【正文】 革后第一部昆山劇是梁辰魚(yú)的《浣紗記》，擴(kuò)大了昆山腔的社會(huì)影響，為昆山腔的發(fā)展，為全國(guó)第一大劇種奠定了基礎(chǔ)。昆山腔：簡(jiǎn)稱(chēng)昆腔或傳奇，形成于明初，明代中期經(jīng)過(guò)魏良輔等人改革后得以發(fā)展。1南戲：是宋元時(shí)期流行于南方且以唱南曲為主的一種戲曲形式，因起源于浙江溫州，初名“溫州雜劇”或“永嘉雜劇”，后為區(qū)別為北方雜劇，又稱(chēng)“南戲”或“戲文”。這樣，各套之間的連接則出現(xiàn)了多宮調(diào)的運(yùn)用，造成宮調(diào)色彩的對(duì)比，增強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力。1諸宮調(diào)：因其運(yùn)用各種宮調(diào)而得名，是一種有說(shuō)有唱，說(shuō)唱相間，以唱為主，表演情節(jié)復(fù)雜的長(zhǎng)篇故事的說(shuō)唱音樂(lè)形式。1勾欄：宋代出現(xiàn)百戲雜劇演出場(chǎng)所，在勾欄演出的藝人實(shí)際上已經(jīng)是專(zhuān)業(yè)化的演員，有的技藝已經(jīng)可以與宮廷技藝相抗衡。1太常寺：我國(guó)封建社會(huì)掌管禮樂(lè)的最高行政機(jī)構(gòu)。教坊的建立，一方面是滿足統(tǒng)治者聲色尋樂(lè)的需求，另一方面也培養(yǎng)出了大批技藝高超的宮廷音樂(lè)家。除宮廷設(shè)內(nèi)教坊外，還在長(zhǎng)安洛陽(yáng)各設(shè)左右教坊。梨園的創(chuàng)立反映了盛唐時(shí)期音樂(lè)藝術(shù)以向?qū)I(yè)化方向發(fā)展。1梨園：唐玄宗創(chuàng)立的宮廷音樂(lè)機(jī)構(gòu)，主要排演法曲，因唐玄宗經(jīng)常親自組織梨園樂(lè)工排演，故又稱(chēng)皇帝弟子或皇帝梨園弟子。1變文：唐代佛教徒把梵語(yǔ)的經(jīng)文，深?yuàn)W的哲理用通俗易懂的語(yǔ)言講唱出來(lái)的底稿稱(chēng)變文，他的出現(xiàn)標(biāo)志著我國(guó)說(shuō)唱音樂(lè)的初步形成，在我國(guó)說(shuō)唱音樂(lè)的發(fā)展過(guò)程中，有著非常重要的地位。歌舞大曲：是唐代宮廷中綜合器樂(lè)、舞蹈和歌唱，含有多段結(jié)構(gòu)的大型樂(lè)舞，是相和大曲和清商大曲的進(jìn)一步發(fā)展。萬(wàn)寶常：隋朝著名樂(lè)工，是一位音樂(lè)全才，在音樂(lè)上最突出的成就是提出了“八十四調(diào)的樂(lè)律理論，這一理論主張適應(yīng)了漢族音樂(lè)與西域音樂(lè)交流發(fā)展的需要。這對(duì)我國(guó)開(kāi)始注重音樂(lè)的形式美，藝術(shù)美方面具有決定性意義，構(gòu)成了中國(guó)封建社會(huì)中音樂(lè)美學(xué)思想兩大潮流的源頭。嵇康大膽地反對(duì)了兩漢以來(lái)完全無(wú)視音樂(lè)的藝術(shù)性，把音樂(lè)簡(jiǎn)單等同于政治的觀點(diǎn)，這是有其進(jìn)步意義的。一般把鼓吹樂(lè)按用途分為四類(lèi)：黃門(mén)鼓吹、騎吹、短簫鐃歌、橫吹。根據(jù)樂(lè)器配置和用樂(lè)場(chǎng)合的不同，又分為鼓吹和橫吹。第四篇：中國(guó)音樂(lè)史之名詞解釋鼓吹樂(lè)：是漢代始受北狄樂(lè)影響形成的器樂(lè)形式。周朝的禮樂(lè)制度，簡(jiǎn)單的說(shuō)就是以禮儀和音樂(lè)的等級(jí)化為核心的一種文化制度。北宋雜?。菏蔷C合了各種滑稽表演、歌舞、雜戲而形成的一種戲曲形式，它的表演形式相對(duì)完整，包括艷段、正雜劇和后散段三個(gè)部分。諸宮調(diào)：產(chǎn)生于北宋熙寧、元豐、元祐年間，是宋代的一種大型說(shuō)唱藝術(shù)。鼓子詞：宋代一種由散文的講說(shuō)和曲調(diào)輪流相間，反復(fù)說(shuō)唱的體裁。它流行于農(nóng)村，在南宋首都演出陶真的人大多是“路岐人”，且多為“瞽者”，其唱詞與題材比較通俗，多是七字句，音樂(lè)上大概是上下句反復(fù)吟唱。變文：唐代興起的一種說(shuō)唱文學(xué)，多用韻文和散文交錯(cuò)組成，是佛教寺院為宣傳教義而設(shè)立的一種說(shuō)唱音樂(lè)，內(nèi)容原為佛經(jīng)故事，后來(lái)范圍擴(kuò)大，包括歷史故事、民間傳說(shuō)等。參軍戲的唱腔一般選用當(dāng)時(shí)流行的民歌、曲子或大曲的片段，它已經(jīng)具有某些后世戲曲的特征了。參軍戲：是一種諷刺、滑稽性的歌舞表演，它繼承了漢魏晉南北朝以來(lái)的歌舞雜戲等發(fā)展而來(lái)。立部伎：是晚于七、九、十部樂(lè)形成在唐代宮廷的燕樂(lè)，在室外表演，通常用64~180人不等，用鑼、鼓等樂(lè)器伴奏，以氣勢(shì)磅礴見(jiàn)長(zhǎng)，場(chǎng)面恢弘。清商樂(lè)：也叫清商曲，簡(jiǎn)稱(chēng)清商、清樂(lè)，東晉南北朝間，由北方和南方民間音樂(lè)的融合，但主要是南方音樂(lè)，包括江南吳歌、荊楚西聲。第三篇：中國(guó)音樂(lè)史 名詞解釋相和歌：原是漢代北方各地流行的各種民間歌曲的通稱(chēng)，以一人唱，眾人和的應(yīng)答形式和笙、笛等樂(lè)器伴奏為主。凱奇，美國(guó)著名實(shí)驗(yàn)音樂(lè)作曲家為新音色探索而作出的試驗(yàn)，取得了令人意外的音樂(lè)效果，其最富代表性的作品是《奏鳴曲與前奏曲》。微分音音樂(lè)的興起是在20世紀(jì)20年代，代表人物是捷克作曲家哈巴。：西方現(xiàn)代主義音樂(lè)的作曲技法之一。：規(guī)模較小，更適合于劇場(chǎng)演出的小型歌劇。將音樂(lè)的各項(xiàng)要素（稱(chēng)為參數(shù)）事先按數(shù)學(xué)的排列組合編成序列，再按此規(guī)定所創(chuàng)作的音樂(lè)。：西方現(xiàn)代主義音樂(lè)流派之一。⑥配器與織體安排新穎。在聲樂(lè)作品中常使用缺乏光彩和戲劇力量的低音區(qū)。通過(guò)增加和弦結(jié)構(gòu)的可能性與減弱和聲進(jìn)行的功能性，得到極其豐富的和聲色彩。全音音階的運(yùn)用使調(diào)式中的每一個(gè)音居同等地位，減弱了調(diào)中心感，出現(xiàn)多調(diào)性因素。③重視調(diào)式的表現(xiàn)力，根據(jù)形象要求采用相應(yīng)的調(diào)式。其藝術(shù)表現(xiàn)手法有： ①以短小的曲調(diào)細(xì)胞組合成一種新穎的動(dòng)機(jī)語(yǔ)匯。:印象主義音樂(lè)由法國(guó)作曲家德彪西首創(chuàng)。:使用盡可能少的材料和簡(jiǎn)化的手法組成的作品叫做“簡(jiǎn)約派音樂(lè)”，也被稱(chēng)為“重復(fù)音樂(lè)”、“沉思音樂(lè)”。他們有共同的思想基礎(chǔ)和藝術(shù)主張，立志繼承、發(fā)揚(yáng)格林卡的優(yōu)良傳統(tǒng)，努力使自己的創(chuàng)作具有鮮明的民族性。：“強(qiáng)力集團(tuán)”又被稱(chēng)為“五人強(qiáng)力集團(tuán)”、“強(qiáng)力五人集團(tuán)”、“五人團(tuán)”等。舞劇《萊蒙達(dá)》、《天鵝湖》，歌劇《伊凡舞蹈活潑、熱烈。各國(guó)的宮廷舞會(huì)和舞劇編導(dǎo)們根據(jù)波蘭馬祖爾舞整理加工為舞會(huì)舞蹈和舞臺(tái)形式，也都稱(chēng)為馬祖卡。:波蘭的兩種民間舞曲馬祖卡和馬祖列克(用馬祖爾舞曲體裁寫(xiě)成的音樂(lè)作品)流傳到法國(guó)后的通稱(chēng)。:全音階是現(xiàn)代樂(lè)派的作曲理論之一，它的前身是勛博格提出的12平均律的平均原則，即在音樂(lè)中忽略音級(jí)關(guān)系，使12個(gè)音都成為主音。許多交響樂(lè)都采用奏鳴曲式的方式寫(xiě)作。奏鳴曲一般分為三個(gè)部分，呈示部，展開(kāi)部和再現(xiàn)部，一般包括兩個(gè)主題，兩個(gè)主題旋律的反復(fù)變化和相互對(duì)比使音樂(lè)的整體效果逐漸增強(qiáng)。 凱奇（John Cage，1912 —1992）是這個(gè)流派的代表人物。它始于20世紀(jì)中葉，作曲家在一定程度上故意對(duì)作品的創(chuàng)作和演出不加控制，取消記譜的準(zhǔn)確性，強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的偶然性和不確定性，甚至讓演奏者去決定作品的某些段落。:西方現(xiàn)代主義音樂(lè)流派之一。它的特點(diǎn)為無(wú)中心音或中心和弦，無(wú)調(diào)號(hào)，無(wú)調(diào)式特性，半音階的各音均可自由應(yīng)用，盡可能不采用傳統(tǒng)的和弦結(jié)構(gòu)，避免能產(chǎn)生調(diào)性作用的和聲進(jìn)行。用以指音與音之間、和弦與和弦之間無(wú)調(diào)性中心，沒(méi)有功能聯(lián)系，缺乏調(diào)性感覺(jué)的創(chuàng)作手法與音樂(lè)類(lèi)型。:指一首歌分為若干段,每段歌詞韻律相同,并唱同一旋律。作曲家放棄傳統(tǒng)的調(diào)式、調(diào)性與和聲體制，在創(chuàng)作前，先根據(jù)自己的興趣隨意編排出一個(gè)由半音階中的12個(gè)音組成的“音列”，不重復(fù)、也不省略任何一個(gè)音，作為創(chuàng)作樂(lè)曲的基礎(chǔ)。:現(xiàn)代派作曲手法之一。分同聲與混聲兩種：同聲的由男聲或女聲單獨(dú)組成；混聲的由男聲和女聲混合組成。以鋼琴伴奏(獨(dú)唱)，鋼琴伴奏的地位和聲樂(lè)旋律同等重要。19．藝術(shù)歌曲：藝術(shù)歌曲是音樂(lè)史上一種特定的體裁，一般短小精致，是一種高度濃縮的音樂(lè)小品。：一種單樂(lè)章的標(biāo)題交響音樂(lè)，脫胎于19世紀(jì)（1850年）的音樂(lè)會(huì)序曲，強(qiáng)調(diào)詩(shī)意和哲理的表現(xiàn)。作曲家為了擺脫同一曲調(diào)反復(fù)吟唱的乏味，采用通譜歌的形式，這樣使得作品保持了詩(shī)作的押運(yùn)性，又不乏生動(dòng)傳神。變奏曲可作為獨(dú)立的作品，也可作為大型作品的一個(gè)樂(lè)章 17．通譜歌：通譜歌是歌曲中的常用結(jié)構(gòu)，為每段歌詞譜上不同的曲調(diào)，即通譜歌，這種形式常見(jiàn)于藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中。手法有裝飾變奏、對(duì)應(yīng)變奏、曲調(diào)變奏、音型變奏、卡農(nóng)變奏、和聲變奏、特性變奏等。作曲家可新創(chuàng)主題，也可借用現(xiàn)成曲調(diào)。1805年初演于維也納。根據(jù)尼古拉斯《費(fèi)德里奧》:費(fèi)德里奧（二幕歌?。┦菢?lè)圣貝多芬唯一的一部歌劇。音樂(lè)史上稱(chēng)布艮第樂(lè)派為第一尼德蘭樂(lè)派，稱(chēng)佛蘭芒樂(lè)派為第二、第三尼德蘭樂(lè)派。佛蘭德樂(lè)派:116世紀(jì)活躍在佛萊芒的音樂(lè)家群體。直到十七世紀(jì)以后，人們才賦予了它以更確切的含義，指的是由一件樂(lè)器演奏或有通奏低音樂(lè)器伴奏的一件或幾件獨(dú)奏樂(lè)器演奏的作品。雙呈示部 :在古典主義時(shí)期的協(xié)奏曲中，第一樂(lè)章的奏鳴曲式通常有兩個(gè)呈示部，第一個(gè)呈示部由樂(lè)隊(duì)演奏，主要主題和副主題始終都保持在主調(diào)上，第二個(gè)呈示部由獨(dú)奏樂(lè)器演奏，副部主題轉(zhuǎn)入屬調(diào)室內(nèi)奏鳴曲:屬于奏鳴曲的種類(lèi)之一，奏鳴曲一詞源自意大利語(yǔ)suonare（“發(fā)響”）。合唱曲則兼?zhèn)浜吐暸c對(duì)位的兩種要素，產(chǎn)生極富音樂(lè)性的統(tǒng)一。16O7年在曼都瓦宮廷舉行公開(kāi)首演。威爾第在曼都瓦宮廷任職時(shí)的歌劇作品。《奧菲歐》:五幕歌劇，斯特里喬編劇。英國(guó)迪斯康特:當(dāng)華麗的奧爾加農(nóng)產(chǎn)生后，定旋律圣詠的每一個(gè)音符被越拉越長(zhǎng)，圣詠的歌詞被肢解，拉丁文原有的節(jié)奏感也蕩然無(wú)存，在這種情況下，教會(huì)音樂(lè)家們開(kāi)始將音階分為長(zhǎng)（揚(yáng)）短（抑）格的六種節(jié)奏模式，用它來(lái)組織華麗奧爾加農(nóng)的上方聲部，以增強(qiáng)旋律進(jìn)行的律動(dòng)感和規(guī)律性。圣詠:4世紀(jì)，基督教的禮拜活動(dòng)中唱誦的經(jīng)文稱(chēng)為“圣詠”。是一種通譜體歌曲，歌曲多為單段式，旋律自由，它的歌詞格調(diào)更為高雅嚴(yán)肅。意大利牧歌:意大利牧歌（madrigal）是16世紀(jì)歐洲最有影響的世俗音樂(lè)形式。喜歌劇主要流行在法國(guó)、意大利、德國(guó)等歐洲的主要國(guó)家。題材取自日常生活，音樂(lè)風(fēng)格輕快幽默。喜歌劇:喜歌劇又稱(chēng)“諧歌劇”，和正歌劇相對(duì)立的歌劇種類(lèi)。巴赫的《賦格的藝術(shù)》(BWV1080)，被看作巴赫在其晚年悉心于音樂(lè)藝術(shù)最深層探索的思想和實(shí)踐的最后總結(jié)。《賦格的藝術(shù)》:約翰與康塔塔的區(qū)別是：篇幅較大，有較鮮明的戲劇結(jié)構(gòu)和情節(jié)，更富史詩(shī)性和戲劇性。其中，各樂(lè)章的歌詞在內(nèi)容上較康塔塔更具有連貫性。清唱?jiǎng)?:介于歌劇和康塔塔之間的多樂(lè)章大型聲樂(lè)套曲。眾贊歌:16世紀(jì)的宗教改革運(yùn)動(dòng)激起了宗教音樂(lè)的改革，在馬丁“新藝術(shù)”使教會(huì)對(duì)音樂(lè)的統(tǒng)治地位開(kāi)始動(dòng)搖，世俗音樂(lè)獲得了更加自由的發(fā)展，并日益在與宗教音樂(lè)的融合中占據(jù)重要地位。該末期的作曲家們賦予中世紀(jì)音樂(lè)一些嶄新的東西。后稱(chēng)整個(gè)復(fù)調(diào)合唱歌曲為“經(jīng)文歌”。這種“復(fù)音”形式就是“奧爾加農(nóng)”。公元9世紀(jì)，音樂(lè)家開(kāi)始在格里高利圣詠的單線條旋律的下方加一個(gè)平行四度或五度的曲調(diào)。第二篇：音樂(lè)史名詞解釋音樂(lè)史名詞解釋奧爾加農(nóng)：奧爾加農(nóng)是9—14世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂(lè)發(fā)展的一種重要類(lèi)型。：中國(guó)明末流傳于宮廷中的一些古代歌曲或擬古歌曲的譜集，魏浩選輯。：中國(guó)戲曲曲譜。卷二～六是各種樂(lè)器的分譜。全書(shū)6卷，共10冊(cè)。用工尺譜記寫(xiě)，收有13套以弦樂(lè)器為主的合奏樂(lè)曲。：中國(guó)器樂(lè)合奏曲譜集，清代蒙古族文人榮齋編。借中國(guó)春秋時(shí)期吳、越兩個(gè)諸侯國(guó)爭(zhēng)霸的故事表達(dá)對(duì)封建國(guó)家興盛和衰亡歷史規(guī)律的深沉思考。34歲中進(jìn)士，在南京先后任太常寺博士、詹事府主簿和禮部祠祭司主事。湯氏祖籍臨川縣云山鄉(xiāng)，后遷居湯家山（今撫州市）。字義仍，號(hào)海若、若士、清遠(yuǎn)道人。樂(lè)曲描述了楚漢戰(zhàn)爭(zhēng)最后決戰(zhàn)的情景，是傳統(tǒng)琵琶武套中代表作品之一。《十面埋伏》：琵琶曲。因用“工”、“尺”等字記寫(xiě)唱名而得名。具有很高的實(shí)用價(jià)值和史料價(jià)值。是我國(guó)最早刊印的琴曲集。木質(zhì)梆子為主奏樂(lè)器。源于山西、陜西一帶。亂彈：又稱(chēng)“梆子腔”。又稱(chēng)通俗雜曲，清初蒲松齡創(chuàng)作了15部說(shuō)唱長(zhǎng)篇故事的俚曲作品，如《磨難曲》、《墻頭記》等。第八章