【文章內(nèi)容簡介】 。全畫以莼菜條線擅長畫山水，上承北京山水用元人水墨寫意的筆墨，融合變化，形成了勁秀瀟灑的風格。南陳指明末畫家陳洪綬，北崔指明末畫家崔子忠，二人均擅長人物畫。他們?nèi)嗪蠒x唐五代傳統(tǒng)與民間藝術(shù)傳統(tǒng)，在浙派和吳派之外，開辟出一條“寧拙勿巧，寧丑勿媚”的藝術(shù)道路，造型夸張變形筆法遒勁，設(shè)色古雅。陳人物形象面容奇古，形體偉岸，設(shè)以水石并用，尤善“易圖以方，易整以散”的裝飾手法，代表作《歸去來辭圖》。崔子忠所畫人物，描繪精細，氣息古樸，尤擅白描人物，代表作《云中玉女圖》。為清初山水畫家王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷、惲壽平的合稱，亦稱“四王、吳惲”，他們繼明代董其昌之后亨有盛名，領(lǐng)導畫壇。當時被視為正統(tǒng)，其中，王時敏擅畫山水，其畫筆墨蒼潤雅秀，“婁東派”山水為其所創(chuàng)，作品有《云山圖》。王鑒工畫山水，長于青綠沒色，擅長烘染，風格華潤，作品有《夏山圖》。王翚擅畫山水，其畫以元人筆法而運用唐人氣韻為主，古樸清麗，作品有《溪水紅樹圖》。王原祁氣味醇厚，《輞川圖》為其代表作。吳歷氣韻高雅厚重，作品有《湖天春色圖》。惲壽平為清代花卉大家，創(chuàng)沒骨畫法，《錦石秋花圖》為其代表作。又稱“銅胎掐絲琺瑯”，以紫銅作坯，制成各種造型，再用金線或銅絲掐成各種花，中充琺瑯釉，經(jīng)燒制、磨光、鍍金等工藝制成，于明代景泰年間最盛，而且多用藍色，所以叫景泰藍，其特點在于形、飾、色的結(jié)合，造型特異，制作精美，圖案莊重，色彩富麗，金碧輝煌，具有鮮明的民族特色。指清初王時敏、王鑒、王翚、王原祁四位畫家，他們以正統(tǒng)派的姿態(tài)統(tǒng)攝當時的官方畫壇。信奉董其昌的藝術(shù)主張，力圖集古人之大成的代表，致力于在摹古或摹古中求變化，將元四家“逸筆草草”的畫法和蕭瑟淡遠的境界在形式上總結(jié)為一些筆法符號。他們看重筆墨，大多以古人丘壑搬前挪后，構(gòu)成一種元人已經(jīng)達到的理想境界，體現(xiàn)所謂士氣與書卷氣，卻較少深入、觀察自然，描寫具體感受，其貢獻在于對繪畫傳統(tǒng)筆墨與意趣的總結(jié)和指清初畫壇上四位僧人：八大山人、石濤、髡殘、弘仁。他們是有很強反清意識的遺民畫家，繪畫帶有深摯的感情色彩和強烈的個性化特征，所繼承的傳統(tǒng)仍屬文人畫系統(tǒng)，他們重視感受生活，以主客觀結(jié)合“尚意”又有法則的新手法突破了舊程式，在發(fā)揮詩歌書法入畫的效用并結(jié)合似與不似之間的藝術(shù)形象上，發(fā)揮了筆墨技法，對后來的“揚州八怪”及近代的吳昌碩、齊白石等有較大影響。指流行于民間國美術(shù)創(chuàng)作進入了琴對“文的木版印刷的年節(jié)裝飾畫，革”和中國文化、歷史進行它以富于民間鄉(xiāng)土氣息和全面反思的時期，其結(jié)果就年節(jié)民俗的喜慶色彩而具是在美術(shù)界出現(xiàn)了“傷痕美有獨特的風貌。民間年畫在術(shù)”，“傷痕美術(shù)”主要有明清之際得到了空前發(fā)展，兩類，一類是關(guān)于知識分子至清代出現(xiàn)了眾多生產(chǎn)中和老干部受迫害的題材，一心，如天津楊枊青、江蘇桃類是與知識青年在文革中花塢、山東維縣楊家埠。的人生經(jīng)歷有關(guān)的題材。中國現(xiàn)代“傷痕美術(shù)”在中國美術(shù)史美術(shù)界有“北齊南黃”的說上的價值在于，美術(shù)家們敢法，“北齊”指的是國畫大于通過藝術(shù)創(chuàng)造的方式對師齊白石，“南黃”指的是文革進行揭露，提出質(zhì)疑、著名山水畫家和繪畫理論反思，開始具有批判現(xiàn)實的家黃賓虹。齊白石通過對物意識和追求。張紅年的《那象“形”的描繪，達到傳神時我們正年輕》，王川的《再的效果，強調(diào)作畫“妙在似見吧，小路》，何多茗等的與不似之間”，他專長畫花《我們唱過這支歌》等，都鳥、水墨淋漓，生氣勃勃，是“傷痕美術(shù)”的代表作。代表作如《群蝦圖》。黃賓97.《惜春作畫》為清末虹以“墨、密、厚、重”的“泥人張”第一代藝人張長獨特風格著稱，總結(jié)出“平、林代表作之一，是以古典小留、圓、重、變”五字用筆說《紅樓夢》故事為題材的方法和“濃、淡、破、潑、一組彩塑，作品由三人組焦、積、宿”七字用墨方法，成，惜春居中伏案，右手執(zhí)即“五筆七墨”，代表作有筆，目光審視未完成的蘭花《西湖棲霞嶺》，與齊白石畫幅，似在思索，左右各立并稱“北齊南黃”。一人，立者手持紙卷，初前傾，服飾異春作畫，神態(tài)名為中華全國美術(shù)工作者活潑可愛，坐者注視畫面，協(xié)會，1949年7月23日在似在玩賞，人物刻畫真切生北平成立。1953年改名為動，是“泥人張”的傳神佳中國美術(shù)家協(xié)會，它是中國作。作品高31厘米，現(xiàn)藏文學藝術(shù)界聯(lián)合會的組成于北京故宮博物院。團體之一，是中國唯一的全9張擇端《清明上河圖》國性美術(shù)團體，通過舉辦展代表了宋代風俗畫發(fā)展的覽、出版刊物、組織成員進高度水平。行創(chuàng)作、理論探討和研究以張擇端是活動于北宋后期及開展國際美術(shù)交流等活的一位有獨特造詣的畫家，動，努力發(fā)展有時代精神和一度在宮廷畫院任職，曾在民族特色的美術(shù)，在全國各社會上賣畫。傳世作品《清省市都設(shè)有分會，在“文革”明上河圖》《清明上河圖》，前是美術(shù)界的權(quán)威機構(gòu)。絹本，全卷以全景式構(gòu)圖，1976年中嚴謹精細的筆法，展現(xiàn)出北宋都城汴河沿岸及東角門里市區(qū)清明節(jié)的風貌。畫卷的內(nèi)容結(jié)構(gòu)大體可分為三個段落：開首為郊區(qū)農(nóng)村風光；中段是以虹橋為中心的汴河及其兩岸船車運輸交通、手工業(yè)生產(chǎn)和商業(yè)貿(mào)易等緊張忙碌活動；后段為城門內(nèi)外街道縱橫交錯、店鋪鱗次櫛比、人流洶涌、車水馬龍的繁華熱鬧景象。作者運用了通俗寫實的手法，藝術(shù)地再現(xiàn)了宋代城市社會生活的各個方面，它不僅是一幅杰出的繪畫藝術(shù)作品，而且具有很高的歷史文獻價值。畫家在創(chuàng)作中充滿意匠，在散點透視的長卷構(gòu)圖中凝聚著許多戲劇性情節(jié)和引人入勝的細節(jié)描寫。既善于用白描手法表現(xiàn)生活的豐富與廣闊，又能熟練地運用縱橫捭闔的技巧展示生活洪流，使整幅畫卷有鋪墊、有起伏、有轉(zhuǎn)折，緊張場面安排在全卷的中部，形成具有藝術(shù)效果的最精彩部分。張擇端的《清明上河圖》以其內(nèi)容的異常豐富性，社會歷史的真實姓，藝術(shù)表現(xiàn)的生動真切性，成為我國古代繪畫史上具有不朽意義的杰出作品。第三篇：中國美術(shù)史名詞解釋中國美術(shù)史名詞解釋鸛魚石斧圖1978年河南省臨汝縣閻村出土。屬新石器時代仰韶文化類型。器形高47厘米，陶瓷繪有鸛鳥銜魚，旁邊豎立一件石斧的畫面。圖像簡潔醒目，畫面右側(cè)那柄裝飾考究而帶有徽記的石斧，無疑是古代的權(quán)力棒，畫面記錄了鸛氏族兼并魚氏族的重大歷史事件。構(gòu)圖均衡、飽滿，為史前獨立性繪畫的珍品。黑陶黑陶是我國新時期時代工藝美術(shù)取得的杰出成就之一。在新石器時代晚期的大汶口文化、龍山文化、良渚文化等遺址中常有發(fā)現(xiàn)。其燒制工藝是在燒制結(jié)束時，從窯頂慢慢加水，木炭熄滅后產(chǎn)生濃煙，使陶器滲炭而成，表面漆黑光亮且較為致密。其中以山東龍山文化黑陶中的蛋殼陶以黑、光、亮、薄而著稱于世。彩陶最早出現(xiàn)于新石器時代美術(shù)中。是在打磨光滑的紅色陶丕上，以天然的礦物質(zhì)顏料進行描繪，用赭石和氧化錳做呈色圖案，形成紋樣與器物造型的高度統(tǒng)一。仰韶文化和馬家窯文化是彩陶的杰出代表。人面魚紋彩陶盆出土于西安半坡的人面魚紋彩陶盆，在圓滾的臉龐上，畫著三角形的鼻子，修長的眉毛，瞇成一線的雙眼，頭上戴尖狀頂飾物，或在耳旁畫出雙魚，或在嘴邊銜著兩魚。圖案裝飾于陶盆內(nèi)壁，展現(xiàn)人面與魚的簡潔造型和生動組合。圖案被認為與半坡氏族的原始信仰有關(guān)，對于具體含義的解釋則各不相同，有說崇拜魚圖騰，或者祈求捕魚豐收說，或說生殖繁盛的祝福說。是仰韶文化半坡類型的繪畫杰作和典型器物。C形玉雕龍1971年出土于內(nèi)蒙古自治區(qū)翁牛特旗三星它拉村遺址。是紅山文化玉器的杰出代表。玉龍整體高26厘米，呈玦形，為墨綠色軟玉制成，龍身光澤，蜷曲如勾，龍首做豬嘴形，長吻修目，尖尾，無四肢及鱗甲。龍背居中處有一穿孔。是目前發(fā)現(xiàn)的體型最大，制作最精，形態(tài)最逼真，年代也最久遠的碧玉龍形象。泥塑女神像出土于遼寧牛河梁紅山文化遺址。頭像與真人等大，似為全身像的頭部。塑像面呈方圓形，顴骨突出，平鼻闊嘴，嘴角高挑，目光深邃，具有神秘感。塑造的技術(shù)成熟，水平高超，其內(nèi)涵與原始巫術(shù)或信仰有關(guān)，是生殖女神或豐收女神的象征。舞蹈紋彩陶盆中國原始美術(shù)中馬家窯文化彩陶藝術(shù)的杰作，出土于青海大通上孫家寨。內(nèi)壁畫著原始人舞蹈的圖像，有學者認為這是表現(xiàn)了氏族成員分組圍獵野獸的場景，也有人認為是載歌載舞慶祝豐收或者祭祀神靈。在技法上，這件作品僅僅抓住人物的動態(tài)和整齊的隊形，以極其精練的筆墨進行描繪，富有抒情的意念。饕餮紋也叫獸面紋。是流行于商周時期的一種青銅器紋飾。基本特征為雙目圓瞪，闊口隆鼻，頭上多有一對變化多端的犄角，或更有獠牙利爪，多數(shù)獸面紋的兩旁還有對稱展開的獸體身軀。這種紋樣實際上把各種動物頭部的正面形象以夸張和象征的手法綜合起來，往往難以辨認是何種動物，故稱為獸面紋。常裝飾于器物的腹部、頸下等重要部位作為主題紋樣，西周中期后逐漸衰落。巖畫是用礦物質(zhì)顏料涂繪（一般以動物血或皮膠作為調(diào)和劑）或用石器磨刻、敲鑿乃至用金屬工具刻畫在山崖石面上的圖畫。中國不但是世界上最早有文字記載巖畫的國家，也是世界上巖畫遺跡最豐富的國家之一。重要的有內(nèi)蒙古陰山巖畫，寧夏賀蘭山巖畫，江蘇連云港巖畫等。整體上視為原始社會繪畫，巖畫的內(nèi)容涉及當時社會生活的各個方面，如狩獵、放牧、祭祀、神靈、動物等，堪稱原始社會的百科全書。原始瓷器商周時期出現(xiàn)的青釉瓷器，具備了瓷器的基本條件，但與后來的瓷器相比，質(zhì)量較差，還處于原始階段，故稱原始瓷器。器形有尊、罐、甕、豆、碗、盂、盉等。帛畫中國古代畫種。因畫在帛上而得名，帛是一種質(zhì)地為白色的絲織品，在其上用筆墨和色彩描繪人物，走獸，飛鳥及神靈、異獸等形象。約興起于戰(zhàn)國時期，至西漢發(fā)展到高峰。代表有戰(zhàn)國時期的《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》等。六齊青銅是紅銅和錫的合金，其合金成分，視用途和器類之不同而有不同的銅錫比例，這就是《周禮考工記》中所謂的六齊，即六種不同性能的銅錫配置比例。甲骨文商周時期刻在龜甲和獸骨上的文字。主要內(nèi)容是商王室用來占卜的卜辭，甲骨文已經(jīng)具備六書，是一種比較成熟的文字，筆畫以直線形居多，往往十分纖細，但殷商后期的筆畫漸顯豐腴，還出現(xiàn)弧形線條，可能是為了忠實地表現(xiàn)出毛筆的筆意，也可能受到金文的影響。無論筆畫粗細，都顯得遒勁而富有立體感，輕重疾徐刻畫細膩，有運刀如筆之感。失蠟法鑄造銅器的一種方法。先用蠟雕塑成所需器形后翻制成泥范，再用烘干的泥范鑄青銅，可以獲得精細的紋飾效果。湖北隨縣曾侯乙墓出土的蟠虺紋銅尊是我國失蠟法的代表作。青銅器先秦時期用銅錫合金制作的器物。商代晚期已形成了較完備的青銅器種類，主要類型有禮器、樂器、兵器、工具及車馬器等。禮器是統(tǒng)治階級用以區(qū)別尊卑等級的器物。禮器之中的炊煮器，有鼎、鬲、甗等品種；食器有簋、盂、豆等，酒器有觚、爵、觥、斝、尊、卣、壺等，水器有盤、匜、鑒等，樂器有鈴、鐃、鼓、鐘等，兵器有鉞、戈、戟、矛、刀等。西周之后酒器減少、食器增多，銘文加長。代表器物有四羊方尊、毛公鼎、散氏盤等。人物龍鳳圖戰(zhàn)國時期帛畫。1949年出土于長沙陳家大山戰(zhàn)國楚墓。質(zhì)地為平紋絹，高31厘米、畫面描繪了一細腰長裙、側(cè)身向左合掌做祈禱狀的貴族婦女，在騰龍舞鳳的引導下，向天國飛升的景象。畫中人物比例勻稱，儀態(tài)肅穆，勾線流利挺拔，設(shè)色采用平涂和渲染兼用的方法，格調(diào)莊重典雅，是先秦時期繪畫的代表作。人物御龍圖 戰(zhàn)國時期帛畫，1973年出土于長沙子彈庫楚墓。畫中一位頭戴高冠、身著長袍、腰懸寶劍、側(cè)身向左而立的男子右手執(zhí)韁繩，駕馭著一條巨龍。龍尾部有一只仙鶴，龍神下有一魚。該畫所表現(xiàn)的死者之魂乘龍升天的景象。色彩平涂與渲染兼用，運筆勁挺優(yōu)美、瀟灑自如。人物形象準確生動，揭示了人物的內(nèi)在氣質(zhì)，畫風古拙，裝飾意味濃。四羊方尊商貸晚期青銅雕塑的代表作。出土于湖南寧鄉(xiāng)，方尊口沿外移，頸部高聳，四邊各裝飾有蕉葉紋、獸面紋和夔紋。尊肩四角以高浮雕的形式鑄造出四個羊首，極大地豐富了器表的層次以及造型空間。方尊集線雕、浮雕、圓雕于一器，把器皿和動物巧妙地結(jié)合起來，整體莊重華麗，工藝高超精湛。后母戊鼎出土于河南安陽殷墟。商代后期的王室著名的青銅器，鼎的內(nèi)壁刻有“后母戊”（之前作司母戊），意思是商王文丁為祭祀其母親而鑄。器形造型莊重，紋飾精工，具有氣勢，是我國發(fā)現(xiàn)的最大的青銅器。蓮鶴方壺出土于河南新鄭。蓋頂蓮瓣叢中站立一只展翅欲飛的仙鶴，造型舒展靈動。壺身附有浮雕的龍虎，氣勢升騰，結(jié)構(gòu)不凡，突破了商周以來青銅器莊重肅穆的風格，充滿了清新與活力，反映出春秋戰(zhàn)國時期社會大變革的風格。長信宮燈出土于河北滿城，為西漢工藝品的代表作之一。其造型為宮女雙手執(zhí)燈形象，燈設(shè)計巧妙，燈盤可以轉(zhuǎn)動，燈光的光照速度和照射方向可調(diào)節(jié)，宮女的袖子和身體中燃燒的煙氣可導入體內(nèi)，以保持室內(nèi)的清潔。達到了實用和美觀的統(tǒng)一，是漢代工藝雕塑的典范。馬踏飛燕 又稱銅奔馬，是東漢青銅雕塑的代表作。作者運用浪漫主義的手法設(shè)計一匹風馳電掣的駿馬，三足騰空，一足踩在展翅疾飛的燕隼背上，具有強烈的運動感。作者巧妙地讓燕隼雙翅張開，加強雕像支點的穩(wěn)定感，同時用燕隼的疾飛之態(tài)烘托出天馬的神速。取得了內(nèi)容與形式、技術(shù)與思想的完美統(tǒng)一，堪稱中國古代青銅雕塑的奇葩。馬踏匈奴漢代霍去病群雕的主體和代表作。作者以一匹氣宇軒昂的戰(zhàn)馬來象征霍去病，以戰(zhàn)馬踏翻侵略者來歌頌其戰(zhàn)爭中的勇敢。作品造型輪廓準確有力，形象醒目，主題突出。風格古樸稚拙，凝重穩(wěn)練，思想性和藝術(shù)性達到了高度統(tǒng)一，是西漢雕刻藝術(shù)成就的標志性作品。馬王堆T字形帛畫西漢時期帛畫，出土于長沙馬王堆古墓。帛畫長205厘米，上寬92厘米。畫面分上中下三段，下段展現(xiàn)的是死后陰間的場景，畫面描繪的神靈均為與死神相關(guān)的陰神，并且具有死而復生的功能；中段展現(xiàn)的是自然天空，描寫了墓主人的魂魄乘龍升天的景象；上段為墓主人最終要達到的天堂勝境，該畫是西漢時期具有代表性的繪畫作品，畫面構(gòu)圖飽滿，布局繁復井然，線條剛勁勻稱，設(shè)色沉著雅致。擊鼓說唱俑出土于四川成都，作品塑造了一位民間藝人的表演說唱藝術(shù)的瞬間，人物左手抱鼓，右手執(zhí)槌，身體用力前傾，右腳高蹺，表現(xiàn)了說唱者說到精彩之處情不自禁，手舞足蹈、自我陶醉的瞬間情態(tài)，充滿了活潑的氣息?？胺Q東漢陶塑的杰作。瓦當覆蓋于屋頂檐際的一種瓦件。通常指的是半圓或者圓形的瓦頭，始見于周代，秦漢已趨流行。常見的瓦當大多數(shù)與簡瓦連制在一起，其瓦背斷面作半筒狀，上有各種動植物或文字、云紋等圖案裝飾，即有實用的功能，也富有裝飾美。畫像石用于構(gòu)筑墓室、石棺、墓前祠堂和石闕的建筑石材，雕刻著