【正文】 16。v 中國四大園林：北京頤和園 承德避暑山莊 蘇州拙政園 蘇州留園v 蘇州四大園林：滄浪亭 獅子林 拙政園 留園178。l 民俗畫中國古代四大年畫 （北方） （南方） 建筑178。216。 承襲了傳統(tǒng)繪畫之風，以細密的筆觸表現(xiàn)了當時社會的真實情貌，作為描述社會的風俗長卷，具有史料價值；216。v 鄭板橋：畫擅花卉木石，尤長蘭竹。n）、黃慎、金農、高翔、鄭燮、李方膺、羅聘等。l “揚州八怪”：汪士慎、李鱓（tu243。 “一畫論” 252。 “借古以開今” 252。216。 他“師法造化，重視寫生”提倡到真山水中去“搜盡奇峰打草稿”，以創(chuàng)造出自己的風格。是畫家“以畫明志”的典范。畫上簽署的落款為“八大山人”，看起來卻像“笑之”。畫面意氣縱橫，有一種難以伸展的抑郁之氣。l 破格創(chuàng)新的“四僧”：弘仁、髡殘、朱耷、原濟（石濤）。清初畫壇l 固守傳統(tǒng)的“清初四王”王時敏（“重古人法度”在技法上、畫風上追摩古人。以飽含水分的潑墨寫意法，點畫葡萄枝葉，水墨酣暢。v 《墨葡萄圖軸》：此圖純以水墨寫葡萄，隨意涂抹點染，任乎性情。給花鳥畫的思想內容和表現(xiàn)形式增添了新的因素。但在中國繪畫史上,畢竟有兩種風格和畫法的山水畫，因此，董期昌作為對山水畫藝術流派進行研究的先行者還是應肯定的。216。 北宗是注重功力的，猶如神秀的漸修。禪宗的明心見性,擺脫形跡的思想與文人畫的“復歸于樸”，追求自然之性的清高氣息是一致的；而院體畫則是“廉纖刻畫”和有“縱橫之氣”，故無禪意，被列為北宗。216。l 董其昌的“南北宗論”216。216。216。216。216。吳門畫派進一步完善了文人畫的藝術形式。u 第九講 明清美術繪畫明代畫派l 浙派——山水畫派（人物也佳）代表人物及其作品：戴進《風雨歸舟圖》、吳偉《東方朔偷桃圖》、《魚樂圖》、藍瑛《白云紅樹圖》、呂紀《桂菊山禽圖軸》l 吳門畫派 明中葉，吳門畫派在畫壇上崛起，標志著明代繪畫獨立面貌的形成。②對筆墨的突出強調和以書入畫。v 山水畫：《鵲華秋色圖》平遠小景式構圖v 書法：法度嚴謹，用筆遒勁，體勢朗逸，風格姿媚，創(chuàng)造獨具面貌的趙體 l 元四家：黃公望（首創(chuàng)淺絳畫法）、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)，是元代最具代表性的文人畫家。將書法用筆進一步引向繪畫之中，加強繪畫藝術的表現(xiàn)力，“書畫本來同”216。216。 元代大家趙孟頫： v 繪畫理論：216。稱為“天下第一元青花”。 其中描寫汴河之上的大橋與橋下行船的情景尤為精彩動人，足見畫家觀察之精到，表現(xiàn)之認真，技巧之超群。 畫家以高度寫實的手法描繪了北宋都城汴梁沿汴河展現(xiàn)的清明時節(jié)的風光，從城郊農村風光開始，以汴河船舶往來為線索，漸漸展現(xiàn)出汴梁城門內外的熱鬧景象，所畫人物包括仕、農、工、商、釋、道、儒、童等各類人物五百多人，各種房舍、建筑數(shù)十幢，畫卷長達五米多。為后人提供了一件具有綜合性價值的形象化資料。 是具有重要歷史價值和藝術價值的風俗畫長卷。 自他以后，白描頗為流行。 他的人物畫很多用白描來表現(xiàn)，精密嚴格，又具有文人畫的審美趣味。 他重視寫生，敢于獨創(chuàng)。 全畫分成相對獨立而又互相聯(lián)系的5個場面，作為主要人物的韓熙載，在五個場面中以不同的動作和服飾反復出現(xiàn)，但他的形貌和性格則是完全一致的，即他始終不縱情歡笑，相反的卻處處流露出一種沉郁寡歡的心情，揭示了他懷才不遇、又怕遭人暗算，而不得不故意沉湎于享樂生活所帶來的內心深深的苦悶。例如夜宴圖第四段中對五個樂伎的描繪，畫家所用的線描，既有粗細、輕重、疾緩之分，又充分表現(xiàn)了衣衫的質感；設色濃重而富麗，特別是在表現(xiàn)人物的著裝和室內擺設方面，可謂精雕細琢，對反映時代特征有重要價值。216。（南宋山水畫山水畫秀麗、工致、優(yōu)美）人物畫l 五代時期的人物畫v 顧閎中的《韓熙載夜宴圖》：216。（北宋山水畫藝術雄渾、遼闊、崇高）l 南宋山水畫v “南宋四大家”：李唐、劉松年、馬遠、夏圭。特別創(chuàng)造了一種積點成山的山水畫技法,后世稱之為“米點”,稱其山水畫為“米氏云山” 或“米點山水”。郭熙善于用墨濕勾淡染, 淋漓滋潤,以表現(xiàn)煙嵐輕發(fā)、山光浮動的景象。 畫面山石錯落,行徑幽微。鷹爪、蟹爪、松葉攢針是他常用來表現(xiàn)樹木的符號。216。216。l 北宋院體山水畫派v 郭熙的《早春圖》：216。山石用雨點皴，山頂布滿密林，澗水轟然作響，樹如墨傘，體現(xiàn)了范寬作品“如面前真列，峰巒渾厚，氣壯雄逸，筆力老健”的特點。）巨然《秋山問道圖》、趙干《江行初雪圖》、衛(wèi)賢《高士圖》l 北宋中原畫派v 范寬的《溪山行旅圖》：構圖嚴謹，崇山雄厚，巨石突兀，林木繁茂，滿山遍野，豐滿寬遠，氣勢逼人。v “關家山水”：構圖以巍峨、雄奇、深遠見長。關仝 師從荊浩，但有青出于藍的成就。強調神似，反對程式束縛，提倡“詩畫本一律，天工與清新”，并明確提出“士人畫”等概念和美學思想，為后世文人畫的發(fā)展奠定了理論基礎。米芾評《枯木怪石圖》“子瞻作枯木，枝干虬曲無端，石皴硬，亦怪怪奇奇無端，如其胸中盤郁也。v 特征：提倡形似、格法；構思上講求含蓄巧妙，達到詩情畫意相得益彰；筆墨技巧上重視傳統(tǒng)而不泥守古法。）一般指宋代翰林圖畫院及其后宮廷畫家比較工致一路的繪畫。 l 宋代院體畫v 含義：簡稱“院體”、“院畫”，中國畫的一種。其畫法先用細筆勾出輪廓，然后敷以重彩，極其工細精整，富麗堂皇，故有“黃家富貴”之稱。216。 徐熙是一種以勾勒為主的淡彩畫法，有“落墨花”之稱。世人用“黃家富貴,徐熙野逸”來概括黃、徐二人的藝術風格。216。有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的“竹絲刷紋”，“淚痕紋”等等。216。其中仿北宋官窯的瓷器為黑胎，也具有“紫口鐵足”。216。 “紫口鐵足”。216。此為中國制瓷上的一大發(fā)明，稱為“窯變”。 鈞瓷：兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。）瓷器五大名窯：汝窯 官窯 哥窯 鈞窯 定窯216。當時涌現(xiàn)出許多具有強烈個性特征的書法大家，如蘇軾、黃庭堅、米芾等，他們不拘前人成法，強調個人性情的表現(xiàn)和主觀意趣的抒發(fā)，從而在一定程度上脫離了嚴謹?shù)姆ǘ龋_創(chuàng)了一種具有獨特審美趣味的新書風。u 第七講 五代兩宋時期的藝術書法v 書法四大家：蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄v 米芾的《珊瑚帖》：行文之中，米芾突然以畫代筆，畫一珊瑚筆架，架左書“金坐”二字，頗有意趣。 ④這與當時的宮、屋室、陵墓及寺觀壁畫的裝飾需要有關。） ② 漢以前的藝術重“成教化、助人倫”的功利作用,作為具有獨立審美意義的花鳥畫是難以在這個年代產生的。）花鳥畫v 花鳥畫興起于唐的原因：①① 同“比德”說有關。今傳的《雪溪圖》、《江山雪霽圖》、《輞川圖》，均為后人摹本。c) 王維：“南宗”之祖。青綠山水畫是工筆畫，設色以青綠為主，濃艷明麗。山水畫v 青綠（金碧）山水（北宗）：a) 青綠金碧山水畫——代表人物是展子虔和李思訓、李昭道父子以石青和石綠色為主要色相描繪自然景物的青綠山水畫是中國山水畫中的一個重要門類。v 孫位（晚唐）代表作品《高逸圖》 第一個人物是山濤，第二個手執(zhí)如意作舞的人物王戎，第三個人物是捧杯縱酒的劉伶，第四個人物是手執(zhí)尾塵的阮籍。張萱作品中更多表現(xiàn)了婦女的溫柔與嫵媚，歌頌了當時生活中升平向上的一面；而周生活的時代已失去了開元時的盛況，安史之亂后社會矛盾有了相當?shù)谋┞?，貧富懸殊，社會危機日趨嚴重，他筆下的貴族婦女形象也由張萱作品中的歡愉輕快轉向挖掘她們在特定歷史環(huán)境中精神上的苦悶和空虛，反映了貴族奢侈生活后面的社會危機，塑造了更能深刻地反映