【正文】 中國書法源遠(yuǎn)流長，書法風(fēng)格與審美意識的發(fā)展代表著民族文化的表征，是時代審美風(fēng)尚和審美趣味的體現(xiàn)?！钡沁@種無意于嘉，并不是說在藝術(shù)上可以不下功夫，書法上的成就是長期有意追求(包括刻苦的書寫實踐以及臨帖、讀帖、觀察自然等等)的結(jié)果，是“既雕既琢，復(fù)歸于樸”。就象蘇東坡所說的“書初無意于嘉乃嘉爾”、“詩不求工，字不求奇，天真爛漫是吾師”。古人所謂“風(fēng)行水上，自然成文”，如果把“風(fēng)”比作情感，“水”比作紙面，那么“文”就是情感融化在紙上墨寫的字。前面所說的“囊括萬殊”就是指書法源于自然；但是書法是書家的創(chuàng)造，是主觀與客觀、表現(xiàn)與再現(xiàn)的統(tǒng)一，因此書法高于自然；但最后還要歸于自然。三、書法的境界 “天趣”是書法中一種很高的境界。龔賢)，“書之氣，必達(dá)乎道，同混元之理”(佚名《記白云先生書訣》)，“書雖一藝，與性、道相通”(清古人認(rèn)為“書肇于自然”(漢生動地體現(xiàn)了形式美的基本法則一一多樣統(tǒng)一。有些微妙的藝術(shù)效果是在書寫過程中引發(fā)的，往往不是事先對所有細(xì)節(jié)都設(shè)計好的，(雖然大體上的構(gòu)思也是需要的)而是象雜技中走鋼絲，靠在運動中自然調(diào)節(jié)，不可能在走鋼絲前先安排好哪一步身體偏左，哪一步偏右。書法藝術(shù)是在點畫的運動變化中達(dá)到統(tǒng)一，是一種造型運動的美。中國古代書論、樂論都提出了“和”這一重要美學(xué)范疇。杰出的書法作品都是一個有生命的整體。以上兩方面從主體與客體，表現(xiàn)與再現(xiàn)說明書法的特征。當(dāng)時我完全沉浸在一種書法趣味之中，仿佛面對的不是一株漢柏，而是在臨一件漢碑拓片。前兩年我在泰山觀賞一株漢柏。我覺得除了臨有字之帖，還可以臨“無字之貼”?！弊匀唤绲那ё?nèi)f化的運動、節(jié)奏都可作為草書的借鑒，故清人翁方綱嘗言：“世間無物非草書”?！睘槭裁雌娣鍖Σ輹袉⑹灸? 因為奇峰的崇高氣勢，對于草書的布局、結(jié)構(gòu)產(chǎn)生影響。例如雷簡夫“夜聞嘉陵江水聲而草書益進(jìn)”，為什么江水有助于草書呢?因為水流的節(jié)奏感正是懷素奔放流暢的草書所需要的。徐悲鴻所說的書法“演進(jìn)而簡，其性不失”也就是指文字雖脫離象形，但仍在結(jié)構(gòu)中暗含一種表現(xiàn)力，是一種不象形的象形文字。書法的由具象到抽象，藝術(shù)的表現(xiàn)力不是縮小了，而是更自由、更廣闊、也更含蓄了。所以在中國書法里把人的情感、自然的節(jié)奏、點畫的形式熔為一爐，三者之中關(guān)鍵在情。但并非完全脫離客觀，而是概括地表現(xiàn)自然的運動、節(jié)奏，書法反映自然的節(jié)奏的目的并不是再現(xiàn)自然本身，而是憑借情感與自然形式之間的內(nèi)在聯(lián)系，以表現(xiàn)情感。” 這段話說明書法藝術(shù)由低級向高級的發(fā)展過程，也就是由再現(xiàn)到表現(xiàn)的發(fā)展過程，象形文字側(cè)重于客體，即對個別事物的描繪。徐悲鴻曾說： “中國書法造端象形，與畫同源，故有美觀，演進(jìn)而簡，其性不失。書法的這種高度概括性，為欣賞者提供了廣闊的想象天地。這里面包含兩層意思：一是講書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式根源在客觀現(xiàn)實。書法是自然的節(jié)奏化。在書寫中運用澀筆、中鋒，可以使點畫留得住，象蘇東坡所說的用筆如逆水撐船，這樣寫出的字顯得含蓄、圓勁，心中的情感好象流入筆墨，筆墨也好象浸透到紙背。中國書論中所謂“棉裹鐵”、“折釵股”，都是指用筆中剛?cè)嵯酀乃囆g(shù)效果。所以書家主張用筆要“逆入、澀行、緊收”，也就是落筆要藏，運筆要澀，收筆要回。歷代書家都重視用筆，因為用筆直接涉及情感、意蘊如何轉(zhuǎn)化為點畫形式。這里特別談一下用筆問題?！?都是說明人品對書品的深刻影響。徐悲鴻曾說：“書之美在情在德”。書法的極致和人的精神相通?！睍ú坏梢允闱?，也能移情，還能交流情感。韓愈曾說：“往時張旭善草書，不治他技。盛熙明)。古人把書法稱作“心畫”(漢(一)書為心畫。有的學(xué)者認(rèn)為在西方研究藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展史往往以建筑作為骨干去貫穿：研究中國藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展，書法則可以相當(dāng)于建筑在西方美術(shù)史中的地位。”特別是書法與文學(xué)的結(jié)合，更加深了書法的精神內(nèi)涵，使書法成為一種表達(dá)最深意境和情操的民族藝術(shù)。因此，中國的書法具有重要的審美價值。第五篇：中國書法的審美特征中國書法藝術(shù)審美解析——中國書法的審美特征中國書法是中華民族審美經(jīng)驗的集中表現(xiàn)。[27]高友工:《美典：中國文學(xué)研究論集》，北京：生活〃讀書〃新知三聯(lián)書店，2008年，第224225頁。[25] 王力:《古代漢語》（第四冊），北京：中華書局，1999年，第1527頁。[22][23] 葉維廉:《中國詩學(xué)》，北京：人民文學(xué)出版社，2007年，第16頁，第19頁。[20]伍鐵平主編:《普通語言學(xué)概要》，北京：高等教育出版社，2006年，第144頁。[18]李珺平:《中國古代抒情理論的文化闡釋》，北京：北京大學(xué)出版社，2005年，第212頁。[16]【美】喬納森〃卡勒：《結(jié)構(gòu)主義詩學(xué)》，盛寧譯，北京：中國社會科學(xué)出版社，1992年，第234頁。[14]傅庚生:《中國文學(xué)欣賞舉隅》，北京：北京出版社，2003年，第169170頁。[11]王文生:《中國美學(xué)史：情味論的歷史發(fā)展》（上卷），上海：上海文藝出版社，2008年，第4頁。[8]馮友蘭:《馮友蘭學(xué)術(shù)文化隨筆》，北京：中國青年出版社，1996年，第102頁。[6]喬以鋼主編:《現(xiàn)代中國文學(xué)作品選評》（A卷），天津：南開大學(xué)出版社，2004年，第298頁。[3]【美】勒內(nèi)〃韋勒克、奧斯汀〃沃倫著：《文學(xué)理論》，劉象愚等譯，南京：江蘇教育出版社，2005年，第213頁 [3][4]郭昭第:《文學(xué)元素學(xué)：文學(xué)理論的超學(xué)科視域》，北京：中國社會科學(xué)出版社，2006年，第307頁。參考文獻(xiàn)：[1][清]何文煥輯:《歷代詩話》（上）北京：中華書局，2004年，第3頁。????本文對詩歌意境、審美情感、語言特征等方面作了另類言說，雖然在對中國詩歌的抒情性審美特征作了具有當(dāng)前認(rèn)識性的闡釋，而且以力所能及的論述力圖全面，但是任何一種理論的研究并不具有完美形態(tài)。把握詩歌意境的生活層次應(yīng)該說是讀者在鑒賞詩歌時必不可少的環(huán)節(jié)，因為只有對生活情理理解到一定的程度時才能進(jìn)入對意境更高層次的探討?！盵4]從意境的生活情理視角而論，意象也就是對生活的情理的“顯現(xiàn)”和“映現(xiàn)”，其目的就是為了使詩歌韻味達(dá)至無限。因為將現(xiàn)實事物一絲不漏地描述出來的詩歌其實并不具有廣闊的審美空間，所以過度的生活真實反而會抹殺詩歌的韻味，降低其藝術(shù)魅力。如韋勒克所言：“意象可以作為一種‘描述’存在，或者也可以作為一種隱喻存在。中國詩歌意境的生活層次是讓生活情理預(yù)示詩歌的含蓄性。“暖云”意象所表達(dá)的是春天的感受，自然符合人與人之間那種溫暖的生活情理，羅隱《寄渭北徐從事》中有“暖云慵墮柳條垂，驄馬徐郎過渭橋”。陶淵明《詠憑士》有“萬族各有托，孤云獨無依。比如“梅”意象所表達(dá)的是清高芳潔、傲雪凌霜的意思，那自然就符合令人敬畏、欽佩的生活情理。很明顯，他和意境并不是同一回事。”在表情達(dá)理的景物之中，有很多已被文學(xué)理論家概括為意象。從《詩經(jīng)》、《楚辭》一直到現(xiàn)當(dāng)代的詩，莫不如是。也就是說，我們讀詩歌其實在自覺地挖掘生活中的情理。由于中國詩歌自身的抒情性特質(zhì)，這種藝術(shù)真實自然就與生活現(xiàn)象融合在一起。更明確的說，意境審美意蘊的層次性的劃分不是基于其無限性的，而是按照讀者的知解力、人格精神以及生命意識等的不同來劃分的。具體而言，分別體現(xiàn)為生活層次、人格層次和生命層次。很顯然，我們所追求的還是具有高層次認(rèn)識的審美意蘊。但是我們完全可以在不同的層次把握韻味?！盵2]這里的“幻化出多樣的美”正是中國詩歌意境所具有的審美意蘊，也就是韻味，它既體現(xiàn)了中國詩歌獨有的情感和音韻美質(zhì)，也概括了詩歌意境所具有的無限性及層次性，還蘊含著中國讀者特具的人格精神和生命認(rèn)識。實際上，這一理論發(fā)展到今天已經(jīng)成為概括詩歌意境本質(zhì)特征的審美概念。實際上，劉勰主情而言味恰恰是中國詩歌意境理論必不可少的特征，只是顯得零瑣了些，而且此時還并未直接出現(xiàn)“韻味”的準(zhǔn)確言說。如《宗經(jīng)》篇中論圣人的經(jīng)典時說“余味日新”，《情采》篇中有“研味李老”，《體性》篇中說“吟詠滋味，流于字句”，《麗辭》篇中“左提右挈，精味兼載”，《隱秀》篇有“深文隱喻，余味曲包”，《物色》篇有“物色雖繁，而析辭尚簡，使味飄飄而輕舉，情曄曄而彌新”，《總述》中有“數(shù)通其極，機入其巧，則義味騰躍而生”等等。對于中國的讀者而言，他們在品詩時也善于從“味”的感受切入。古人覺得羊肉最好吃，尤其是大羊的肉，故將“羊大”二字合而為一來表示味道的甘美。美與善同義。從羊從大。這是因為中國人審美觀念的源頭是重味覺的，標(biāo)志中國審美源頭的“美”字也是從這一點出發(fā)來解釋的。但這絕不是別外生枝或者拾人牙慧，而是力圖將這些理論形態(tài)置于詩歌意境的審美意蘊、詩歌抒情的審美情感以及詩歌語言的審美特質(zhì)等視域做些現(xiàn)代思維的闡釋。在不斷迅速變化地現(xiàn)代社會中，由于人們對詩歌的認(rèn)識價值及其審美視域的改變，人們解讀詩歌已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了古人的審美眼光，甚至出現(xiàn)了詩歌理論意義深于詩歌自身意義的情況，這是詩歌文化研究的方式所促成的局勢。漢魏而降，作者漸多，遂成一家言，洵是騷人之利器，藝苑之輪扁也。正如清代何文煥在《歷代詩話》序言中所言：“詩話于何昉乎？賡歌紀(jì)于虞書，六義詳于古序，孔孟論言，別申遠(yuǎn)旨，春秋賦答，都屬斷章。也就是說，“情”與“味”的關(guān)系是探索中國詩學(xué)審美特征之核心?！绊嵨丁笔菍χ袊姼鑼徝酪馓N的概括，分為生活、人格、生命三個層次；“情味”是對中國詩歌抒情性審美情感的藝術(shù)表達(dá)，體現(xiàn)為具有崇高性質(zhì)的審美快感、審美痛感以及具有詼諧性的審美諧感；“滋味”是對中國詩歌語言審美特質(zhì)的挖掘，表現(xiàn)在詩歌語言的預(yù)設(shè)與情性、含蘊與情理以及音效與情韻等方面。中國詩歌的抒情性審美特征主要體現(xiàn)在詩歌意境的審美意蘊、詩歌抒情的審美情感以及詩歌語言的審美特質(zhì)等方面。中國的園林藝術(shù)家巧妙的把造園技巧、自然元素與情感三者融合在一起，增加了園林的欣賞價值，使人們欣賞園林的同時意識到這不僅僅是完全沒有任何生命力的磚瓦堆積而成的死的建筑，而是活生生的，有情感的，更容易引起人的共鳴。漫步于中國古典園林中，虛虛實實、曲曲折折的園林，使得我們?nèi)伺R其境，仿如畫中，身心放松。每當(dāng)看到那些或恢弘壯觀或曲徑通幽的園林時，我們都不得不感慨中國人民的智慧。我們都知道，中國古典園林中的亭臺樓閣都是有名字的，而牌匾上的題字也應(yīng)該能夠代表這一處的景致。正所謂詩中有畫畫中有詩，中國園林藝術(shù)在包含了古詩文化的過程中，同時也促進(jìn)了中國的水墨畫的發(fā)展，其實中國的古典園林本身就是一幅優(yōu)美的山水畫，在建造園林的過程中，我們追求的就是畫般的感覺。不知乾隆皇帝，很多詩人也是有感而發(fā)就會留下自己的感受，有了這種不同詩人的不同的感受，更加增加了園林的觀賞性，走在充滿文化素養(yǎng)的園林中，我們可以邊欣賞園林的美景，邊體會詩人的情感，就像是在品一本圖文并茂的書，更加引人入勝。古代的文人騷客都比較喜歡在自己有感觸的地方留下自己的墨寶，很多詩人的經(jīng)典之作就是這樣流傳下來的，乾隆就是一個文學(xué)素養(yǎng)很高的皇帝，而乾隆也恰恰很喜歡在自己到過的地方留下自己的墨寶，或者是為亭子題字。江南的私家園林同樣有類似的體現(xiàn)。因此，高高在上的帝王難免會把自己的政治意識滲透在給自己建造的園林之中，圓明園中也有體現(xiàn)，雍正在建造圓明園的時候加入了很多自己的想法在里邊，因此，園中大部分的園林都是氣勢恢宏的，主殿尤其如此。首先可以體現(xiàn)在中國園林中的政治意識與倫理意