【正文】 澤的輝映，具有金碧輝煌的藝術效果。紐座較大而紐梁較細。三國兩晉南北朝畫像磚多用飄舉流暢的線條表現(xiàn)各種形象，并多為淺浮雕的立體效果。4 簡述漢代銅燈的藝術特點：漢代銅燈造型豐富多彩，燈體優(yōu)美。點的運用，成為這個時期裝飾的特點。3注意家具的造型，采用木架構的結構。2吉祥圖案所以流傳時間很長，應用很廣，說明它具有較強的藝術生命力，它有著深厚的生活基礎和群眾基礎。在清代工藝美術領域中，已逐漸形成了民間工藝和宮廷工藝兩個體系，產(chǎn)生各個不相同的藝術風格，為不同對象服務。以致漸漸形成各自的特點，前者側重在技術上，后者側重在藝術上。此外，還發(fā)現(xiàn)有推漆的方法。⑤漢代漆器裝飾花紋主要有：云氣紋、動物紋、人物紋、植物紋、幾何紋。，人面形花紋具有特色。而青花則是陶瓷中的主流。，各種物象多作正側面描寫，裝飾性極強。：灌的氣體加高，寬度移向肩部。對于瀕臨失傳的傳統(tǒng)技藝更是要盡心保護并延續(xù)。到了秦漢，青銅器的頹勢已經(jīng)無可逆轉，琪琪的繁榮以及瓷器的出現(xiàn)對其造成的影響自然是有的，但關鍵還是社會的進步。先秦美術時期最有價值的應該是青銅器，中國的青銅時代大體從公元前21世紀開始，延續(xù)到前5世紀。從三皇五帝到后來的歷朝歷代，在這片華夏大地上中國傳統(tǒng)工藝美術在不斷的繼承和發(fā)揚中代代相傳直至今日。讓人很難不贊嘆古人的奇思妙想，驚訝于他們恒心和手藝。歷史發(fā)展似乎就有這樣拋物線一樣的軌跡。大約在公元前六世紀后期，青銅器顯示出共同的時代風貌是清新華麗。而后又有唐朝的繁盛生產(chǎn)，兩宋時期更是中國陶瓷藝術的黃金 時代，陶瓷就這樣一步一步走向輝煌，而青銅器則默默的退到了歷史的邊緣。第二篇：工藝美術史1鉆孔的技術，創(chuàng)造了“管鉆”的方法。考工記》13.《呂氏春秋》：“周鼎有竊曲，壯甚長，上下皆曲。，除了運用戰(zhàn)國以來傳統(tǒng)的辮繡外，還采用了平繡、打點繡、紜襉繡等，紫口鐵足，往往有蟹爪紋等開片。，創(chuàng)造了撥鏤的發(fā)方法。④漢代漆器的造型，比戰(zhàn)國更為豐富。還有針刻。它和清代機械地搬用繪畫的方法不同，使人感到自然合體。繪畫式的裝飾，占主導地位。②對于流傳民間的吉祥圖案，我們應做出正確的評價，即如何分辨它的精華和糟粕，既不能一概否定，也不能全盤接受。②明代家具的材料多用紫檀、紅木、花梨、楠木、樟木等。馬家窯型彩陶的裝飾，從器皿的口沿到接近底部，幾乎都飾滿了花紋，顯得多而飽滿。商代的裝飾格式是單獨紋樣，而且運用中軸對稱；周代則進而為左右連續(xù)反復的二方連續(xù)紋樣；春秋戰(zhàn)國則是構成上下左右連續(xù)的四方連續(xù)紋樣。題材內容的發(fā)展。卷邊。簡述唐代金銀器裝飾風格的演變：唐代的金銀器制作于公元8世紀進入全盛時期，其制造與紋樣深受波斯薩珊王朝的影響，但多為兩方造型，東方紋樣，唐代比較重要的金銀器出土地為何家村、丁卯橋、法門寺。從總體看，陶瓷的造型簡潔、優(yōu)美，為我們創(chuàng)造了卓越的美的工藝形象。宋瓷的裝飾題材，喜用折枝花以及飛鳥蟲魚，紋樣秀麗，線條流暢，規(guī)矩的幾何紋很少，體現(xiàn)了清新、典雅的藝術特點。這些陶俑、陶馬，體型高大，形態(tài)生動，用現(xiàn)實主義藝術手法，再現(xiàn)秦軍威武雄壯，嚴整壯觀的陣容，展示了中國雕塑藝術明快洗練，深沉雄偉的民俗風格，具有極強的藝術感染力。饕餮紋：殷代青銅器的主要紋樣，而且多飾在器物的顯要部位。它抬頭揚尾，三足騰空，作飛奔狀。明代宣德青花的渾厚，成化的青花清雅，嘉靖的青花逸趣，萬歷的青花秀美。工藝美術是生活和美學的結合，它通過沒的工藝美術形象（包括造型，色彩，裝飾）對各種生活用品和生活環(huán)境做美術加工；工藝美術是藝術和科學的產(chǎn)兒。也正因此，盡量減少物質和能源的消耗，減少有害物質的排放，使產(chǎn)品的零部件能夠方便地分類回收并再生循環(huán)利用或重新利用，成了綠色設計的主要原則。從新石器時代的彩陶到殷商時期的青銅，從戰(zhàn)國時期的器皿、帛畫到漢代的雕塑畫像石，從唐宋的繪畫到明清的瓷器，以及民間廣為流傳的剪紙、木版年畫、建筑、紋飾、戲裝、面具等等，有的體現(xiàn)了恢弘靈巧，有的簡約，有的精致，有的工整，有的奔放，有的質樸，有的奢華。漆器，是我國傳統(tǒng)工藝品，漆器專著《髹飾錄》以生活本身為出發(fā)點，一書提出了“巧法造化，質則人身，文象陰陽”的工藝美學法則。容易掌握鑄造（高溫釉）。燒窯火候溫度不同，陶具有化學的穩(wěn)定性。）唐代是中國制得的銅器表面光滑，花紋清晰，精度高。商代青銅器多用作祭祀或酒具。德鎮(zhèn)成為全國制瓷業(yè)中心，中國瓷器在這個時期進入春秋戰(zhàn)國，除以蟠螭紋為主要紋飾外，還出現(xiàn)了表現(xiàn)了一個黃金時代，其主要特征是形成了五彩繽紛的彩社會生活的新題材，如宴飲、舞樂、漁獵、攻戰(zhàn)等。因此，雖然稱之為三彩，實盤燈，燈體常做成動物如牛、羊、朱雀、雁足以及人際上那個并不限于三種色釉。各種低溫色釉在燒制時自然流淌、互．．．．．．．．．條可以懸掛。爐體呈豆形，上“瓷的時代”，人們簡稱它為宋瓷。著名．．．．．．．．．．．．．．．．．．（包括西漢末至王莽時期）這時期主要流行規(guī)矩鏡（也的宋代十大名窯分別是北方的定窯、汝窯、耀州窯、．．．．．稱TLV鏡或博局鏡），且是在漢代流行時間最長的一鈞窯、磁州窯、官窯，以及南方的景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯、．．．．．．．．．．種。透光鏡發(fā)明于西漢呈乳白色。/汝窯瓷器存世量極少，極其珍貴。制作過程：制胎。在胎上噴水白釉畫黑花、黑釉剔白花、珍珠地、綠釉等。燒調淡雅含蓄，頗有玉的效果。紫口鐵足就是為增加光澤并避免生銹，最后加以鍍金，使成為金碧利用釉的流動，口邊只掛有極稀薄的一層釉，薄釉在輝煌的產(chǎn)品。這種方法稱為鎏金，或稱火鍍金。主要生產(chǎn)黑色茶盞。是宋代南方最大的民窯。（一只20厘米的高足杯，重量不足皮漆”或“波羅漆”，作法是先用石黃加入生漆調成40克。乍看很勻稱，細看又富于變化，漫無轉，操縱時撥動圓盤使之轉動，利用輪車的旋轉力，定律。以純朱漆所雕者叫作剔紅，而用“五色漆胎”科學的熏煙滲碳原理，將煙中的碳粒滲入坯體而獲得所雕者稱為剔彩，還有剔黃、剔綠、剔黑等名稱，都了灰色或黑色的色彩效果。角：是飲美化裝飾欣賞品（陳設工藝美術）生活日用品：含有酒和溫酒器。1工藝品，集中展示了工藝品的材質、做工技巧和造型烹飪器:鼎、鬲、甗（yan）食器:簋、豆、簠（fu）、裝飾等這類工藝品制作： 手工制品、機器產(chǎn)品和盨(xu)(周代新出現(xiàn)的品種)竊曲紋：是前人依據(jù)《呂氏電腦產(chǎn)品歷史形態(tài)：春秋》“ 周鼎有竊曲紋，狀甚長，上下皆曲”的說法定傳統(tǒng)工藝美術和現(xiàn)代工藝美術。秦瓦多裝飾卷云紋秦代⑦塑料工藝⑧編扎工藝⑨畫繪工藝⑩剪刻工藝的陶塑十分發(fā)達，具有很高的藝術水平。二、舊石器時代的石器：用打制的方法制成。/云南西雙版納所看到的燒陶方法：平于構筑墓門或嵌砌墓室，分空心磚和實心磚兩種。三、土中的鐵離子便會呈氧化態(tài)而顯紅色或紅褐色。在平紋木機上先裝好經(jīng)線，折線紋、斜線紋等幾何圖案。貫到底，因此又叫“通經(jīng)斷緯”、“通經(jīng)回緯”。另一種是青花為地，以黑色為地色。橙黃陶，黑紅復彩，紋飾帶齒邊，線條紅、黑相繞，形成大型旋渦。雖然古埃及與兩河流域的美術產(chǎn)生得更早一些，但是對整個歐洲及世界藝術的影響最大的莫過于古希臘美術。這種交流會給一個民族帶來許多新的東西。在這種民族政體中，雖然奴隸被排除在政治之外，但自由民占很大比重，有一定的地位，有著較充分的自由。多數(shù)城邦東零西碎分散在地中海沿岸，周圍盡是躍躍欲試，想來侵犯的蠻族。希臘文化主要體現(xiàn)在文學,建筑和雕塑,這里主要講美術?！丢{頭酒杯》是用金箔敲打而成的，形象以寫實為基調，著力于裝飾雕琢，簡練概括，呈現(xiàn)獅子的基本形象特征最有趣的是有雙把手的高腳《鴿子酒杯》，造型不一般，這種形狀的酒杯在史詩《伊利亞特》中曾有過描寫：“旁邊放著一個酒杯，是老人從家鄉(xiāng)帶來的。愛琴海地區(qū)的雕塑藝術具有民族的、地方的特征，這種個性特征既表現(xiàn)在藝術形式構成上，也表現(xiàn)在審美意識上。178。盲人詩人荷馬把幾百年以至上千年來廣泛流傳的民間傳說、歌謠、關于對天地起源、歷史未來、人生向往等神話整理出兩部不朽的文藝作品，也就是這兩部作品為后來希臘美術的發(fā)展方向奠定了基調，成了希臘美術取之不盡的素材和源泉。法國美術史家丹納曾說：希臘人表現(xiàn)人體還有一種全民性的藝術，更適合風俗習慣與民族精神的藝術，或許也是更普遍更完美的藝術，這就是雕塑。在這段時期里希臘經(jīng)歷了一場反抗波斯入侵的著名的希波戰(zhàn)爭。它形成了西方美術的第一個高峰期。雕刻：古典時期的雕刻以完全擺脫古風時期的拘束和裝飾性，產(chǎn)生了寫實而理想的人體，達到希臘雕刻的鼎盛時期，出現(xiàn)了一批優(yōu)秀的雕刻家。與菲狄亞斯同時代的雕刻家還有波留克列特斯，他既是雕刻家，又是古代著名的藝術理論家。與普拉克列特斯的寧靜、抒情相反，史珂帕斯的雕刻卻傳達出一種內在的騷動和悲劇性的沖突。歐洲古典美術的重要組成部分。萬神廟是拱頂建筑的杰出代表，其內部是一個宏偉的圓形廳堂，頂部是半球形穹窿頂，正中有一直徑9米的圓形采光窗。柱身上有環(huán)繞23圈、長達200多米的浮雕帶，詳細記載著羅馬軍隊征服達契亞人的歷史。如《高發(fā)的貴婦像》即是一例。他們在繼承希臘傳統(tǒng)的基礎上，更加趨向形制和裝飾手法的多樣化，所描繪的人物也更為寫實，對文藝復興及18世紀的洛可可美術具有一定影響。壁畫以18世紀發(fā)掘出的龐培壁畫為代表，題材包括人物、花木和風景等。為數(shù)眾多的《奧古斯都像》大都借用了希臘古典時期雕像的表現(xiàn)形式，或塑造成戰(zhàn)神，或塑造成英雄、美少年等，但其神情外貌仍是羅馬所特有的。神廟立面造型嚴謹，內部空間宏大，建筑裝飾華麗，代表了當時羅馬建筑的設計和技術水平。羅馬美術吸收了希臘美術成就，繼承了埃特魯斯坎美術傳統(tǒng)，而將美術更加推向實用主義，在內容上側重描繪享樂性的世俗生活，在形式上追求宏偉壯麗的風格，在人物表現(xiàn)上強調個性化。留西波斯，繼承和發(fā)展了波留克列特斯的理論。他的作品帶有更多的形式方面的探索，強調藝術的規(guī)范化。他的代表作品造型準確，對人物內在的骨骼和肌肉運動有較深的理解和表達。它在三千年前當世界其他的美術形式還處在十分原始狀態(tài)時，他就已孕育成熟了。希波戰(zhàn)爭對古希臘具有深刻影響，嚴酷的戰(zhàn)斗培養(yǎng)了希臘人強烈的愛國主義和奮發(fā)圖強的精神，產(chǎn)生了偉大的悲劇藝術。人們從保存下來的屬于古風時期的男女人像雕刻中，可以窺見人類幼年時代的文明成就。 古風時期的雕刻（公元前7世紀——公元前6世紀）公元前8世紀到6世紀，希臘社會發(fā)生了巨大的變化，部落首領的權力完全消失，原始公社瓦解，奴隸制度在希臘形成，開始建立了奴隸制的城邦國家。荷馬時期為希臘神話的形成期，也是造型藝術的萌芽期。他們的藝術直接同人類自身與現(xiàn)實生活相聯(lián)系，藝術形式比起古埃及來更為輕松自然，具有和諧的節(jié)奏感和波動律?！边@是真實的記錄，“史詩”確有史實根據(jù)。在兩者被毀后，希臘文化在廢墟中形成，再細分為荷馬時期,古風時期,邁錫尼城位于希臘半島南端的伯羅奔尼撒半島的東部。希臘神話是希臘藝術的土壤，希臘神話包含著人們對自然奧秘的理性思索，它孕育著歷史和哲學觀念的萌芽。第三、希臘的民族。尤其是克里特島，既可算是希臘半島南方的島，也可說是埃及尼羅河三角洲北方的島，也可看作小亞細亞半島西方的海島，只是距離希臘稍近一些而已，而克里特美術明顯能看出古埃及及兩河流域風格的影子。但是，當時希臘也并不比某些歷史較悠久的國家社會制度先進多少，為什么美術的發(fā)展卻在世界的前列，成為歐洲現(xiàn)代文明的基礎，成為世界美術發(fā)展總趨向的中軸線的起點。開光法：是我國裝飾藝術上常見的一種傳統(tǒng)手法。：漩渦紋和葫蘆紋鳳毛麟角，世之珍品 兩大類，還有鋸齒紋。藝術特色：滿、內彩、結構是以本色經(jīng)細、彩色緯粗、顯露彩色緯線而隱藏點和螺旋紋。表現(xiàn)手法：由寫實到抽象，一般用直線，組塊分段緙織，每種色彩的緯線均與花樣中各種色彩處成直邊三角形，很少用曲線。倒脫模，就形成了帶有凸起或凹陷畫像的泥坯。畫像磚制作工藝大致有三種：一、將烘干的陶坯放在其上，四周和頂部圍上柴草，外面雕刻法，即用銳利的工具在泥坯上直接刻劃出圖像或再用稠泥漿抹上一層，形成泥質薄殼窯。按用途分類：砍砸器、刮削器、尖狀器等。四、秦代的工藝美術，是以重實用，代表中期：以距今三十萬年的山西