【文章內(nèi)容簡介】 。 立軸結(jié)構(gòu)包括：天桿、天頭、驚燕、詩塘、畫幅、地頭、軸桿、軸頭。第7課《三位中國美術(shù)家》《清明上河圖》中國畫張擇端（宋代），該畫是描繪北宋京都汴梁市井的鴻篇巨制，表現(xiàn)的是汴河兩岸“物阜民豐”的繁榮景象。長卷從右側(cè)開始，描繪郊外農(nóng)村樹梢吐綠春意盎然，進而描繪汴河兩岸的情景。畫的中部畫有巨大的跨河虹橋，橋上行人眾多，攤販密布，橋下有一大船正在放倒桅桿過橋。圍繞虹橋與大船過橋的緊張情節(jié)，成為該畫表現(xiàn)的高潮，進而是城門及城門內(nèi)外的市井活動，進城后更顯都市的繁華。該畫以各種商業(yè)、手工業(yè)與運輸業(yè)為主的描繪，僅人物就有各行各業(yè)500多人，真實地反映了當時的社會面貌，使其成為研究宋代社會與市井生活的形象的百科書。《群馬》中國畫徐悲鴻《愚公移山》油畫徐悲鴻《記寫雁蕩山花》中國畫潘天壽《朱荷》中國畫潘天壽第12課《美化生活的裝飾布》 二方連續(xù)：是以一個單位紋樣向上下或左右兩個方向有規(guī)律地重復(fù)連續(xù)排列而成。 四方連續(xù)：是以一個單位紋樣向上下左右反復(fù)循環(huán)延續(xù)地排列而成。第14課《如何欣賞書法作品》《蘭亭序》“書圣”王羲之著，用筆強調(diào)變化，凡重復(fù)的字寫法迥異，20個“之”字無一雷同，各具神采，似有神助，后世傳為美談。漢字的形體結(jié)構(gòu)發(fā)生了多次變化，形成了篆書、隸書、草書、行書、楷書五大類型。第15課《綜合練習》《出踏黃金路》版畫李煥明《紫氣東來》油畫文文武《風雨雞鳴》中國畫徐悲鴻知識鏈接 工筆畫：中國畫技法的一種，亦稱“細筆”。用筆工整精細，注重細部的描繪。與寫意對應(yīng)。 凡爾賽宮是法國封建時代帝王的行宮，在巴黎市西南凡爾賽市。 “搜盡奇峰打草稿”是清代畫家石濤提出的藝術(shù)主張，黃賓虹解釋說：“懂得搜奇峰是懂得妙里，多打草圖是能用苦功，妙里、苦功相結(jié)合，畫乃大成。” 南宋畫家馬遠、夏圭繪畫獨具一格，多作“一角”“半邊”之景，人稱“馬一角”“夏半邊”。 南宋四家：馬遠、夏圭、李唐、劉松年。 “外師造化，中得心源”：出自于唐代畫家張璪?！霸旎笔侵复笞匀唬靶脑础笔侵竷?nèi)心的感悟。意指畫家應(yīng)以大自然為師，再結(jié)合內(nèi)心的感悟，才可能創(chuàng)作出好的作品。自然界的萬物萬象是山水畫家取之不盡、用之不竭的創(chuàng)作源泉。“外師造化，中得心源”這八個字概括了客觀現(xiàn)象藝術(shù)意象藝術(shù)形象的全過程。 《韓煕載夜宴圖》中國畫顧閎中。整個畫面分為五段：聽琵琶演奏、觀舞、宴會間休息、聽笛子和篳篥演奏及最后的送別。各段相互聯(lián)系又相對獨立，展現(xiàn)出整個夜宴的主要場景。 六法論：南齊謝赫在《古畫品錄》中提出的人物畫創(chuàng)作和品評，即“氣韻生動”“骨法用筆”“應(yīng)物象形”“隨類賦彩”“經(jīng)營位置”“傳移模寫”。 室內(nèi)環(huán)境設(shè)計：為建筑內(nèi)部創(chuàng)造優(yōu)越物質(zhì)條件和氣氛的綜合設(shè)計。它包括空間組合、平面布局、室內(nèi)表面的藝術(shù)處理，家具、藝術(shù)品和綠化的布置，以及照明和采光設(shè)計。必要時，尚需包括隔音、隔熱、音響、空調(diào)、屏障等方面的內(nèi)容，為人們使用建筑時提供良好的生理和心理環(huán)境，以保證產(chǎn)生和生活的必要條件。 八法：即“永字八法”。人們在書寫實踐中以“永”字的筆畫為例，來說明楷書的基本筆畫：點、橫、豎、撇、捺、鉤、提等的書寫方法。第17課《新疆人物泥塑肖像》人物肖像，包括頭像、胸像、全身像、群像以及畫家的自畫像等，但主要是頭像。肖像畫不僅要刻畫人物形象，而且要能表達人物的性格特征。人物頭像五官比例 “三庭五眼”：“三庭”即發(fā)際線到眉骨線、眉骨線到鼻底線、鼻底線到下頜線三者距離相等?！拔逖邸奔匆砸粋€眼睛的長度為一個單位，人的臉寬等于五只眼睛的長度。眼睛的位置恰好在頭頂與下頜的中間處。第18課《精美的哈薩克圖案》 哈薩克常用的圖案有：盤羊角圖案、駝?wù)朴D案、植物類圖案、斷角紋圖案、鷹圖案、燕尾圖案等。第19課《溫婉潤潔—和田玉》 新疆的和田玉產(chǎn)生于我國的昆侖山一帶，溫潤光潔，質(zhì)地堅韌，極具有審美情趣和價值，為我國所獨有。 孔子曾經(jīng)說過：“君子比德于玉焉?！痹谒磥恚窬哂杏腥?、智、義、禮、樂、忠、信、天、地、道、德11種品性和象征。第20課《鋼筆風景畫》 鋼筆畫的特點：具有用筆果斷、肯定，線條剛勁、流暢，黑白對比強烈，畫面緊湊的視覺效果特點。 鋼筆風景畫：是用鋼筆或碳素筆在紙上繪制，通過單色的點、線、面進行疏密對比組合，形成一定的黑白灰關(guān)系來表現(xiàn)物象空間，并多以風景題材為主的一種繪畫形式。第21課《新疆地毯的》 新疆地毯的圖案類型：新疆地毯品種繁多，花色斑斕爛漫，主要有開力肯、恰其曼、阿娜古麗、伊朗努斯卡等樣式，大都花紋對稱、整齊，線條粗，對比色強烈。 新疆地毯的用途：用途分為地毯、炕毯、圍墻毯、掛毯、坐墊毯、鞍墊毯、枕花毯、褡褳毯九類。 新疆地毯用料：新疆地毯質(zhì)地精良，除了采用手工打結(jié)編織和圖面織工精致細密之外，原料采用著名的半粗毛與和田羊羊毛。這種羊毛粗而不粘，堅韌而富于彈性，具有耐拉耐壓、光澤好、強度大的優(yōu)點。 開力肯紋樣式：與傳統(tǒng)地地毯圖案紋飾不同的是，菱格均采用了卷曲紋（大白菜葉紋）與弧線、直線相結(jié)合的形式，在菱格內(nèi)分布各種變化的四瓣、八瓣、方塊、三角等繁密的紋飾，更顯浪花四濺。 恰其曼（散花式）：突出中心矩形適合紋樣，空地密布各種單獨紋樣散花，紋飾滿鋪，對稱完整。 阿娜古麗（石榴花式）：中間對折、對稱，紋飾規(guī)矩多變。 伊朗努斯卡（波斯式）：兩組合適紋樣，以兩個散點進行四方連續(xù)，紋飾滿鋪毯面，規(guī)矩整齊。第22課《畫家筆下的新疆》《罪惡的審判》油畫，哈孜艾買提《木卡姆》油畫，哈孜艾買提《學文化》中國畫，黃胃《于闐裝》中國畫，葉淺予《雪天馱運圖》中國畫，趙望云《塔吉克少女》油畫靳尚誼《烤》水彩韓樂然《紅衣少女》中國畫，顧生岳《庫爾班見到毛澤東》中國畫龔建新《塔吉克婚禮》油畫劉秉江1《天山之路》油畫趙以雄1《馕房》油畫，徐唯辛1《哈密麥西來甫》油畫，克里木納賽爾丁14《叼羊》油畫，阿曼穆罕諾夫第23課《新疆古代雕塑》 新疆出土的青銅器主要發(fā)現(xiàn)于伊犁河谷、哈密盆地、阿爾泰山地、吐魯番盆地、帕米爾高原等古墓葬中，而其中以伊犁新源縣出土的青銅武士傭最具藝術(shù)價值。八年級下冊前言《春》蛋彩畫，波提切利（意大利）：它是作者通過對羅馬神話中喚醒春天的諸神的富于想象力的描繪，表現(xiàn)人與自然和諧相處的寓意畫。它原是為佛羅倫薩卡斯得羅莊園的餐廳而創(chuàng)作的，體現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興早期新興資產(chǎn)階級的生活趣味和審美理想。作品表現(xiàn)了波提切利精致明凈的獨特畫風，從而奠定了它在世界美術(shù)史上的重要地位。文藝復(fù)興：一詞源于意大利。它的原意是“再生”，是指古希臘、古羅馬的文化藝術(shù)在14——16世紀的歐洲得到了再生，意即復(fù)興。實際上，這一時期并非古希臘、古羅馬文化藝術(shù)簡單的復(fù)興，而是由于資本主義的產(chǎn)生而引發(fā)的一場新興資產(chǎn)階級的思想文化運動。它對于破除近千年基督教的神學世界觀的束縛，是一次偉大的思想解放運動，它使歐洲的科學、文化藝術(shù)出現(xiàn)了前所未有的繁榮。這一運動的發(fā)源地和中心是意大利。蛋彩畫：是15世紀歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一。（另一種是濕壁畫）。因為是用雞蛋黃或雞蛋清調(diào)和顏料作畫而得名。第一課《繪畫的多元化》《朝元圖》（永樂宮壁畫）元代《創(chuàng)世紀》壁畫，米開朗基羅，意大利《春山游騎圖》，中國畫，周臣（明代）《村道》油畫，霍貝瑪（荷蘭）《星月夜》油畫，凡高（荷蘭）《紅色的和諧》油畫，馬蒂斯（法國）《委任狀》油畫，瑪格麗特（比利時）《蜻蜓》油畫，列賓（俄國）《夢》油畫，畢加索（西班牙）1《一體，構(gòu)圖十一號》，油畫，波洛克（美國）1紅色、黃色、藍色與黑色構(gòu)圖》油畫，蒙德里安（荷蘭）1藝術(shù)觀念：觀念指看法和思想。藝術(shù)觀念指對藝術(shù)的認識和看法。第2課《手繪線條圖像—物象的多視角表達》 物象多視角表達廣泛運用于：工業(yè)設(shè)計、建筑設(shè)計、家居設(shè)計等。 物象多視角表達的主要方法：一般情況下，物象的多視角表達要畫出物體的正視圖、側(cè)視圖、俯視圖與立體視圖。對于比較復(fù)雜的物體，可根據(jù)需要畫出更多的視角。第3課《兩個外國美術(shù)流派》《布羅格利公主像》油畫，安格爾（法國）《吹笛少年》油畫，馬奈（法國）《馬拉之死》油畫，大維特，法國《拿破侖一世的加冕》油畫，大維特（法國）《日出印象》油畫，莫奈（法國）《紅磨坊的舞會》油畫，雷諾阿（法國）《舞臺上的舞女》油畫，德加（法國）《莫奈夫人和兒子》油畫，莫奈（法國）《霍松維勒女伯爵》油畫，安格爾（法國）新古典主義畫派：多選擇重大題材，色彩優(yōu)雅，畫風莊嚴、單純、理性。最重要的代表人物是畫派的開啟者法國畫家大維特和他的學生安格爾。1印象主義畫派：印象主義畫家提倡戶外寫生，直接描繪在陽光下的物象，捕捉陽光下萬物燦爛的色彩，注重繪畫的光、色、形、意、美的融合。根據(jù)畫家自己眼睛的觀察和直接感受，表現(xiàn)微妙的色彩變化。采用原色并列、重疊和補色手法，形成印象派新的繪畫語言。印象派畫家擺脫宗教、神話題材對美術(shù)的束縛，將繪畫從客觀自然再現(xiàn)轉(zhuǎn)向主觀精神表現(xiàn)，反映印象派具有的繪畫獨立性的美學觀念。印象派畫家代表人物：莫奈、雷諾阿、德加、西斯萊、畢沙羅，還有美國的卡薩特、惠斯勒。第4課《單色版畫》 版畫是美術(shù)的一個重要畫種。中國古代版畫主要是指木刻，民間的木版年畫深入千家萬戶，它在中國文化藝術(shù)史上有獨特的價值和地位。 版畫按制作方法可以分為凹版、凸版、孔版和綜合版等。第5課《一版多色版畫》 一版多色版畫的刻印方法主要有兩種：一是吹塑紙刻印法；二是石膏版刻印法。 《帶帽女像》版畫，畢加索（西班牙） 《鳥》木版畫，小野忠重（日本）第6課《藏書