【文章內(nèi)容簡(jiǎn)介】 是假死。那些木頭人死板僵直的板綠，察藍(lán)明一息尚存，遙遠(yuǎn)處兩三里火是瓜洲，我們只需去沖破黎明前的黑暗。這是我讀到張曉剛的哲學(xué)思想。隨著政治與藝術(shù)上等符號(hào)時(shí)代的過去，張曉剛《大家庭》也起了個(gè)變化《家庭成員》的幻齡化成了張曉剛近期創(chuàng)作的主體，張曉剛筆下的新生不再正襟、危生視死歸，而是一副功德圓滿粉嫩如蒸的模樣。這是張曉剛的愛心，是他的原形，他終于后形畢露了。算起來張曉剛的資格在中國(guó)當(dāng)代美術(shù)界應(yīng)該屬于非常老的一技了。作為羅中立，程叢林等人的同學(xué)，張曉剛不僅早在八十年代就已經(jīng)有名了，而且有到今天還依然活躍在創(chuàng)作前臺(tái)，難怪有人說從張曉剛這個(gè)人身上簡(jiǎn)直可以投射出中國(guó)這二十多年新藝術(shù)發(fā)展的歷史。安迪沃霍爾（Andy Warhol；，港臺(tái)地區(qū)譯為安迪，沃荷，被譽(yù)為20世紀(jì)藝術(shù)最有名的人物之一，是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，也是對(duì)波普藝術(shù)影響最大的藝術(shù)家。他出生于美國(guó)賓夕法尼亞洲的匹斯堡，是捷克移民的后裔。沃霍爾從小酷愛畫畫，曾在卡耐基技術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，1949年（21歲）他離開匹斯程去紐約尋找發(fā)跡機(jī)會(huì)，他明白要在美國(guó)的視覺中藝術(shù)上獲成功，就必須讓人們看到他知道他存在，大眾傳媒給了他許多啟示。1952年（24歲）他在紐約以商業(yè)廣告繪畫出獲得成功逐漸成為著名商業(yè)設(shè)計(jì)師，他設(shè)計(jì)過賀卡，櫥窗展示，商來廣告插圖，這些經(jīng)歷決定了他的作品商業(yè)傾向的風(fēng)格。他的作品于1952年就在紐約嶄露頭角，并于1956年得到廣告人夢(mèng)窗以求的“藝術(shù)總監(jiān)會(huì)賞”大獎(jiǎng)。他在著名的工作室“工廠”內(nèi)聘請(qǐng)了一組工作團(tuán)隊(duì)，摒棄古典藝術(shù)，立志從事于顛覆傳統(tǒng)的概念創(chuàng)作?！按罅繌?fù)制當(dāng)代著名人物的臉孔就是其中之一，將濃湯罐頭與可樂化身為藝術(shù)品也廣泛為人所知。1954年（26歲），沃露爾首次獲得美國(guó)平面設(shè)計(jì)學(xué)會(huì)杰出成就獎(jiǎng)，1956年（28歲）1957年（29歲）他連續(xù)獲得藝術(shù)指導(dǎo)人俱樂部的獨(dú)特最高成就獎(jiǎng)。20世紀(jì)60年代，他開始以日常物品為作品的表現(xiàn)題材重新詮釋來反映美國(guó)的現(xiàn)實(shí)生活，以一幅《康寶濃湯》成為普藝術(shù)的代表人物。他將瑪麗蓮夢(mèng)露、伊莉莎白等知名演員，籍由漫畫式照片的印象及絹印出的技巧，創(chuàng)作了反復(fù)印象的獨(dú)特繪畫，他喜歡完全取消藝術(shù)創(chuàng)作的手工操作。經(jīng)常直接將美鈔、罐頭盒、拉收及名人照片一起帖在畫布上，打破了高雅與通俗的界艱，深受世人的喜愛。作為20世紀(jì)波普藝術(shù)的著名代表人物，他歪曲或包裝過毛澤東，瑪麗蓮夢(mèng)露，The Velvet Underground樂隊(duì)，可口可樂，美元和chanel五號(hào)，由其他對(duì)The Velvet Underground樂隊(duì)的內(nèi)容到形式的設(shè)計(jì)，令這個(gè)樂隊(duì)成為了音樂史上唯一可以媲美“披頭士”的奇跡。而The Velvet Underground自由就沒有停止過他們對(duì)這個(gè)世界及其文化的影響。沃露爾除了是波普藝術(shù)的領(lǐng)袖人物，他還是電影制片人，作家，搖滾作曲者、出版商是紐約社支界，藝術(shù)界大紅大紫的明星藝術(shù)家。沃霍爾的作品沒有歐洲設(shè)計(jì)師發(fā)那么觀念經(jīng)哲學(xué)化，個(gè)人化，他的作品風(fēng)格體現(xiàn)出了：實(shí)因主義，商業(yè)主義，多元化、幽默性。“每個(gè)人都能當(dāng)上15分鐘的名人”，這是安迪沃霍爾留給媒體時(shí)代是樂觀的寓言。但以其對(duì)當(dāng)今藝術(shù)的巨大影響而言，他自己的15分鐘還未結(jié)束，無論是當(dāng)時(shí)他所處的時(shí)代還是現(xiàn)在，對(duì)于美國(guó)還是世界，安迪沃霍爾都是個(gè)傳奇人物。安迪沃霍爾作品的內(nèi)容與美國(guó)社會(huì)的消費(fèi)主義，商業(yè)主義和名人崇拜緊密相逢，是針對(duì)消費(fèi)社會(huì)，大眾文化和傳播媒介的產(chǎn)物。在安迪沃霍爾的作品創(chuàng)作中，由于他選用題材和他創(chuàng)作內(nèi)容的廣泛，作品開始突破以往單一模式，體現(xiàn)出強(qiáng)烈的創(chuàng)新精神，其最有明顯的特征就是機(jī)器生產(chǎn)式的復(fù)制，完全相同的主題元素或不同色相的主題元素在同一個(gè)作品中不斷重復(fù)出現(xiàn)。藝術(shù)是生活的藝術(shù)，生活是藝術(shù)的生活。藝術(shù)形成與自然界的生命形式具有同構(gòu)性，沃霍爾獨(dú)特的表達(dá)方式詮釋了當(dāng)時(shí)工業(yè)化大批量產(chǎn)生的背景下，廚房在會(huì)中成長(zhǎng)起來有青年一代上的文化觀。消費(fèi)觀及其反傳統(tǒng)的思想意識(shí)和牢美情趣。沃霍爾為代表的波普藝術(shù)家通過廣泛的藝術(shù)探索改變了世人評(píng)價(jià)世界，生活和藝術(shù)的方式，并以此證明生活和藝術(shù)沒有高低貴賤之分，藝術(shù)不再是少數(shù)人享受，而屬于普通大眾，并逐漸以新的方式以為權(quán)貴服務(wù)轉(zhuǎn)向民眾服務(wù)的民主化進(jìn)程?？梢哉f沃霍爾在波普藝術(shù)中心開拓和革新時(shí)子現(xiàn)代藝術(shù)的多樣化和互融性起了積極的引導(dǎo)作用。培根（Francis Bacon） 1909 ，都柏林~,馬德里。愛爾蘭血流英國(guó)畫家，曾生活于相林和巴黎（生前公開的同性戀者，他也被普通認(rèn)為家二十世紀(jì)最有影響的英國(guó)畫家之一）1929年定居倫敦后，從事室內(nèi)裝修工作，他未受到專門的藝術(shù)培訓(xùn)，開始時(shí)畫油畫，素描以及參與畫廊展出，都很少成功。1944其備受爭(zhēng)議的系列作品《以耶穌釘+字架圖為基底的三幅人物習(xí)作》，1944幾乎使他一夜成名，以后被稱為《令人吃驚的教皇們》，19491950年代中期。顯示他的風(fēng)格已經(jīng)完全成熟，其中一幅將委拉斯開茲的名畫《教皇英若森十世肖像》改成一幅令人膽戰(zhàn)心驚的恐怖圣像圖。培根的大部分畫作采取孤立的人物形象，往往配以幾何狀的構(gòu)架，涂抹濃墨重彩。其畫作形象通常表達(dá)憤怒，恐怖和墮落的情緒。培植具有廣闊的文化背景，研究過尼采著作。樣式主義和流漫主義密幕婊，并深受經(jīng)北歐怪誕風(fēng)格畫家的影響，一段關(guān)于他創(chuàng)作人體描寫培根由于身邊同性戀，對(duì)男人體比對(duì)女人體感性趣，雖然偶爾有令人神魂顛倒女人體創(chuàng)作。其中最著名的莫過于對(duì)哥雅的《瑪哈》的不同版本畫作，培根《瑪哈》令人毛骨悚然，足以向Franbenstin的科學(xué)怪人挑戰(zhàn)，培根把哥雅魅力誘惑的美女變成一團(tuán)團(tuán)的油彩面孔被高舉的雙臂積