【文章內(nèi)容簡介】 減少課程學(xué)習(xí)中引起的誤解。1．平面構(gòu)成定義：平面構(gòu)成是構(gòu)成藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，是對平面圖形藝術(shù)美感的研究和創(chuàng)造。即是將圖形的物質(zhì)要素按照情感、意義和美學(xué)法則在二維平面上創(chuàng)造的美感形式。2．色彩構(gòu)成定義：色彩構(gòu)成是平面構(gòu)成的色彩表現(xiàn)。指按照一定的色彩規(guī)律去組合各構(gòu)成要素的相互關(guān)系，創(chuàng)造出新的、理想的色彩美感形式。色彩構(gòu)成是構(gòu)成藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式3．立體構(gòu)成定義：立體構(gòu)成是形態(tài)構(gòu)成的立體表現(xiàn)，是構(gòu)成藝術(shù)的綜合表現(xiàn)形式。立體構(gòu)成是指利用形態(tài)、色彩、物質(zhì)材料，按照情感、意義和美學(xué)法則構(gòu)成三維立體形式美感的創(chuàng)造形式。4．光構(gòu)成定義：光構(gòu)成是指以光為表現(xiàn)材料的構(gòu)成形式。一般指從形態(tài)構(gòu)成的角度去處理光，即利用光的反射、映照、吸收、遮斷、透射或霓虹燈等直接發(fā)光體，按照情感、意義和美學(xué)法則構(gòu)成創(chuàng)造性的形式美感。構(gòu)成要素包括光源、光照度、光色、光移動等。構(gòu)成藝術(shù)是一門重要的設(shè)計基礎(chǔ)課，下面的圖示所歸納的隸屬關(guān)系，可以清楚地解釋構(gòu)成藝術(shù)課程對設(shè)計藝術(shù)專業(yè)所擁有的應(yīng)用范圍。構(gòu) 成 藝 術(shù)圖形創(chuàng)意、標(biāo)志設(shè)計、裝幀設(shè)計、VI設(shè)計、染織設(shè)計、廣告設(shè)計平面構(gòu)成↗壁畫設(shè)計、服裝設(shè)計、包裝設(shè)計、雕塑、廣告設(shè)計、染織設(shè)計、漆畫設(shè)計色彩構(gòu)成↗↘服裝設(shè)計、動畫設(shè)計、包裝設(shè)計、陶瓷、雕塑、公共環(huán)境、產(chǎn)品設(shè)計空間構(gòu)成↘、動畫設(shè)計、立體構(gòu)成、雕塑、攝影攝像、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、廣告設(shè)計光構(gòu)成第 二 節(jié) 構(gòu)成藝術(shù)的由來構(gòu)成藝術(shù)的實質(zhì)是形態(tài)構(gòu)成，簡稱為構(gòu)成。這一概念源于1913——1917年間俄國新藝術(shù)運動的構(gòu)成主義藝術(shù)。構(gòu)成主義藝術(shù)屏棄為美而美的藝術(shù)觀點，追求美感形式的實用性、構(gòu)造性、機能性、創(chuàng)造性，并將構(gòu)成藝術(shù)應(yīng)用于現(xiàn)實生活和大眾產(chǎn)業(yè)。之后，這一概念被莫霍利?納吉（MoholyNagy 18951946）帶入德國，融入包豪斯的基礎(chǔ)教育之中，逐步形成為設(shè)計教育的基礎(chǔ)體系。他們以一種前所未有的大膽氣魄，對傳統(tǒng)的設(shè)計觀念展開了一場革命。以德國的包豪斯學(xué)校、俄國的構(gòu)成主義和荷蘭的新風(fēng)格派為代表的早期現(xiàn)代主義設(shè)計家，從現(xiàn)代繪畫的發(fā)展中找到了形式語言的靈感。他們根據(jù)技術(shù)和社會發(fā)展的需要，提出了一套完整的設(shè)計方法，形成了一場席卷全球的現(xiàn)代主義設(shè)計運動。莫霍利?，是一個多才多藝式的人物，藝術(shù)創(chuàng)作涉及先鋒攝影、抽象繪畫、實驗電影、平面設(shè)計、家具設(shè)計以及產(chǎn)品設(shè)計等。尤其是對攝影藝術(shù)的探索，成為他突破新的藝術(shù)表現(xiàn)形式的利器，他帶領(lǐng)包豪斯師生在攝影領(lǐng)域進行的先鋒探索至今影響深遠。包豪斯在設(shè)計教育的基礎(chǔ)體系中，把平面、立體結(jié)合材料的研究，色彩的研究相對獨立起來，牢固建立在科學(xué)的基礎(chǔ)上。包豪斯創(chuàng)建了現(xiàn)代設(shè)計教育理念，包豪斯的構(gòu)成觀主張無論在繪畫、還是設(shè)計中都以抽象的形式來表現(xiàn)，放棄傳統(tǒng)的寫實，逐步以全新的抽象思維方式和美學(xué)觀念建立起一個全新的造型原則。包豪斯的設(shè)計理念從他自身的建筑造型中就充分地得到了反映，為現(xiàn)代設(shè)計開啟了形式與觀念的先河，為現(xiàn)代建筑設(shè)計奠定了簡略原則的造型樣板。圖10至13為包豪斯設(shè)計學(xué)院建筑設(shè)計模型和外景圖，14為為俄國的構(gòu)成主義的代表人物李茨斯基設(shè)計的構(gòu)成作品。構(gòu)成設(shè)計早期的先進性注定了他的生命力和價值所在，早期現(xiàn)代主義對平面設(shè)計發(fā)展的主義貢獻有：一、創(chuàng)造了以無裝飾線腳的國際字體為主體的新字體體系并將其廣泛運用；二、對抽象圖形，特別是硬邊幾何圖形在平面設(shè)計上的應(yīng)用進行了全面的研究和探討；三、把攝影作為平面設(shè)計插圖的一種重要手段進行了開拓性的研討；四、將數(shù)學(xué)和幾何學(xué)應(yīng)用于平面的分割，為骨骼法的創(chuàng)造奠定了基礎(chǔ)；五、最重要的是，提出了功能決定形式的著名主張，以及將技術(shù)、市場等要素作為設(shè)計基礎(chǔ)的思想。10 德國包豪斯設(shè)計學(xué)院校園建筑模型方案。11 高度概括、抽象的德國包豪斯校園建筑設(shè)計模塊方案。12 鳥瞰包德國豪斯設(shè)計學(xué)院。13 1919年成立于德國的魏瑪包豪斯設(shè)計學(xué)院。14 俄國構(gòu)成主義藝術(shù)代表人物李茨斯基1923年為《藝術(shù)的主義》一書設(shè)計的封面。 李茨斯基1919年設(shè)計的革命海報《用紅色的鍥子打碎白色的圓圈》。這里，紅色的鍥子代表著紅軍，而且白色的圓圈象征著白軍對紅色政權(quán)的包圍。第三節(jié) 構(gòu)成的形式要素及審美原則 一．構(gòu)成形態(tài) 形態(tài)的形態(tài)可以劃分出兩組相對的類型：概念形態(tài)與現(xiàn)實形態(tài)概念形態(tài)是存在于人們大腦中，通過相關(guān)詞語、形象的提示、聯(lián)想去意會、感受的形態(tài)。概念形態(tài)也有規(guī)則形態(tài)與非規(guī)則形態(tài)之分，小的似點狀，窄的似線狀，寬的如面狀，厚的像體塊。正因為是概念化的，這類形態(tài)缺乏具體的尺度數(shù)據(jù)，點、線、面、體都沒有相應(yīng)的體積尺寸和重量值。現(xiàn)實形態(tài)包括自然與人為兩種組成形式，自然的現(xiàn)實形態(tài)是在自然界中天然形成、生長成的形態(tài)，由于它的生成與人的行為無關(guān)，不存在主觀創(chuàng)作和刻意的材料選擇。自然的現(xiàn)實形態(tài)之內(nèi)包含有機形態(tài)和無機形態(tài)兩種，有機形態(tài)是富有生長機能的現(xiàn)實形態(tài)，還處于演化，未完全定形的狀況中；無機形態(tài)是指世界上不能繼續(xù)生長、擴充演變的形態(tài)。唯物辨證的觀點認為，萬物盡在運動變化中，只是時間的快慢，任何事物形態(tài)都有自己的形成和衰落過程，都不會是處于靜止?fàn)顟B(tài)之中的，即使是堅硬的巖石，最終都會被風(fēng)化。人為形態(tài)屬于另一類現(xiàn)實形態(tài)，是追求使用功能的形態(tài)造型，人為形態(tài)強烈地反映出形態(tài)設(shè)計的時代性美感特征，民族、地域風(fēng)情和文化技術(shù)層次等內(nèi)含。此外，在創(chuàng)作設(shè)計中研究積極形態(tài)與消極形態(tài)也是非常有實用價值，并非是理論學(xué)者關(guān)注的概念。積極形態(tài)可以被直接感知、被感觸，這類直觀可見的形態(tài)首先是實實在在，容易引起人們注意。相反，消極形態(tài)則是以虛度的狀態(tài)存在著，沒有大小尺度的點；沒有長短尺度的線；沒有二維尺度的面；沒有三維尺度的體，都是消極的形態(tài)。構(gòu)成中的虛線、虛面的形象很好識別，消極形態(tài)的體則很容易被忽視，它是包圍具體形態(tài)的各個角度外輪廓的空間形狀和形態(tài)，是大家不習(xí)慣分析的形態(tài)。二．造型要素（1）形態(tài)要素：造型的形態(tài)要素包括形狀、色彩、肌理和光影等元素。形狀元素是指環(huán)境內(nèi)的形態(tài)所處角度，同周圍物體間的距離關(guān)系所產(chǎn)生的各種狀態(tài)；色彩元素是指因色彩的色相、明度、純度變化而產(chǎn)生的色彩感染力；肌理元素是強化視覺或者觸覺感受的因素；而光影元素涉及更多的是人們的心理直覺感應(yīng)它能改變形態(tài)的感覺，增加或加劇形態(tài)的動態(tài)效果。（2）構(gòu)成要素：主要是指人的直覺心理素質(zhì)、構(gòu)成形態(tài)本身和構(gòu)成環(huán)境三個因素。正確的視覺感受是確保構(gòu)成設(shè)計能夠順利實施的前提，藝術(shù)家眼里的世界反映到作品中，充滿了“濃郁”的主觀色彩，如果缺乏正確或正常的觀察能力，是很難達到構(gòu)成的要求；構(gòu)成形態(tài)本身應(yīng)該是唯美化的，學(xué)習(xí)抽象構(gòu)成藝術(shù)同樣不能回避擁有形式美法則的要求；不同的構(gòu)成形式需要不同的構(gòu)成環(huán)境，注重利用環(huán)境因素，往往能夠獲得意想不到的益處，很多趣味效果的構(gòu)成就是套用此法的結(jié)果。構(gòu)成藝術(shù)是一門涉及領(lǐng)域廣，知識面多，綜合性強的藝術(shù)形式，設(shè)計中需要顧及的內(nèi)容較多，簡略概括至少包括知覺心理要素、審美要素、形態(tài)要素、色彩要素、物理要素、空間要素、環(huán)境要素。知覺心理要素是構(gòu)成藝術(shù)創(chuàng)作的前提，任何一件構(gòu)成藝術(shù)作品都應(yīng)是有感而發(fā)，盡情的完善；審美要素是構(gòu)成藝術(shù)能夠成立、保留下來的根據(jù)，沒達到審美標(biāo)準(zhǔn)、要求的構(gòu)成形態(tài)都缺乏生命力；形態(tài)要素是構(gòu)成藝術(shù)的根本，形態(tài)沒有建立之前，一切都是虛無的；色彩要素是構(gòu)成藝術(shù)的點綴手段，它具有奇跡般的添補、塑造甚至挽救構(gòu)成藝術(shù)作品的魅力；物理要素是指物體造型實際擁有，可以用尺度、容量、重量數(shù)據(jù)標(biāo)識的那部分；空間要素包括心理空間和物理空間兩部分，心理空間是沒有具體邊界，卻可以感受的空間，這一空間是由物體反襯而確定，物理空間是指實體所包圍，像建筑可以測量的空間范圍，構(gòu)成中的空間是藝術(shù)化的強調(diào)，是組成藝術(shù)美感要素的重要前提條件之一。環(huán)境要素是對構(gòu)成整體關(guān)系的把握，要求構(gòu)成藝術(shù)的設(shè)計必須有針對性，考慮構(gòu)成作品適合的周邊關(guān)系，考慮材料、色彩、肌理、光澤等對比關(guān)系。構(gòu)成的媒介主要是材料，不同的構(gòu)成形式涉足的材料必然有一定的區(qū)別。各種材料特有的質(zhì)地、色彩、肌理、性能，以及加工、組合特性等，都可以產(chǎn)生出它們各自特有的視覺效果，突出材質(zhì)美感是掌握材料要素的基本要求，恰當(dāng)運用好不同視覺的各類材質(zhì)是具備構(gòu)成要素的重要條件之一。第四節(jié) 構(gòu)成的形式一．具象構(gòu)成具象構(gòu)成指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)，具象造型藝術(shù)是以模仿自然物態(tài)，具備明顯的可識別性。具象構(gòu)成的構(gòu)圖要求完整、協(xié)調(diào)地去表現(xiàn)、強調(diào)各種事物之間的關(guān)系。針對具體的對象，無論從內(nèi)部到外部，都須注重解決好構(gòu)成形象中的典型性元素和各種形象之間的聯(lián)系及各自所處的地位。這些因素包括了形象、空間的大?。恢鞔巍⑷w與細部；內(nèi)在與外在的關(guān)系，要求具備統(tǒng)一、完整的藝術(shù)效果。同抽象構(gòu)成理論一樣，具象構(gòu)成理論也是源于西方美術(shù)的教學(xué)理論。圖15至112選擇了部分古今中外表現(xiàn)具象寫實的經(jīng)典作品，通過這些作品之間的比較，能充分感受到具象表現(xiàn)藝術(shù)的魅力，作品中有素描、油畫、石雕、陶瓷雕塑四種不同類型。16 15德國畫家美術(shù)理論家、數(shù)學(xué)家、機械師、建筑學(xué)家丟勒的素描作品19德國畫家荷爾拜因的油畫（肖像畫），他一生勤于創(chuàng)作，肖像畫、宗教畫與版畫作品獲得較高成就。18 意大利畫家、科學(xué)家達芬奇的油畫《蒙娜麗薩》，以表情刻劃著稱的世界名著，被譽為“永恒的微笑”，是西方具象寫實性油畫的精典之作。17 中國畫家羅中立的油畫作品《父親》，逼真的質(zhì)感塑造，已被認作是當(dāng)代美術(shù)史上里程碑式的具象寫實作品。112意大利畫家、雕塑家米開朗基羅用四年時間創(chuàng)作的具象寫實雕塑作品《大衛(wèi)》（石雕） 111 公元前200年中國古代寫實雕塑作品《秦始皇兵馬俑》（陶著色） 110 公元前175前50年古希臘的具象寫實雕塑作品 《勞奧孔父子》（石雕） 二．抽象構(gòu)成 抽象是具象的相對概念,是就多種事物抽出其共通之點,加以綜合而成一個新的概念,這一概念便稱為抽象。抽象構(gòu)成是以直覺和想象力為創(chuàng)作的出發(fā)點，排斥任何帶有具象特征或表現(xiàn)手法，僅僅將造型和色彩加以綜合，組織在畫面或形體之中，具有明顯的純粹性特征。構(gòu)成可分為：（1）幾何抽象，有一定規(guī)律可尋的，造型生抽象硬，因此也被稱作“冷的抽象”；（2）抒情抽象，一種自由奔放式的構(gòu)成方式，帶有濃郁的浪漫傾向，故又被稱作“熱的抽象”。在具象觀念教育中，客觀表現(xiàn)的因素使學(xué)生習(xí)慣給每個識別物標(biāo)注一個含義或解釋，并且還須擁有相應(yīng)的證實材料，這點正是拓展藝術(shù)思維的障礙，缺乏廣泛、靈動的自由空間，大腦思維處于相對限制狀態(tài)，優(yōu)秀設(shè)計可能就像被扼殺在萌芽狀態(tài)。抽象藝術(shù)教育正好是培養(yǎng)、鼓勵拓寬思維創(chuàng)作的專業(yè)教育，它的現(xiàn)實意義由此可以得到充分說明。正是由于具象觀念教育的結(jié)果，許多觀眾多有共同的反饋“看不懂抽象造型，不知道如何欣賞”？事實上，欣賞者不應(yīng)單純、被動地去接受藝術(shù)作品的情感激流，也不能全憑熟悉的經(jīng)驗去理解作品的意境，固執(zhí)的偏見很容易干擾欣賞的結(jié)果，掌握基本的審美方法，拋開各種束縛，輕松自如地去感受自己認為有意義的作品，一定會有所收獲的，因為抽象造型藝術(shù)的美比其它形式的美感因素更直白，更容易被感知。圖113至125是古今中外表現(xiàn)抽象的精彩作品，平面、立體、色彩、材料、觀念、形式，全方位的展示，其中便包含中國淵源流傳的“太極”、“方勝”和萬字紋式。114 。113 日本雕塑家野口勇為邁阿密 創(chuàng)作的現(xiàn)代雕塑作品。116 《地球》。“體” 的形態(tài)作品 。117 西班牙雕塑家、。118 《紙面具》 119 《宇宙》著色鐵絲、帶線的木頭， 考爾德是美國最受歡迎、在國際上享有崇高聲譽的現(xiàn)代藝術(shù)家,是20世紀(jì)雕塑界重要的革新者之一。 120 荷蘭畫家蒙特里安非具象的藝術(shù)構(gòu)成,它的美感對象不是從自然界中抽取的,而是用非具象的形狀或圖式構(gòu)筑而成。這幅由藍、黃和灰色的構(gòu)圖 已經(jīng)成為蒙特里安代表性的作品。 1920年123 自行車座具與把手構(gòu)成抽象化的《牛頭》西班牙藝術(shù)大師畢加索畢加索作為法國現(xiàn)代畫派的主要代表， 是一位最富有創(chuàng)造性的藝術(shù)家， 20世紀(jì)的藝術(shù)家、特別是西方藝術(shù)家，幾乎沒有未受過他的影響的。藝術(shù)理論界有人總結(jié)：“如果沒有畢加索，現(xiàn)代藝術(shù)根本就不會是這個樣子……” 121 中國傳統(tǒng)的紋樣：太極圖， 陰陽魚太極圖源于道教，在道教界內(nèi)部流傳了數(shù)千年。白色表示陽，用黑色表示陰，配上伏羲八卦方位，則組成陰陽魚太極圖的成形框架。經(jīng)典的造型、結(jié)構(gòu)是構(gòu)成藝術(shù)研究抽象美感規(guī)律的對象。122 中國傳統(tǒng)的吉祥寓意紋樣：萬字符 與 方勝紋 。 125 近代抽象雕塑大師， 石灰 滑石 1936年124 中國的抽象裝飾紋樣馬家窯旋紋和水波紋彩陶甕 。公元前3300至公元前2050年新石器時代的實用器皿裝飾。 三．意象構(gòu)成意象即融入了主觀情意的客觀物象，是中國古典文藝?yán)碚摴逃械母拍?。意象?gòu)成追求表現(xiàn)事物的豐富性、含蓄性和形象性。表現(xiàn)對象要具體、簡練、濃縮，要含蓄、生動而非直陳的原則，表現(xiàn)的效果力求“似與不似之間”，追求神似的藝術(shù)境界。中國古代美術(shù)理論家謝赫總結(jié)了前人的芻議，提出了實踐與理論相結(jié)合的六條標(biāo)準(zhǔn)，也就是著名的“六法論”，為其后的中國美術(shù)創(chuàng)作、品評確立了具有歷史意義的理論依據(jù)，影響力巨大。中國傳統(tǒng)繪畫追求境界，認為境界是“藝