飾反映了中國地域文化的特色，體現出一個民族的風尚習俗和節(jié)令性風俗，在漫長歲月的沿襲中形成越地域性舞蹈相一致的文化品位。又如，傣族舞蹈優(yōu)美恬靜，感情內在含蓄，手的動作豐富，舞姿富于雕塑性，四肢及軀干各關節(jié)都要求彎曲，形成特有的“三道彎”造型。[3]這就是維族舞蹈的風格特點，極具有草原游牧生活和農耕生活相融合的綠洲文化特征，人們所從事的勞動是輕快的農事生產。維吾爾族民間歌舞主要發(fā)源于中國北方草原，后遷徙到西域，并逐漸由草原游牧生活發(fā)展為定居的農業(yè)生活。因為不同的民族不同的地域文化，所產生的民族民間舞蹈也是不同的。她以修長、柔韌的臂膀和靈活自如的手指形態(tài)變幻，把孔雀的引頸昂首的靜態(tài)和細微的動態(tài)都淋漓盡致的表現出來。每跳一步，雙膝同時自然向前嬗動，猶如蜻蜓點水；雙手于兩側自然放開，悠然搖擺來刻畫形象的，使得此舞形象鮮明。最初都伴有部落圖騰、氏族祭祀或其它活動的特點，借助舞蹈增強團結與活躍的氣氛。舞蹈是以人的動作姿勢的形象性和連貫性來表現生活。舞蹈作為藝術的一個種類，它也不能不受這個藝術基本規(guī)律的制約。我們知道，任何藝術都是以形象來反映社會生活，來表現人們的情感和思想的，這是一切藝術的特點和根本規(guī)律。（一）中華民族舞蹈的形象性形象性是舞蹈的第一重要的審美特征，各民族有各民族獨特的舞蹈形象。它們雖然沒有留下具體的形象，但我們可以根據其后出土的舞蹈形象和至今保存的古老民間舞蹈，想象出那些富有神秘色彩和魅力的最原始的舞蹈。我國在四五萬年前逐漸步入氏族公社時期，其前期為母系公社時期，舊石器時代晚期的山頂洞人，已有隨葬的裝飾品，說明人們的審美意識和宗教意識已逐漸加強。我國云南滄源巖畫中，有雙手向上舉、五指張開的半蹲或****的男像，下露男根，頭插羽毛；左江崖壁畫中，也有兩手上舉、伸張五指的舞姿?！拔璧冈谠疾柯涞纳钪?，具有十分重要的意義”，它是和宗教活動密切聯系著的。人們在與大自然的斗爭中，在為求生存而從事的勞動中，通過人體動作已產生了節(jié)奏、律動，最原始的舞蹈動作，也可算是本能式的“人體行為”。在我國遠古的傳說中有祝融的兒子長琴始作樂風，有的說帝俊的八個兒子始為歌舞，炎帝（神農氏）的重孫延始為樂風，還有的說黃帝創(chuàng)造了樂舞?！队蟀倏迫珪?5版》的解釋是：“雖然民族舞蹈一般是指各個民族特有的歡快、娛樂的舞蹈，但它確切的含義在學者們中間仍然有很大的爭議，直到現在還沒有完全得以解決”。認識作為審美對象的舞蹈，需要了