【正文】 21。畫家運用細膩的筆法畫出了被肢解的人體，用人體貫連構成框架式的結構充滿畫面，用藍天白云作背景，表明這一罪行是在光天化日之下進行的?！秲葢?zhàn)的預感》1937年，法西斯空軍對西班牙北部巴斯克的重鎮(zhèn)格爾尼卡進行試驗性的輪番轟炸，是震驚世界的慘案。那些“剪貼”圖形，僅限于黑、白、灰三色，從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。在這里，畢加索仍然采用了剪貼畫的藝術語言。在這長條形的畫面空間里，所有形體與圖像的安排，都是經(jīng)過了精細的構思與推敲，而有著嚴整統(tǒng)一的秩序。由此可看出畢加索不僅是一位富于叛逆精神的大膽創(chuàng)新者，同時也是一位尊崇和精通傳統(tǒng)的藝術家。 畫中的諸多圖像反映了畫家對于傳統(tǒng)繪畫因素的吸收。畢加索自己曾解釋此畫中公牛象征強暴，受傷的馬象征受難的西班牙，閃亮的燈火象征光明與希望。它以某種不同于自然秩序的秩序，組建了一個純繪畫性的結構。它所關照的，是它自身的形、色構成的世界。畫面顯示的空間其實非常淺，以致該畫看起來好象表現(xiàn)的是一個浮雕的圖像。畫中五個裸女和一組靜物，組成了富于形式意味的構圖。畫面左邊的三個裸女形象，顯然是古典型人體的生硬變形；而右邊兩個裸女那粗野、異常的面容及體態(tài)，則充滿了原始藝術的野性特質。如此，他將其畫面上的情感表現(xiàn)幾乎推向了極致。這種將聲波圖像化的表現(xiàn)手法，或許可以與凡高的名作《星夜》中力與能量的圖像化表現(xiàn)相聯(lián)系。所有形式要素似乎都傳達著那一聲刺耳尖叫的聲音。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被夸張得富于表現(xiàn)性，但并沒有失去其色彩大致的真實性。5. 作品分析：《吶喊》—在這幅畫上，沒有任何具體物象暗示出引發(fā)這一尖叫的恐怖。波普藝術又稱普普藝術，是一個探討通俗文化與藝術之間關連的藝術運動。波普藝術同時也是一些諷刺，市儈貪婪本性的沿伸。20世紀50年代初萌發(fā)于英國，50年代中期鼎盛于美國。波普藝術—一種西方現(xiàn)代美術思潮。從技巧上說，抽象派的最重要的前身通常是超現(xiàn)實主義。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達和激起人的情感。寇特茲Robert Coates所提出的。二戰(zhàn)后直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派?；蚝喎Q為超現(xiàn)實。超現(xiàn)實主義給傳統(tǒng)對藝術的看法有了巨大的影響。探究此派別的理論根據(jù)是受到佛洛依德的精神分析影響，致力于發(fā)現(xiàn)人類的潛意識心理。超現(xiàn)實主義—超現(xiàn)實主義（surrealism）是在法國開始的文學藝術流派，源于達達主義，并且對于視覺藝術的影響力深遠。一些未來主義者們曾是第一次世界大戰(zhàn)的幸存者，懷有深刻的民族主義思想。以尼采﹑柏格森哲學為根據(jù)認為未來的藝術應具有現(xiàn)代感覺并主張表現(xiàn)藝術家進行創(chuàng)作時的所謂心境的并發(fā)性。1911年至1915年廣泛流行于意大利。未來主義—現(xiàn)代文藝思潮之一。達達主義是一種無政府主義的藝術運動，它試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二度空間的繪畫特色。藝術家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達對象物最為完整的形象。立體主義立體主義是西方現(xiàn)代藝術史上的一個運動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。表現(xiàn)主義20世紀初至30年代盛行于歐美一些國家的文學藝術流派。以最小限度的描繪，達到表現(xiàn)最大限度的美感。此派的畫家們，他們吸收東方和非洲黑人雕刻藝術的表現(xiàn)手法，注重純粹造型的表現(xiàn)，慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫。野獸派的畫家受后印象主義影響，認為繪畫要表達主觀的感受，不作明暗表現(xiàn)，常大膽地應用平涂式的強烈原色和彎曲起伏的輪廓線，并將描繪的景物予以簡化，畫面頗富于裝飾性。博克納：《語言不是透明的》；(環(huán)境藝術的實踐與人影響其周圍環(huán)境功能的能力，賦予環(huán)境視覺次序的能力，以及提高人類居住環(huán)境質量和裝飾水平的能力是緊密地聯(lián)系在一起的)羅伯特珀爾斯坦因：《躺在曲椅上的女模特》；(藝術創(chuàng)作活動在于即興發(fā)揮，以自發(fā)的無具體情節(jié)和戲劇性事件為表現(xiàn)方式) 吉姆夢露》；(新寫實主義畫家在創(chuàng)作目的、繪畫觀念以及表現(xiàn)方法方面，并不是老一套翻版，他們吸收了現(xiàn)代藝術的觀念進行創(chuàng)作。合成照片、組合藝術和拼貼)安迪瓦薩雷利：《阿蘭》；(普及的（為大眾設計的）、短暫的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生產的、年輕的（對象是青年），浮滑的、性感的、騙人的玩意兒，有魅力和大企業(yè)式的。歐普藝術家以此來探索視覺藝術與知覺心理之間的關系,試圖證明用嚴謹?shù)目茖W設計也能激活視覺神經(jīng),通過視覺作用喚起并組合成視覺形象,以達到與傳統(tǒng)繪畫同樣動人的藝術體驗。史密斯：《立方體》。賈科梅蒂：青銅雕塑《戰(zhàn)車》；：青銅雕塑《大狒狒與小狒狒》；：油畫《貴婦人的身體》；：油畫《保羅二世》?？颂m：油畫《Mahoning》；戈爾基：油畫《肝就是公雞的冠子》；：油畫《第一號》；此派的畫家的作品主題常常帶有沈重的悲劇性與道德感，這與當時社會與生活的現(xiàn)況恰成對比。3. 簡述兩次世界大戰(zhàn)之后西方美術各派的藝術主張、代表人物和作品。的主張藝術家與工人階級認同)這種藝術有的側重于(社會現(xiàn)實主義是揭露社會時弊的繪畫，有的作品還帶有某種批判性。唐吉：油畫《恐懼》；恩斯特：《兩個孩子受到夜鶯的恐嚇》；恩斯特：粘貼照相版畫和鉛筆畫《這里一切都是懸浮著的》。肚臍》；②潛意識，夢境結合，常將不相干的事物加以并列在一起，如生與死，過去和未來)①：油畫《散步》；：油畫《一條街道的憂郁和神秘》、《無限的鄉(xiāng)愁》；(，主張“廢除繪畫和所有的審美要求”，要創(chuàng)造一種“全新的藝術”，用一些怪誕抽象甚至是枯燥的符號組成畫面。德巧多樣的非對稱的構圖手法，這對20世紀設計領域產生了很大影響)①馬列維奇：建筑模型《空間中的獨立形式》；②格羅皮烏斯：包豪斯學校建筑群；國際風格；③賴特：落水山莊、古根海姆博物館；④柯布西耶：朗香教堂；⑤米斯②：油畫《作品第十號：防波堤和大?！贰ⅰ都t黃藍的構圖》；：風格派杰出的活動家、理論家、畫家、設計師；：雕塑《吻之門》。加博：雕塑《第一個構成的頭部》；繪畫的造型手段被精減到線條、空間和色彩等組成要素。接受了立體派的拼裱和浮雕技法，由傳統(tǒng)雕塑的加和減，變成組構和結合；同時也吸收了絕對主義的幾何抽象理念，甚至運用到懸掛物和浮雕構成物，這就是荷蘭的唯心主義哲學，強調節(jié)制、明晰、邏輯的理性傳統(tǒng)和所謂的新教的反偶像崇拜。)(藝術主張:構成主義是指由一塊塊金屬、玻璃、木塊、紙板或塑料組構結合成的雕塑。就前者而言，偏重形式方面，其觀念最為激進、影響最為深遠的運動是俄國的構成主義和荷蘭的風格派。主要美術流派：,包豪斯和20世紀上半期的現(xiàn)代建筑3, (兩次世界大戰(zhàn)之間的西方美術可以概括為兩大流派:抽象的和非具象的?，F(xiàn)代主義的這種多樣化藝術格局，也包括對現(xiàn)代主義的肯定和現(xiàn)實主義藝術的回潮?，F(xiàn)代美術后期是前期的延伸、演變和發(fā)展，他的根深深扎在發(fā)端于世紀初的現(xiàn)代美術的沃土中，不過將其某個方面的觀念更新、更換、發(fā)展到極端，甚至完全背離原意。美術上經(jīng)歷了一系列創(chuàng)造性革命，出現(xiàn)了各種不同的流派，人們通常稱之為現(xiàn)代主義美術，或美術的現(xiàn)代派，主要由第一次大戰(zhàn)前的野獸派、表現(xiàn)主義、立體主義、未來主義、達達主義；兩次大戰(zhàn)間的超現(xiàn)代主義、抽象主義、巴黎畫派的包豪斯；第二次大戰(zhàn)后的抽象表現(xiàn)主義、極少主義、波普藝術、照相寫實主義、概念藝術、活動藝術、大地藝術等。第七章 20世紀美術1. 試析現(xiàn)代派美術產生的社會根源及總體特征?！段覀兪钦l,我們從哪里來,我們到哪里去?》—其中陰冷的部分和溫暖的板塊對比，所顯示出的層次感讓人不得不迅速的往下沉。色點的方法，準確的表現(xiàn)了光線與明暗的關系?！洞笸雿u的星期天》—《大碗島星期天的下午》是新印象主義的發(fā)起人修拉的代表作，他們摒棄了在調色板上調色作畫的方法，而是用純色的小筆觸在畫布上點彩。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現(xiàn)。在由淡紫、微紅、藍灰和橙黃等色組成的色調中，一輪生機勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。《日出《日出它是蘇里柯夫的成名之作，場面開闊，極為壯觀。矛盾對立的另一方，是騎在高頭駿馬上監(jiān)刑的彼得大帝。占據(jù)畫面絕大部分空間的是近衛(wèi)軍戰(zhàn)士，他們臨危不懼，英勇不屈。它確實無愧為一幅杰出的性格肖像畫名作。這幅女子肖像顯示的美在于性格表現(xiàn)，也體現(xiàn)畫家的美學觀?！稛o名女郎》典型的19世紀俄國知識女性，她側身端坐，轉首俯視著這個冷酷無情的世界，顯得高傲而又自尊。色彩沉著,加之豐富細膩的暖調子,使作品在純樸濃厚渾厚中,具有撼人的力量。米勒沒有正面描繪她們的面部,也沒有作絲毫的美化,她們就如現(xiàn)實中的農民一樣默默地勞動著。在杜米埃的畫面上常有著流暢的輪廓線，所以頗有版畫的特點。這有限的畫面空間，成了法國下層社會的一個縮影。三個主體特寫人物中，最突出的是位滿臉皺紋的老婦人，人們從她的神態(tài)可見她的生活經(jīng)歷。三等車廂的狀況，就是記錄畫家經(jīng)常外出乘車的經(jīng)歷。她那正在篩麥優(yōu)美的姿態(tài)，充滿了青春的力量，給人以健美的感覺，可以想像這是一位健康而美麗的農村姑娘。圖中的焦點是穿紅衣跪著篩麥的年輕婦女，她幾乎占據(jù)了整個構圖的中心，作者以高超的寫實技巧，選擇獨特的背影表現(xiàn)方式，去描繪她那毫無修飾的自然身姿，著實耐人尋味。庫爾貝總是以俯視的高傲神態(tài)看待世界和人生，他十分關心社會，對被壓迫者富有同情心和正義感，他通過藝術，不加人工修飾再現(xiàn)他周圍的現(xiàn)實生活。《篩麥女子》 18世紀法國寫實繪畫大師居斯塔夫對于這個世界，包西對它 以其獨特的藝術語言進行了諷刺。沒 有人能夠破譯出畫中每一個細節(jié)的含義，但是整幅畫卻是可以意會的。強烈的光影所形成的戲劇性效果，與豐富而熾烈的色彩和充滿著動力的構圖形成了一種強烈、緊張、激昂的氣氛，使得這幅畫具有生動活躍的激動人心的力量。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征?！蹲杂梢龑嗣瘛贩从?830年革命的《自由引導人民》是德拉克羅瓦最具有浪漫主義色彩的作品之一。席里柯以金字塔形構圖，把焦點集中在筏上的幸存者發(fā)現(xiàn)天邊船影時的剎那景象。梅杜莎號在艦長的錯誤指揮下，擱淺在毛里塔尼亞海灘，艦長和一群高級官員乘救生船逃命，丟下的150余名乘客，只好搭制簡陋木筏飄泊大海?！睹范派ぁ贰睹范派ぁ肥窍锟滤囆g生涯中最具代表性的浪漫主義杰作。面對死亡本身，不論哪一方都失去了日常的理性，只有閃著寒光的槍口，顯示出集權的無情與強硬。弗拉西斯科后印象派能夠先自己主觀的感情，表現(xiàn)自己的主觀情緒，這種色彩就是客觀物體的原來色彩已經(jīng)不重要了，更重要的是用這種的物象來表達人類自身內心的一種主觀情感，所以這種畫派更多的是認為不能像印象主義模仿世界，而是表達畫家對客觀世界的主觀感受。高和高更的藝術觀念和藝術創(chuàng)造。.后印象主義也稱“印象派之后”或“后期印象派”，是法國美術史上繼印象主義之后的美術現(xiàn)象。點彩派畫面上只有色彩斑點的逐漸變化,把自然物象分析成細碎的色彩斑塊，用畫筆點點地畫在畫布上。新印象主義—，強調嚴格地從色彩規(guī)律出發(fā)，把各種單純的單色通過細小的筆觸并列在畫面上，經(jīng)過觀者的視覺作用達到自然調和，給人以冷漠和靜止的感覺?？偟恼f來印象派創(chuàng)作只重感覺，忽視思想本質，以瞬間現(xiàn)象取代之；以習作代替創(chuàng)作；以素材代替題材；以偶然代替必然；以次要代替主要的。印象主義 19世紀后半期～20 世紀初期