【正文】 讓她相信她得到的是真正的愛情?！爆敻覃愄貫榱司S持巴黎名妓的排場，每年需要花費十多萬法郎。 正如書中所說的那樣，在風月場中追求女人通常有兩種 方式，一種是用錢，一種是用情。”他憑著祖?zhèn)鞯拿磕臧饲Хɡ傻氖杖?，在巴黎租了房子，雇了傭人，養(yǎng)了一個“小家碧玉，溫柔而多情”的情婦，同時與朋友一起整天出入各種風月場所尋歡作樂。 在讀這本小說之前，我一直以為是阿爾芒的父親扼殺了茶花女的愛 情，讀完全書我才發(fā)現(xiàn)，真正扼殺了茶花女的愛情的其實是阿爾芒的虛榮和猜疑。所以和我年齡相仿的整整一代中國人在相當長的時間內(nèi)，都是只知道有這本書而沒有讀過這本書。 我對主要演員卡門的扮演者印象很深刻，她豐滿，高貴氣質，有些放蕩但并不過分，感覺上很狂野，這樣的女 人很符合卡門的原始劇情，演員 Gertseva 非常棒的演繹了一個很真實性格的卡門，其他主要演員從技巧上看，都完成和演繹的角色很透徹，很有力量，唯一我覺得不足的是群眾演員有些凌亂，因為很多大型戲劇都是從當?shù)卣心寂R時群眾演員，加上語言的問題，西方人明顯在集體項目上不如中國人整齊，似乎過于自由了些，想想我們國人的大型舞蹈和戲劇，動作整齊流暢，這可能就是東方集體主義精神和西方自由主義精神的明顯差別吧。斗牛士殺死牛，場內(nèi)響起歡呼之聲時，恰好是荷西殺死卡門之時，兩首曲子此刻已合而為一。斗牛士之歌在前景，但是每一樂句中斷之際，命 運主題隱隱浮現(xiàn)，漸漸的，命運主題在斗牛士之歌的句子中間切入，漸趨龐大。一句口語說出的問句卡門在那里與緊接著出現(xiàn)的命運主題變奏帶出了卡門的出場，以及她的 Habanera 之歌?？ㄩT代表愛情的本質，正如她的出場歌 Habanera 的歌詞所說，自由狂野，變動不居，有如吉普賽女郎，或是叛逆小鳥，沒人能捕捉她，馴服她，限制她。第二首斗牛士之歌活潑明亮，取材于西班牙的舞曲，點出了自由主題?，F(xiàn)在，我就談一談我的觀后感： 《卡門》的序曲介紹了三段音樂 :西班牙民俗風，斗牛士之歌與命運主題。本劇的序曲是音樂會上經(jīng)常單獨演奏的曲目。整部序曲建立在具有尖銳對比的形象之上，以華麗、緊湊、引人入勝的音樂來表 現(xiàn)這部歌劇的主要內(nèi)容。豪塞的劍下。豪塞因為放走了與女工們打架的卡門而被捕入獄，出獄后他又加入了卡門所在的走私販的行列。豪塞墮入情網(wǎng)，并舍棄了他在農(nóng)村時的情人 —— 溫柔而善良的米卡愛拉。四幕歌劇《卡門》主要塑造了一個相貌美麗而性格倔強的吉卜賽姑娘 —— 煙廠女工卡門。經(jīng)過了一場藝術的熏陶和洗禮，相信大家也和我一樣對舞蹈有了更深一層的理解和定義，在今后的接觸舞蹈的時候就會有不同角度的審美眼光。一直都覺得舞蹈演員穿的衣服特別好看，看著穿著美麗的白色芭蕾舞裙的演員，都會偷偷羨慕呢 !以前不知道為什么，老師告訴我們，每年舞蹈演員穿的衣服都會成為這年流行的服飾。這一高難度動作作為天鵝湖里的一段重頭戲。還有黑天鵝的 32 圈名為揮鞭轉。在舞蹈中，對于各種形式的恰當運用是很重要的藝術手法 ,運用的好會起到很好的效果 !演員們通過自己的舞姿來充分地表達人物的性格，情感和內(nèi)心世界，烘托人物，渲染環(huán)境氣氛等。一般多為表現(xiàn)某種概括的情結或塑造群體的形象。多用來直接抒發(fā)人物的思想感情的交流和展現(xiàn)人物的關系。獨舞，由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發(fā)人物的思想感情和揭示人物的內(nèi)心世界?！皢柺篱g情為何物，直叫人生死相許 !”愛情這兩個字就足夠讓人感動的一塌糊涂。故事的過程有曲折但結果還是令人滿意的。然而在為王子挑選新娘的舞會上，外貌相似公主的黑天鵝欺騙了王子，使得王子背叛了白天鵝。 這部舞劇是根據(jù)童話改編的，大致的劇情是：可愛的公主被邪 惡的魔王施了魔法變成了白天鵝，在湖邊和王子相遇，傾訴自己的不幸遭遇：只有忠誠的愛情才能破解邪 惡的咒語。四周的燈都關了，我們開始觀看這部著名的舞劇。天鵝湖觀后感 第一篇：天鵝湖觀后感 天鵝湖觀后感 這是我看過的第一部正式的舞劇。老師為了讓我們看的更明了，先給我們講解了舞劇大概的劇情。開始的氣氛很是壓抑，但是，這些很快就被美妙的音樂，華麗的服飾，龐大的場面和豪華的陣容打破了，所有人的注意力都集中到了舞劇中。王子愛上了白天鵝并發(fā)誓永遠愛她。但是，后來王子發(fā)覺受騙，激動地奔向湖岸，在大家的幫助下，最終愛情戰(zhàn)勝了魔法，王子拯救了美麗的公主，在永恒的愛中，王子和公主團聚了 !雖然這是跨國界的藝術，但是人們的情感是共通的。美麗的愛情總能 牽動人心，總能讓人想起許多動人的故事。 舞劇中混合了獨舞，雙人舞和群舞，各種形式的舞蹈。雙人舞，由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態(tài) 、造型的發(fā)展，能夠創(chuàng)造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。劇中的雙人舞流露出真摯的情感，很是美麗動人。這 32 圈揮鞭轉要求連續(xù)完成，整個過程腳尖的移動范圍不能超過一條皮帶圍成的圈才為優(yōu)秀的表演，這十分考驗女演員的腿部力量。所有人都被那高超的舞技折服了，激動地除了驚嘆還是驚嘆 !觀看的過程特別留意舞蹈演員的服裝。 這是一場美妙的足尖盛宴，感謝老師給我們提供這部這么好的舞劇，這是一次很難得的機會。無論如何，我會一直記的我看的第一部舞劇叫做天鵝湖 !歌劇《卡門》完成于 1874 年秋，是比才的最后一部 歌劇，也是當今世界上上演率最高的一部歌劇?？ㄩT使軍人班長唐后來唐卡門后來又愛上了斗牛士埃斯卡米里奧在卡門為埃斯卡米里奧斗牛勝利而歡呼時 ,她卻死在了唐 歌劇的序曲為 A 大調，四二拍子，回旋曲式。序曲中集中了歌劇內(nèi)最主要的一些旋律，而且使用明暗對比的效果將歌劇的內(nèi)容充分地表現(xiàn)了出來，主題選自歌劇最后一幕中斗牛士上場時的音樂。 欣賞完如此精彩的歌劇《卡門》，我想很多人都會有一些感想。第一曲敷設出西班牙熱情而兼吉普賽風情的地域色彩。第三首命運主題旋律低沉凝重，有如說話的平 板腔調，時常以頑固的低音主題重現(xiàn)。 斗牛士之歌也是西班牙舞曲，卡門被斗牛士所吸引，斗牛士的音樂一揚起，她的心就隨之起舞。最后一幕中，荷西手持利刃，在斗牛場外親手殺死卡門一景的音樂，是斗牛士主題與命運主題交鋒的尖銳時刻。這好像兩組力量并行，文字（命運）的力量與舞曲（自由）的力量相互拉扯，這兩種力量爭奪樂團內(nèi)的空間，同時也織出一首更復雜的曲子。此處諷刺性十分明顯，卡門對斗牛士之愛情，卡門對自由的追求，正好帶來她死亡的命運，像是那頭被放入競技場的野牛一般，她的命運早被注定。 盡管法國作家小仲馬的《茶花女》是一部描寫妓女的愛情小說，不時描寫妓女的色情小說，卻依然在長達三十年的時間里成 為新中國的禁書。然而我們對這本書的內(nèi)容卻并不陌生，《茶花女》的小說 1848 年在巴黎出版，《茶花女》的話劇 1852年在巴黎演出，《茶花女》的歌劇 1853 年在威尼斯公演， 1909 年以來已經(jīng)二十多次被搬上銀幕，早在十九世紀九十年代就已經(jīng)被翻譯成中文，上個世紀初，甚至在中國的話劇舞臺上也公演過，所以只要略加留心，就不難從各種文章中接觸到關于《茶花女》的內(nèi)容和評論。 二十四歲的外省青年阿爾芒在巴黎讀完大學取得了律師資格之后，并沒有立刻去找一份工作，而是“把文憑放在口袋里，也讓自己過幾天巴黎那種懶散的生活。正是在這種情形下，他邂逅了巴黎名妓外號“茶花女”的瑪格麗特小姐，并立刻展開了對她的追求。阿爾芒在當時雖然也算有幾個錢的“小資”，但正如書中另一位老妓女揄揶他的那樣“您那七八千法郎的津貼費是不夠這個女孩揮霍的，連維修她的馬車也不夠。所以阿爾芒只能用“情”來追求瑪格麗特。 妓女以出賣肉體和感情為職業(yè)，但她們也有自己不愿意出賣的愛情，或許正是因為她們看夠了人間的虛情假意，反而更加看重、也更加渴望真正的愛情。 面對瑪格麗特的一片真情，阿爾芒卻始終不肯相信妓女也會有真正的愛情，所以從占有瑪格麗特的第二天起，就讓猜疑占據(jù)了他的心頭，第三天就認定瑪格麗特欺騙了他而發(fā)出了一封羞辱和譴責她的絕交信。 所以我們有理由相信，在