【正文】 勒（Emile Galle39。，1846—1906）的積極推動下興起的。自然應是設計師的靈感之源，并提出家具設計的主題應與產(chǎn)品的功能性相一致。西班牙新藝術(shù)運動建筑師高迪：“你們想知道我在哪里找到樣本的嗎？一棵挺拔的樹，它托著主干而主干又托著支干、支干又托著葉子。自從上帝這個藝術(shù)家把它們創(chuàng)造出來，每一個獨立的部分都和諧而蓬勃地生長。”1907年，德意志制造同盟（Deutscher Werkbund）成立于慕尼黑。這是一個積極推進工業(yè)設計的輿論集團，由一群熱心于設計教育與宣傳的藝術(shù)家、建筑師、設計師、企業(yè)家和政治家組成，在它的成立宣言中，提出了這個組織明確的目標“通過藝術(shù)，工業(yè)與手工藝的合作，用教育宣傳及對有關(guān)問題采取聯(lián)合行動的方式來提高工業(yè)勞動的地位?！?德意志制造同盟的代表人物就是彼得貝倫斯。他出生于德國漢堡，早期從事建筑設計工作。1904年開始，他便積極參與德意志制造同盟的組織工作，同時，又利用擔任杜塞多夫藝術(shù)學院校長的職位從事設計教育的改革。英國的新藝術(shù)運動麥金托什（1868—1928）是英國格拉斯哥一位建筑師和設計師。他在英國19世紀后期的設計中獨樹一幟，并對奧地利的設計改革運動維也納“分離派”Secession 產(chǎn)生了重要影響。雖然麥金托什和維也納“分離派” 成員在很多方面都與新藝術(shù)運動相呼應，不少設計史家也將他們劃入新藝術(shù)的范疇。但與別的新藝術(shù)流派相比，他們的設計更接近于現(xiàn)代主義?！扒啻猴L格”幾何因素的形式構(gòu)圖，在他們手中進一步簡化成了直線和方格，這預示著機器美學的出現(xiàn)。 維也納分離派由一群先鋒派藝術(shù)家、建筑師和設計師組成的團體，成立于1897年，是當時席卷歐洲的無數(shù)設計改革運動的組織之一。其代表人物是霍夫曼（Joseph Hoffmann，1870—1956）、莫瑟（Koloman Moser，1867—1918）和奧布里奇（Joseph M. Olbrich，1867—1908）。這個運動的口號是：“為時代的藝術(shù)藝術(shù)應得自由?！敝ゼ痈鐚W派1871年，芝加哥城大火，將市區(qū)大批木結(jié)構(gòu)的簡易房舍燒得精光，“但這把火卻給建造這個新型大都會創(chuàng)造了條件，為利用一百多年來歐洲發(fā)展起來的新建筑材料和新技術(shù)，提供了一顯身手的場地?！惫餐攸c是注重內(nèi)部功能，強調(diào)結(jié)構(gòu)的邏輯表現(xiàn)，立面簡潔，明確，并采用了整齊排列的大片玻璃窗，突破了傳統(tǒng)建筑的沉悶之感?，F(xiàn)代主義時間：20世紀初開始至第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后。觀念：民主主義、精英主義、理想主義和烏托邦主義。形式：面向大眾、改變傳統(tǒng)、取消裝飾（少就是多）具體特點如下：功能主義特征。強調(diào)功能為設計的中心和目的，講究設計的科學性，重視設計是適時的科學性、方便性、經(jīng)濟效益和效率。形式上提倡非裝飾的簡單幾何造型。具體設計上重視空間的考慮，特別強調(diào)整體設計考慮，基本反對在圖板上、在預想圖上設計，而強調(diào)以模型為中心的設計規(guī)劃。重視設計對象的費用和開支，把經(jīng)濟問題放到設計中，作為一個重要因素考慮，從而達到實用、經(jīng)濟的目的。從30年代末開始，現(xiàn)代主義開始了一個新的階段—美國階段。美國現(xiàn)代主義與國際主義設計1）、國際主義設計包豪斯被法西斯強行解散以后，一大批包豪斯的教員和學生先后來到美國，繼續(xù)從事設計和教學工作，使在德國和歐洲沒有實現(xiàn)的理想，得到了實現(xiàn)。自此，源于歐洲大陸的現(xiàn)代主義運動的中心也移到了美國，并且與美國工業(yè)設計界注重為企業(yè)服務，注重經(jīng)濟效益，注重市場競爭的實用觀念一起，逐漸發(fā)展成為戰(zhàn)后轟轟烈烈的國際主義運動。 美國對于現(xiàn)代設計發(fā)展的重要貢獻還在于它是世界上第一個把工業(yè)設計變成一個獨立職業(yè)的國家，企業(yè)內(nèi)部的工業(yè)設計部門，獨立的設計事務所等形式造就了一大批駐廠設計師和專業(yè)設計師。這是美國新一代的設計師，也是我們所說的第一代工業(yè)設計師。2）、流線型風格20世紀30年代產(chǎn)生并流行。它是由物理力學界對流體力學原理的研究引發(fā)起來的。一種紡錘形的體積，被力學家測定在空氣中的阻力最小，飛機的飛行正是依賴于空氣的流體力學原理產(chǎn)生的浮力，機翼的橫斷面就采取了這樣的形態(tài)。尤其是要體現(xiàn)速度的交通工具______如汽車、火車、飛機和輪船等等。1917年左右被應用于汽車設計。后拓展到其它工業(yè)產(chǎn)品設計。3）、雷蒙德羅威（Raymord Loewy，1893—1988）第一代工業(yè)設計師中的典型代表人物，他出生于法國，1919年來到紐約，早期從事插圖設計，小有名氣。20年代開始，致力于產(chǎn)品外型的改造設計工作，1934年，成立了自己的設計事務所，從事交通工具、工業(yè)產(chǎn)品和包裝設計、50年代和60年代，他的事業(yè)達到頂峰，80年代時，他的獨立設計公司已成為世界上經(jīng)濟效益最好的公司之一。 羅威一生的設計活動涉及的領域非常廣泛，并且常常是卓有成就的。1933年，他為灰狗長途汽車公司設計的企業(yè)形象標志，成為今天CI設計的早期典范，1938年，他設計的可口可樂公司的瓶型改型和企業(yè)形象獲得成功，1941年，重新設計“幸運”香煙包裝，1947年，為斯圖德貝克汽車公司設計了戰(zhàn)后第一輛投放美國市場的汽車，1953年，又為該公司設計出“星線”（The Starliner）汽車，受到好評，1960年，與合伙人聯(lián)合推出超級市場方案，1964年，設計肯尼迪紀念郵票，1968年，擔任美國國家宇航局設計顧問，一直到1974年，那年，他為蘇聯(lián)設計“莫斯科人”汽車，成為蘇聯(lián)委托西方人設計的第一個項目，等。羅威所從事的設計活動大到宇航器，小到郵票、煙盒，代表了第一代工業(yè)設計師那種無所不為的特點。他的一生，是美國的工業(yè)設計從開始、發(fā)展，到達頂峰和走向衰退的整個過程的縮影和寫照。 戰(zhàn)后現(xiàn)代主義和國際主義設計戰(zhàn)后現(xiàn)代主義的發(fā)展是以國際主義風格的產(chǎn)生和發(fā)展為特征的，從本質(zhì)上來說，國際主義與現(xiàn)代主義一脈相承，在設計風格上，都具有反裝飾傳統(tǒng)，形式簡潔，注重功能，理性化和系統(tǒng)化的特點，在設計形式上，由于米斯凡德洛“少就是多”的觀點影響，在過分強調(diào)減少形式的同時，漠視了功能需要，而走向了不強調(diào)形式的形式主義道路，背離了現(xiàn)代主義的基本原則。 國際主義風格是在美國興起的并反過來又影響到歐洲國家。它從建筑設計領域逐漸滲透到平面設計和產(chǎn)品設計之中，形成了瑞士國際主義平面設計和德國烏爾姆設計學院，布勞恩公司的設計體系，并在60年代達到發(fā)展的頂峰。 國際主義風格與現(xiàn)代主義還存在著明顯的本質(zhì)差異，從意識形態(tài)角度來說，在歐洲發(fā)展起來的現(xiàn)代主義具有明顯的民主主義傾向和社會主義特征，為大眾服務的設計目的僅僅體現(xiàn)在功能的追求和符合機器工業(yè)的現(xiàn)代設計形式美的創(chuàng)造，而在美國形成的國際主義中，商業(yè)化特征使設計成為以較少投入獲得最大效益的手段，功能與形式都成為市場競爭的可利用工具，為大眾服務的目的也轉(zhuǎn)化成為企業(yè)服務，為效益服務的附庸。 1）、現(xiàn)代主義建筑設計 現(xiàn)代主義建筑設計風格是國外近現(xiàn)代建筑史上影響范圍最廣、時間最長、爭議最多的一種風格流派。它在總結(jié)了新建筑運動成果的基礎上，提出了系統(tǒng)完整的建筑主張，主要有以下幾個特點：注重建筑的功能和經(jīng)濟性強調(diào)空間是建筑的主題，反對多余的裝飾主張發(fā)揮新材料、結(jié)構(gòu)的性能特點其中，以格羅披烏斯、柯布西耶、密斯凡德羅、賴特以及奧圖為代表。2)、現(xiàn)代主義的平面設計瑞士的國際主義平面設計以簡單明快的版面編排和無飾線體字體為中心，形成高度功能化，非人情化、理性化的風格，其中的“通用體”（Univers）和“赫維提卡體”（Helvatica）至今仍在流行。 3)、現(xiàn)代主義產(chǎn)品設計德國戰(zhàn)后的烏而姆設計學院和聯(lián)幫德國家用電器公司布勞恩公司在產(chǎn)品設計上所體現(xiàn)的冷漠、理性化、系統(tǒng)化、減少主義形式，從另一個角度完善了國際主義的風格體系。 4)、歐洲各國的工業(yè)設計發(fā)展成熟工業(yè)時期的設計是以現(xiàn)代主義為其主要風格特征的，各個國家不同的文化傳統(tǒng)和社會狀況為其注入了豐富的內(nèi)容，英國的政府扶持型發(fā)展，法國的裝飾傳統(tǒng)影響，意大利獨特的民族風格，以及斯堪的納維來諸國注重自然材料，注重手工藝傳統(tǒng)的個性，和戰(zhàn)后日本的雙軌制發(fā)展體系，都使得統(tǒng)一化的現(xiàn)代主義風格中帶有明顯的地域和民族特色，這一時期所造就的一大批國際設計大師，如格羅庇烏斯、米斯凡德洛、勒柯布希埃、雷蒙德羅威等等也以他們卓越的設計成就極大地豐富了現(xiàn)代主義的內(nèi)涵和表現(xiàn)特征。因此，這一時期是設計史上明顯地具有整體風格形態(tài)的時期，這種整體風格狀態(tài)充分體現(xiàn)了工業(yè)設計的巨大涵蓋力和包容力，同時，這一時期也是現(xiàn)代設計走向完善成熟的時期，二次大戰(zhàn)后，各國紛紛成立的工業(yè)設計協(xié)會，以及在1957年成立的國際工業(yè)設計學會聯(lián)合會便充分說明了工業(yè)設計在現(xiàn)代社會中的地位。 后現(xiàn)代主義設計風格從20世紀60年代至今。 美國社會學家丹尼爾貝爾（Daniel Bell，1919—）在他出版了1973年的《后工業(yè)社會之來臨》一書中首次提出“后工業(yè)社會”一詞，它界定了戰(zhàn)后60年代出現(xiàn)的一系列社會變革。從設計領域中觀念變革的角度，可以歸納為以下幾個方面。 由于科學技術(shù)的進步，功能結(jié)構(gòu)方面的一系列科學的、物質(zhì)的法則、規(guī)律和原理，已經(jīng)迅速為設計者所掌握，結(jié)構(gòu)的合理性，功能的適用性已不再成為設計中的難題用來判斷設計水平的高低。藝術(shù)上的趣味、風格重新提到消費者的面前，工業(yè)品被要求具備文化的品格，成為一種文化的象征，并且在人為環(huán)境中產(chǎn)生審美的感情效應。 第三產(chǎn)業(yè)——商業(yè)和服務行業(yè)的巨大發(fā)展，為滿足人們除生產(chǎn)勞動之外的娛樂、旅游等精神需求創(chuàng)造了條件，就設計而言，設計師不僅要對實體的物進行合理設計，更要重視全社會的組織、秩序和文化活動的設計。 這一時期最為廣泛的消費群體，是追求個性化和多元化的消費觀念和審美趣味，這也促使設計風格的演變趨向時尚追求和形式化傾向。 宇宙空間的開發(fā)和航天技術(shù)的發(fā)展，使“高科技”成為共同的時尚愛好，在設計中，技術(shù)的表現(xiàn)一反往日融入功能和形式之中的狀態(tài)，而獨立成為設計表現(xiàn)的主題。 化學工業(yè)為設計提供了種類繁多的高分子聚合材料，在質(zhì)量、肌理、色澤、強度、可塑性及價格方面，都具備著較大的優(yōu)勢，從而成為設計領域廣泛采用的普及型材料。 智能性電子計算機的發(fā)展，使設計進入電腦時代，產(chǎn)品外觀的更新速度加快，品種增多，為多樣化、個性化、人性化、非標準化的設計需求提供了有效的工具和手段。 現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展促成了公眾參與的形式出現(xiàn)，影響著最普通人的審美情趣，風格多元化為多種多樣設計風格的形成提供了參照。 后工業(yè)社會的設計是以后現(xiàn)代主義為主要特征的，后現(xiàn)代主義（Past modernism），嚴格地說應當稱之為“現(xiàn)代主義之后”，它以對現(xiàn)代主義的反動和修正，界定了與其截然不同的形式風格。針對現(xiàn)代主義后期出現(xiàn)的單調(diào)、缺乏人情味的理性而冷酷的面貌，后現(xiàn)代主義以追求富于人性的、裝飾的、變化的、復雜的、個人的、傳統(tǒng)的、表現(xiàn)的形式，塑造出多元化的特征，因此，后現(xiàn)代主義似乎并不具備嚴格的理論上的變革，而是單純從形式因素的角度批判和反對現(xiàn)代主義，與其說它是一種觀念，倒不如說是一種風格樣式來得更加確切。 1972年，由日本設計師山崎實設計的普魯?shù)郯辏≒ruittIgoe）公寓被拆毀，標志著現(xiàn)代主義建筑風格的結(jié)束，美國評論家、建筑家查爾斯詹克斯（Charles Jencks）大聲喊到：“現(xiàn)代主義死了。”從此，首先在建筑界鮮明地打出了后現(xiàn)代主義風格的旗幟，而后影響到平面設計和產(chǎn)品設計，產(chǎn)生了后現(xiàn)代主義設計運動，并于80年代走向頂峰。其中，以利用歷史裝飾動機進行折衷主義式裝飾的“狹義后現(xiàn)代主義”到90年代初期開始衰退，而注重對經(jīng)典現(xiàn)代主義的批判和挑戰(zhàn)的“廣義后現(xiàn)代主義”則一直延續(xù)至今。 波普運動—一種流行文化的開始“最近幾十年中，沒有任何一場藝術(shù)運動比在50年代末60年代初發(fā)生在紐約和倫敦的后來被稱為波普藝術(shù)的運動那樣在一個通俗化的水平上與應用藝術(shù)如此無法分割地交織在一起?！薄癙OP”一詞是”popular”的變體。意思是通俗的、流行的、大眾化的。波普藝術(shù)主要發(fā)生在美國和英國，《究竟是什么使得今日的家庭如此不同？如此有魅力？》通俗的、短暫的、易忘的、低廉的、大量生產(chǎn)的、年輕的、機智詼諧的、性感的、詭秘狡詐的、有刺激和冒險的、大企業(yè)式的。波普藝術(shù)充滿了戰(zhàn)后一代對傳統(tǒng)文化的反叛。波普設計十分強調(diào)靈活性與可消費性，即產(chǎn)品的壽命應是短暫的,以適應多變的社會、文化條件，就像此起彼伏的流行歌曲一樣。1964年英國設計師穆多什(Peter Murdoth)設計了一種“用后即棄”的兒童椅,它是用紙板折疊而成的,表面飾以圖案,十分新奇。與此同時,紙質(zhì)的耳環(huán)、手鐲甚至紙質(zhì)的服裝都風行一時?？死?Paul Clark)在同一年設計了一系列一時性的波普消費品,包括鐘、杯盤、手套及小飾物等?？死藢⒂⒙?lián)邦的米字旗圖案用到了所有的產(chǎn)品之上,而不管其功能如何。設計的重點是表面圖案,并強調(diào)暫時感和幽默感。這一系列產(chǎn)品在20世紀60年代中期成了倫敦搖滾樂隊的標志,并在一些商店里出售。到20世紀60年代末,英國波普設計走向了形式主義的極端,如瓊斯(Allen Jones)在1969年設計了一張桌子,它由一個極為逼真的半裸女塑像跪著背負玻璃桌面。 后現(xiàn)代主義建筑設計特征A、具有高度隱寓的設計風格，如澳大利亞的悉尼歌劇院設計，西薩佩利（Cesar Pelli）的洛杉磯“太平洋設計中心”，等等，它們雖然建立在對現(xiàn)代主義的反動立場上，卻不是以歷史主義的表現(xiàn)為特征，而是通過詩一般的象征和隱寓達到特殊形式所產(chǎn)生的象征主義。所以，它又被稱為“廣義的后現(xiàn)代主義”，以區(qū)別于單純追求歷史主義和裝飾主義的“狹義后現(xiàn)代主義”。 B、就狹義的后現(xiàn)代主義而言，它是比較強調(diào)以歷史風格為借鑒，采用折衷手法達到強烈表現(xiàn)裝飾效果的裝飾主義作品。從這個角度來說其典型特征表現(xiàn)在它的歷史主義和裝飾主義的立場，以及對歷史動機的折衷主義處理手法和它的娛樂性、處理裝飾細節(jié)的含糊性里，這些特征在羅伯特溫圖利（Robert Venturi）、邁克格利夫斯（Michael Graves）、阿道羅西（Aldo Rossi）等人的作品中可見一斑。 后現(xiàn)代主