【文章內(nèi)容簡介】 、尚、當、肖。第二類是下半部有一撇一捺中點一豎的字，如:木、東等等。違反了“米”字格規(guī)律去寫這些字，效果一看便知。由此延伸出去，有兩點對研究書法結(jié)構(gòu)有事半功倍的認識與大家共勉。一、漢字結(jié)構(gòu)中有很多雷同之處，如果找到一個結(jié)構(gòu)的規(guī)律，又把它推廣到別的字，便能更快地掌握更多字的寫法。二、漢字結(jié)構(gòu)的美感是有規(guī)可循的，在認真研究掌握這些規(guī)律之前，不要急忙追求創(chuàng)新革舊。在融會貫通了書法的基本功和結(jié)構(gòu)之后，屬于你自己的獨特的東西是會自然成就的。第三章 書法創(chuàng)作 第一節(jié)書法作品章法布局書法作品布局包括正文、題款和印章三個方面的內(nèi)容。正文是要寫的主要內(nèi)容，是作品的主體。文章詩詞，格言警句等等健康向上，吉利祥和的文字都可作為書法作品的內(nèi)容。題款是正文之外的說明性文字。包括象正文題目，出外，書寫的時間、地點，書寫者的姓名、字號、齋號，所贈對象的稱呼、姓名等等。這些內(nèi)容并不是每幅作品都要全寫上。題款內(nèi)容的多少要視作品的具體需要而定。題款的內(nèi)容有的寫在正文前面，叫上款；有的寫在正文后面，叫下款。象所贈對象的姓名，稱呼這樣的內(nèi)容應(yīng)該寫在正文的前面，以表尊敬。書法作品中所蓋的印章，從內(nèi)容來分，有名號章和閑章。從所蓋的位置來看，有迎首章和押腳章。蓋在作品上首的叫迎首章，蓋在正文和下款之后的叫押腳章。印章在書法作品中主要起點綴作用，所以一幅作品的印章也不能過多，一般是一至三方為宜。一幅書法作品無論長短大小，都應(yīng)是一個完美的整體，既要考慮字與字、行與行以及通篇的相互關(guān)系，又要考慮到幅式、題款、用印等的相互配合。一般從以下四個方面進行。一 分行布白：再好的書法作品，也是由一筆一畫構(gòu)成的，所謂：“集畫成字，集字成行，集行成幅?！?“布白”是研究字體結(jié)構(gòu)組織的方法。布乃分布，白是空白。留白太多，字就稀疏散漫，太少則擁擠促迫，亂則失控，勻則平板失勢。如何因勢布局，就要看作者布白的技巧了。它應(yīng)遵循以下五個基本原則： 指根據(jù)書寫內(nèi)容來選擇紙張或根據(jù)紙張大小來選擇內(nèi)容，即看字紙何者為先，紙大字小白壓黑，有空曠凋零之感，紙小字大而多則擁擠充塞。好的作品在字紙關(guān)系上應(yīng)黑白相映，虛實相生，疏密相稱。字數(shù)較多的橫幅或立幅，不應(yīng)四角齊平，可以實三虛一，即左下角空出幾個字，其它三角可滿而實，以虛實相生，黑白相間。左下角空字多少無定規(guī)，但篆、楷、隸等較規(guī)則字體最后一行不宜只寫一個字，否則太顯孤單，所謂“單字不成行。” 唐代孫過庭言：“一點成一字之規(guī)，一字乃終篇之準”。首字有通領(lǐng)全篇的作用。一般來說，標準字體求勻，而行書、草書第一字應(yīng)粗壯凝重，尾字也相應(yīng)厚重，以達到首尾呼應(yīng)的效果。，行間透氣在紙上寫一幅字，不能安排得頂天立地，擁塞不堪，應(yīng)四邊留白，寬窄適度，行間透氣，不犯不離。在書寫之前，先將紙的四邊折出，在折框內(nèi)安排書寫內(nèi)容，上留天，下留地，左右留邊白，行間也要留出相應(yīng)的空隙。，行氣貫通可分為有行有列、有行無列兩類：有行有列適應(yīng)于篆、隸、楷，講究橫有行，豎有列，每行每列字的中心都應(yīng)相對并處在一條直線上。如果布字歪斜，偏離中心線，就會產(chǎn)生左右搖擺、黑白失調(diào)的感覺。由于字體的關(guān)系，一般要求楷字行列相等，篆書行寬列窄，隸書行窄列寬。有行無列一般適應(yīng)于行、草二體，但即使表面上看起來無行無列，也應(yīng)行氣貫通，渾然天成，不宜故作參差錯落，曲折蛇行，使全篇行氣割裂，雜亂無章。二 章法幅式：書法作品常用章法式樣有： １、中堂，中堂：以２４尺宣紙為基本樣式，四尺全紙豎式所寫的是標準中堂，四尺橫三開豎式是小中堂，另外還有六尺以上的大中堂，日本書道稱之為大中小“畫仙”。中國人將中堂一般懸掛于堂屋正中，同時還喜歡配以對聯(lián)。２、條幅，條幅：作縱式窄長狀的章法式樣，叫條幅。以四尺紙論，豎式對開或三開、四開的都可以是條幅。中國人一般稱豎式對開為“條幅”，橫開為“斗方”，日本書道稱為“四尺豎”、“半切”。３、對聯(lián)，對聯(lián)是漢語所造就的獨特的文學體裁。它分上下兩聯(lián)，上聯(lián)居右，稱首聯(lián)、出聯(lián)，下聯(lián)居左，稱對聯(lián)。文字不僅要字數(shù)相等，而且要詞性相對，詞意相對，平仄對仗。以四尺（或五尺、六尺、七尺）豎式對開兩條各書一聯(lián)，書寫時首聯(lián)宜略靠左，對聯(lián)宜略靠右，以便落上下款（寫在中心線亦可）。落雙款時，上款題上聯(lián)，下款題下聯(lián)，上款勿太高，下款勿太低，以免使對聯(lián)的對稱美受到損害。對聯(lián)上下聯(lián)書寫兩行以上者稱龍門對，格式要求特殊，上聯(lián)右起，下聯(lián)左起，收尾居中，嚴格軸對稱，上款題于上聯(lián)之左，下聯(lián)題于下聯(lián)之右。４、冊頁，顧名思義是一冊書。一頁書的形式。其章法總規(guī)律與條幅、中堂大體相同 ５、橫披，以條幅比例橫式書寫的，叫橫披或橫幅。字多者可以視為冊頁、斗方的延長，字數(shù)少者可視作榜書。６、扇面，分團扇和折扇兩種形式。團扇書寫一般是圓中取方，如寫冊頁。扇面書寫則比較復雜，一般依勢取形，由于其形似折扇，上寬下窄，成半圓形輻射狀，所以無法每行都寫滿，一般采用隔行長短錯落式，如1—2式，3—2式，3—1式，4—2式，4—3式，5—2式，2—2—3式，3—2—2式等。二是書上虛下式，橫向沿上端排列，中下空白。三是書中虛上下，沿折扇中間弧形排列。長卷，橫幅的延長，可盡興延長，不宜懸掛，多置案頭觀覽，又稱手卷。榜書，又稱“題榜書”、“署書”、“擘窠大字”，招牌、匾額多用此書，字大盈尺至逾丈，如榆林紅石峽石刻，字寬9—12米，高2—3米，深2—3寸，神奇、雄偉、瑰麗、厚樸，名山勝跡多有之。信扎，又稱尺牘、書信、函件、手教等，人們來往信件的總稱。好的書信就是好的書法作品，如王羲之的《喪亂帖》、王獻之的《鴨頭丸帖》等歷來被視為書法珍品。屏條，屏，蔽也。置于室內(nèi)庭堂謂之屏風，既可障人眼目，以顯其隱幽，又可擋風，以御寒。屏風上可書可畫，于是就成了書畫之一種章法樣式。不用于屏風，只用屏的形式作書畫，這就成了屏條。其一般規(guī)律是： 四條以上，成雙數(shù)；既可自成格局，又可連成一幅； 既可每幅加款，也可最后加總識； 內(nèi)容或書法形式要有一定關(guān)聯(lián)性。1異型，在應(yīng)用中，因用途不同，書寫所用紙張、器物、材料不同，其章法隨形布排變化無窮。紅葉題詩，芭蕉當紙，瓦當文字，簡牘書法，器物銘文，因形而變，章法各異。1題畫。書法題跋與繪畫相結(jié)合的形式。三 款識適宜：“款識”又稱“銘文”，本指古代鐘、鼎等青銅器上鑄、刻的文字，后來就泛指在各類器物上特意留下的記錄該器物制作的時間、地點、工匠姓名、作坊名稱等等的文字。后引申為書畫上的題名，書法作品中凡正文以外的部分都稱款。落款是書法作品的重要組成部分，好則錦上添花，錯則白璧生瑕。寬分上款與下款，上款多為受書者名字，一般不稱官銜，不寫姓氏（名為單字者除外）；下款包括正文出處，書寫時間、地點、書者姓名、年齡（高齡或年幼）等。無上款有下款稱單款，一幅作品可以無上款，必須有下款；單款中僅題書寫者姓名者稱窮款?！?上款格式為受書者姓名+稱呼+謙詞常用的稱呼有：長輩：同志、先生、女士、仁伯、仁叔、尊師、恩師、方家、老（70歲以上曰老）、翁（80歲以上曰翁）??平輩：同志、同好、同道、同窗、道友、仁兄、仁弟、賢弟、書友、小弟、小妹等晚輩：學生、賢侄、賢契、愛孫、愛女、仁棣、賢棣等。常用的謙詞有：長輩：指正、法正、教正、正字、正腕、正之、清賞、雅屬、斧正、正筆、正書、晚生、晚學、后學、門下等平輩：存念、惠存、留念、留存、清賞、囑書、命書、雅屬等 晚輩：銘記、囑書等※※ 下款格式為：內(nèi)容+時間+姓名字號+地點+謙詞 例如敬錄毛澤東沁元春 雪 甲申年孟夏于渭南師院學書其中不一定全出現(xiàn)，一般要出現(xiàn)的是姓名字號和時間。時間格式為：年一般用干支或帝王年號，不太用西歷公元紀年； 月一般用別稱或直書季節(jié)，如： 一月：正月、孟春、初春、開歲、芳歲； 二月：仲春、杏月、麗月、花朝、中春； 三月：季春、暮春、桃月、蠶月； 四月：孟夏、槐月、麥月、清和月； 五月：仲夏、榴月、蒲月、中夏； 六月：季夏、暮夏、荷月、署月； 七月：孟秋、蘭月、瓜月、涼月、蘭秋； 八月：中秋、桂月、正秋、爽月、桂秋； 九月：季秋、菊月、菊秋、暮秋； 十月：孟冬、初冬、開冬、吉月；十一月：仲冬、暢月、雪月、寒月、冬至月； 十二月：季冬、殘冬、臘月、暮冬。注意：以上月指農(nóng)歷月；月之別稱只宜與干支相配；每月上旬稱上浣，中旬稱中浣，下旬稱下浣。謙詞常用：學書、書奉、奉書、敬書、恭錄、敬錄、敬書等?？钭R注意的問題，不能用諸如二姐三姨八姑媽、狗肉館子羊肉鋪之類 ，也可用字號、別稱，一般不帶姓（名為單字除外）：如正文字大、款識字小，受書者姓名應(yīng)高于作書者姓名，下款不可低于字的底邊等。，安穩(wěn)字產(chǎn)生的歷史分，正文前、款識后，如 篆、隸、楷作正文可用行楷落款；行草可用行書落款；草、楷、行不可用隸、篆落款；極少用草、隸、篆落款。四 正確用?。河≌略糜诜獍l(fā)竹木簡牘，后用于書畫題識，墨中一點紅，具畫龍點睛之妙用。印章分兩類：1．閑文印，又稱隨形印，閑章，其中蓋于書法作品右上第一字旁為引首章，右下為押腳章。內(nèi)容主要有：年號：甲子、乙丑、丙寅、歲在等。月號季節(jié)：荷月、谷雨、盛夏等。齋號：積字閣、千頃堂等。雅趣：樂而康、苦中樂、勤奮、師古不泥、勤筆補拙等。2．名章：作者姓名或字號，落于下款下。用印應(yīng)注意的問題 ；，印款相宜；，應(yīng)一朱一白，二印間留一印距離； ；，勿低于字之底邊。第二節(jié)硬筆書法創(chuàng)作過程處在現(xiàn)代社會的每個人都會用到硬筆這一交際工具，硬筆以其實用方便而得到人們的普遍接受，從而形成了自己廣泛的社會基礎(chǔ)和群眾基礎(chǔ)，硬筆書法是在這樣的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一門新興藝術(shù)，這是很多其它門類的藝術(shù)所不及的。正是建立在這樣的基礎(chǔ)上要求創(chuàng)作主體有很強的時代意識，把主體精神與現(xiàn)代意識有機結(jié)合起來，創(chuàng)作出有一定內(nèi)涵，符合現(xiàn)代人審美需要的硬筆書法作品。硬筆書法是一門高度抽象化的線條造型藝術(shù)，硬筆書法創(chuàng)作應(yīng)實現(xiàn)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一才可能創(chuàng)作出高水平的作品，這里所說的內(nèi)容主要指漢字的字形、意蘊和創(chuàng)作者的情感、修養(yǎng)等，而形式則指字體、用筆、結(jié)構(gòu)等，硬筆書法的本體內(nèi)容通過作品的外在形式而表現(xiàn)出來。這就要求硬筆書法創(chuàng)作具備以下四個方面的要素：（一）高超技法的熟練運用技法問題是任何種類的藝術(shù)創(chuàng)作都必然碰到的問題，它是一切藝術(shù)創(chuàng)造的“題中應(yīng)有之義”，是構(gòu)成形式美的重要因素。每一個從事藝術(shù)活動的人首先就必須刻苦學習該藝術(shù)的技法。創(chuàng)作者手握硬筆一筆寫下即成定局，絲毫沒有修飾的余地，如果沒有高超嫻熟的技法是很容易寫敗筆的，它要求創(chuàng)作者刻苦練習，掌握結(jié)體和用筆的一些基本規(guī)律，處理好作品中筆劃與筆劃、字與字、行與行之間的承接呼應(yīng)、遞相映帶等關(guān)系，這種由技法而構(gòu)成的美的形式對欣賞者到作品中尋求深層次的精神享受起引導作用。（二）多種藝術(shù)素養(yǎng)的融會貫通每門藝術(shù)的特具的本質(zhì)特性決定著其在藝術(shù)領(lǐng)域中的存在價值。硬筆書法藝術(shù)這朵新興的藝術(shù)奇葩雖然從開始產(chǎn)生之際便顯示出其強大的生命力，但我們更應(yīng)看到它在更深層次上存在的一些不足，需我們?nèi)ヌ剿魅グl(fā)掘，不斷地輸入新鮮血液來充實和發(fā)展這門初創(chuàng)藝術(shù)。我們說硬筆書法與哲學、文學、繪畫、音樂、篆刻等是相通的，哲學、文學、繪畫對創(chuàng)造硬筆書法章法、意境有益，而篆刻的金石味，音樂的節(jié)奏對硬筆書法更有借鑒意義。有幾千年傳統(tǒng)的毛筆書法與新興的硬筆書法同是以漢字為表現(xiàn)對象的線條藝術(shù)，這就決定了硬筆書法對毛筆書法必然的借鑒和吸收關(guān)系。二十年來的創(chuàng)作實踐基本上也是按著這條路進行的。絕大多數(shù)硬筆書法作者在毛筆書法上下過工夫，且取法很廣，秦篆、漢隸、晉行、魏碑、唐楷等多有涉獵。正是這些相通藝術(shù)在硬筆書法上的借鑒運用，才使它不斷發(fā)展、完善，形成今日硬筆書法“百花齊放”的生動局面。（三）品格修養(yǎng)的自然流露硬筆書法這門線條藝術(shù)的創(chuàng)作是在揮揮灑灑之間見情懷的，正是這揮揮灑灑決定了其本質(zhì)上的主觀表現(xiàn)。魏朝書法家鐘繇說：“筆跡者，界也；流美者，人也?！笨梢娋€條藝術(shù)是人心流美的結(jié)果。中國書協(xié)主席沈鵬先生也說：“書法藝術(shù)，就其本質(zhì)來說是重在主觀表現(xiàn)的。”如果沒有揮揮灑灑的主觀表現(xiàn)，硬筆書法美終究還是停留在寫字的程度上。拓之先生說：“藝術(shù)所表現(xiàn)的是一種藝術(shù)家所認識到的人類普遍情感。”要使硬筆書法創(chuàng)作主觀表現(xiàn)的是“人類普遍情感”不是創(chuàng)作者一朝一夕能做到的，它要求創(chuàng)作者貼近生活，多讀書，深刻洞察社會生活，悟通穎發(fā)人生哲理?？傊痪湓捑褪羌訌娮滞夤Φ膶W習。（四）心境物態(tài)的意象啟發(fā)前面說了硬筆書法是重主觀表現(xiàn)的藝術(shù)，而人的主觀情緒是受一定的物態(tài)心境制約的。在一定的心境物態(tài)的刺激下，創(chuàng)作者的情感得到升華，想象翩翩，往往能創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。王羲之在作《蘭亭序》前與謝安、孫綽等文人好友在紹興蘭亭雅集聚會，吟詩作書，暢談人生，不亦樂乎。同時，是日“天朗氣清，惠風和暢”，周圍有“崇山峻嶺，茂林修竹，清流激湍”。在這些因素的影響下，王羲之處于一種入靜、凝神、趣悅、舒心、物我交融的境界中，加上嫻熟的行書技法，把有動于心的情感在字里行間得到最充分的體現(xiàn)。唐何延之《蘭亭記》中說王羲之在“醒后，他日更書數(shù)十百本，無日祓禊所書者。”為什么？重要一點是缺乏環(huán)境的啟發(fā)引導，限制了主觀情感的渤發(fā)。而顏真卿處于悲傷痛苦之中，滿腔的悲憤通過書法發(fā)泄出來，寫出了《祭侄文稿》這幅稀世墨寶。物態(tài)方面的像張旭觀公孫大娘舞劍器而草書入神，懷素觀夏云多奇峰而悟其筆法等等?？傊?，自然界和社會生活中能給我們以啟示，促進書法創(chuàng)作的事物事情是很多的。我們應(yīng)該用眼睛去發(fā)現(xiàn)，用心靈去體會，要有感而書，不作無病呻吟。第三篇：硬筆書法校本教材0主編：張澤敏編委：趙美娜 鄭紅隱珠小學校本課程教材——硬筆書法 前言書法藝術(shù)是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，是世代積淀的民族瑰寶，在我國有著悠久的歷史和廣泛的群眾基礎(chǔ)。在它發(fā)展和傳承的過程中，其獨特的藝術(shù)魅力和鮮明的民族個性得到了超越國界和超越漢字使用范圍