【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 材的繪畫(huà)日趨流行。 ——隋唐時(shí)國(guó)家統(tǒng)一，社會(huì)相對(duì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)比較繁榮，對(duì)外交流活躍，給繪畫(huà)藝術(shù)注入了新的機(jī)運(yùn)，在人物畫(huà)方面雖然佛教壁畫(huà)中西域畫(huà)風(fēng)仍在流行，但吳道子、周昉等人具有鮮明中原畫(huà)風(fēng)的作品占了絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，民族風(fēng)格日益成熟，展子虔、李思訓(xùn)、王維、張繰等人的山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)己工整富麗，取得了較高的成就。 ——五代兩宋之后，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)進(jìn)一步成熟完備，出現(xiàn)了一個(gè)鼎盛時(shí)期，朝廷設(shè)置畫(huà)院，擴(kuò)充機(jī)構(gòu)編制，延攬人才，并授以職銜，宮廷繪畫(huà)盛極一時(shí)，文人學(xué)士亦把繪畫(huà)視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn)，畫(huà)家輩出，佳作紛呈，并在理論上和創(chuàng)作上形成了一套獨(dú)立的體系，其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。宋代是中華花鳥(niǎo)畫(huà)的繁榮時(shí)期，這一時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)生，追求細(xì)節(jié)的真實(shí)。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)描繪的對(duì)象，實(shí)際上不僅僅是花與鳥(niǎo)，而是泛指各種動(dòng)植物。按傳統(tǒng)方法分為：花卉、蔬果、翎毛、草蟲(chóng)、畜獸等，不僅僅是為了描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥(niǎo)，而是借此抒發(fā)自己的情感，所謂借物抒情，托物言志，間接地反映社會(huì)生活，體現(xiàn)了一定的審美理想和時(shí)代精神?！?——繪畫(huà)發(fā)展至元、明、清，文人畫(huà)獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)占據(jù)了絕對(duì)的地位。文人畫(huà)強(qiáng)調(diào)抒發(fā)主觀情緒，“不求形似、但求神似”、“無(wú)求于世”，不趨附大眾審美要求，借繪畫(huà)以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”，強(qiáng)調(diào)人品畫(huà)品的統(tǒng)一，并且注重將筆墨情趣與詩(shī)、書(shū)、印有機(jī)融為一體，形成了獨(dú)特的繪畫(huà)樣式，涌現(xiàn)了眾多的杰出畫(huà)家、畫(huà)派，以及難以數(shù)計(jì)的優(yōu)秀作品。 中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)欣賞：中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)，簡(jiǎn)稱“國(guó)畫(huà)”。國(guó)畫(huà)的造型六要素是：線條——筆墨線條與非筆墨線條。 　　造型——準(zhǔn)中求質(zhì)。 　　結(jié)構(gòu)——筆墨線條結(jié)構(gòu)與非筆墨線條結(jié)構(gòu)以及明暗結(jié)構(gòu)。 　　明暗——暗線條（筆墨線條）主體與明線條（非筆墨線條）主體以及明暗造型的對(duì)立。 　　空間——平面重疊與主體，客觀現(xiàn)實(shí)宇宙空間（第一現(xiàn)實(shí)宇宙）與心理、想象的“現(xiàn)實(shí)”宇宙空間（第二“現(xiàn)實(shí)”宇宙）。 　　色彩——重墨色輕顏色與重顏色輕墨色。色彩從單一的墨的國(guó)畫(huà)顏料中走出。中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論，大膽而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收。中國(guó)繪畫(huà)，分工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)兩種，從內(nèi)容上看，中國(guó)畫(huà)分為：人物、山水、花鳥(niǎo)三大類。這是兩種不同的表現(xiàn)形式，工筆畫(huà)用筆工整細(xì)致，敷色層層渲染，細(xì)節(jié)明徹入微，要用極細(xì)膩的筆觸，描繪物象。寫(xiě)意畫(huà)用簡(jiǎn)練、豪放、灑落的筆墨，描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。寫(xiě)意畫(huà)在表現(xiàn)對(duì)象上是運(yùn)用概括、夸張的手法，豐富的聯(lián)想，用筆雖簡(jiǎn)，但意境深遠(yuǎn)，具有一定的表現(xiàn)力。它要有高度概括能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準(zhǔn)確，運(yùn)筆熟練，能得心應(yīng)手，意到筆隨。從唐代起就有這兩種繪畫(huà)風(fēng)格。有的介于兩者之間，兼工帶寫(xiě)，如在一幅畫(huà)中，松行用寫(xiě)意手法，樓閣用工筆，使兩者結(jié)合起來(lái)，發(fā)揮用筆、用墨、用色的技巧。如傅抱石、關(guān)山月合作的《江山如此多嬌》，是在1959年為北京新建的人民大會(huì)堂所繪的巨幅山水畫(huà)。毛澤東主席親為題句：“江山如此多嬌。”畫(huà)面上旭日東升，江山壯麗，表現(xiàn)出新中國(guó)的勃勃生機(jī)。 三、 中國(guó)近現(xiàn)代繪畫(huà)欣賞：中國(guó)畫(huà)“五四”新文化運(yùn)動(dòng)的興起和不斷被介紹到中國(guó)來(lái)的西方美術(shù)，對(duì)古老的中國(guó)畫(huà)形成了有力沖擊，迫使人們認(rèn)真思考中國(guó)畫(huà)如何發(fā)展的問(wèn)題，從而引起了對(duì)中國(guó)畫(huà)革新和中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐的多種爭(zhēng)論和套索，逐漸形成了兩種類型的中國(guó)畫(huà)：傳統(tǒng)型中國(guó)畫(huà)和融合型中國(guó)畫(huà)。這方面最杰出的代表是齊白石?！比诤闲痛砣宋锸羌葘W(xué)過(guò)西洋畫(huà)又擅長(zhǎng)中國(guó)畫(huà)的嶺南派畫(huà)家高劍父、陳樹(shù)人和現(xiàn)代美術(shù)家與美術(shù)教育家徐悲鴻和蔣兆和。(P142)新中國(guó)成立后，以潘天壽、傅抱石為代表。2油畫(huà)：對(duì)于中國(guó)美術(shù)來(lái)講，油畫(huà)是個(gè)外來(lái)的畫(huà)種，通常所說(shuō)的西方繪畫(huà)主要是指油畫(huà)。油畫(huà)可以說(shuō)是世界繪畫(huà)藝術(shù)中最有影響力的畫(huà)種。油畫(huà)的前身是15世紀(jì)以前歐洲繪畫(huà)中的蛋彩畫(huà)，后經(jīng)尼德蘭畫(huà)家揚(yáng)凡艾克對(duì)繪畫(huà)材料等加以改良后發(fā)揚(yáng)光大。后人因揚(yáng)凡艾克對(duì)油畫(huà)藝術(shù)技巧的縱深發(fā)展做出的獨(dú)特貢獻(xiàn)，譽(yù)其為“油畫(huà)之父”。油畫(huà)是以油為調(diào)和劑在經(jīng)過(guò)制作的不吸油的平面上描繪而成的繪畫(huà)，其特點(diǎn)是顏料色彩豐富鮮艷，能充分表達(dá)物體的質(zhì)感、量感，能夠傳達(dá)物象所處空間的的光線、色調(diào)和氣氛，使繪畫(huà)對(duì)象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。文藝復(fù)興時(shí)代的畫(huà)家繼承了希臘、羅馬的藝術(shù)觀念，即不僅注重作品要描述某一事件或事實(shí)，還要揭示出事件或事實(shí)的前因后果，于是形成了注重構(gòu)思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術(shù)手法。與此同時(shí)，畫(huà)家還分別探索解剖學(xué)、透視學(xué)在繪畫(huà)中的運(yùn)用、畫(huà)面明暗分布的作用等，形成了造型的科學(xué)原理。人體解剖學(xué)的運(yùn)用使繪畫(huà)中的人物造型有了如同真實(shí)般準(zhǔn)確的比例、形體、結(jié)構(gòu)關(guān)系；焦點(diǎn)透視法的建立使繪畫(huà)通過(guò)構(gòu)圖形成幻覺(jué)的深度空間，畫(huà)中的景物與現(xiàn)實(shí)中定向的瞬間視覺(jué)感受相同；明暗法使畫(huà)中 的物象統(tǒng)一在一個(gè)主要光源發(fā)出的光線下，形成由近及遠(yuǎn)的清晰層次。人文主義的藝術(shù)主題與追求寫(xiě)實(shí)的造型觀念在其他畫(huà)種中所以不能完善，是因?yàn)楣ぞ卟牧系南拗?，而油?huà)工具材料性能正適于將二者充分體現(xiàn)出來(lái)。因而，古典油畫(huà)成為經(jīng)長(zhǎng)期制作的、高度寫(xiě)實(shí)的面貌。近代油畫(huà)多用亞麻子油調(diào)和顏料，在經(jīng)過(guò)處理的布或木板上作畫(huà)，因?yàn)橛彤?huà)顏料干后不變色，多種顏色調(diào)和不會(huì)變得骯臟，畫(huà)家可以畫(huà)出豐富、逼真的色彩。油畫(huà)顏料不透明，覆蓋力強(qiáng)，所以繪畫(huà)時(shí)可以由深到淺，逐層覆蓋，使繪畫(huà)產(chǎn)生立體感。油畫(huà)的發(fā)展過(guò)程經(jīng)歷了古典、近代、現(xiàn)代幾個(gè)時(shí)期，不同時(shí)期的油畫(huà)受著時(shí)代的藝術(shù)思想支 配和技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。17世紀(jì)是歐洲古典油畫(huà)迅速發(fā)展的時(shí)期，不同地區(qū)、國(guó)家的畫(huà)家依據(jù)自己生活的社會(huì)背景、民族氣質(zhì)，在油畫(huà)語(yǔ)言上進(jìn)行了不同的深向探索，油畫(huà)的種類按題材劃分為歷史畫(huà)、宗教故事畫(huà)、團(tuán)體肖像、個(gè)人肖像、風(fēng)景畫(huà)、靜物畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)等。油畫(huà)技法也日臻豐富，并形成了各國(guó)、各地區(qū)的學(xué)派。版畫(huà)：中國(guó)近現(xiàn)代的版畫(huà)是在引進(jìn)歐洲近代木刻的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的，加上魯迅先生的積極倡導(dǎo)和扶植，在20世紀(jì)30年代形成了一個(gè)影響很大的新木刻運(yùn)動(dòng)，產(chǎn)生了一批極富朝氣的木刻家和一大批優(yōu)秀木刻作品。如李樺《起來(lái)，饑寒交迫的奴隸》等。四、 西方傳統(tǒng)繪畫(huà)欣賞：達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》米勒《拾穗者》列賓《伏爾加河上的纖夫》柯羅《孟特拉芳丹的回憶》、《楓丹白露的森林》五、西方現(xiàn)代繪畫(huà)欣賞：(P146) 畢加索景觀藝術(shù)欣賞教學(xué)內(nèi)