【正文】 [19]開全疆：《小劇場大有作為》，載《黃梅戲藝術(shù)》2002年第4期。[18]參見《中國戲曲志[15]石揮：《石揮談藝錄》，上海文藝出版社，1982年，第244頁。[13]金芝：《試說“大黃梅觀”》，載《藝術(shù)百家》1998年第3期。[11]朱萬曙：《系統(tǒng)工程方法和黃梅戲的發(fā)展》，載《黃梅戲藝術(shù)》1993年第4期。[9]關(guān)于這一問題的討論，可以參閱吳元驥《對安徽省黃梅戲現(xiàn)狀的初步調(diào)查與思考》載《黃梅戲藝術(shù)》1988年第4期；鮑圣權(quán)《當前縣級劇團急待解決的問題》、竇楷《戲曲的天地在農(nóng)村》，載《黃梅戲藝術(shù)》1987年第3期。[4][6]轉(zhuǎn)引自金芝：《劇目建設(shè)與戲曲振興》，載《藝術(shù)百家》1995年第3期。[3]李光南：《記天蟾注 釋：[1][8][16]參見陸洪非：《黃梅戲源流》，安徽文藝出版社，1985年，第316─319頁,第11頁，第319頁。此外，還要加強各種形式的交流合作。比如可以舉辦黃梅戲老人專場、青年之窗；也可以與旅行社、飯店、茶座等單位合作，還可以與流行歌舞以及其他劇種合作演出。（四）關(guān)于觀眾群：最大限度地爭取和培育各類觀眾1．要加大黃梅戲音像市場的開發(fā)力度，目前市場上可見的黃梅戲音像制品也只有有限的十幾種，這一數(shù)字，遠遠不能滿足廣大黃梅戲愛好者的需求?？梢圆扇∠蚱渌麆》N乃至國外成功的演出團體吸取有益的經(jīng)驗，從高?；蜓芯克刚堄嘘P(guān)專家予以指導(dǎo)，劇團主要決策者參加培訓(xùn)班學(xué)習等多種途徑來實現(xiàn)這一目標。3．形成科學(xué)的管理經(jīng)營模式。2．劇團要通過多種辦法，有效降低成本，應(yīng)該避免那種為追求視覺沖擊效果而盲目地大投入、大制作。[19]另外，劇團還可以到各高校、醫(yī)院等企、事業(yè)單位的內(nèi)部禮堂演出，將演出送到觀眾的面前。這一方面，安慶市黃梅戲一團有著很成功的經(jīng)驗。具體說來，縣級劇團要不畏艱苦、深入農(nóng)村，為最廣大的黃梅戲觀眾群服務(wù)?？h一級劇團應(yīng)以普及型演出為主，服務(wù)的對象應(yīng)該是縣級以下，主要是基層農(nóng)村中的觀眾。一方面，要不斷豐富自身的理論、文化修養(yǎng)；另一方面，更要通過各類實踐，提高自身的實踐能力。3．在畢業(yè)生分配上，要積極鼓勵和引導(dǎo)相當一部分不怕吃苦的優(yōu)秀畢業(yè)生到條件比較艱苦的縣一級劇團工作，以解決它們在發(fā)展中人才青黃不接的問題。建議設(shè)置比較全面的專業(yè)，培養(yǎng)出黃梅戲自己的音樂、編導(dǎo)人才。這樣培養(yǎng)出來的人才，發(fā)展才更加全面。 （二）關(guān)于人才培養(yǎng)：全面培養(yǎng)人才，培養(yǎng)全面人才1．由劇團培養(yǎng)人才的人才培養(yǎng)方式最好能恢復(fù)起來。這比起每年花費一定的財力、人力和時間創(chuàng)作出1—2個新劇目來，意義更重大。與其重起爐灶、亂鋪新攤子，不如在原來的基礎(chǔ)上，再加一把火，將已有的初具規(guī)模的精品劇目鍛造成經(jīng)典劇目。因此，靈活、辯證地實踐“劇目輪演制”也很必要。早在1961年7月，安徽省文化局劇團工作調(diào)查研究小組針對安徽省黃梅戲劇團“絕大部分劇目是隨演隨丟或只排不演”的情況，提出了建立劇目輪演制度的對策，即制定一個劇目演出的規(guī)劃，使“原有的保留劇目和新排的劇目交互上演”[18]。要合理配置有限資源，重點創(chuàng)作出一定數(shù)量的經(jīng)典劇目，以精品求生存，向精品要效益。 2．黃梅戲的劇目建設(shè)，要從單純追求數(shù)量的增長轉(zhuǎn)到主要依靠質(zhì)量的提高上來。很難想象，昆曲沒有了典雅，豫劇沒有了激昂，越劇沒有了柔媚，秦腔沒有了蒼涼，將會是什么樣的一種情景。否則就無異于無本之木、無源之水，難以獲得真正意義上的成功。雖然它們擁有國內(nèi)一流的劇本、導(dǎo)演和演員，雖然它們的嘗試為豐富黃梅戲的表演形式做出了可貴的探索，但是由于它們脫離了黃梅戲通俗性的本質(zhì)特征，背離了黃梅戲的個性，而盲目地追求高雅，就難以為大多數(shù)黃梅戲愛好者所接受，就難以得到他們的支持，因而不可避免地走向了“曲高和寡”的尷尬境地。就目前的情況來看，黃梅戲確實是在困境中不斷地發(fā)展著的，但同時也給人以“黃梅戲是在背離自己個性的前提下盲目求新求變”的感覺。至于黃梅戲是如何形成自己的通俗性特征的，王長安先生在《黃梅戲的定位所以人們才有理由稱贊黃梅戲是“一條山澗淙淙不盡的流泉，韻味清新，別具一般風格”。黃梅戲經(jīng)典劇目中的語言，從唱詞到對白，大部分形象生動、平白如話，有著本色之美。應(yīng)該說，黃梅戲最拿手的也正是這類平民風味的故事，與其他劇種比較起來，就顯示出黃梅戲自己的個性來了。這當中，絕大多數(shù)是描寫普通老百姓生活的瑣事、趣事、傷心事，如《打豬草》、《夫妻觀燈》、《補背褡》、《賣線紗》等；而絕少演帝王將相的“豐功偉績”或才子佳人的悱惻纏綿。黃梅戲的表現(xiàn)題材也是通俗的。黃梅戲也才能從“三打七唱”的民間小戲一躍而為全國五大地方劇種之一。而且由于唱腔通俗上口，就易于流傳開來，能被越來越多的觀眾所接受。并且還“越看越有好感，越聽越入迷，曲調(diào)較易記憶，在第二場里，我已經(jīng)能夠隨聲唱個上半句或接個下半句了”。黃梅戲的經(jīng)典唱段，如《夫妻雙雙把家還》、《為救李郎離家園》中的唱腔，節(jié)奏明快，篇幅不長，曲調(diào)優(yōu)美質(zhì)樸又瑯瑯上口，因而觀眾欣賞時就易懂易學(xué)。這里說的“個性”，即黃梅戲的“質(zhì)的規(guī)定性”，是黃梅戲在長期發(fā)展過程中形成的自己獨有的，與其他劇種相區(qū)別的重要特征，說白了就是黃梅戲的特色。五、黃梅戲發(fā)展的對策通過調(diào)查分析，我們針對當前黃梅戲發(fā)展中存在的問題，提出了一些建議：（一）關(guān)于劇目建設(shè)：創(chuàng)作為了演出，演出促進創(chuàng)作1．要保持黃梅戲的“個性”。綜上可以得出這樣的結(jié)論：黃梅戲藝術(shù)的觀眾群，并不是像某些人所說的越來越少，越來越小。但是每年也要創(chuàng)作出一定數(shù)量、通俗易懂的黃梅戲優(yōu)秀劇目，提供給縣級黃梅戲劇團以及各黃梅戲民間演出團體，以滿足廣大農(nóng)村群眾的需要。筆者以為，縣一級黃梅戲劇團，由于經(jīng)濟狀況、生活水平各方面與農(nóng)村的差距不大，而且交通、食宿等問題也較易解決，所以應(yīng)該把主要精力放到農(nóng)村、基層的演出中去。這樣，很多演員也不愿意到農(nóng)村去演出。第二，盡管大部分黃梅戲劇團經(jīng)濟狀況不佳，但是因為有國家財政撥款，即使吃不飽也還不至于餓著。再加上農(nóng)村演出收入不多，甚至還不夠補償演出的成本開支，虧本在所難免。之所以會這樣，可能有以下兩個原因：第一，地、省一級黃梅戲劇團的新排劇目，講究創(chuàng)新和超越，志在奪獎捧杯，所以制作上十分精良，對技術(shù)的要求也很高。與黃梅戲民間演出團體和縣級劇團不同，地、省一級黃梅戲劇團到基層特別是農(nóng)村中演出的次數(shù)越來越少。雖然每場僅有700元的收入，但畢竟是一個很好的嘗試。因此，配合著位于該縣境內(nèi)的國家級風景名勝區(qū)天柱山的旅游開發(fā)事業(yè)，縣劇團每年要到天柱山各賓館為各類旅客演出近百場。而且每場演出都要持續(xù)4個小時左右。每次演出的觀眾基本在1200人以上。該團成立后，在安慶地區(qū)桐城、樅陽、潛山、懷寧等地的農(nóng)村中流動演出，基本上一天兩場，一年總演出場次在500場以上。該團從1980年到1987年的8年時間，到大別山區(qū)的鄂、皖兩省鄉(xiāng)、鎮(zhèn)、村280個演出點，共演出2515場，觀眾達154萬多人次，總收入也達21萬多元，添置了演出設(shè)備，演員的工資得到了提高。早在1988年就有論者指出，黃梅戲要擺脫“危機”的一條最寬廣的出路就是“到農(nóng)村中去”。可是受條件所限，農(nóng)村中文化生活并不豐富；再加上黃梅戲是在農(nóng)村的田間地頭逐漸成熟發(fā)展起來的，與農(nóng)村有著天然的密切聯(lián)系。而這正是各級劇團經(jīng)營者所忽視的?，F(xiàn)在所要注意的問題則是要避免黃梅戲影視作品過多過濫，而要把工作的重點放到如何制作出質(zhì)量上乘的精品影視作品上來。在“大眾金鷹獎”的評選中，黃梅戲電視劇也獲得了“十七連冠”的輝煌成績。這充分說明，相當一部分觀眾接觸黃梅戲，并不是通過黃梅戲舞臺演出，而是通過除此之外的其他藝術(shù)形式來完成的。對于黃梅戲而言，雖然劇場觀眾在減少，但通過積極與電視、電影等其他傳媒聯(lián)姻，黃梅戲已經(jīng)擁有了越來越多的觀眾。檢視各種傳播渠道，像黃梅戲這類劇種，絕對的觀眾數(shù)，可能還會擴大。著名劇作家金芝先生早就說過：所謂“危機”不能只從“劇場”看，而要從“觀眾”看。據(jù)負責策劃此輪演出的塞奇工作室的客戶專員助理周如江先生介紹，劇組在北京獲得了10萬元的學(xué)生票房，在杭州也有2萬元的學(xué)生票房，總得來說還是相當可觀的。其策略之一是：公司花費很大精力到各大專院校廣為宣傳，設(shè)立訂票點，對學(xué)生半折售票，以爭取年青觀眾。而2002年9月中旬，改版后的《徽州女人》在安慶、北京、杭州、合肥等地進行了30多場的巡演。另有35%的人表示，如果時間充足，或同一時間內(nèi)無其他重要事情可做，“可能會看”。實際上如果增加演出場次，宣傳工作又很到位，劇場觀眾應(yīng)該會越來越多。這樣劇團的上座率就受到了影響。只有19%的大學(xué)生到劇場觀看過演出，但是在問及“你最近一次觀看演出是在什么時候”時，只有約16%的人是在本年度觀看的，還有26%的人表示“最近一次觀看黃梅戲演出”也是十年前的事了。在問卷調(diào)查中，有81%的大學(xué)生沒有到劇場觀看過黃梅戲?qū)鲅莩觯渲杏?7%人是興趣方面的原因，有22%的人則表示主要是觀看演出的機會太少，沒有到劇場觀看演出的條件。調(diào)查中筆者發(fā)現(xiàn)，實際上黃梅戲藝術(shù)的觀眾群不是不存在，而是沒看見。[11]同樣地，前文提到的“劇團危機”，一個很重要的標志就是：劇場的上座率不高，劇團演出難以爭取觀眾。有助于演戲的任何東西，不管哪一樣?xùn)|西，你都可以取消或者替換，但是觀眾嘛，辦不到。誰談戲，誰就一定要談起看戲的觀眾。法國18世紀戲劇理論家薩塞提出了觀眾中心論?？磥恚壳包S梅戲的人才培養(yǎng)和劇團經(jīng)營均不同程度地存在著一些問題，尤其是后者，更是一言難盡、處境不妙。而且，該劇也不適合到基層演出，一方面因為基層舞臺、燈光、音響等硬件設(shè)施跟不上，很難達到預(yù)期的演出效果。以《徽州女人》為例，該劇光是演出道具，就需要十卡車來裝運。一般而言，大手筆、大制作的劇目，確實會增加觀眾視覺的沖擊力，相比而言，可能是“更好看”了。第三，近年來排演的新劇目，過分強調(diào)了大手筆和大制作。否則黃梅戲演出中存在的“有票的不想看，想看的沒有票”以及“大演大賠、小演小賠、不演還賠”等問題還會繼續(xù)存在下去。這說明，創(chuàng)作出了一個精品劇目后，還存在著如何適應(yīng)市場去包裝、宣傳它，如何去最大限度地開掘市場的問題。演出市場是有規(guī)律可循的。第二，對演出市場的規(guī)律還沒有弄清楚。所以在這種情況下，即使是一個縣級劇團，所面臨的也是一個宏觀的文化市場需求的大問題。再加上現(xiàn)代生活節(jié)奏快，人們的生活、工作壓力大，人們也就更加喜歡一些節(jié)奏明快的娛樂方式，而不愿到劇場去感受