【正文】 復(fù)興美術(shù)和巴洛克美術(shù)之間的自成一格的流派，其風(fēng)格演變自有其社會(huì)背景，并在西歐形成國際影響。但這些特點(diǎn)又是在襲用文藝復(fù)興成果的基本形式上表現(xiàn)出來的，因此總體仍不失新美術(shù)的風(fēng)貌，只有詳加考察才能辨其究竟。4. 樣式主義美術(shù)的特點(diǎn)及對(duì)后世的影響如何？特點(diǎn)是它既有違于盛期文藝復(fù)興美術(shù)的一些基本原則，也與日后的巴洛克美術(shù)有所不同?；诂F(xiàn)實(shí)生活的感受,他往往用真實(shí)的藝術(shù)語言去敘述傳說的事件。丁托萊托他完成的作品不僅量多質(zhì)高,題材也極廣泛。成就:提香采用異教題材,即以古希臘羅馬神話中的形象,創(chuàng)作了一系列裸體女人的作品,這也是威尼斯畫派一大題材特色。米開朗基羅——《大衛(wèi)》雕像，《晨》、《幕》、《晝》、《夜》，《最后的審判》、《摩西》及《奴隸》等拉斐爾《帶金鶯的圣母》、《草地上的圣母》和《花園中的圣母》威尼斯畫派威尼斯畫家筆下的圣母和天使,往往是一些穿著華麗、肌膚圓潤的上層?jì)D女形象。麗莎》即是最負(fù)盛名的肖像杰作喬托繪畫的創(chuàng)新意義，在于發(fā)明了一套直接觀察自然，以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)的繪畫實(shí)驗(yàn)方法，開創(chuàng)了繪畫早期的科學(xué)時(shí)代。成就:達(dá)在以宗教神話為主的題材中，把抽象的神象畫成世俗化的合乎新興資產(chǎn)階級(jí)要求的理想的人，成功地創(chuàng)造了人物畫新風(fēng)格。由于意大利氣候的原因，畫家們較多地使用畫布來作畫。3. 試析佛羅倫薩畫派與威尼斯畫派的特點(diǎn)及各自成就。平面裝飾性和人物生動(dòng)細(xì)膩的描繪是作者的藝術(shù)風(fēng)格。美的追求和愛的覺醒即對(duì)人性的追求是這一作品的主題。代表作《春》是為佛羅倫薩統(tǒng)治者美第奇的一個(gè)遠(yuǎn)方兄弟繪制的，取材定畫者、意大利詩人、人文主義者波利齊亞諾的詩文。波提切利（14451510）意大利佛羅倫薩畫派代表人物。簡單來說，拜占庭美術(shù)風(fēng)格的特點(diǎn)是它承繼早期基督教美術(shù)風(fēng)格，內(nèi)容表現(xiàn)受到宗教的限制，大都描述圣經(jīng)的故事或基督的神績，富於裝飾、抒情與象徵性。代表性的建筑：君士但丁堡《圣索非亞教堂》另外，拜占庭美術(shù)中的鑲嵌畫和圣像畫也取得和很大的成就。在古羅馬巴西利卡式的基礎(chǔ)上，融合了東方（中東）藝術(shù)，形成了新的風(fēng)格。第三章 歐洲基督教美術(shù)1. 拜占庭美術(shù)的主要成就主要體現(xiàn)在哪里？藝術(shù)特點(diǎn)如何？主要成就拜占庭美術(shù)顯著成就體現(xiàn)在教堂建筑方面。作品中人物刻劃非常逼真，表現(xiàn)了雕塑家對(duì)人體解剖學(xué)的精通和對(duì)自然的精確觀察，以及純熟的藝術(shù)表現(xiàn)力和雕塑技巧?！独瓓W孔》大理石群雕，高約184厘米，阿格桑德羅斯等創(chuàng)作于約公元前一世紀(jì)，現(xiàn)收藏于羅馬梵蒂岡美術(shù)館。她的體形符合希臘人關(guān)于美的理想與規(guī)范，身長比例接近利西普斯所追求的人體美標(biāo)準(zhǔn)，即頭與身之比為8∶1。 《米羅島維納斯》 《米羅島維納斯》融合了希臘古典雕刻中的優(yōu)美與崇高兩種風(fēng)格。所以盡管形體殘缺，但每一個(gè)部分都蘊(yùn)含著生命不息的精神，就是說，雕像的殘片也是有生命的活物，觀賞者可以通過可視部分的動(dòng)作姿態(tài)聯(lián)想殘缺的部分，從而獲得完美的審美感受。三位女神坐著的姿勢(shì)，是隨著墻的三角形趨勢(shì)而變化的，她們都穿著質(zhì)地很薄的希臘式寬大長袍，衣褶纖細(xì)而又繁復(fù)，隨著人體的結(jié)構(gòu)起伏，極其生動(dòng)地體現(xiàn)了鮮明的女性人體曲線，女神們身形優(yōu)美、飽滿而豐腴，使人切實(shí)地感受到孕育在她們體內(nèi)的無限生機(jī)和活力。這尊雕像被認(rèn)為是“空間中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表體育運(yùn)動(dòng)的最佳標(biāo)志。整尊雕像充滿了連貫的運(yùn)動(dòng)感和節(jié)奏感，突破了藝術(shù)上時(shí)間和空間的局限性，傳遞了運(yùn)動(dòng)的意念，把人體的和諧、健美和青春的力量表達(dá)得淋漓盡致。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整個(gè)雕像身體自由屈伸和旋轉(zhuǎn)的軸心，同時(shí)又保持了雕像的穩(wěn)定性。雖然是一件靜止的雕塑，但藝術(shù)家把握住了從一種狀態(tài)轉(zhuǎn)換到另一種狀態(tài)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，達(dá)到了使觀眾心理上獲得“運(yùn)動(dòng)感”的效果，成為后世藝術(shù)創(chuàng)作的典范。取材于希臘的現(xiàn)實(shí)生活中的體育競(jìng)技活動(dòng)，刻劃的是一名強(qiáng)健的男子在擲鐵餅過程中最具有表現(xiàn)力的瞬間。 這個(gè)作品是古希臘雕塑藝術(shù)的里程碑，顯示出希臘雕刻藝術(shù)已經(jīng)完全成熟。凱旋門—?jiǎng)P旋門是從城門發(fā)展而來,但已經(jīng)不起門的作用,常立于市中心廣場(chǎng)，下有大道通過，類似中國的牌樓。萬神殿的外部比較沉悶、單調(diào)，但正立面由于門柱的華麗而產(chǎn)生了豐富的變化。平面為圓形，頂用穹窿結(jié)構(gòu)。 萬神廟萬神殿是供奉諸神和祭祀英烈的地方。同時(shí)希臘建筑在建筑技藝上的精益求精與古典柱式也強(qiáng)烈地影響著羅馬。公元前146年對(duì)希臘的征服，又使它承襲了大量的希臘與小亞細(xì)亞文化和生活方式。古羅馬肖像雕塑的美學(xué)追求在于求真美,這種特征趨向于個(gè)人意志的創(chuàng)造，表現(xiàn)出敢于參與世事爭勝的氣概。這種肖像酷似真人，沒有藝術(shù)的創(chuàng)造性，不過它卻奠定了羅馬肖像特別注重人物面部細(xì)節(jié)刻畫的特點(diǎn)。羅馬人在相當(dāng)長的時(shí)間里直接根據(jù)面具制作肖像雕塑。答:羅馬人在肖像雕刻方面早期作品受了希臘雕刻藝術(shù)的影響，人物形象極度理想化。作為西方古代美學(xué)重要的組成部分，也是核心的部分，她在人類美學(xué)思想發(fā)展的最初時(shí)期，就呈現(xiàn)出其獨(dú)特的總體特征，即宗教情懷、人本主義、普遍主義和理性主義。答: 古希臘美學(xué)是指公元前六世紀(jì)至公元前四世紀(jì)，在希臘的民主經(jīng)濟(jì)政治體制下，希臘人在長期的文學(xué)藝術(shù)實(shí)踐中積淀了豐富的審美意識(shí)，并通過哲學(xué)家的形而上學(xué)之思，最終成型的美學(xué)思想。本文試圖通過希羅多德理性批判史學(xué)吸納繼承、創(chuàng)新發(fā)展這一特定歷史文化視角，透示古希臘文明所包含的創(chuàng)新精神傳統(tǒng)及其內(nèi)在社會(huì)文化機(jī)理。 第二章 古希臘、古羅馬美術(shù)1. 試析古希臘藝術(shù)高度繁榮的重要原因。由于發(fā)現(xiàn)于維林多夫山洞中，所以西方美術(shù)考古學(xué)家們戲稱其為“維林多夫的維納斯”。人們推測(cè)它很可能是當(dāng)時(shí)母系氏族社會(huì)崇拜的偶像，表達(dá)了早期人類渴望種族繁衍的愿望。是人們所發(fā)現(xiàn)的迄今為止最早的雕塑藝術(shù)的代表作，這尊小圓雕發(fā)現(xiàn)于奧地利摩拉維亞的維林多夫山洞中，距今已有約三萬年的歷史了。代表者是法國的拉斯科和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。歐洲史前時(shí)期畫于洞窟壁上的繪畫作品，其中也包括泥塑和浮雕。第一章 原始社會(huì)美術(shù)1. 試析洞穴壁畫的涵義、功能和內(nèi)在意義。2. 名詞解釋：洞窟壁畫答: 表現(xiàn)內(nèi)容皆以動(dòng)物為主，手法生動(dòng)而寫實(shí)。維林多夫的維納斯答:石灰石圓雕， 高約10厘米，寬5厘米。 這尊雕像頭部和四肢雕鑿的十分籠統(tǒng)，臉部特征基本忽略，頭發(fā)均勻地卷曲排列在整個(gè)頭部上，但胸部突出，腹部寬大，女性特征被強(qiáng)調(diào)得極其夸張。同時(shí)，它也是舊石器時(shí)代母權(quán)制社會(huì)觀念的反映。這尊雕像被公認(rèn)為是人類雕塑藝術(shù)的開端。答:公元前5世紀(jì)，國土資源相對(duì)狹小貧瘠的古希臘之所以能夠在較短的時(shí)間內(nèi)實(shí)現(xiàn)歷史騰飛，其中一個(gè)重要原因應(yīng)歸結(jié)于古希臘民族在其歷史文明創(chuàng)建過程中培植與聚構(gòu)的超越創(chuàng)新的主體自覺意識(shí)。2. 結(jié)合藝術(shù)作品簡述希臘藝術(shù)古典盛期美學(xué)特征。古希臘美學(xué)是西方美學(xué)的最初形態(tài)，也是后來西方美學(xué)史上多種思想和流派的發(fā)源地之一。3. 簡述羅馬肖像雕刻的藝術(shù)特點(diǎn)。羅馬帝國時(shí)期，肖像雕刻中寫實(shí)風(fēng)格流行，出現(xiàn)了具有強(qiáng)烈的個(gè)性和復(fù)雜的內(nèi)心世界描寫的肖像。古羅馬最早的青銅肖像就是運(yùn)用希臘人和埃特魯里亞人所創(chuàng)造的青銅翻制技術(shù)，根據(jù)面具翻鑄成青銅肖像的。羅馬肖像的精神氣質(zhì)主要通過頭部表現(xiàn)，所以羅馬雕像如果缺了頭部，余下的部分就沒什么意義了。4. 羅馬共和國時(shí)期在建筑技術(shù)領(lǐng)域的成就及在建筑上的輝煌成就如何？答:羅馬在統(tǒng)一半島與對(duì)外侵略中聚集了大量勞動(dòng)力、財(cái)富與自然資源，有可能在公路、橋梁、城市街道與輸水道方面進(jìn)行大規(guī)模的建設(shè)。于是除了神廟之外，公共建筑，如劇場(chǎng)、競(jìng)技場(chǎng)、浴場(chǎng)、巴西利卡等十分活躍，并發(fā)展了羅馬角斗場(chǎng)。5. 名詞解釋：希臘陶瓶畫柱式結(jié)構(gòu)建筑部分正面直接位于柱頭上，通常由支撐的闌額、裝飾的壁緣以及突出的檐口構(gòu)成。萬神殿代表著帝國時(shí)期神廟建筑的最高成就,125年哈德良大帝在阿格利帕建立的舊址上重建。,是整個(gè)建筑唯一的采光口。萬神殿在建筑技術(shù)方面一直是后世學(xué)習(xí)的楷模。前2世紀(jì)的法比亞努門利用拱券,并以希臘柱式作裝飾，已開始強(qiáng)調(diào)其紀(jì)念性6. 作品分析：《擲鐵餅者》高約152 厘米，原作為青銅，米隆作于約公元前450 年。雕塑贊美了人體的美和運(yùn)動(dòng)所飽含的生命力，表現(xiàn)了作者高超的藝術(shù)技巧。雕塑選擇的鐵餅擺回到最高點(diǎn)、即將拋出的一剎那，有著強(qiáng)烈的“引而不發(fā)”的吸引力。擲鐵餅的強(qiáng)烈動(dòng)感與雕像的穩(wěn)定感結(jié)合得非常好。擲鐵餅者張開的雙臂象一張拉滿弦的弓，帶動(dòng)了身體的彎曲，呈現(xiàn)出不穩(wěn)定狀態(tài)，但高舉的鐵餅又把人體全部的運(yùn)動(dòng)統(tǒng)一了起來，使人們又體會(huì)到了暫時(shí)的平衡。體現(xiàn)了古希臘的藝術(shù)家們不僅在藝術(shù)技巧上，同時(shí)也在藝術(shù)思想和表現(xiàn)力上有了一個(gè)質(zhì)的飛躍?！睹\(yùn)三女神》這是希臘古典時(shí)期著名的雕刻杰作之一，它原是帕提農(nóng)神廟東山墻上右角末端的高浮雕，題材來自希臘神話。古希臘雕刻十分重視形象的整體不可分割性，人體各部分都充分發(fā)揮出造型特性，力求表現(xiàn)形象的內(nèi)在生命。三女神的塑造體現(xiàn)了菲狄亞斯的藝術(shù)風(fēng)格。它那闊大而簡潔的手法，使人想起菲狄亞斯在巴特農(nóng)神廟所創(chuàng)造的莊嚴(yán)、崇高的雕刻；它那端莊優(yōu)美的身姿和容貌，又使人聯(lián)想到普拉克西特列斯所創(chuàng)造的優(yōu)美而抒情的人體美。由于8為3加5之和，這就可以分割成1∶3∶5，這就是“黃金分割律”，這個(gè)比數(shù)成為后代藝術(shù)家創(chuàng)造人體美的準(zhǔn)則。雕刻家在作品的構(gòu)圖上有著精心的安排，作品呈金字塔型，穩(wěn)定而富于變化，三個(gè)人物的動(dòng)作、姿態(tài)和表情相互呼應(yīng)，層次分明，充分體現(xiàn)了扭曲和美的協(xié)調(diào)，顯示了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們非凡的構(gòu)圖想象力。這是一組忠實(shí)地再現(xiàn)自然并善于進(jìn)行美的加工的典范之作，被譽(yù)為是古希臘最著名、最經(jīng)典的雕塑杰作之一。拜占庭式建筑，指的是拜占庭帝國時(shí)期的建筑風(fēng)格。對(duì)后來的東歐建筑和伊斯蘭教建筑有很大影響?！恫槭慷∧岽蟮奂捌潆S從》《皇后提奧多納和宮女》藝術(shù)特點(diǎn)拜占庭美術(shù)首先是宗教美術(shù)。第四章 文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)2,波提切利繪畫的特點(diǎn)及代表作品分析。作品宗教題材居多，是文藝復(fù)興早期美術(shù)的主要特點(diǎn)之一。羅馬神話故事表現(xiàn)春天的美和典雅。體現(xiàn)了文藝復(fù)興時(shí)期對(duì)希臘、羅馬古典文化的肯定和贊美。《維納斯的誕生》文藝復(fù)興以來第一幅直接采用古典神話并首次描繪女性裸體形象的作品。佛羅倫薩畫派畫法細(xì)膩，畫面明暗對(duì)比不甚強(qiáng)烈，畫家們?cè)谧鳟嫾挤ㄉ虾苤v究步驟。佛羅倫薩畫派以資產(chǎn)階級(jí)上升時(shí)期的人文主義思想為主導(dǎo)，用科學(xué)方法探索人體的造型規(guī)律，吸取古代希臘、羅馬的雕刻手法應(yīng)用在繪畫上，把中世紀(jì)的平面裝飾風(fēng)格改變?yōu)橛眉型敢?，有明暗效果，表現(xiàn)三度空間的畫法。除了油畫外，當(dāng)時(shí)多創(chuàng)作大幅溫壁畫，主要為宮廷、教會(huì)和資產(chǎn)階級(jí)上層服務(wù)，從而改變了歐洲中世紀(jì)繪畫的面貌。芬奇《蒙娜波提切利《維納斯的誕生》為其名作之一。這種追求享樂的思想,在藝術(shù)上表現(xiàn)得相當(dāng)突出,從而形成了這一地區(qū)特有的繪畫風(fēng)格,稱之為威尼斯畫派。在表現(xiàn)人體美方面,威尼斯畫派也和佛羅倫薩的畫家們一樣,敢于沖破長期桎梏人們的觀念的牢籠,把古希臘的美學(xué)觀加以復(fù)興,并融合在人文主義的美學(xué)理想中。關(guān)于基督傳說的故事,畫家有獨(dú)到的表現(xiàn)方法。為加強(qiáng)悲劇性力量,他善于利用波瀾壯闊的戲劇性沖突,給人以震撼性的感染力。它雖仿效米開朗基羅等大師，卻只得其形式而失其精神，一般而言，它的作品都注重人體描繪，尤以裸體為多，但姿態(tài)怪異，肌肉表現(xiàn)夸張近于畸形；畫題多隱晦不明，或別出心裁令人難以理解；布局多呈幻想結(jié)構(gòu)，任意發(fā)揮透視技巧，構(gòu)圖之奇違乎常理；用色也光怪陸離，不循自然。正因?yàn)槿绱耍谝恍﹪胰员划?dāng)作文藝復(fù)興新風(fēng)格的代表，意義作用皆和本土大有區(qū)別。目前討論仍在深入，爭議之點(diǎn)甚多，是研究文藝復(fù)興和近代美術(shù)發(fā)展方面的一個(gè)關(guān)鍵問題5. 格列柯的藝術(shù)特色及對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的影響。格列柯是一位天才而又非常復(fù)雜的人物。他的局限性是未能走出貴