【文章內(nèi)容簡介】 產(chǎn)品設(shè)計、建筑和環(huán)境藝術(shù)等。美術(shù)史研究美術(shù)發(fā)展過程的學問，包括有關(guān)美術(shù)作品、美術(shù)家、流派和風格的信息、闡述和評價。美術(shù)創(chuàng)作通過感受、體驗和構(gòu)思，運用一定的物質(zhì)材料，采用一定的技法制作美術(shù)作品，以表達思想和情感。美術(shù)教育以美術(shù)學科為基礎(chǔ)的教育門類。其目的主要是延續(xù)和發(fā)展美術(shù)的知識和技巧，以滿足人類社會經(jīng)濟、精神和文化的需要，健全人格，形成人的基本美術(shù)素質(zhì)和能力，促進人的全面發(fā)展。構(gòu)圖構(gòu)圖又叫布局或經(jīng)營位置，一幅畫如何安排好所表現(xiàn)物象的位置，以及幾種物象的組合關(guān)系叫構(gòu)圖。素描狹義上講：有“樸素的描寫”之意，它是用鉛筆、毛筆、炭筆等工具做單色的描寫。廣義上講：素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)訓練學科。通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現(xiàn)在平面的紙上。中國畫中國畫就是用中國的傳統(tǒng)繪畫工具，按照中國人的審美習慣而出來的畫。中國畫的特點中國畫最顯著的特點就是以墨線為基礎(chǔ)，用以表現(xiàn)物象的輪廓、明暗、質(zhì)感，同時通過墨線還可以表達作畫者的思想和精神。民間美術(shù)人民群眾創(chuàng)作的，以美化環(huán)境、豐富民間風俗活動和在日常生活中應(yīng)用及流行的美術(shù)。民間美術(shù)的特點民間美術(shù)是構(gòu)成各民族美術(shù)傳統(tǒng)的重要組成部分，是一切美術(shù)形成的源泉。在造型及藝術(shù)風格上帶有質(zhì)樸活潑的鮮明民間特色，剛健清新，帶有浪漫主義色彩。1審美是指對具體事物和藝術(shù)作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和觀照，并在這一過程中獲得愉悅的心理體驗。美術(shù)是藝術(shù)的種類之一，又稱美術(shù)為造型藝術(shù)和視覺藝術(shù)，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術(shù)、廣告設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計、建筑和環(huán)境藝術(shù)等。簡答題什么是基本的美術(shù)素養(yǎng)？（1）、是對美術(shù)的內(nèi)容和現(xiàn)象有基本的了解；（2）、是對美術(shù)的創(chuàng)作方法和過程有基本的了解；（3）、是對美術(shù)在社會中的價值和作用有基本的了解。美術(shù)課程的基本理念是什么？（1）使學生形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。（2）激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣。（3）在廣泛的文化情境中認識美術(shù)。（4）培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力。（5）為促進學生發(fā)展而進行評價。美術(shù)課程的價值主要體現(xiàn)在哪些方面？（1）陶冶學生的情操，提高審美能力；（2）引導(dǎo)學生參與文化的傳承和交流；（3）發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；（4）形成學生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識；（5）促進學生的個性形成和全面發(fā)展。美術(shù)課程標準的總目標是什么？課程的總目標是按照三個維度表述的，即知識與技能；過程與方法；情感、態(tài)度和價值觀。（1）知識與技能方面，學生要學習美術(shù)欣賞和評述的方法，了解基本美術(shù)語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術(shù)素養(yǎng)。（2）過程與方法方面，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術(shù)活動，體驗美術(shù)活動的樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程，發(fā)展美術(shù)實踐能力。（3）情感、態(tài)度和價值觀方面，學生要努力獲得對美術(shù)學習的持久興趣，激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。你認為怎樣的美術(shù)課是一堂好課？⑴教學目標多元⑵教學內(nèi)容豐厚⑶教材處理變式⑷教學問題優(yōu)化⑸教學活動有效⑹教學流程清晰⑺教學姿態(tài)平等⑻教學評價恰當⑼教學方法多樣⑽媒體運用恰當如何評價學生的美術(shù)作業(yè)？對學生美術(shù)作業(yè)應(yīng)采用多樣的評價方法。學生美術(shù)作業(yè)評價呈現(xiàn)方式可以是分數(shù)或等級，可以是評語，也可以采用評語與等級相結(jié)合的方式，還可以采用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發(fā)展，并使學生明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。美術(shù)欣賞課怎樣體現(xiàn)美術(shù)課程的人文性質(zhì)？（1）、分析美術(shù)作品時不單要講技能，更要從美術(shù)文化上進行分心，把美術(shù)作品放到廣泛的文化情景中去學習。（2）、分析美術(shù)作品的技能要和表達作者什么樣的思想和感情，以及作品是怎樣表達的這種思想感情聯(lián)系在一起進行思考，并要了解作者的生平和時代特征、代表作品。（3）、引導(dǎo)學生欣賞美術(shù)史上的經(jīng)典作品和身邊的一些典型的美術(shù)現(xiàn)象。（4）、鼓勵學生積極參與對美術(shù)作品的討論和評論，加深對美術(shù)作品的體驗。各學段的“綜合?探索”教學活動應(yīng)如何進行？（1）一、二年級的階段目標：采用造型游戲的方式進行無主題或有主題的想象、創(chuàng)作、表演、展示。（2）三、四年級的階段目標：采用造型游戲的方式結(jié)合語文、音樂等課程內(nèi)容，進行美術(shù)創(chuàng)作、表演和展覽，并發(fā)表自己的創(chuàng)作意圖。（3）五、六年級的階段目標：結(jié)合學校和社區(qū)的活動，運用自然課程和其他課程的知識、技能，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術(shù)與環(huán)境的關(guān)系。“造型”與“表現(xiàn)”之間的關(guān)系是怎樣的？造型和表現(xiàn)可以看成該學習領(lǐng)域中的兩個維度，造型是指與視覺造型有關(guān)的一切活動，表現(xiàn)是指與造型活動有關(guān)的全部過程。造型是“點”，表現(xiàn)則是”線”，造型是表現(xiàn)的基礎(chǔ)，表現(xiàn)則是造型的過程。造型與表現(xiàn)在本學習領(lǐng)域中是一體兩面。在整個造型活動的過程中，也許中間想法會有所改變，但活動本身并不會停止。這說明表現(xiàn)始于造型之初，造型貫穿于表現(xiàn)的全過程。“設(shè)計”和”應(yīng)用”之間的關(guān)系是怎樣的？課程標準在“設(shè)計?.應(yīng)用”學習領(lǐng)域中指出，本學習領(lǐng)域中的“設(shè)計”一詞，包括與學生生活有關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)和傳統(tǒng)工藝。而“應(yīng)用”一詞，則是指教學內(nèi)容的選擇應(yīng)貼近學生的生活實際，聯(lián)系社會、加強趣味性、應(yīng)用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)作欲望。二者之間的關(guān)系可以概括為以下三點。（1）知識的學習與學生生活經(jīng)驗的關(guān)系（2）知識學習與操作實踐的關(guān)系（3）“設(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域內(nèi)各種內(nèi)容互為補充的關(guān)系“綜合?探索”學習領(lǐng)域的學習，學生應(yīng)達到什么目標？（1）、了解美術(shù)發(fā)展趨勢以及美感的多樣性，拓展想象的空間，綜合運用豐富多樣的美術(shù)媒材、形式、技能表達自己的創(chuàng)意，美化環(huán)境與生活。（2）、了解美術(shù)學科與其他學科以及社會的關(guān)聯(lián)，能靈活運用各學科的知識設(shè)計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性美術(shù)活動，形成綜合學習的能力，培養(yǎng)創(chuàng)造精神。（3）、以個人創(chuàng)造與集體合作的形式參與綜合美術(shù)活動，發(fā)揮個性，學會合作，體驗探究、發(fā)現(xiàn)的愉悅與成就感，激發(fā)美術(shù)學習的趣。1一個優(yōu)秀的教師應(yīng)該學會教學設(shè)計的反思，而反思首先是能發(fā)現(xiàn)問題，在教學實踐中，可以從哪些途徑去發(fā)現(xiàn)問題？（1）檢視教學設(shè)計后的教案與教學實際的差距，如問自己：在課堂教學中是否發(fā)現(xiàn)了預(yù)料之外的問題？是否利用這些問題作為教學資源了？下課后有哪些方面比較滿意或有什么困惑與遺憾？（2）請自己的同事進課堂觀察自己的教學，然后聽取教學設(shè)計的問題。（3）用錄像的手段全程記錄自己的教學，分析教學設(shè)計存在的問題。第五篇：美術(shù)教師招聘考試分析題11)分析題部分 答案供參考分析秦漢陶俑《雜技俑盤》答：（1）作品共塑造21人，其中表演者7人，樂器伴奏者7人（原為8人，殘失1人），觀賞者7人。（2）分組排列，身份有所體現(xiàn)。在粗輪廓的飛揚流動中，體現(xiàn)出一種力量、運動的氣勢和歡樂熱鬧的氣氛（3）造型古拙、夸張，神態(tài)鮮明生動，俑人有動有靜，再加上用朱、黃、粉、紫、赭等色彩繪，更增加了藝術(shù)形象的生動性。請描述成都天回山出土的《說唱俑》的形象特點說唱俑描繪的是東漢時期的一個表演者，身材短胖，頭上戴幘，上身坦裸，兩肩高聳，乳肌下垂，大腹如鼓，兩臂穿戴珠翠飾件；下身著大口長褲，赤足，坐于圓榻之上，左臂抱一小鼓，右手握一鼓槌；左足翹舉，張口嘻笑，恣意調(diào)戲。造型古拙，形象生動。作者不是簡單模仿生活中的說唱藝人，而是著意刻畫他的神氣，使之惟妙惟肖，活靈活現(xiàn)。從那伸頭、聳肩、一說一笑，手舞足蹈，有聲有色的表演中，流露出健康的調(diào)戲娛人的神情，毫無油滑之氣。整個塑像，動作夸張，神態(tài)詼諧，極富吸引力。令人如身臨其境，仿佛聽到他的說唱和爽朗的笑聲，似乎看到他的周圍，有一大批入迷的觀眾正在全神貫注地凝視、傾聽，并隨著有趣的段落和引人入勝的鼓詞而在哄笑。分析張擇端的《清明上河圖》答：（1）宋初市民階層的形成，出現(xiàn)了以市俗生活為中心內(nèi)容的風俗畫。（2）通過郊野、汴河、街市三個段落，展現(xiàn)了北宋都城汴梁汴河兩岸清明時節(jié)的街市景象。（3）構(gòu)圖采用散點透視。布局有序，內(nèi)容豐富，主題突出。采用線描淡彩畫法，并緊密結(jié)合對象的質(zhì)感特征。（4）體現(xiàn)了中國古代風俗畫的最高成就，對研究宋代的城市生活以及民俗、服飾、建筑、工商、交通等具有重要的文獻價值。分析王蒙的《青卞隱居圖》答:（1）元朝的“世事多變”造成文人畫家逃避現(xiàn)實、隱遁山林。（2）描繪了浙江吳興縣西北18里許的卞山景象。（3）立軸采用高遠法構(gòu)圖，畫出卞山自山麓至頂全貌，結(jié)構(gòu)謹嚴，縱橫離奇。畫草廬數(shù)間，點出了文人隱逸的主題。畫法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，層層加深，層次井然。畫面密而不塞，實中有虛，有深遠的空間感。（4）運用前代畫家之法，創(chuàng)造出線繁點密，蒼茫深厚的新風格。被明代畫家董其昌成為“天下第一?！?分析閻立本的《步輦圖》。答 此圖為唐代畫家閻立本所畫。絹本設(shè)色。（1）唐代中央政權(quán)與邊遠民族的友好交往促進了政治的穩(wěn)定和經(jīng)濟的繁榮。（2）作品描繪的是貞觀十五年唐太宗下嫁文成公主與吐蕃王松贊干布聯(lián)姻事件。（3）構(gòu)圖均衡，人物主次分明，形象生動，線條勻細挺拔，富有彈性。設(shè)色濃重并適度暈染，效果單純而明朗。（4）作品具有歷史價值，是現(xiàn)存有關(guān)西藏最早的一幅歷史畫。閻立本是開一代畫風的劃時代人物。1達?芬奇的《蒙娜麗莎》答（1）文藝復(fù)興確立了個人的價值，肯定了現(xiàn)實生活的積極意義。（2）成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。（3）人物儀態(tài)安詳、表情平靜。金字塔形構(gòu)圖增加了人物的端莊和穩(wěn)重。雙手刻畫精確、豐滿、背景運用“空氣透視法”使主題愈加鮮明。充分突出了人物健康、華貴和青春的美。（4）體現(xiàn)了畫家以科學的精神去觀察自然的態(tài)度，是一首贊美自然的頌歌?！睹赡塞惿肥且环碛惺⒆u的肖像畫杰作。它代表達芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達到巧妙的結(jié)合，對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關(guān)系，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。達芬奇在人文主義思想影響下，著力表現(xiàn)人的感情。在構(gòu)圖上，達芬奇改變了以往畫肖像畫時采用側(cè)面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構(gòu)圖，透視點略微上升，使構(gòu)圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔,及身份和階級地位，顯示出達芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應(yīng)而不見了，背景曾有藍天。1王式廓的《血衣》王式廓，中國現(xiàn)代油畫家、版畫家。《血衣》是作者以在華北地區(qū)參加土地改革運動所積累的生活體驗與素材為基礎(chǔ)而創(chuàng)作的大型素描（油畫稿），也是曾經(jīng)引起廣泛社會反響的杰出革命歷史畫。它以一位農(nóng)村婦女手持的血衣作為揭示主題和畫面情節(jié)的中心，用一系列飽受封建剝削和摧殘的農(nóng)民形象組成了控訴斗爭的宏大場面，表現(xiàn)了農(nóng)民的痛苦、仇恨與斗爭激情，現(xiàn)實了民主革命所帶來的翻天覆地的歷史變化和人民群眾當家作主的時代的到來。作品場面宏大，人物眾多，作者真實、生動地刻畫了不同人物的性格特征和內(nèi)心世界，富有極強的藝術(shù)感染力。賞析委拉斯凱茲的《宮女》。畫面中的畫家本人，眼睛注視著畫面以外他所要描繪的對象。畫面中心處掛在墻壁上的鏡子里映照出國王和王后的影像，說明畫家正在給國王和王后畫像。在畫面中占了主要地位的小公主和宮女是在畫家工作時突然闖進來宮廷畫室的。因此，這一作品就既是一幅描繪小公主極其宮女日?；顒拥钠渭炎鳎质乔擅畹臉?gòu)思和構(gòu)圖，而給畫家本人留下的一幅難得的自畫像，實際也反映著作者本人在西班牙宮廷王宮中的地位、身份和命運，是畫家宮廷生活的自我寫照。作者運用了油畫藝術(shù)所可能具有的全部表現(xiàn)手段，形體、明暗、透視、光影、色彩、人物的姿態(tài)和表情、人物之間的呼應(yīng)襯托以及人物與環(huán)境之間巧妙而合理的安排等，使得所有這些因素全都非常和諧地融合在一種堅實而又自然的畫風之中。特別是它那明亮的金黃色的主調(diào)與深暗沉著的服裝和陰影所形成的層次分明的對比，使得全畫中出現(xiàn)的色彩和形體的復(fù)雜交響，又能統(tǒng)一在它那均衡、穩(wěn)定的構(gòu)圖之中。因而，這幅名作精致地創(chuàng)造出一種真實感很強的、龐大的空間景象的視覺幻想，也就是一種客觀的完整而有機的意象，而他所采用的是經(jīng)典的歐洲現(xiàn)實主義繪畫的語言。2賞析馬遠的《寒江獨釣圖》馬遠，南宋四大家之一，本畫畫一葉扁舟，幾道水波，一老翁獨坐船頭，專心致志地在釣魚。畫面大片空白，這些空白既表現(xiàn)水，又表現(xiàn)天，正是水天一色，給人無邊無際的感覺，也加強了江面上寒意蕭索的氣氛，突出了“寒江獨釣”中“寒”的境界，同時顯得老翁格外孤獨，進一步突出了“獨”的境界。顯然作者馬遠在這一作品的構(gòu)圖上，巧妙地利用空白的作用，達到了獨特的境界，這也是中國古代繪畫的重要特色之一。2分析《韓熙載夜宴圖》這是五代時期南唐著名畫家顧閎中的作品。作品是顧閎中根據(jù)南唐統(tǒng)治者的意旨偷偷地到南唐大臣韓熙載家中窺探真情后，憑著他對韓熙載夜宴賓客生活場面的觀察分析和心記畫成的。畫面內(nèi)容可以分成聽樂、賞舞、休息、清吹、散宴各段。手段聽樂，韓熙載與狀元郎粲坐床榻上，正傾聽教坊副使李家明之妹彈琵琶，旁坐其兄等人。二段觀舞眾人正在觀看王屋山跳“六幺舞”，韓熙載親自擊鼓助興，好友德明和尚不期而遇此景，尷尬地拱手背立；三段“暫歇”，韓熙載與家妓們坐床上休息，韓熙載在凈手；四段“清吹”韓熙載解衣盤坐椅子上，欣賞五個歌女合奏；五段“散宴”韓熙載手持鼓槌送別，尚有客人在與女妓調(diào)笑。韓熙載在畫中出現(xiàn)了五次，但表情始終悶悶不樂。他的內(nèi)心是非?？鄲灥?，為了逃避迫害他不得不縱情酒色，而其他人都沉浸在宴會的氣氛中，很愉快，這形成了鮮明對比。畫中五個情節(jié)用屏風巧妙分割又使場景相互聯(lián)系，以長卷的形式如同連環(huán)畫把不同時空發(fā)生的事在一幅