【正文】 其中，而后者讓人撕肝裂膽，具有不同的藝術感染力。 “有相聚也有分離 ”這句唱詞，前者會使你沉醉于聚散兩依依、人生猶如一場戲的境遇中；而后者在喂嘆中將氣流放出，表示對命運的順從和對愛情的無奈。 聲樂是一種實踐的藝術，它的感覺無法完全用文字來描述。作 為一個有志此道的人，要盡力去體會聲音表情在情感體驗中的性質與特點及其微妙的變化。這不是為了自己的欣賞需要，而是要用聲音表情來喚起觀眾和聽眾的體驗，這樣的聲音表情才有價值。 （六） 情感體驗與面部表情 當你作為一名演員， 將自己歌聲奉獻給觀眾時，你的情感 體驗便賦予了新的內容。五彩的聚光燈投在臉上，使你無法回避觀眾的視線，你必須使觀眾安靜下來，對你的演唱發(fā)生興趣，并接受你的感情。在這一瞬間，演員的面部和形體表情就顯得非常重要。 如果單純作為廣播和磁帶歌手，那么只消用自己聲音表情 的豐富變化來感染聽眾就基本夠了。但是隨著電視的不斷普及和各種娛樂手段的進一步發(fā)展，尤其是 “卡拉 OK”，歌舞廳的不斷出現(xiàn)，迫使演員必須把歌唱藝術看做表演藝術的一部份，沒有這個意識，多年營造的美好形象和為此所做的全部努力便會功虧一簣。曾幾何時，歌迷心目中 的許多偶像派歌星，經(jīng)不起舞臺和熒屏的考驗，在與觀眾面對面演唱中，失去了自己的偶像派地位，這是十分沉痛的教訓。 事實上，表演藝術是無法將聲音表情、面部表情及動作表情截然分開的，只不過因為錄音棚和舞臺上、鏡頭前的環(huán)境不同，對象不同，手段不同而分別有所側重罷了。 面部表情是人們內心世界通向外界最敞亮的一扇靈魂窗口，它永遠是內心感情最直接、最鮮明、最形象的表現(xiàn)者。人們的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚等一切細膩的內心情緒，即使他有意識地加以掩飾，也會在富于表情的面部和動作姿態(tài)中，透出或明或暗、或濃或淡的影子 那么， 什么是表情呢？表情是無形的情感形之于外的主要工具，是感情的形象表露。一般說來，生活中的表情是人內心情感的一種自然外現(xiàn)和生活交際的手段，但是作為表演藝術中的表情，更有其自身的功能和作用，它已不是只作為內心情感自然外現(xiàn)和交際手段，而是藝術創(chuàng)造的工具和表演技巧，于是就產(chǎn)生了生活表情和藝術表情，下意識表情和有意識表情這兩個既彼此關聯(lián)又不盡相同的概念。 藝術表情來源于生活表情，任何脫離生活的矯飾表情都不會被觀眾接受。但由于生活表情屬于自然流露，所以表現(xiàn)的形式千差萬別，有的甚至丑陋刺目，演員要選擇最典型、最易于觀眾窺視 和接受，最能準確體現(xiàn)心理并最富于美感的狀態(tài)。這個狀態(tài)的產(chǎn)生是演員深刻體味了人物的內心情感，研究了生活表情的特點之后，精煉加工而成。 有的人天生表情木訥，有的人笑不露齒，有的人大笑時牙齦 暴露等等，這些人即使有強烈的內心感受，在表情上要么無痕跡，要么歪曲內心感受，要么缺少美感，這需要演員充分了解自己的毛病所在，加強表情訓練，以便能夠自由支配表情器官的運動。 眼睛是面部表情的最重要部位，是一個演員展示內心活動的中心，有一首歌唱到： “不要再編織美麗的哀愁 不要再尋找牽強的借口 因為你的眼早已說明 這首歌準 確地表明了眼睛的重要，任何東西也瞞不過它。因此，演員若想讓觀眾感受你的內心活動就必須通過眼睛。那么，如何將自己所思、所想、所感的東西準確地傳達給觀眾，是演員走上舞臺和進入熒屏的一個重要的技能。 （七） 情感體驗與內心視象 演員的內心視象是演員傳達情感的手段。所謂內心視象，就是 演員在演唱時，能夠在自己的視覺和內心中，非常清楚，非常詳盡，非常形象地看到自己所唱的一切。更重要的是能使觀眾通過你的視覺看到你所唱的一切。 比如：當你演唱《安妮》時，你的視覺中一定會出現(xiàn)那位美麗然而卻永遠不會陪伴你的姑娘，她的音容笑 貌，舉手投足以及談話語氣、眼神、頭飾、發(fā)型、衣著、身材都清晰可辨，不僅如此，還要假定出你們之間的關系。某年某月的某一天，你們終于相戀，安妮是一個混血姑娘，你倆曾是同一天，你們終于相戀，畢業(yè)后安妮回到美國，你也因某種原因離開了故鄉(xiāng)，從此音訊杳然。你以為安妮對你的愛情從此不會存在，便燒掉了你們之間往來的信件，幾年后，從朋友處得知，安妮死于車禍，并且一直在等你，這使你悲痛欲絕、失魂落魄 …… 。 這雖是發(fā)生在王杰身上的真實故事，但作為演員，必須在演唱的歌曲中為自己勾勒出一個真實的故事。 演員內心視象中的一切，不 僅在舞臺上生動，形象地看到，而且更要生動、形象地感到，否則你看到的東西就會變得冰冷而毫無生氣。 視象是有選擇的，不是什么都需要看到，舞臺上的視象決不是生活中視覺人物、事物的拼湊和堆砌，而應該有一定的范圍，并按照一定的目的去選擇，用那些最能使你感受得到，最能使你激動，最能激發(fā)你的演唱欲望和情感的事物，來充實你的視覺，否則，更 會激動和真實起來。 要使觀眾看到、感到你所描述的人或事物，就必須把眼睛交給觀眾。在觀眾中尋找一位或若干位與之交流的對象，假定這些對象是你最可以信賴、最可以無話不說的朋友，或者是你歌中所唱 到的人?？傊輪T的心里不能丟掉觀眾對象，即使由于表述的原因在視覺上有片刻的游離，但心里還是在為這些觀眾對象在演唱。 一個成熟的演員一出場，便視陌生的觀眾為最親密的朋友，或平靜，或運動，都使觀眾無法將目光移開，透過他的眼睛而窺視他內心的秘密，從而得到了情感的共鳴與感染。而初登舞臺的演員，大多不善于用眼睛與觀眾交流，要么望著天棚，要么盯著地板，要么不停地東張西望，這樣一來，觀眾便不注意演員的存在了，目光也會隨之而分散，這是演員沒有掌握內心視象的根源所在。 演員最初練習內心視象時，可以找?guī)孜缓门笥?，將歌詞變成故 事講給這些人聽，直至他們透過你的眼睛看到、感到你所講的一切為止。 （八） 情感體驗與第二感覺 情感的體驗和情感的表現(xiàn)，是一項演員創(chuàng)作工程。因為你不僅 要善于感受，而且還要善于將這種感受傳達給欣賞者，以便喚起欣賞者的感受，產(chǎn)生一種情緒共鳴。而欣賞者要聽到和看到的，還不僅是一般的感受，更要聽到和看到具有美學特征的感受。也就是你的演唱既要有大眾性，又要有一定的個別性，既不能完全脫離普通人對事物的感受，又不能淺嘗輒止流于一般。 如果你從歌詞的字里行間感受到了新的東西，你不妨將這種新的感受傳達給觀眾和聽眾，使他們對 這首歌曲產(chǎn)生新的感應，這就是一個名演員能將無數(shù)老歌重新詮釋，從而產(chǎn)生不同凡想的效果的原因所在。 我們永遠難忘幾年前美國楊柏翰大學歌舞團來華演出時，使中國觀眾滿座叫絕的那首《康定情歌》，美國人用第二感覺去感受這首歌曲，演繹成一首醉人的情歌，唱得柔軟，抒情，再配以美妙的和聲，將中國觀眾帶進了一個新的音樂意境。 歌唱狀態(tài)的面部表情有兩種性質，一種是表述性表情，它屬于恩的第一感覺，一種是隱喻性表情，它屬于人的第二感覺。 表述性表情是指單純的喜怒憂思悲狀態(tài)中的表情，比較容易刻畫和表述。比如《甜蜜蜜》、《我一見你 就笑》，是一種對初戀的回味和感受，《只有分離》是別情依依纏綿。 而隱喻性表情是多種心情交織在一起時所怕表情，這種表情必須在歌詞的字里行間挖掘出心理的第二感覺，從而才能產(chǎn)生一種復雜的表情?！犊嗷h笆》與其說是對人的隱喻，不如說是對整個莊戶人以至于中國人命運的隱喻，這些方面，你感受的越多、越深，你的表情就會越加豐富和傳神。當你穿越了第一感覺找到了第二感覺的時候，你的表情才能升華。 乍一聽到趙傳的專輯電視廣告，《我很丑，可是我很溫柔》時，第一感覺是好笑。然而當你滲透到這首歌的實質中去體味的時候，你的第二感覺才會產(chǎn)生 ，這首歌的悲劇力量如此強烈撞擊著你，使你不能不為之感動。每個人都有不盡人意的弱點和不能走出的誤區(qū)，如何迎接生活的挑戰(zhàn)，化卑微為光榮，變缺憾為圓滿，是每一位 “活在剃刀邊緣 ”站在 “鋼筋水泥的叢林里 ”的人必須經(jīng)歷的過程，這個過程是如此艱辛 …… 當一個演員用自己的心靈感受到這些東西時，表演才不至于流于表面和浮夸。 演員的表演是一種藝術創(chuàng)造，這種創(chuàng)造過程是體驗、理解、再體驗、再理解的過程；也是賞從第一感覺出發(fā)，尋找第二感覺并穿越第二感覺的升華過程。演員的表情，是藝術創(chuàng)造的表情，它比生活有更強的表現(xiàn)力和概括力，更富 于形象的美感特征。那種一切聽憑第一感覺，