【文章內(nèi)容簡介】 )學習小提琴，無論是小提琴的演奏技巧或?qū)σ魳返膽B(tài)度，都深受克林葛影響。后來，他返回日本和兄弟組弦樂四重奏到處演奏，并且從事小提琴教學。根據(jù)幾年的教學經(jīng)驗，他發(fā)現(xiàn)了學習和環(huán)境有密不可分的關系，也體會出年齡和學習小提琴的關系，領悟了音樂和語言妙不可分的關聯(lián)。1958年他在日本東京發(fā)表了母語學習的概念，他在“才能教育”書中，表示音樂教育只是手段，高超人格和偉大理想的培育，才是音樂教育的最后目標。他主張以音樂啟發(fā)兒童單純的心靈，透過音樂培養(yǎng)兒童偉大的情操和人生的理想，創(chuàng)造人類更完美的下一代，為人類謀福祉(Suzuki,1969。Kendall,1973)。鈴木鎮(zhèn)一透過音樂教學實踐其理想，強調(diào)才能不是天生的，才能須經(jīng)由后天培育, 以正確的教育方法，優(yōu)良的師資，配合適當?shù)膶W習年齡，良好的學習環(huán)境，共同成就才能教育的理想。鈴木鎮(zhèn)一并發(fā)現(xiàn)人類學習語言的天賦能力，是一種典型的學習模式，稱之為“母語教學法”。不只在日本很多學生因鈴木鎮(zhèn)一而及早受到音樂栽培，1964 年，鈴木鎮(zhèn)一帶領十位小朋友受邀在美國全美音樂教師協(xié)會演出，引起重視隨之興起一股鈴木教學法風潮，在美國陸續(xù)有鈴木提琴教學的推廣機構(gòu)，嘉惠學子不可細數(shù)。在日本，至1966止，就約有120位鈴木小提琴教師和6000小提琴學生分散在各地。鈴木鎮(zhèn)一不但創(chuàng)造了學習小提琴的新模式，打破了演自歐洲傳統(tǒng)的小提琴學習方式。生平轟動事跡你可曾看到過3000人同時進行小提琴演奏的情形嗎?在日本，從全國匯集而來的學生，按照從500人到1000人、1500人、2000人的規(guī)模，逐漸遞增，最后達到3000人的大演奏，把表演大會推向了最高潮。你又能相信這些演奏者多半是少兒，甚至很多是三四歲的幼兒，并且完全沒有經(jīng)過統(tǒng)一的訓練嗎?恐怕這是當時世界上最宏偉的演奏會了。這些無法言喻的精彩演奏使與會的所有聽眾都深受感動，很多人都是邊聽邊流淚——對如此眾多年幼的孩子出色的演奏而驚訝，被那高超優(yōu)美的音樂所感動。同樣的情形也曾感染了著名的音樂大師們。1955年的某一個晚上，日本松本音樂學院等待著世界著名的維也納藝術學院合唱團的到來。在一個合唱隊員無法置信，甚至懷疑是否走錯地方的家庭宿舍式的小樓里，30名幼兒和小學生用小提琴拉起了巴赫創(chuàng)作的《落第協(xié)奏曲》。剎那間，合唱團的所有成員都顯露出了非常驚訝的神色，他們?nèi)f萬沒想到，竟會從這些可愛的孩子們操作的小提琴中發(fā)出巴赫創(chuàng)作的難演奏的曲子，而且聲音如此優(yōu)雅。驚奇突然變成了強烈的感動。接著，孩子們又合奏了兩三個曲子。然后，合唱團的指揮者達皮特教授說：“奇跡!真是令人難以想像的事，這回我想聽一聽前排小孩子們的獨奏?！北稽c的孩子是小學一年級的學生。他拉了巴赫創(chuàng)作的協(xié)奏曲《協(xié)奏曲第一號E短調(diào)》，拉得非常出色。接著又點了第二個人的名字，是其中最年幼的一個。她拉了維瓦特創(chuàng)作的《G莫爾協(xié)奏曲》，同樣精彩。合唱團的成員們對孩子們的演奏都感到無限的喜悅和激動。他們與指揮者都并排站在鋼琴的旁邊說：“讓我們一起唱吧?！敝b美麗的合唱隊和優(yōu)美的伴奏聲使松本音樂學院的破舊大廳頓時變成了盛大的家庭音樂會。另一個場景。1961年4月16日，在東京文京公會堂的舞臺上，400名5至12歲的孩子手持小提琴，整齊地排好了隊。他們在等待著20世紀誕生的最偉大的藝術家之一、大提琴演奏家卡扎斯先生的到來?？ㄔ瓜壬鷦傄贿M入會堂，當看見舞臺上排列著的400個孩子，他就激動地一面高高地揮著手，一面就座。與此同時，舞臺上一齊奏起了《閃閃星星變奏曲》?！昂?——好!”這位年邁的巨匠一面驚嘆地睜大眼睛觀看，一面連連不斷地流露出贊嘆之聲。當孩子們演奏起波巴魯?shù)潞桶秃盏摹秲墒仔√崆賲f(xié)奏曲》時，他的激動之情達到了頂點。老先生被感動得哭了，眼里充滿了淚水，話都說不出來了。演奏結(jié)束后，他給孩子們作了熱情洋溢的講話。稱這是自己“親眼見到的前所未有的最令人激動的場面??”人數(shù)眾多的、年幼孩子們的合奏，簡直如同一人獨奏的那樣和諧。這些孩子既不是精選出來的尖子，也沒有經(jīng)過其他什么特殊的訓練。究竟是誰創(chuàng)造了這個令全世界關注的奇跡呢?他就是日本著名教育家和音樂家鈴木鎮(zhèn)一先生?；纠砟钍? 音樂好比一種語言，要掌握一種語言，最好是從小開始學，開始得越早越能把語言掌握得像母語一樣。只要孩子們稍有掌握某種樂器的能力，就可以讓他們學。在教小孩子的時候，鈴木教學法都不教他們看樂譜(Music Score)或任何音樂理論上的知識(Music Theory)，因為那就等如在一個正常的孩子還不會說話之前，便教他寫字和語言文法，那是違反自然的。鈴木教學法強調(diào)讓小孩子先聽音樂。孩子每學一樂曲之前，無論多簡單的旋律，都必先重復聽其錄音。而聽的方法也很講究，不是全神貫注坐在那里對著錄音機聽，是在最放松最自然的狀態(tài)下聽，如吃飯、嬉戲、入睡前各種休息或半休息的狀態(tài)等。總之，就是讓孩子在日常生活中，像聽家人談話那樣聽他要學習的音樂。但試想一想，如果要孩子在家里經(jīng)常聽到的是他學習的樂曲，而不是電視機或收音機播放的廣告歌曲、流行曲，那就必須家長通力合作，不厭其煩地在適當情況下為孩子播放音樂，并且也要犧牲許多自己的時間和娛樂。所以鈴木教學法對家長的要求可說是頗高呢。教學效果鈴木教學法透過潛移默化的方法使孩子在下意識間熟習一首樂曲之后，就讓他在老師指導下憑記憶把樂曲在樂器上奏出，完全不用看樂譜或?qū)W樂理，整個過程由聽到模仿就像小孩子學說話一樣。等到拿起樂器要學那首樂曲的時候，孩子基本上只是學怎樣以最舒適的方法把腦海中的樂曲奏出，而不是學那首樂曲的本身，故往往事半功倍。同時，因為孩子腦海中的樂曲是由名家演奏的，所以他在設法把腦海中的樂曲奏出時，其實是在設法達到他能力范圍內(nèi)最好的演奏效果。鈴木教學法訓練出來的孩子程度不一。事實上，不是每個孩子都能適應鈴木教學法。有不少孩子費盡腦力也無法把聽了無數(shù)遍的樂曲完整記住。不過，從另一方面講，時下常用的那種先看譜后聽音的樂器教學法，也不是每個孩子都能適應，訓練出的學生表現(xiàn)差異也很大。有不少孩子因看譜能力較弱，在學樂器的初期便被看譜一事拒之門外。在這種情況下，如果能吸取鈴木教學法的精神，不用樂譜而先讓孩子多聽所學習的樂曲，可能會有意外的收獲。理論基礎鈴木音樂教學法，無法以簡單的文字敘述清楚，幸好鈴木鎮(zhèn)一在才能教育中提到了許多值得重視的概念，由這些概念我們可窺知其理論基礎，例如，愛的口號、才能不是天生的、沒有失敗的學習、學習自零歲起、能講話就能學音樂、強調(diào)父母親在子女學習樂器過程中角色的重要性，鈴木鎮(zhèn)一所指的才能，并不是一般人所說的“天才”，而是教育理論的一種“行為”而已，例如走路、跑步、寫字等?。他認為人類唯一的天賦是學習的本能。人類如果能把握這一天賦，充分的加以發(fā)展，學習任何東西應該都可達到相當?shù)乃疁室陨?。音樂能力也是人類及有待開發(fā)的能力之一，只要父母用心安排,老師費心指導，人人都可學好音樂，有希望成為音樂家。鈴木認為如果一位父母都能注意到每位兒童的本能，而且能提供一理想的環(huán)境，所有的兒童都將獲得并且發(fā)展出一系列非常突出能力，這理論適用于全世界的兒童，沒有例外(Suzuki,1981)。他并舉例，生在熱帶的兒童，送到寒帶去生長，照樣會產(chǎn)生御寒能力。生在臺灣的兒童，送到美國生長，英語就成了他的母語。例子就證明人類的能力系由于環(huán)境培育，而非天生俱來，所以鈴木強調(diào)人是環(huán)境之子。母語式的教學鈴木因為和他的侄子生活在一起一陣子而頓悟語言學習，他的教學法也被稱為母語教學法。他認為音樂和語言一樣，都是人和人溝通方法之一，語言這么復雜的系統(tǒng)人人都可學會，音樂也一樣可以學好。語言的學習的過程，先聽很長的一段時間，然后模仿或反應說出簡單的音來，再發(fā)展成詞或句子，進度緩慢，并經(jīng)過反復的練習，得到父母的鼓勵，再繼續(xù)更進一步練習，這一理論成了他音樂教學的重要哲學基礎之一。教育自零歲起鈴木先生在他的“才能教育自零歲起”書中極力主張學習要愈早愈好，幼兒的階段影響一生深遠。他認為學習應該是自出生的那天起，而不是自上學的第一天。根據(jù)人類經(jīng)驗的原則，舊經(jīng)驗幫助新學習，及早學習可提供豐富的經(jīng)驗，做為新學習的基礎。沒有失敗的教育鈴木先生問:“您見過生理上沒缺陷而學不會說話的嗎?”